闕政

“上音不是要左顧右盼踩步點，瞻前顧后找感覺，更不想有一天躋身世界高端同行之中，又是踩步點跟節(jié)奏。我們的眼睛牢牢鎖定的是音樂藝術(shù)本身，這才是根本——我們要做好的音樂藝術(shù)，是看自己做得好不好，而不是一味地去跟同行橫向比較?！?/p>

音樂，素來與國運相連。國運盛，則華樂彰。建校90年來，上海音樂學院培育出的國際頂尖人才，為中國在音樂事業(yè)上贏得了國際聲譽;一大批代表中國、影響世界的音樂杰作，唱響了“中國好聲音”;幾代卓越的作曲家、音樂理論家、表演藝術(shù)家及教學名師，影響深遠;從學校走出的眾多畢業(yè)生，成為世界各大樂團與音樂機構(gòu)的領(lǐng)軍與骨干人才……

多媒體劇《絲路追夢》。

遠的不說，近10年來，學校師生中先后有1143人次獲1067項國內(nèi)外賽事獎項，問鼎多項最高規(guī)格賽事桂冠，在世界舞臺上，奏響了中國的時代音符。

校際對話進入新時代

如今，上音已是歐洲音樂學院聯(lián)盟和環(huán)太平洋音樂學院聯(lián)盟的成員，與20多個國家和地區(qū)的33所世界頂尖或一流音樂院校簽署了合作辦學戰(zhàn)略協(xié)議與深度合作，云集了世界頂尖的音樂家、藝術(shù)家與學者等在校擔任教授。但上音卻并不滿足于此，從2015到2017年，學院再度發(fā)力，與全球四所頂尖音樂學院創(chuàng)造性地達成了聯(lián)合辦學模式——“上音-英皇聯(lián)合學院”“上音-伯克利現(xiàn)代音樂學院”“上音-李斯特-肖邦音樂學院聯(lián)盟”——通過搭建一系列高端國際合作平臺，推動音樂表演傳統(tǒng)優(yōu)勢學科的發(fā)展，儲備拔尖人才，創(chuàng)新國際精英人才選拔與培養(yǎng)機制。

中英兩國外交關(guān)系的冉冉上升，為學院間的加深合作奠定了基礎(chǔ)。2015年，上音院長林在勇訪問英皇，提出希望兩校在培養(yǎng)人才的方式上共同創(chuàng)新。他的這個倡議，得到了英皇院長科林·羅森的積極回應。次年4月，科林·羅森回訪上音，就合作話題進一步展開探討。

“我們和英皇之間的校際合作關(guān)系已經(jīng)長達十多年了?！鄙弦魢H交流處處長陳曉翌告訴《新民周刊》，“英皇是世界頂尖的音樂學院，在國際藝術(shù)表演院校排名第二，而伴隨著我們國力的增強，大家都覺得合作時機成熟，有種水到渠成的感覺。”

上海音樂學院-英國皇家音樂學院聯(lián)合學院教育合作項目協(xié)議簽約儀式。上海音樂學院-伯克利現(xiàn)代音樂院正式成立，兩校簽署合作備忘錄。

從課程如何設置，聯(lián)合學院如何運作，一直到招生、管理、經(jīng)費、場所等細枝末節(jié)問題，上音與英皇花了一年時間來回修改、反復論證，最終雙方于2017年年初正式簽訂了聯(lián)合學院的協(xié)議。9月底，“上音-英皇聯(lián)合學院”舉行開學典禮，10名“萬里挑一”的青少年演奏家匯聚一堂，最大的讀高三，最小的僅9歲。

“上音-英皇聯(lián)合學院采用了獨特的課程設計、一流師資的投入以及全球化實踐平臺，是現(xiàn)有學歷教育模式的有益補充。”陳曉翌介紹說，聯(lián)合學院提出“導師管總、大師引領(lǐng)，以演促學、以賽促練”的培養(yǎng)理念，采用“短中長”個性化教學方式，上課的形式是周末集中授課，不影響常規(guī)學習。首席教授包括上音團隊8人、英皇團隊10人，全都是最頂級的教授。

