張丹
摘要:隨著我國經(jīng)濟(jì)與社會的快速發(fā)展,我國民眾對于美的需求也在日益增長,這種社會變化使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)走進(jìn)我國廣大民眾的視野。為了對現(xiàn)代水彩藝術(shù)的各方面價(jià)值進(jìn)行深入闡述,本文就現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值進(jìn)行了相關(guān)研究,希望能夠以此推動(dòng)我國現(xiàn)代水彩藝術(shù)的相關(guān)發(fā)展。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代水彩;藝術(shù);美術(shù)學(xué)價(jià)值
雖然隨著我國民眾審美的提升現(xiàn)代水彩藝術(shù)得到了一定的重視,但是從整體角度考慮,我國當(dāng)下的現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值并沒有得到充分挖掘。其理論與形式的研究都處于一個(gè)較為落后的發(fā)展階段。為了保證我國現(xiàn)代水彩藝術(shù)的相關(guān)發(fā)展,對現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值進(jìn)行相關(guān)研究就顯得很有必要。
一、水彩藝術(shù)的定義與特點(diǎn)
所謂水彩藝術(shù),指的是通過水滴與顏料特性進(jìn)行具體美術(shù)創(chuàng)作的一種藝術(shù)形式。在具體的水彩藝術(shù)創(chuàng)作中,其本身具有清新明快的特點(diǎn),這種特點(diǎn)的出現(xiàn)得益于水彩藝術(shù)的“水”與“彩”的特性。而這種特性也使水彩藝術(shù)作品出現(xiàn)了流動(dòng)性與色彩透明性的表現(xiàn)形式特點(diǎn)。通常在繪畫時(shí),作畫者對于水的使用,直接關(guān)系著水彩藝術(shù)能否較好的表現(xiàn)自身特點(diǎn)。一個(gè)好的作畫者能夠通過對于水的利用與控制,表現(xiàn)出水彩藝術(shù)作品獨(dú)有的自然界水流動(dòng)性的韻律美。這種韻律美的出現(xiàn),將大幅度增強(qiáng)水彩藝術(shù)作品的藝術(shù)效果。韻律美更會使相關(guān)水彩藝術(shù)作品出現(xiàn)層疊效果,從而進(jìn)一步增強(qiáng)相關(guān)水彩藝術(shù)作品的藝術(shù)性。在具體的水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作中,由于其本身具有包容性強(qiáng)、基本功全面、表現(xiàn)特征全面的特點(diǎn),這就使得其本身具有較高的美術(shù)學(xué)價(jià)值[1]。
二、現(xiàn)代水彩藝術(shù)的思維模式
現(xiàn)代水彩藝術(shù)是以造型為主,以水為媒介,加入色彩與其他因素,讓其同時(shí)有水、色、形三種元素。在色彩的影響下,用趣味的方式表達(dá)整幅畫的意境并表現(xiàn)出人內(nèi)心情感的波動(dòng)。也就是說它是把周圍環(huán)境中的生活素材加入到水墨畫的創(chuàng)作中。把水作為連接的媒介,使用水性透明顏料并綜合使用其他元素,表現(xiàn)一種靜態(tài)藝術(shù)。藝術(shù)創(chuàng)造并非全部可見,其不可見的是創(chuàng)作思維,用思維展示藝術(shù)作品的構(gòu)思并協(xié)調(diào)各個(gè)因素,而不可見的部分才是真正的動(dòng)力。思維是藝術(shù)創(chuàng)作中作家的獨(dú)有物,所以培養(yǎng)學(xué)生的思維,拓寬作者的思維空間對這項(xiàng)藝術(shù)的發(fā)展有著重大的意義。
現(xiàn)代水彩藝術(shù)不是事物的簡單刻畫,而是作者的心靈雕琢。有多個(gè)思維形式,這些思維形式,是融合情感與精神,二者實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一從而增加藝術(shù)作品的感染力,引發(fā)人們思維上的思考與共鳴。創(chuàng)作者思維包括三種:形象思維、理性思維和社會思維。
(一)形象思維
形象是現(xiàn)代水墨藝術(shù)最真實(shí)的表現(xiàn)方式,即藝術(shù)家會在前期準(zhǔn)備階段觀察生活,選擇有突出形象的的物體,等到實(shí)際創(chuàng)作階段會用自己最擅長的表現(xiàn)手法,以及其他表現(xiàn)方式重新塑造藝術(shù)的形式,表達(dá)自己的思想與創(chuàng)意。就像是鄭板橋畫竹,它的繪畫分為三個(gè)階段,第一個(gè)階段是用眼睛觀察竹子,第二個(gè)階段是在心里塑造出竹子的形象,第三個(gè)階段是用畫筆畫出竹子。這三個(gè)階段都體現(xiàn)出了形象思維的構(gòu)造。
