【摘要】：隨著我國社會經(jīng)濟的全面發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的普遍運用，我們已經(jīng)進入到了一個前所未有的知識信息時代，而我國的傳統(tǒng)文化也在這個跨時代的變革中經(jīng)歷著各種思潮的碰撞而融入新鮮血液，進而不斷豐富、完善自身的內(nèi)涵，最終留下時代的烙印，彰顯時代氣象風(fēng)貌。期間，人們的審美能力與精神需求也在變得多元而豐富。這就對我國的國畫技法提出了更高的時代要求。因此，對于中國傳統(tǒng)的國畫技法進行相應(yīng)的變革、突破或創(chuàng)新，非常有必要且有意義。在探索嘗試各種國畫肌理制作方法的同時，要認(rèn)識到一切技法都是手段與技術(shù)，不能本末倒置而沉迷于技術(shù)手段，更不能為了炫技而不加選擇地使用。成功的肌理制作可以說是天、地、人共同成就，即達到渾然天成的境界，它往往與作品所要表達的意境高度統(tǒng)一，仿佛理應(yīng)如此，不見雕琢痕跡，甚至不可重復(fù)、不可復(fù)制。肌理在國畫技法中的應(yīng)用需要繪畫者經(jīng)歷一個長期艱苦、不斷求索的藝術(shù)實踐過程，正所謂藝無止境。本文對肌理在國畫技法中的應(yīng)用進行了分析論述。

【關(guān)鍵詞】：國畫技法；肌理；應(yīng)用

引言

伴隨著時代的不斷發(fā)展和進步，人們的生活觀念與審美的趣味也在隨之不斷的發(fā)生著改變，這就使得傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)已經(jīng)無法滿足當(dāng)代人們審美的需要。面對此種情況，變革我國的繪畫藝術(shù)，創(chuàng)新繪畫技法已經(jīng)是勢在必行。對此，我國的畫家開始了大膽的嘗試，將肌理制作手法作為一種新型的繪畫手法融入到了當(dāng)前的國畫創(chuàng)作中。并且，由于肌理制作帶有十分豐富的表現(xiàn)力，所以，它被越來越廣泛的應(yīng)用到了國畫的制作中，創(chuàng)造出了許多既新穎又奇特的藝術(shù)成果。而關(guān)于肌理在國畫技法中的應(yīng)用也已經(jīng)成為表現(xiàn)畫面的一種重要手段，其運用手法也在繪畫的探索實踐中不斷變得多種多樣而走向成熟，也是國畫繪畫者需要學(xué)習(xí)、討論、研究的重要課題。

一、國畫肌理的簡述

作為國畫表現(xiàn)技法的一種形式手段，肌理制作能夠使得美術(shù)作品顯得更加氣韻生動、渾然天成、奇幻美妙而更添情趣與內(nèi)涵，這也是我們對此進行不斷探索、研究和學(xué)習(xí)的重要原因。

（一）肌理簡述

所謂“肌理”，根據(jù)文字意思可以理解是紋理或紋路，是被制作在畫面上的一種繪畫語言?！凹±怼卑ó嫾垺嫴嫉缺旧硭哂械募y路，繪畫過程中留下的觸痕等，肌理在國畫技法中很早就得到了應(yīng)用，且應(yīng)用范圍相當(dāng)?shù)膶挿骸?/p>

（二）肌理的應(yīng)用

縱觀我國美術(shù)活動歷程，肌理的應(yīng)用也是貫穿始終的，只是沒有明確引起文人墨客的關(guān)注而形成相應(yīng)的理論體系。早在遠(yuǎn)古時期的新石器時代，人們就已經(jīng)懂得用肌理來裝飾器物、增加美感；宋朝時期，哥窯燒制的瓷器釉面上布滿龜裂的紋片，仿佛變化萬千的冰裂一般，渾然天成，極具古樸自然的意趣，可謂是天、地、人共同成就的神品，也是中國最具代表性的瓷器之一，其考古價值、美術(shù)價值、文物價值皆極高；而中國傳統(tǒng)寫意畫中的很多皴法，就是表現(xiàn)肌理效果的重要手法之一。這些都是我們先祖對于不同肌理形態(tài)認(rèn)識和利用的有力證明。

