唐卡（又名唐嘎，唐喀）是指用彩緞裝裱后懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨(dú)具特色的繪畫藝術(shù)形式，題材內(nèi)容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領(lǐng)域。根據(jù)制作唐卡所用材料，可以把唐卡分為國唐和止唐。唐卡具有鮮明的民族特點(diǎn)、濃郁的宗教色彩和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，用明亮的色彩描繪出神圣的佛的世界；顏料傳統(tǒng)上是全部采用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍(lán)靛等植物為顏料，以示其神圣。這些天然原料保證了所繪制的唐卡色澤鮮艷，璀璨奪目，雖經(jīng)幾百年的歲月，仍是色澤艷麗明亮。因此被譽(yù)為中國民族繪畫藝術(shù)的珍品，被稱為藏族的”百科全書”，也是中華民族民間藝術(shù)中彌足珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

唐卡的題材包羅萬象，有宗教畫、傳記畫、歷史畫、反映生活習(xí)俗的風(fēng)俗畫，也有反映天文歷算和藏醫(yī)藏藥、人體解剖圖的科學(xué)畫等等。它們具有通俗性、趣味性、知識性、宗教性、工藝性等特點(diǎn)，故被人們譽(yù)為藏族的“百科全書”。

唐卡中最常見的是宗教畫——佛像，一般中心位置是主要人物，從畫面上角開始，圍繞著中心人物，按順時(shí)針方向，與中心人物有關(guān)的人物、活動(dòng)場所或故事布滿一周。每軸唐卡畫一般描繪一個(gè)比較完整的故事。畫面的景物隨故事情節(jié)的需要而變化，不受歷史、時(shí)間、空間的限制。畫面人物不受遠(yuǎn)近透視關(guān)系的影響，安排得生動(dòng)活潑，把整個(gè)畫面統(tǒng)一在一個(gè)大的基調(diào)上，使構(gòu)圖很完整。有的唐卡面積可達(dá)幾十甚至上百平方米，構(gòu)圖很完整，十分壯觀。 由于這些工匠們的畫風(fēng)質(zhì)樸，色調(diào)協(xié)調(diào)，造型生動(dòng)，內(nèi)容多以佛像和經(jīng)變故事為主，所以深受各個(gè)藏傳佛教寺廟的歡迎，紛紛請去為佛堂等處作畫裝飾。

唐卡的起源歷史悠久， 從公元7世紀(jì)有文字記載唐卡已經(jīng)有1300年多的歷史，唐卡在漫長的歷史長河中經(jīng)歷了盛衰，融合，傳承后，從地域上形成了四大主流畫派。即：衛(wèi)藏地區(qū)（西藏自治區(qū)）的勉唐畫派，康巴地區(qū)（以四川甘孜藏族自治州為中心、青海玉樹藏族自治州、西藏自治區(qū)昌都地區(qū)、云南迪慶藏族自治州）的噶瑪噶孜畫派，安多地區(qū)（青海地區(qū)）的熱貢畫派和西藏自治區(qū)日喀則地區(qū)的青直畫派。

唐卡，在羅桑嘉措以前都是民間畫師供奉給寺廟的零散作品，從五世達(dá)賴起，成立了相當(dāng)于畫院的機(jī)構(gòu)，唐卡創(chuàng)作進(jìn)入了專門化創(chuàng)作時(shí)期。后七世達(dá)賴格桑嘉措時(shí)，成立了“拉日白吉社”，也就是官方性質(zhì)的畫院。這一舉措，無疑推動(dòng)了唐卡藝術(shù)的向前發(fā)展。唐卡繪制也逐漸出現(xiàn)許多流派，其中最有影響的是“門唐”（系藥師佛像）派。院內(nèi)的畫師都有職稱，畫藝最高的稱為“烏欽”。西藏繪畫史上最后一名“烏欽”就是唐卡繪制大師扎西次仁先生，扎西次仁也是健在的唯一的“烏欽”。

從時(shí)間上，大致可把唐卡藝術(shù)分為4 個(gè)時(shí)期。第一個(gè)時(shí)期是7至9世紀(jì)的檻筋期，即造像之初期，也就是藏傳佛教的濫觴期。構(gòu)圖簡練，多用青、黃、赤、白4種根本顯色繪成。人物造像幾乎全裸，僅以梵繩、八寶為莊嚴(yán)，主尊畫得較大，多直線。第二個(gè)時(shí)期是12世紀(jì)左右，即藏傳佛教的后宏期。西藏江孜地區(qū)形成了一種以印度健陀羅、尼泊爾、漢地和西藏本土藝術(shù)風(fēng)格相互影響融合的地方藝術(shù)風(fēng)格流派，即江孜畫派。其特點(diǎn)是造型比例適當(dāng)，著重心理表現(xiàn)，突出個(gè)性特征的寫實(shí)手法。第三個(gè)時(shí)期是15至16世紀(jì)，即藏族佛教藝術(shù)的繁盛期。宗教上層參與唐卡的創(chuàng)作活動(dòng)，產(chǎn)生了著名的“門者畫派”、“門薩畫派”和“嘎瑪貢畫派”。第四個(gè)時(shí)期是18至19世紀(jì)，也就是唐卡繪畫的鼎盛時(shí)期。這時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格主要受到漢地工筆重彩技法的影響。它的發(fā)展前后共分為兩個(gè)階段。第一階段是以18世紀(jì)八邦寺高僧多傾覺和曲吉牛勤所創(chuàng)的“新嘎瑪貢”畫派為其代表。這一畫派學(xué)習(xí)漢族工筆畫傳統(tǒng)，重暈染、烘托、勾勒，藝術(shù)上已不滿足原有的樸素、簡潔風(fēng)格，取而代之的是一種所謂“二十四次明暗渲染”法來豐富畫面效果。第二階段是19世紀(jì)初所形成的“漢風(fēng)”時(shí)期?！靶赂卢斬暋碑嬇稍诘谝浑A段華麗富貴的風(fēng)格基礎(chǔ)上，開始追求漢畫設(shè)色雅致 、清新的風(fēng)格，并把一些漢地通用的“?！?、“壽”之類吉祥詞繪于畫中，形成了現(xiàn)在的唐卡藝術(shù)風(fēng)格。