在上音研究生部主任張巍教授看來，“上音-英皇聯(lián)合學院”如同天才的搖籃：“這是一個英才計劃，我們招生不論國籍，不論學校，年齡限制在20歲以下，用最優(yōu)質(zhì)的資源去培養(yǎng)人才——兩校都把自己最好的學科拿出來，比如英皇最強的鋼琴和弦樂專業(yè)。中國音樂人才的培養(yǎng)一直以來都存在一個特點：均值很高，方差很小。但是在未來，我們更需要培養(yǎng)的是多樣化的人才，這個計劃就是希望能夠盡量通過優(yōu)勢學科，去培養(yǎng)那些以往關(guān)注不到的人才，比如說歌劇、古器樂……和國際一流學院辦學，給了我們借船出海的機會?！?/p>

“和英皇合作，首先是我們的國際辦學實力與之對等，希望能在歐洲專業(yè)院校，形成自己的橋頭堡。”張巍表示，“自己說自己國際一流是沒有用的，要和世界達成對話，通過對話去增進互相了解，通過辦學項目發(fā)掘出一套天才音樂人才的培養(yǎng)模式。過去，在國力較弱的情況下，我們的優(yōu)勢資源容易集中到極少數(shù)學校，而現(xiàn)在，教育開放資源增多，沒有‘國家隊的訓練概念了，教育面臨轉(zhuǎn)型——讓大多數(shù)人享受優(yōu)質(zhì)教育，而對于其少數(shù)的天才，則要靠專門的培養(yǎng)機制?！?/p>

難怪，在開學典禮上，上音院長林在勇會欣喜地對第一批學生說：“看到你們，仿佛看到了未來音樂大師的青春影像?！?h3>國際話語權(quán)越來越大

談到現(xiàn)代音樂，美國的伯克利音樂學院堪稱是國際知名的第一塊牌子。上音與伯克利的對話與交流同樣由來已久，以往，兩校會定期派出師生進行短期交換學習，還會一同合辦音樂節(jié)。而在2017年，這兩所世界一流的音樂學院又開始了新時期的全新對話。

2017年4月，上音團體赴伯克利洽談;5月26日，雙方就簽訂了正式協(xié)議，合作創(chuàng)辦“上音-伯克利現(xiàn)代音樂院”;6月，雙方聯(lián)合組建的“爵士樂團”在西安、武漢、南京、杭州、上海舉辦了巡回演出;8月又以爵士樂演奏和音樂制作為雙主題，創(chuàng)辦了第一期“上音-伯克利夏令營”。這樣的速度，不要說篤悠悠的歐洲人，連美國人都嘖嘖稱奇。

“其實我們兩校一直在尋找合適的合作機會，林院長重視現(xiàn)代音樂，而上音許多現(xiàn)代音樂領(lǐng)域的專業(yè)，經(jīng)過多年積累，已經(jīng)具備了和海外合作、課程設置無縫對接的實力?！鄙弦粢魳饭こ滔抵魅侮悘姳蠼淌诟嬖V《新民周刊》，“上音-伯克利現(xiàn)代音樂院是開風引流的創(chuàng)舉，目的是深入打造具有中國風范的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作‘孵化地，將傳統(tǒng)的專業(yè)音樂院校融入當代音樂生活與產(chǎn)業(yè)，活躍在世界現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的前沿?！?

“伯克利在非古典音樂界是世界第一塊牌子，它的辦學非常成功，生源來自全球，歷史上光是格萊美獲獎者就出了200多。之所以能獲得這樣的成績，是因為學院本身就和業(yè)界走得非常近——他們培養(yǎng)出的錄音師，直接在好萊塢、在夢工廠負責音頻制作;演唱專業(yè)的可以直接進入藝人圈，可以說出了非常多的行業(yè)人才，和行業(yè)形成直線對接，從而成為業(yè)界一個十分有號召力的符號。”陳強斌介紹說，“伯克利常有業(yè)界一線人才直接來授課，這對于我們很有啟發(fā)——不只是知識的傳授和宣講，讓有經(jīng)驗的成功人士進入學校，在實戰(zhàn)經(jīng)驗上授之以漁。可以說，伯克利就是一所現(xiàn)代音樂人才的超級培訓機構(gòu)。而我們以往分裂的學科，如今在應用音樂領(lǐng)域都要打通起來?！?p>