（三）肌理制作的發(fā)展

隨著時代的發(fā)展，各種技術(shù)手段不斷涌現(xiàn)，這就為追求突破、追求創(chuàng)新、追求個性的國畫藝術(shù)家提供了新的技術(shù)支撐。他們殫精竭慮、不拘形式地大膽嘗試許多別致的肌理表現(xiàn)手法，使得中國國畫的表現(xiàn)手法更加多元而豐富多樣。

肌理制作的過程有著很大的偶然性，卻又會產(chǎn)生很多意料之外的效果。成功的肌理制作往往與作品所要表達的意境高度統(tǒng)一，仿佛理應(yīng)如此，不見雕琢痕跡，甚至不可重復(fù)、不可復(fù)制。因為成功的肌理制作通常是在心手雙暢的忘我狀態(tài)之下完成的，可以說是天、地、人共同成就，達到渾然天成的境界。

二、肌理在國畫技法中的應(yīng)用列舉

中國國畫追求自然、崇尚古樸、注重氣韻，往往色彩、形態(tài)簡潔而傳神。肌理在國畫中的合理運用可以發(fā)揮豐富畫面和維護畫面統(tǒng)一的作用，使國畫的表現(xiàn)更為豐富，感染力更強。常用的國畫肌理制作方法有以下幾種：

（一）皴紙法

皴紙法就是在動手作畫之前先將畫紙按照繪畫構(gòu)思用手搓揉，然后在展開，再在上面用大筆著墨或者著色，這樣畫面上就能產(chǎn)生奇異多彩的墨色、筆觸痕跡，再用畫筆稍加修飾以滿足作品的藝術(shù)需要。

（二）撒鹽法

撒鹽法，即吸收積淀法，是在含水量較大的墨或者顏色中加入堿類調(diào)勻，待到畫面達到預(yù)想的效果要求時，用干燥的紙壓上將圖形定住。撒鹽法可以提高作品的新穎性，但要注意把握火候，適度用量，與所要表達的藝術(shù)效果相統(tǒng)一。另外，木屑、沙粒、水泥粉、面包屑、草木灰等都可以根據(jù)情況和需要使用。

（三）沖水法

沖水法就是在畫好顏色的地方，趁著顏色還沒有完全干透，使用清水、墨滴入，顏色與顏色、水與顏色等之間會因為密度的不同而產(chǎn)生不同的張力，進而互相沖撞交融，流動滲化，從而形成獨特別致的水痕。

（四）噴灑法

噴灑法就是將顏料或者墨汁調(diào)成需要的狀態(tài)，再用噴霧器或者噴槍將之噴灑到畫紙上，加上繪畫者的匠心獨運，噴灑出來的肌理可以變化多端，產(chǎn)生意想不到的效果。這種方法是國畫技法的重要組成部分，得到普遍運用。

結(jié)語

綜上論述，肌理在國畫技法中的應(yīng)用十分普遍且發(fā)揮著獨特的作用，成功的肌理應(yīng)用應(yīng)該是與畫作渾然一體、氣韻協(xié)調(diào)的。并且，隨著社會的發(fā)展，新技術(shù)手段不斷涌現(xiàn)，國畫愛好者及藝術(shù)家可以大膽探索嘗試各種肌理制作，為增強國畫的表現(xiàn)能力注入新的活力。同時要注意在嘗試國畫肌理制作的時候，要明白所有的技法技巧都是手段而非目的，如果沉迷于肌理制作的技術(shù)手段而忽視了對國畫本身的修為，就是本末倒置的雕蟲小技了。因此，肌理在國畫技法中的應(yīng)用需要繪畫者經(jīng)歷一個長期艱苦、不斷求索的藝術(shù)實踐過程，正所謂藝無止境。在探索與應(yīng)用的同時，繪畫者的精神品質(zhì)、人格氣象、內(nèi)心世界、審美觀念也得到了自然流露，而畫作的內(nèi)涵也將容納天地氣象而越顯博大、耐人品味、氣韻無窮，最終留下時代的烙印，彰顯時代氣象風(fēng)貌。

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