唐卡是源自松贊干布時(shí)期一種古老的藝術(shù)樣式，“唐”藏語意為平窄開闊卷，“卡”藏語意為佛龕，用彩緞織物裝裱而成的卷軸畫叫唐卡，也即平面布置的佛龕。它是用二維造型手段將所繪佛像濃縮在一個(gè)平面內(nèi)，開啟的是供養(yǎng)者多維的心境，其禮佛觀想意義重于審美效果，與隨身攜帶的微型精巧佛龕“喀烏”有著同樣的精神作用，也被喻為可以牽動(dòng)的寺院。藏族唐卡在當(dāng)今社會一定程度范圍內(nèi)產(chǎn)生著巨大的影響，不但在藏區(qū)信徒中間廣為傳播，并且伴隨著藏傳佛教傳播足跡的不斷延伸，進(jìn)入了祖國內(nèi)地，成為各族人民所喜愛的中國少數(shù)民族藝術(shù)品，甚至國外許多地區(qū)也陸續(xù)興起了熱衷于研究唐卡以及藏族文化藝術(shù)的個(gè)人及團(tuán)體，許多唐卡藝術(shù)精品也隨之進(jìn)入了國內(nèi)外大小博物館以及熱衷藏族文化藝術(shù)的私人收藏家手里，帶動(dòng)著唐卡收藏市場不斷升溫。究竟是一股什么樣的神奇力量使得藏族唐卡藝術(shù)在如此多的人群之中傳播開來，并被廣泛關(guān)注和接受，傳播過程中的交融、演進(jìn)、模糊、變異又會對唐卡藝術(shù)造成什么樣的影響？

藏族唐卡藝術(shù)，具有獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格。是藏民族在雪域高原特定的歷史、文化、政治、經(jīng)濟(jì)、宗教、民俗等生活環(huán)境中，以自身民族的審美心態(tài)和特有的創(chuàng)美手段，而營造出的一個(gè)完美的繪畫形態(tài)。 本文從唐卡的文化內(nèi)涵、藝術(shù)語言、藝術(shù)特性等方面綜合地細(xì)致地進(jìn)行論述。藏族唐卡繪畫的文化內(nèi)涵，以藏族的原始美術(shù)和民間美術(shù)為根源，帶有原始美術(shù)充滿活力的特性，又以藏民族美術(shù)的民族性和本土性特色為根本。一方水土孕育一種文明，藏族文化的歷史相當(dāng)早，在早期的雅礱、象雄、蘇毗文化中就產(chǎn)生了成型的藏族美術(shù)特質(zhì)。唐卡在構(gòu)圖上非常別致，整個(gè)畫面不受時(shí)空的限制，在一副畫面中，不管是巨幅，還是很小的幅面，都會同時(shí)表現(xiàn)不同的時(shí)間和空間，上為天堂，中為人間，下為地界等，三分法構(gòu)圖是十分常見的。唐卡的色彩十分考究，一般都是以固有色平涂為基礎(chǔ)，在線條、輪廓部分稍加渲染，用色對比強(qiáng)烈，但是不浮躁，唐卡色彩給人的視覺感覺是輝煌濃艷，但是卻能讓人從中體悟到其絢燦中的寧靜，動(dòng)態(tài)中卻讓人感到平和，對佛教彼岸世界的描繪中透出高潔。唐卡還將線條勾勒和色彩的運(yùn)用也進(jìn)行了完美地結(jié)合。 藏族唐卡藝術(shù)的表現(xiàn)是多姿多彩的，例如釋迦牟尼本生故事，變相圖等，因?yàn)檫@類畫面的內(nèi)容過于廣泛，就采用連續(xù)畫面的形式來描繪。唐卡繪畫中有成熟的美學(xué)思想和高尚的審美追求，以佛教為繪畫母題，在樣式、體裁、內(nèi)容上都注入了一個(gè)共同的母題，即佛學(xué)事物內(nèi)容和佛學(xué)細(xì)想。唐卡繪畫又為宣揚(yáng)佛教服務(wù)，但是藏族唐卡對佛教母題的選擇卻是積極主動(dòng)的。 在藝術(shù)特性方面，藏族唐卡表現(xiàn)出一種整一性，整體風(fēng)貌特別鮮明突出。藏民族的每一個(gè)人的審美觀和審美情趣有著鮮明的共性，作者和觀者以共同的審美觀來接受唐卡作品，群體與個(gè)體融為一體。