2017年，東盟十國傳統(tǒng)音樂經(jīng)典薈萃。

從前，上音的本科畢業(yè)生，會選擇到伯克利繼續(xù)深造，再讀一個本科?！安死氖谡n機制很自由，全部130個學分，如果你每個學期修30分的話，5個學期就能畢業(yè)了。而我們上音的學生過去，直接可以免掉20個學分，再加上一些考試選拔，可以再免掉20個學分，這樣一來就直接免去了40個學分之多?！标悘姳笳f，“而當‘上音-伯克利現(xiàn)代音樂院成立之后，我們的合作就會更加深入，雙方一同招進來的學生，到了畢業(yè)一起評分，這就等于我們建立了同樣的質(zhì)量體系，而畢業(yè)生也可以獲得雙方的文憑?！?/p>

隨著國力的增強，陳強斌有一種明顯的感覺，“許多國際院校和我們的合作意愿越來越強烈了。20年前我們沒有錢，外國人總說‘我出錢請你出去;現(xiàn)在政府對高校的資助力度大了，情況倒過來了，我們可以出錢，請大家一起來做事，這種角色變化，有反客為主的感覺?！?/p>

的確，得益于國家經(jīng)濟文化的發(fā)展，近些年來中國在國際交流間的話語權(quán)越來越大。文化自信也使得我們在國際間的對話底氣更強了。

民心相通，文化自信

2017年，上音還有一項重量級國際辦學成果——“中歐三校聯(lián)盟”（上海音樂學院-匈牙利李斯特音樂學院-波蘭華沙肖邦音樂大學）。以往常見的兩校合作，被上音創(chuàng)新發(fā)展成了三校合作。

“中歐三校聯(lián)盟是以系列音樂節(jié)和國際巡演為杠桿，將經(jīng)典音樂的創(chuàng)作、表演推向世界一流的水平，開展全方位的國際交流與合作?！标悤砸畋硎荆敖衲?月我們剛剛舉辦了第一次活動，肖邦音樂大學的校長親自出席，主題是鋼琴和室內(nèi)樂。每年我們都會換一個主題?！?/p>

除了與歐洲老牌音樂學院加深對話，去年，上音還積極響應、對接國家“一帶一路”倡議，與一帶一路沿線的30多個音樂院校簽訂了校際協(xié)議，以絲綢之路沿線音樂藝術(shù)院校校長論壇常設秘書處的運營機制為牽引，領(lǐng)銜和組織十余個國家的國家級音樂院校教育合作機制平臺，建設中國音樂文化海外推廣中心，設立“絲路留學”獎學金，打造聯(lián)合樂隊與聯(lián)合創(chuàng)作基地，建立特殊樂器專業(yè)學科，豐富中外人文交流，促進民心相通。

“去年我們召開了專題論壇，和幾十所一帶一路沿線的國家級音樂學院成立了一個共同體。今年我們又在哈薩克斯坦開了第二次會議，提出了更為具體的設想?！标悤砸罱榻B說，“這一方面是積極響應國家的大戰(zhàn)略，另一方面，所謂民心相通，音樂藝術(shù)是特別容易溝通你我的。今年暑期，一帶一路沿線的學生來上音參加民樂短期進修班。來的時候一句中文都不會，可是在匯報音樂會上卻已經(jīng)完全可以用中文來演唱中國的民歌。我們不僅教授他們中國獨有的民樂器，像是二胡、琵琶、古琴……還組織他們參加一些文化活動，比如去蘇州看園林、包餃子、包粽子，安排豐富的講座和動手實踐。學生們拿了我們的獎學金，都很珍惜學習的機會。這個歐亞大陸音樂的文化橋梁一旦形成，也將塑造東西方音樂交匯的新形態(tài)與新概念，豐富中外人文交流，為中國贏得在世界音樂新領(lǐng)域的話語權(quán)與影響力?！?p>

