吳偉忠

明清掐絲琺瑯器以景泰、成化兩朝最為精美，數(shù)量最多。

掐絲琺瑯起源于元朝，是中國傳統(tǒng)工藝品，屬琺瑯器品種之一，一般特指銅胎掐絲琺瑯，在民間則被稱作“景泰藍”。它是元代時期從阿拉伯半島陸路傳入中國，在當時稱為“大食窯”器。我國古代工匠很快就掌握了“大食窯”的制作技藝，并與我國本土的傳統(tǒng)工藝相結(jié)合，終于制作出這種別具一格且有濃厚民族風格的金屬掐絲琺瑯。它屬于低熔點的玻璃質(zhì)，燒成溫度約為650～800℃，是用細扁銅絲掐成圖案，焊在銅胎形上，再填上彩色油料，經(jīng)燒制、磨光、鍍金而成。琺瑯彩料畫在瓷胎上燒成的器皿就成為“瓷胎畫琺瑯”。

“景泰藍”馳名中外

“瓷胎畫琺瑯”是瓷器中的名貴品種，其顏色豐富多彩，僅藍釉就有天藍、寶藍、透明狀的普藍、粉青金色等。還有雞血紅、紫紅、桃紅、墨綠、草綠、淡綠以及黃、白、紫等多種顏色。釉質(zhì)優(yōu)美沉穩(wěn)、堅實濃郁。特別是藍釉，它的純度與亮度比任何時期都好，有寶石般的美感。

明代景泰年間的器皿多以這種藍釉作底，創(chuàng)造了景泰年間以寶石藍為主的風格，“景泰藍”因此而聞名。明清掐絲琺瑯器以景泰、成化兩朝最為精美，數(shù)量最多。

清乾隆以后，由于國勢逐漸衰落，掐絲琺瑯的制作也開始沒落，傳世的作品不多。清晚期的掐絲琺瑯器造型以瓶為主，式樣多有變化，但比例不是很協(xié)調(diào)。由于多借助于機械成型，故器物胎體輕薄，掐絲線條流暢，但藝術(shù)品位明顯遜于乾隆以前的琺瑯器。

清咸豐、光緒年間，掐絲琺瑯開始作為商品銷往國內(nèi)外。1904年美國芝加哥世界博覽會和1905年巴拿馬萬國博覽會上，掐絲琺瑯曾兩次獲得嘉獎。作為宮廷藝術(shù)，掐絲琺瑯是明清宮廷中高貴的裝飾藝術(shù)品，為皇家所壟斷，宮廷內(nèi)設(shè)有專門的生產(chǎn)機構(gòu)，以碗、盤一類為多，也有小型瓶、罐及盒子等，但流傳下來數(shù)量極少，故具有極高的投資收藏價值。

掐絲琺瑯走俏拍場

進入新世紀以來，掐絲琺瑯藝術(shù)品逐漸走俏拍賣場。早在2002年中貿(mào)圣佳秋季拍賣會上，一件“清乾隆掐絲琺瑯開光御制詩句方壺”曾拍出55萬元，而到了2005年香港佳士得春季拍賣會上，這件物品成交價上升為190萬港元；在2008年中貿(mào)圣佳春季拍賣會上，一對極其罕見高28厘米的“清乾隆掐絲琺瑯多穆壺”以9072萬元的高價成交，直逼億元大關(guān)；尤其是2010年12月，在香港佳士得秋季拍賣會上，一對“清雍正的御制掐絲琺瑯雙鶴香爐”，竟石破天驚地拍出了1.295億港元的“超天價”，并一舉創(chuàng)下了掐絲琺瑯藝術(shù)品世界拍賣新紀錄。

在此后的幾年里，掐絲琺瑯行情維持強勢，藏家惜售心理較重，在拍賣場上也很少見到有掐絲琺瑯重器拍賣。在2017年香港佳士得秋季拍賣會上，一件“清乾隆御制掐絲琺瑯花卉如意肩鳳耳三足蓋爐”拍出了1390萬元；在2018年保利廈門春季拍賣會上，一對“清嘉慶掐絲琺瑯荷塘盆景”以667萬元成交。

掐絲琺瑯藝術(shù)品之所以一直保持強勢，是因為當年掐絲琺瑯幾乎都是宮廷專用，很少有掐絲琺瑯文物流落民間，這些古玩珍品大多被各級博物館收藏，在民間的極為罕見，因此它在拍賣場上備受追捧。

辨別真?zhèn)斡懈[門

收藏掐絲琺瑯器不僅要看年代，也要看其藝術(shù)水平。年代只是體現(xiàn)了它的文物價值。藝術(shù)價值則包括它的造型、設(shè)計、裝飾紋樣，色彩是否自然，總體是否協(xié)調(diào)等等。在器型的選擇上，應(yīng)以人物、動物為首；其次是爐、瓶，且須造型奇特；再次是碗、碟、杯等。

另外，在觀察琺瑯釉時，還必須考慮歷史的原因：明代器的琺瑯質(zhì)厚，色透，砂眼凹坑大且多；清初器的琺瑯也有砂眼，但比明代有顯著改進，琺瑯質(zhì)厚但不透；至清末、民國，琺瑯稀薄，但砂眼幾乎消失。

目前，古玩市場上掐絲琺瑯藏品真假難辨，收藏風險很大。那么，如何辨別真假呢？其實，最明顯的區(qū)別就是看它是否存在砂眼現(xiàn)象。如果看到一件沒有砂眼卻又號稱是明清的掐絲琺瑯器，那就要格外小心了，它很有可能是現(xiàn)代工藝仿品。明清器件的一大特征觀察是釉料表面存在砂眼現(xiàn)象，針眼般大小。這是由于古代提純技術(shù)不高，導致釉料中硼酸鹽含量過高，因此，在燒制過程中，雜質(zhì)氣化產(chǎn)生了小孔。到了乾隆時期，隨著工藝的改進，砂眼現(xiàn)象逐步減少，新中國成立之后，隨著工藝水平的提高，砂眼現(xiàn)象已基本可以杜絕。