一幅具有欣賞價(jià)值的水彩作品,其蘊(yùn)含的繪畫理論、使用的多種繪畫手法,都是創(chuàng)作人思維的體現(xiàn)。但本文提到的形象思維并不只是把形象與思維融合,而是實(shí)現(xiàn)兩者的形象化與思維化,表達(dá)兩者不可分割的特點(diǎn)。同時(shí)現(xiàn)代水墨畫也是觀察、參與、調(diào)控的過程,是作者直覺與理性的融合。其中直覺是藝術(shù),理性是科學(xué),展示事物的感想形象,以其為基礎(chǔ)展開思維活動(dòng)。而直覺是感覺的一部分,是人觀察到一個(gè)事物后最直觀的判斷,最終會作為自己的感覺較為客觀。即每個(gè)人對同一個(gè)事物有不同的看法,并且每種看法都是以實(shí)際存在的現(xiàn)實(shí)為基礎(chǔ),用個(gè)人的主觀思維進(jìn)行加工,最終在畫紙上呈現(xiàn)出某個(gè)事物的形象。
此外,現(xiàn)代水彩藝術(shù)創(chuàng)作的過程較為復(fù)雜,很容易受光線變化、繪畫工具、繪畫技法以及作者心境的影響,要求創(chuàng)作者不斷思考,提升自我的感知能力以及對顏色使用的敏銳度。并在作畫的過程中,從便捷的途徑思考,轉(zhuǎn)換自己的思路用跳躍性的思維分析方式,使用不同的技術(shù)技巧表現(xiàn)客觀事物,呈現(xiàn)出多個(gè)審美特征。
(二)理性思維
如果在現(xiàn)代水彩藝術(shù)的創(chuàng)作中只用感覺作畫,可能會讓作者感到迷惑。就像是風(fēng)景寫生,當(dāng)太陽落下后我們最直觀的想法是天空變暗,但天空與地面物體對比后仍較為明亮,且在順光的情況下人們眼中的天空會更加明亮。相反則感覺天空變暗,但實(shí)際上兩者只有微小的差別。所以作者創(chuàng)作作品時(shí),必需引入理性思維,用理性思維區(qū)分不同的事物,將感官接收到的與理性思維所收獲到的東西加以融合再運(yùn)用到創(chuàng)作中。
在藝術(shù)創(chuàng)作中,常常是先搜集零散的材料,再把這些材料整合,剔除不具備使用價(jià)值的題材,再次篩選、加工以表達(dá)事物的真實(shí)形象。在理性思維的影響下,作者不會按照既定的順序創(chuàng)作,而是用自身的主觀思維思考,分析不同元素與事物最佳的排列方式,初步呈現(xiàn)出整體形象,且任意一種藝術(shù)形式都需要思考、分析,用自己已經(jīng)掌握的知識與經(jīng)驗(yàn),整合接收到的信息進(jìn)行認(rèn)知。
水彩創(chuàng)作分為兩個(gè)層次。第一個(gè)層次是用自身的經(jīng)驗(yàn)以及對理性呈現(xiàn)的預(yù)估,調(diào)整整個(gè)畫面的布局,創(chuàng)新點(diǎn)、線、面的組合方式,有空間的層次感。第二個(gè)層次是對語言與使用材料的解讀,語言是繪畫使用的筆觸、語言等特征,材料是根據(jù)繪畫風(fēng)格選擇不同的材料,使多個(gè)材料互相滲透或相互排斥,構(gòu)建統(tǒng)一的畫面,表達(dá)作者的情感。即理性思維是在整體和局部之間找到相同點(diǎn),分析繪畫過程中的可變因素,使它們互相融合,做到相輔相成。
(三)社會思維
藝術(shù)來源于生活,而生活又融于社會。所以任何一種藝術(shù)形式都會以社會為基礎(chǔ),如果沒有社會生活也就失去了現(xiàn)代水彩藝術(shù)的源泉讓藝術(shù)脫離生活使作品失去觀賞價(jià)值。所以社會思維是現(xiàn)代水彩藝術(shù)必不可少的,增加了藝術(shù)的生命力與感染力。
綜合上述觀點(diǎn),提出水彩畫是以作者實(shí)際生活的社會環(huán)境為背景,從社會中發(fā)現(xiàn)具有可塑性的事物與景觀,讓其藝術(shù)化并充分激發(fā)出自身的創(chuàng)作欲望,利用形象思維比較信息,進(jìn)行分析與提煉工作隨后用自己已經(jīng)掌握的內(nèi)容,用相應(yīng)的形象語言表達(dá)并以水為媒介,在畫紙上呈現(xiàn)出生動(dòng)、有趣的事物形象。即它是把社會思維作為發(fā)展的動(dòng)力,用理性思維指導(dǎo),形象思維作為核心,并加入創(chuàng)造性思維慢慢培養(yǎng)創(chuàng)作者藝術(shù)思維讓其用藝術(shù)思維創(chuàng)作。
三、現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值
在現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值中,其主要可以分為四個(gè)方面,筆者將在下文中結(jié)合自身多年創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),對現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值進(jìn)行相關(guān)論述,希望能夠以此推動(dòng)我國現(xiàn)代水彩藝術(shù)的相關(guān)發(fā)展。
(一)美學(xué)體現(xiàn)價(jià)值
在現(xiàn)代水彩藝術(shù)中,其本身在發(fā)展歷程中借鑒了我國傳統(tǒng)水墨畫的精華,這種借鑒使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)對于意境與意蘊(yùn)的表達(dá)較為突出。而在現(xiàn)代水彩藝術(shù)的具體創(chuàng)作中由于其創(chuàng)作所用顏料的特點(diǎn),使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品往往會具有一種朦朧美,這種美使現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值得到了進(jìn)一步提升。此外上文中我們還提到了現(xiàn)代水彩藝術(shù)所具有的流動(dòng)性特點(diǎn),而這種特點(diǎn)的存在使得具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品往往具有更加多變的視覺特征,更能夠通過一些特殊液體的配套使用,使現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品呈現(xiàn)不同的藝術(shù)效果,這就進(jìn)一步提高了相關(guān)現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品的美術(shù)學(xué)價(jià)值[2]。
