又名伊爾根覺羅·爾倩,滿族人,從事漆器事業(yè)四十二年,現(xiàn)為中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)大師,中國工美行業(yè)藝術(shù)大師,四川省工藝美術(shù)大師,中國工藝美術(shù)學(xué)會、中國民間藝術(shù)家協(xié)會會員及成都市民間藝術(shù)家協(xié)會理事,四川省美術(shù)家協(xié)會會員,四川省民進書畫院工藝美術(shù)專委會主任,被國家知識產(chǎn)權(quán)局聘為“中國知識產(chǎn)權(quán)文化大使”,中國首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“成都漆藝”傳承人。
紅樓十二金釵圖,均以上等細木做胎,用傳統(tǒng)雕漆三灰三磨做漆灰底,髹以多層黑漆,經(jīng)層層精細打磨、開漆、拋光、清光后讓漆面光亮照人,再脫稿拉線,以粗、中、細三種拉刀,拉出人物線條,用針刻衣物紋飾及鬢發(fā),背景,最后填白漆于線內(nèi),紅漆于印章內(nèi),搽凈黑漆部分,再清光。此畫是以線條的疏密、粗細表現(xiàn)圖案的黑白灰色調(diào)及透視關(guān)系。作者在人物的刻畫上,以其故事的典型場景來揭示人物的個性、不同的生活遭遇,衣飾上的針刻花紋也以人物地位,環(huán)境喜好來選擇。畫面線條簡潔、明快,力求讓人們通過這些光鮮靚麗的仕女們的美麗外表,了解她們內(nèi)心深處由封建時代所刻下的悲劇烙印。作品突出黑漆的美與線條的美,同時向人們展示了作者拉線、針刻的裝飾繪畫功底。全套十二張作品從創(chuàng)作開始到今年制作完成,歷經(jīng)十多年。其中:較早完成的《李紈教子》獲2004年“中國首屆民間工藝百絕群英會”金獎。與其后完成的《熙鳳弄權(quán)》《黛玉葬花》《元春省親》《寶釵撲蝶》于2006年被國家法改委評為全國優(yōu)秀作品創(chuàng)作獎。全套作品獲四川省工藝美術(shù)精品展銀獎。
在中國的五大漆器中,成都漆藝的歷史最為源遠流長、博大精深,是很多工藝無法比擬的。幾千年來,人們用它做出了各種高檔生活用品及精美的工藝品。中國精美絕倫的漆器工藝品曾多次在國際上榮獲金獎,她向世界展示了中國漆藝無愧為東方藝苑的一朵璀璨的奇葩。而這一東方藝苑瑰寶的忠實傳承者,楊莉女士,用自己特有的藝術(shù)感悟和執(zhí)著的藝術(shù)追求,給成都漆器藝術(shù)增添了靚麗一筆。
一眼認定 終身“至愛”
出生于書香門第的楊莉,雖然童年并不富裕但很快樂,尤其是在她很小的時候,家里存放了很多奶奶生前的靜物寫生集,這讓小小的畫筆成為她幼小心靈中的至愛,也把對藝術(shù)的熱愛根植在她的內(nèi)心里。
楊莉憑借著在繪畫方面的天賦順利進入成都漆器工藝廠學(xué)習(xí)漆藝裝飾。
進去漆器廠后,楊莉的藝術(shù)人生真正開啟。在那里,她先后師從陳春和、余書云、張福清等漆藝工藝大師,并得到四川美術(shù)學(xué)院教授李大樹、著名漆藝專家喬十光大師的細心指點,得到恩師曾慶華、王星泉的精心授教與真?zhèn)?,進步很快,從設(shè)計、制胎到裝飾、清拋光、制漆等所有工藝,她都爛熟于胸。
“做事非常嚴(yán)格的一個人一輩子只專注一件事”,楊莉就是這樣的人,因為她將一輩子的時間都花在了漆器藝術(shù)上。即使是1995年漆器廠被賣掉,她選擇了離開,但依然沒有放棄這一行業(yè),而是創(chuàng)辦了自己的工作室,繼續(xù)著自己的藝術(shù)人生。
傳承創(chuàng)新 促進發(fā)展