中歐三校聯(lián)盟簽約儀式暨第一屆上音·李斯特·肖邦音樂節(jié)鋼琴選拔賽。

2017年，業(yè)內(nèi)頂尖的國際計算機音樂大會（ICMC）由上音承辦，再度奏響了上音與世界交流的華章。自1974年創(chuàng)辦以來，這還是ICMC第一次落地于中國專業(yè)音樂院校，全球眾多音樂研究、教育、創(chuàng)新機構(gòu)和專業(yè)精英云集上海，作最高水平的專業(yè)論文宣講和計算機音樂新作展演，發(fā)布國際最前沿的電子音樂作品、聲音藝術(shù)裝置和電子音樂科技研發(fā)成果，是一場全球新音樂人最重要的年度集會。

“這屆大會的主題是‘聽·自己（Hearing The Self）。來自世界的不同的‘自我之聲、發(fā)明創(chuàng)造和新的探索，都在這個舞臺上展現(xiàn)?！标悘姳蟾嬖V《新民周刊》，“ICMC是面向全球征稿，評委全部是業(yè)界大牛，為我們作開幕演講的是業(yè)界公認的領(lǐng)袖人物John.M.Chowning。能夠承辦這樣的盛會，也標志著我們在全球有一個發(fā)聲的舞臺，在這個領(lǐng)域有一定的話語權(quán)?！?/p>

在他看來，這次盛會的意義還不僅僅是國際交流，“當代科技和音樂關(guān)系是一項前沿研究，藝術(shù)不是孤芳自賞，與時代有緊密聯(lián)系，伴隨著當代科技的發(fā)展產(chǎn)生了許多音樂新媒體，可以說科技對傳統(tǒng)音樂有強大的輔助、傳播作用。上音有自己的品牌優(yōu)勢，又背靠上海，完全可以將中國文化歷史的積累通過先進技術(shù)傳播出去，將成果展示在國際舞臺，引領(lǐng)國際新潮流，展現(xiàn)我們的文化自信?！?h3>打造全球音樂藝術(shù)人才的硅谷

在ICMC的開幕致辭上，上音院長林在勇說道：“上海音樂學院近年來堅持辦學方向，堅定一流目標，堅守優(yōu)良傳統(tǒng)，堅實創(chuàng)新發(fā)展，在國家高等教育‘雙一流建設中，做大格局，提升能級，再造引領(lǐng)性，沖擊世界一流。上音不僅要在傳統(tǒng)優(yōu)勢領(lǐng)域發(fā)展，也以對藝術(shù)的時代性、人民性本質(zhì)的認知，應當更積極主動地深入當代音樂生活，挺進世界音樂創(chuàng)新前沿……這對上音，也可以說對上海這座具有世界文化藝術(shù)理想、愿景的都市，對當代中國音樂藝術(shù)更好地形成世界影響力，服務于中華民族偉大復興和建設更好的世界現(xiàn)代文明，都很有意義?！?

說到底，無論是“上音-英皇聯(lián)合學院”、“上音-伯克利現(xiàn)代音樂學院”、“上音-李斯特-肖邦音樂學院聯(lián)盟”還是一帶一路音樂院校共同體的創(chuàng)辦，上音這些年來最著力的，是人才培育機制的革新，唯有培育出符合國際潮流的創(chuàng)新人才，才可令中國音樂源源不斷地后繼有人，才能令中國好聲音一代又一代地唱響在世界舞臺。

這砥礪奮進的五年，上音人不斷在人才培養(yǎng)模式上嘗試探索創(chuàng)新，這既是對輝煌歷史生命力的再創(chuàng)造，更是面向世界面向未來的引領(lǐng)性思考。一所音樂學院應該如何多層次開展國際合作？上音給了一個響亮的回答——與英皇的合作是天才的搖籃，與伯克利的合作是借助商業(yè)成功的經(jīng)驗，培養(yǎng)行業(yè)高端人才，“漢堡高級演奏家計劃”則學習歐洲發(fā)給學生行業(yè)認可的高級演奏家證書，相當于博士學位，打破了大學培養(yǎng)學術(shù)研究性人才、不關(guān)注行業(yè)人才的瓶頸……一代接一代，為中國的優(yōu)秀音樂人才集聚搭建了一個梯隊培養(yǎng)的范式，這是一個長遠的戰(zhàn)略。