(二)情感價(jià)值
在現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值中,情感價(jià)值是其本身具有的一種潛在精神文化價(jià)值,這種情感價(jià)值的存在,使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)能夠給受眾帶來一定程度的精神體驗(yàn),由此可見在現(xiàn)代水彩藝術(shù)中,其本身具有的情感價(jià)值,具有的重要作用。在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)審美過程中,不同的受眾往往會從現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品中得到不同的體會,而精神愉悅、人身感悟、自我啟迪等都是現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品所能夠帶來的體會形式。在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)審美過程中,其還存在著傾向性選擇與審美情趣兩個(gè)方面。所謂傾向性選擇,指的是在長時(shí)間進(jìn)行現(xiàn)代水彩藝術(shù)的欣賞后,相關(guān)受眾就能夠養(yǎng)成一種超脫實(shí)用的現(xiàn)代水彩藝術(shù)審美心態(tài)與眼光;而審美情趣則是指,相關(guān)受眾對于現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品所領(lǐng)悟到的深層次感悟??傊诂F(xiàn)代水彩藝術(shù)的創(chuàng)作中,相關(guān)創(chuàng)作者往往會在自身的作品中傾注強(qiáng)烈的個(gè)人情感,這種具有強(qiáng)烈作畫者情感的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品,同樣會對現(xiàn)代水彩藝術(shù)受眾造成一定的情感影響,這就是現(xiàn)代水彩藝術(shù)美術(shù)學(xué)價(jià)值中情感價(jià)值的由來[3]。同時(shí)畫家創(chuàng)作現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品時(shí),也可樹立自己的自信心并不斷強(qiáng)化。即水彩藝術(shù)是表達(dá)畫家心靈的一種方式,在作品中加入情緒藝術(shù)。當(dāng)畫家把注意力全部放在創(chuàng)作中時(shí)可充分感受到這項(xiàng)藝術(shù)給內(nèi)心帶來的愉悅,并將內(nèi)心真正所想呈現(xiàn)到畫紙上來充斥著內(nèi)心自豪感,自由主宰作品的形式與呈現(xiàn)的特點(diǎn),讓自身有積極的情感表達(dá)增強(qiáng)自信心。而畫家在作品中加入自己的真實(shí)情感,是用描繪的物體或景色表達(dá)自己的審美以及對作品獨(dú)到的見解,在自由創(chuàng)作中找到提升自身自信心的方式。
(三)認(rèn)知價(jià)值
除了上文中提到的美學(xué)體現(xiàn)價(jià)值與情感價(jià)值外,認(rèn)知價(jià)值同樣屬于現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值之一。在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品的認(rèn)知中,觀察的敏感性、觀察的主動(dòng)性以及觀察的果斷性是相關(guān)受眾在進(jìn)行現(xiàn)代水彩藝術(shù)的認(rèn)知前必經(jīng)的過程。這種過程貫穿著現(xiàn)代水彩藝術(shù)思維的始終,這就是我們常常提到的現(xiàn)代水彩藝術(shù)思維直覺的典型形式。在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)認(rèn)知中,相關(guān)受眾通過對現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品第一印象與鮮明特征的捕捉,使受眾領(lǐng)會到現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品的新鮮感,其后為相關(guān)受眾帶來現(xiàn)代水彩藝術(shù)的審美體驗(yàn)。所以我們說現(xiàn)代水彩藝術(shù)的認(rèn)知與感悟是相輔相成的。只要相關(guān)受眾對現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品進(jìn)行了觀察,就必定會通過自身的思維活動(dòng)對相關(guān)現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品進(jìn)行品評,這種從觀察到品評的過程,正是現(xiàn)代水彩藝術(shù)認(rèn)知價(jià)值的體現(xiàn)[4]。也就是說觀察中人們可了解作品的藝術(shù)信息,形成“首因效應(yīng)”,用水采畫呈現(xiàn)的效果填補(bǔ)思維的空白。用自己的思維模式把作品分成不同的層次逐一層次對作品展開全面分析。而創(chuàng)作者也會用不同的繪畫技巧增加作品的感染力,確定作品的情調(diào)便于人們解讀。觀察后人們會不自覺地引發(fā)思維波動(dòng),用理性思維分析與直覺感知,且每個(gè)人對作品的感受存在差異,理解的程度也各不相同,從而做出客觀、真實(shí)地反映。