成都漆藝擁有最有名的裝飾工序“三雕一刻”——雕錫絲光暈彩、雕花填彩、雕填隱花和拉刀針刻,讓成都漆藝有了獨特的富貴典雅氣質(zhì)。
楊莉說:“漆器工藝不是能在很短的時間內(nèi)就能學(xué)會的,更不可能在短時間內(nèi)就能做師傅,一件好的作品至少需要十年八年的沉淀?!睂τ跒楹文艹料滦膩砣?chuàng)作,她這樣解釋:“感覺你想去探索它的奧秘,想駕馭它,有太多太多的未知在那里等著我去探索。”并且漆器的制作過程也是這樣,一層一層做上來,有可能下邊做的東西到上面打磨的時候就會顯現(xiàn)一些意想不到的花紋。即使有了豐富的經(jīng)驗并準(zhǔn)備打磨出想要的花紋,也不可能完全在自己的掌控之中。多年的經(jīng)驗告訴她,在磨到剛好的時候就不要再磨,否則很可能磨出一個廢品。“這些都需要經(jīng)驗,需要自己的審美情趣和修養(yǎng)?!?/p>
多年來,楊莉已經(jīng)將自己的生命融入到漆器藝術(shù)中,“就是因為太愛它,覺得這門工藝如果沒有人去繼承,或者是自己沒有新的創(chuàng)作和發(fā)現(xiàn),就會失去生命力?!边@也是為何離開漆器廠后, 她不斷探索新的技藝的原因,只要有新的材料,她就會去做一些新的嘗試。
言傳身教 寄語未來
在楊莉的記憶中,曾經(jīng)的成都漆器可謂聞名遐邇,她記得自己小時候家里就有很多漆器,并且家具全部用的都是大漆,包括奶奶的床、柜子等,但是后來慢慢的就全部使用化學(xué)漆。而使用過化學(xué)漆后來又來做漆器的人,一般很難回去,因為二者的工藝有很多不一樣。大漆的要求非常嚴(yán)格,例如遇到下雨天,空氣潮濕,此時的溫度和濕度能讓大漆很快就干了;如果遇到干風(fēng)天,作品就有可能非常難干,因為溫度對大漆來說非常重要,所以他們都要借蔭房來保持相應(yīng)的溫度和濕度。
楊莉說在他們那個年代,漆器還是靠天吃飯,不像現(xiàn)在可以控制溫度和濕度。但是漆器是活性的,是有生命的。漆本身就有生命,就像放了很久的漆也是有它的特性和變化的,它從樹上流出來并被完全封存起來的時候是乳白色的,但當(dāng)它慢慢見了空氣和陽光之后就會變成琥珀色,最后再慢慢干掉變成黑色,這個過程讓楊莉如癡如醉。
到了今天,雖然制作工藝條件更好了,但成都漆器市場卻越來越窄,楊莉在參加“非遺”展演時發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在很多人并不知道漆器,只有一些老一輩的人還知道,這一全靠口傳手教的工藝面臨失傳的危機。
2002年楊莉開始招了一個學(xué)徒,不僅包吃住還發(fā)工資,而她本身當(dāng)時的退休工資才只有300多塊。為了給學(xué)徒發(fā)工資,她除了帶學(xué)生,還會每天抽出半天時間去酒店打工。2004年《成都日報》報道了“楊莉堅持國粹”的事跡,她開始帶一個班,當(dāng)時有60多個人報名,她從中挑選了十多個人。然而,最終完成的卻只有八個人,而現(xiàn)在依然堅持在做的只有兩三個人。
楊莉說,漆器最大的特點就是用作品打動人,抓住人心,這也是很多年輕人熱愛漆器藝術(shù)并堅持下去的原因。但由于漆器工藝學(xué)習(xí)中會有很多困難,例如有人一接觸大漆就起痱子起瘡,手會腫的像戴了拳擊手套。
“心寬是善,念純是美”,讓傳統(tǒng)手工藝重返當(dāng)代社會,讓漆器回歸生活,獲得更多的用途,重建與人的親近關(guān)系,給成都漆器創(chuàng)造更廣闊的市場空間,是目前楊莉最大的愿望。因為她相信,藝術(shù)生活化,生活藝術(shù)化,不僅能讓更多的人體會到藝術(shù)之美,而且能讓人們的精神世界得到升華和滿足。