“在藝術(shù)和文化的領(lǐng)域里，上音真正有雄心、有基礎(chǔ)也有可能性做出重大業(yè)績和工作，必須在恰當時機進入一個新的出發(fā)陣地和領(lǐng)域?！绷衷谟抡f，“借用一種機制，有所突破，不是替代性的關(guān)系，而是一種新生長點，給出我們新的機遇和機會。以立德樹人為根本，堅持精品教育戰(zhàn)略，打造全員育人環(huán)境，培養(yǎng)拔尖音樂人才，構(gòu)筑開放的國際化辦學模式，分類實施拔尖型、創(chuàng)新型、復合型藝術(shù)人才培養(yǎng)計劃。完善‘大中小一貫制人才培養(yǎng)體系，豐富教學內(nèi)涵，創(chuàng)新教育模式，提升教育質(zhì)量，培養(yǎng)國內(nèi)頂尖、國際一流的拔尖音樂人才與創(chuàng)新型領(lǐng)軍人才?！?/p>

近年來，“音才助飛”計劃的成功實施，“珠峰計劃”“登峰計劃”和“本科表演專業(yè)演出季”的啟動，又逐步推進實施了完全學分制與績點制改革。預計從2017至2019年，全校40%以上的學生將擁有境外交流、學習的經(jīng)歷，20%以上的學生參與聯(lián)合培養(yǎng)。

在采訪中，林在勇屢次強調(diào)“人才培養(yǎng)的新模式”，“在上音堅守傳統(tǒng)，堅實改革，我們認為過去行之有效、成績還不錯的辦法，都予以進一步確認和堅持;但有新的機會的時候，一定要深化改革，尋找新的動力新的增長點，也許就做出了全新的業(yè)績——英皇、伯克利、中歐三校、ICMC……在全媒體時代，音樂已經(jīng)廣泛深入到生活的方方面面：手機、游戲……出現(xiàn)了新的媒體、新的材質(zhì)，以往樂器實現(xiàn)不了的效果，現(xiàn)在可以用全新的技術(shù)手段去實現(xiàn)。而原有的教學和研究架構(gòu)里不會自動產(chǎn)生新型復合人才，但這種新，本身就代表了學科建設的提升，學校辦學能級的提升，對時代貢獻度的提升，人才數(shù)量質(zhì)量的提升，是時代對我們的要求?！?/p>

未來，上音有一個野心：打造全球音樂藝術(shù)人才的硅谷。硅谷如何形成？靠的就是梯隊式人才、復合型人才的不斷累積。在林在勇看來，“上音要做的是標準范本，要引領(lǐng)的是范式革命，要制定的是人才培養(yǎng)的新標準——不僅面向國內(nèi)，而是更要面向音樂藝術(shù)本身，回歸到問題的根本——不是看別的兄弟院校做了什么，而是看我該做什么。上音不是要左顧右盼踩步點，瞻前顧后找感覺，更不想有一天躋身世界高端同行之中，又是踩步點跟節(jié)奏。我們的眼睛牢牢鎖定的是音樂藝術(shù)本身，這才是根本——我們要做好的音樂藝術(shù)，是看自己做得好不好，而不是一味地去跟同行橫向比較。”

如今，藝術(shù)教育正受到越來越多家長的重視。音樂學院做得好，輻射的不僅僅是國際舞臺，更是城市精神。這些年來，上海無論是交響樂、歌劇，還是室內(nèi)樂、音樂劇，各種演出一年到頭不停歇，各個演出場館日夜燈火輝煌，連觀眾也變得專業(yè)化起來。

未來，林在勇希望上音能塑造一個上海城市文化新坐標：以上海音樂藝術(shù)發(fā)展中新的資源優(yōu)勢與協(xié)同創(chuàng)新機制，聚焦上海城市文化定位，參照維也納、巴黎、紐約等世界著名城市的人文繁榮參數(shù)以及對世界的影響指標，打造上海音樂文化有機產(chǎn)業(yè)鏈，構(gòu)建孵化重量級原創(chuàng)精品的長效機制，使音樂更加深刻地影響上海城市文化精神與國際大都會的文化品格。