黨紅雨

藝術(shù)借鑒

中國古代美術(shù)史學(xué)中的漢代繪畫

黨紅雨

中國繪畫博大精深、源遠流長，是中國乃至全世界的人類瑰寶，具有鮮明的時代特征。漢代時期的繪畫作品在中國美術(shù)史上具有重要地位，起到了承上啟下的重要作用，具有極高的研究價值。因此本文以漢代繪畫為研究對象，從中國古代美術(shù)史學(xué)的角度對此進行研究。

古代美術(shù)史 漢代 繪畫

漢代繪畫主要表現(xiàn)為壁畫、帛畫、石磚畫、漆畫等形式，正處于先秦時期原始繪畫向隋唐時期繪畫鼎盛的過渡時期，具有一定的時代特點，也形成了自己的繪畫風(fēng)格。漢代繪畫基于大一統(tǒng)的社會環(huán)境，兼收先秦的神鬼文化內(nèi)容，融匯了先秦的藝術(shù)精華，在質(zhì)樸的基礎(chǔ)上加入了夸張的色彩，吸納了理性與神學(xué)色彩，對中國繪畫的發(fā)展起到促進作用。

一、漢代繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)特點

（一）形象塑造，形神兼?zhèn)?/p>

所謂形，是指繪畫中基于物體外形進行基本形象臨摹，偏于物體的寫實繪畫。而神則是指基于物體外形的基礎(chǔ)對物體的神韻進行抓捕與體現(xiàn)，又偏于抽象的成分。漢代繪畫吸收了前朝樸素的繪畫風(fēng)格，注重對物體形象的描繪，但由于大一統(tǒng)的社會環(huán)境，為人們以充足的想象空間追求理性之外的感性成分，開始在繪畫創(chuàng)作中融入浪漫主義色彩，追求神的色彩，已實現(xiàn)天人合一的精神追求。也正是因為漢代繪畫處于承上啟下的特殊時期，實現(xiàn)對物體形象的塑造，做到繪畫的形神兼?zhèn)?，而這一特點在漢代的墓葬的陪葬繪畫中得以體現(xiàn)。然而漢代的形神兼?zhèn)涫浅醪降男紊窦鎮(zhèn)?，它與以后朝代的形神兼?zhèn)渖杏忻黠@差距。

（二）時空結(jié)構(gòu)，重在開創(chuàng)

繪畫與現(xiàn)實生活相同，同樣是講究時空結(jié)構(gòu)，并且通過時空結(jié)構(gòu)的創(chuàng)設(shè)實現(xiàn)物體遠近距離的表現(xiàn)，即利用近大遠小的原理在平面創(chuàng)作中表現(xiàn)出空間轉(zhuǎn)化的感覺。漢代畫家利用這樣的方式將不同時間、不同場合的畫面集中在一幅作品之中，從而表達出完整的故事情節(jié)，好似于畫面豐富的藏寶圖中融入了時間的要素。從考古研究中挖掘出的漢代墓葬畫中，有大量的作品采用這樣的方式記錄了主人生前的功績以及死后得到升天的場景，從中我們可以看出漢代對于繪畫形式、繪畫技藝不斷探索提高的追求，試圖通過繪畫表現(xiàn)更多的場景畫面與內(nèi)心想法，而這種時空創(chuàng)設(shè)與探索追求也是之前時期的創(chuàng)作中所沒有的。

（三）藝術(shù)技法，靈活多樣

漢代在繪畫創(chuàng)作中豐富了繪畫的形式，既創(chuàng)作了不同時間、不同空間糅合的故事性創(chuàng)作，又延續(xù)了傳統(tǒng)繪畫技藝中的單場景繪畫方式，實現(xiàn)了繪畫在形式上的創(chuàng)新。與此同時，漢代繪畫豐富了繪畫的材質(zhì)，使繪畫不局限于傳統(tǒng)的青銅器上，出現(xiàn)了帛、石磚等可以上色的材質(zhì)，使繪畫中顏色的使用開始豐富起來，出現(xiàn)大量彩色繪畫作品。在繪畫材質(zhì)日益豐富、柔軟的條件下，畫家的筆法也更加曲線玲瓏，更豐富而細致，更能表現(xiàn)出物體的神韻與美的感覺，畫面開始逐漸唯美，突破了傳統(tǒng)筆法線條死板的技藝，使?jié)h代畫作更加靈活多樣、充滿魅力，而這樣的繪畫技藝上的提高也為后期繪畫的場面的飄逸奠定了基礎(chǔ)。