在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作中,相關(guān)創(chuàng)作者往往需要對自身的技術(shù)進(jìn)行反復(fù)磨礪,并通過自身的繪畫技術(shù),進(jìn)行具體的準(zhǔn)確性、生動(dòng)性以及隨意性融合的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作,只有這樣才能較好的體現(xiàn)出現(xiàn)代水彩藝術(shù)美術(shù)學(xué)價(jià)值中的認(rèn)知價(jià)值。即創(chuàng)作者利用掌握的技巧實(shí)際操作以手的協(xié)同運(yùn)作,處理物質(zhì)材料。當(dāng)作品創(chuàng)作的過程中,創(chuàng)作認(rèn)知會不斷有新的創(chuàng)作思路,不斷交替慢慢形成技能意識。現(xiàn)代水彩藝術(shù)的創(chuàng)作有鮮明的特點(diǎn),即綜合性與流暢性,創(chuàng)作者只有經(jīng)過長期的磨練,才能夠熟練使用各類技巧,確保用筆的準(zhǔn)確性,使作品更加生動(dòng),增加可塑性,充分挖掘水彩表現(xiàn)的潛力。而實(shí)際操作經(jīng)驗(yàn)的豐富,也可以提升個(gè)人的審美通感,掌握更多的操作技巧。此外作品流暢性提出的要求是,作品使用的色彩輕快,整個(gè)畫面呈現(xiàn)出流動(dòng)性,如果做到這一點(diǎn),標(biāo)志著畫作的創(chuàng)作變得熟練。
(四)創(chuàng)造價(jià)值
除了上文中提到的三種現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值外,現(xiàn)代水彩藝術(shù)還具有創(chuàng)造價(jià)值這一美術(shù)學(xué)價(jià)值。具體來說,由于在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作中,相關(guān)現(xiàn)代水彩藝術(shù)創(chuàng)作者往往需要具有較強(qiáng)的創(chuàng)新意識與創(chuàng)新能力,這就使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)往往具有令人耳目一新的創(chuàng)新性特點(diǎn)。這種特點(diǎn)的存在使得現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品所展現(xiàn)的創(chuàng)作者情感、自身的藝術(shù)表現(xiàn)價(jià)值等都大大提升,對于現(xiàn)代水彩藝術(shù)自身的藝術(shù)性同樣有著較為不俗的提高作用。因此在具體的現(xiàn)代水彩藝術(shù)作品創(chuàng)作中,相關(guān)創(chuàng)作者需要通過靈活運(yùn)用創(chuàng)作手段,進(jìn)行現(xiàn)代水彩藝術(shù)創(chuàng)作的相關(guān)創(chuàng)新,只有這樣才能較好的表達(dá)現(xiàn)代水彩藝術(shù)的精神內(nèi)涵,并對現(xiàn)代水彩藝術(shù)的創(chuàng)造價(jià)值進(jìn)行較好的體現(xiàn)。
四、結(jié)語
綜上所述,在現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值研究中,我們應(yīng)在對水彩藝術(shù)作品藝術(shù)語言共性與特性進(jìn)行研究的同時(shí),對水彩藝術(shù)對人類的影響進(jìn)行具體研究,以此實(shí)現(xiàn)對水彩藝術(shù)多樣化美術(shù)學(xué)價(jià)值的研究與表述。
【參考文獻(xiàn)】
[1]顧森毅.論現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(美術(shù)與設(shè)計(jì)版),2005(03):22-25+161.
[2]孫帥.關(guān)于現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值分析[J].藝術(shù)品鑒,2014(12):53.
[3]馮衛(wèi)成.現(xiàn)代水彩藝術(shù)的美術(shù)學(xué)價(jià)值[J].現(xiàn)代裝飾(理論),2016(04):192.
[4]劉誼.淺析水彩藝術(shù)的現(xiàn)代美學(xué)價(jià)值[J].科教導(dǎo)刊(中旬刊),2014(08):154+184.