趙晶晶

摘 要：每個人都具有藝術(shù)天份，只是在成長的過程中有沒有顯露與發(fā)現(xiàn)。繪畫與對個人修養(yǎng)的培養(yǎng)是一種體現(xiàn)，不光是一種美的體現(xiàn)，也是個人內(nèi)在美的一種展現(xiàn)，作為一名教師，尤其要具備一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，發(fā)掘每個學生身上的優(yōu)點，以及每名學生專業(yè)素質(zhì)的優(yōu)點，不惜吝嗇的去贊美學生，激發(fā)學生對基礎繪畫課程的學習積極性，善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，學會從枯燥中尋找樂趣，從疲勞中尋找慰藉，培養(yǎng)良好健康的性格特征。

關(guān)鍵詞：基礎繪畫；藝術(shù)設計；教學研究

中圖分類號：J50-4；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）35-0234-01

一、基礎繪畫教學對于藝術(shù)設計專業(yè)的重要性

基礎繪畫指的是純藝術(shù)和設計藝術(shù)都必須具備的專業(yè)基礎能力，一般包括素描、色彩基本造型訓練，從而具備運用形象思維進行觀察和表現(xiàn)的能力，為今后的設計奠定結(jié)實的基礎。

就基礎繪畫而言，素描是造型藝術(shù)基礎訓練的必修課，是一切造型藝術(shù)的基礎。素描教學方法盡管有不同學派、不同方法之分，但其共同目的都是為了訓練學生的造型能力以達到教學目的。它所要解決的是形、線條、結(jié)構(gòu)、空間、塊面、色調(diào)的關(guān)系。使學生對于形體、光影有一定的認識與了解，為今后設計草圖、設計圖紙以及軟件操作奠定基本的造型能力。同時素描教學中的設計素描的學習，可以開闊學生的眼界，拓展技法，從而達到思維方式的多角度轉(zhuǎn)化。對藝術(shù)設計專業(yè)來說，色彩的重要性是不言而喻的。人的視覺在感知客觀物象時，對色彩的認知與辨識最為強烈，其次才是對形體輪廓及材料質(zhì)感的感知，因此色彩具有先聲奪人的直接作用。

二、民辦高?；A繪畫課程教學方法研究

（一）培養(yǎng)學生善于發(fā)現(xiàn)生活的美

每個人都具有藝術(shù)天份，只是在成長的過程中有沒有顯露與發(fā)現(xiàn)。繪畫與對個人修養(yǎng)的培養(yǎng)是一種體現(xiàn)，不光是一種美的體現(xiàn)，也是個人內(nèi)在美的一種展現(xiàn)，作為一名教師，尤其要具備一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，發(fā)掘每個學生身上的優(yōu)點，以及每名學生專業(yè)素質(zhì)的優(yōu)點，不惜吝嗇的去贊美學生，激發(fā)學生對基礎繪畫課程的學習積極性，針對民辦高校藝術(shù)系學生普遍自信心不高的現(xiàn)象，多贊美，并且要學會贊美的當，從小的細節(jié)去發(fā)現(xiàn)，比如，學生造型不好，但是線條有趣味，有意思，就從線條的趣味性角度去點評學生，使他認識到自己畫面的優(yōu)勢，增強自信心。同時也要鼓勵學生有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，不要沉迷世俗審美。

（二）培養(yǎng)敏銳的觀察能力

敏銳的觀察能力是設計工作者應該具備的藝術(shù)修養(yǎng)，敏銳與直覺有關(guān)，直覺與感知有關(guān)，自身感知的培養(yǎng)是從生活點滴中積累儲蓄。寫生訓練的就是學生的這種對于客觀物象的觀察能力，通過對簡單靜物或者靜止的物象的觀察，以素描、色彩這種基礎造型繪畫方式的展現(xiàn)，從而達到對于單個物體、群體物象、光影對物象的影響的了解與認識。所以靜物寫生是設計專業(yè)的基礎繪畫課程之一，基于民辦高校學生的總體專業(yè)水平，學生的基本功都不扎實，學生對于這種訓練教學有厭惡，反感的情緒，一是，高考訓練時常畫這類題材，二是，基本功不扎實所引發(fā)的不自信心理，所以觀察方式的培養(yǎng)不要僅僅局限在對于教師所放置靜物的觀察，改變被動的接受方式，化被動為主動。要求學生學會以基礎繪畫的方法、技法記錄自己每天的生活，積少成多，從而達到學以致用的用。

（三）多材料的嘗試

鑒于民辦高校設計專業(yè)學生特點，教師在教與學的互動上應該相對自由，給予學生更多的空間，鼓勵學生去嘗試多種材料，從自身的興趣點和審美感覺出發(fā)，尋找多種材料進行繪畫基礎教學，民辦高校學生群體中有一部分貪玩調(diào)皮，所以他們更喜歡戶外自由的授課空間，基礎繪畫教學可以轉(zhuǎn)移到大自然中，并把材料肌理的元素引進課程，從大自然中尋找多種材料，比如樹皮，干花，落葉，甚至昆蟲等，以學生喜歡的角度和空間去讓他們感知材料的不同質(zhì)感與肌理，運用線條或局部刻畫的方式訓練學生深入觀察，細節(jié)表現(xiàn)，以輕松愉快的心情來進行相對枯燥的基礎繪畫學習。

（四）循序漸進學習法

藝術(shù)設計專業(yè)的學生需要具備良好的創(chuàng)新思維，這種思維的培養(yǎng)就需要從基礎繪畫的教學中得到引導與啟發(fā)，基本的圖形經(jīng)過多次變形與想象，形成新的視覺元素，這種質(zhì)變的過程是基于對基礎繪畫的了解與認識之上。例如一，圓形的演變訓練，通過幾何圓形想到什么，訓練學生的發(fā)散思維能力。例如二：以單個顏色為出發(fā)點，來進行色彩的情感表達訓練，如；紅色的意義，藍色的意義，單個顏色的情感，從而引申出色彩的心理感知，包括色彩的冷暖，明快與黯淡，活躍與安靜，輕重與強弱，舒適與疲勞，華麗與樸實等，從簡單到難，從簡單到豐富的教學手法，循序漸進使學生慢慢進入教學狀態(tài)，從而達到教學目標。

三、結(jié)語

民辦高校學生有自己的學生群體特點，在教學過程中，一定要以鼓勵為主要教學方式，多贊美，多于學生溝通，及時發(fā)現(xiàn)問題，基礎繪畫教學教師要有耐心，不同的學生要針對性的指導，不要“一鍋粥式”教學，善于發(fā)現(xiàn)每名學生的特點與優(yōu)勢，并告訴他們，使他們不光知道自身需要改進的缺點與問題，還要明確自身的優(yōu)點，以便今后更準確的定位自己，不人云亦云，隨波逐流。

參考文獻：

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