二、我國歷史時期對漢代繪畫的著述

（一）《歷代名畫記》敘述的描述

張彥遠的《歷代名畫記》是我國古代繪畫作品鑒賞的集大成作品。作者眼光獨到，對各個時期的繪畫與代表人物、代表作品有自己深刻的認識與理解，是了解我國古代繪畫作品不能忽略的作品。在這部作品中，張彥遠對漢代繪畫價值的斷定頗為中肯，他肯定了漢代繪畫在中國古代繪畫發(fā)展中不可忽略的地位與價值，既繼承了前人繪畫優(yōu)點，又獨具特色地進行了創(chuàng)新與突破，為后朝繪畫的發(fā)展擬定了方向。與此同時，張彥遠也肯定了漢朝繪畫中追求“天人合一”的精神價值，鮮明地表現(xiàn)了人們思想的進步，不再像古人一樣對神抱有絕對敬畏的心理，人也開始認為自己通過努力也可以成仙，表現(xiàn)出人們思想境界的提升。

（二）宋元時期的著述

宋元時期對漢畫的記錄主要集中表現(xiàn)在米芾的《畫史》和宋元時期的時風(fēng)、金石學(xué)方面。米芾在《畫史》中將漢代繪畫歸結(jié)為寫實繪畫的形式之一，既由于宋元畫風(fēng)偏重寫實的因素，又因漢畫過渡時期浪漫色彩不夠鮮明的特點。但是米芾還是肯定了漢朝繪畫的價值，認為漢畫在石磚、墻壁繪畫的形式可以融入宋元時期的金石學(xué)研究中，實現(xiàn)金石作品的寫實性，具有借鑒的價值。而米芾的這一舉措，便將漢代的石磚畫也歸為了繪畫創(chuàng)作的形式之一，豐富了繪畫的種類與范圍。

（三）明清時期的著述

明清時期，繪畫作家在前人研究的基礎(chǔ)上進行整理與擴充，肯定了金石學(xué)在美術(shù)研究中的價值與地位，并對《歷代書畫史》這樣的作品進行編修。在明清學(xué)者的繪畫研究中，漢代繪畫的價值被進一步肯定與認可，理論與著述更加豐富、多元。這種認可主要通過新修編的書畫書籍中漢畫作品更加豐富，并利用明清考據(jù)學(xué)研究方法重新審視美術(shù)作品的價值與意義，豐富了美術(shù)研究的視角，并帶給人們新的認識。

三、結(jié)語

我國繪畫歷史悠久，并在歷史的歲月中逐漸走出不同于西方繪畫的藝術(shù)形式。在這條獨立發(fā)展的繪畫歷程中，漢代繪畫具有獨特的價值與不可磨滅的作用，豐富了我國繪畫史的素材，并促進了后續(xù)朝代繪畫技術(shù)的進步，需要后人不斷研究與了解。

[1]沈玉.淺析中國美術(shù)史學(xué)理論與方法論建構(gòu)的意義——兼論美術(shù)史料與美術(shù)史學(xué)的關(guān)系[J].南京航空航天大學(xué)學(xué)報,2004(2).

[2]信立詳.漢代畫像石綜合研究[M].北京:文物出版社,2000.

（作者單位：陜西人民美術(shù)出版社）

黨紅雨（1968-），女，陜西蒲城人，本科，出版專業(yè)中級職稱，研究方向：圖書編輯校對。