曹商羽

聲樂作品《梅蘭芳》創(chuàng)作于2004年，是劇作家劉鵬春和作曲家吳小平為了紀念梅蘭芳誕辰110周年而聯(lián)合創(chuàng)作的一首描人物的民族聲樂作品。歌詞概括了一代京劇表演藝術大師梅蘭芳先生的藝術人生，不僅生動地展現(xiàn)出他一生對藝術的執(zhí)著追求、對民族和國家的強烈責任感，還形象地描繪了他讓人為之動容的藝術境界。

本文通過賞析聲樂作品《梅蘭芳》，探究梅蘭芳跌宕起伏、充滿戲劇性的一生，分析他的“千種風情”“梅蘭似雪、梅蘭似鐵”等特點。在賞析歌曲《梅蘭芳》的過程中，人們不僅可以從中體會到梅蘭芳對傳統(tǒng)女性的人文關懷，還可以深化對其藝術追求和人格品質的認識。伴隨著悠遠、低沉的歌曲，人們在回憶中尋找梅蘭芳的點點滴滴，不斷認識他對美、藝術和京劇本身的追求，進而學習梅蘭芳德藝雙馨的崇高藝德、蓄須明志的愛國情懷和不卑不亢的民族精神，弘揚梅蘭芳對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新。

一、歌詞是歌曲形象塑造的基礎

（一）千種風情集為一身

“千種風情集為一身”，如此描寫梅蘭芳毫不過分，其塑造過的女性角色多不勝數。這一句話在《梅蘭芳》中用京劇的唱法表現(xiàn)出來，注重每個字的咬字發(fā)音，要求做到字正腔圓。同時，這句話的最后一個字“身”采取了更為巧妙的處理方式，運用前倚音來發(fā)聲，聽起來更為活潑生動。從虞姬到楊玉環(huán)，從穆桂英到孫尚香，從林黛玉到王寶釧，甚至潘金蓮或竇娥、蘇三，梅蘭芳無疑將千百種女性角色完美演繹出來。在京劇表演中，旦角分為青衣、花旦、武旦等，一般的旦角只精通其中一種，即便是名家也少有精通兩種以上的。但是梅蘭芳在旦角上可謂大小通吃，無論是端莊典雅的青衣，或是天真燦爛的花旦，甚至舞刀弄槍的武旦，都可以演繹到入木三分。不同的旦角代表著各類女性角色，在三十余年的演繹生涯中，梅蘭芳先生幾乎扮演過所有旦角。所塑造的女性角色多達數十人，其中以主角正旦為主。梅蘭芳扮演的旦角性格也是多種多樣，有《穆柯寨》中的巾幗英雄穆桂英，有《貴妃醉酒》里妖嬈迷人的楊玉環(huán)，有《彩樓配》中多愁善感的林黛玉，甚至還有《六五花洞》里心狠手辣的潘金蓮。千種風情集為一身可謂高度概括梅蘭芳的演繹生涯，不僅讓人們回憶起他演繹的眾多經典角色，更讓人們直接感受到他獨一無二的藝術造詣。

（二）“崇公道”與“蘇三”

“半是崇公道，半是蘇三”，崇公道和蘇三是梅蘭芳在《蘇三起解》中的角色，令聽眾想起兩者在伸冤道路上的種種遭遇。而梅蘭芳的藝術之路不也是如此坎坷嗎？三十余年的創(chuàng)作演出，這其中的辛酸苦辣旁人難以體會。梅蘭芳自小雙眼近視，上臺表演唱念做打雖然面面俱到，但是眼睛始終無神。為此，他不得不天天早起訓練鴿子，每天觀察鴿子吃食飛行的情況，通過鴿子來不斷磨練眼睛的靈活度。迢迢求索路自押自解，崇公道身為長解官，在押蘇三的道路上一直孤獨前行。這與梅蘭芳的藝術之路十分相似，他在創(chuàng)作時裝戲劇時，同樣獨自一人承受輿論的壓力。雖然梅蘭芳戲劇藝術之路充滿坎坷，但是他依舊像那戲中堅忍不拔的蘇三，像那樂觀開朗的崇公道，在追求藝術的道路上堅持不懈。

（三）“梅蘭似雪，梅蘭似鐵”

“梅蘭似雪，梅蘭似鐵，一顆丹心燃烽火?！痹诟枨睹诽m芳》中，這句話的處理方式十分恰當，雖然是一字一字慢慢唱出，但此時的旋律層層激進，令聽眾感受到梅蘭芳的英雄豪邁氣概。梅蘭芳的性格如同他戲中的女性角色，如白雪般冰清玉潔，同樣也如鋼鐵般堅硬，在原則問題上決不退步。九一八事變之后，在北京的梅蘭芳知道東三省被占領后，他聯(lián)合眾多曲藝界名家，以靖康之難為歷史背景創(chuàng)作了抗日戲劇《抗金兵》。這部劇一經推出，就受到社會各界的熱烈反響，極大地鼓舞了人們抗擊日寇的決心。1938年在上海居住的梅蘭芳拒絕為日本人演出，并且舉家搬遷到上海。三年之后上海淪陷，梅蘭芳便開始蓄須明志，從此不再登臺演出。梅蘭芳蓄須明志抗擊日本的事跡，在當時也是一段佳話，激發(fā)了人們抗擊日本侵略的斗志。直至日本宣布投降后，梅蘭芳才剃掉胡須，宣布重新回歸舞臺。梅蘭芳在戲中的角色如白雪般忠貞玉潔，在現(xiàn)實生活中性格也如鋼鐵，不乏威武不能屈的錚錚鐵骨。

二、旋律是歌曲形象塑造的升華

作曲家吳小平在創(chuàng)作歌曲《梅蘭芳》時，進行了大膽的改革創(chuàng)新，除了加入了現(xiàn)代作曲技術手法外，還將傳統(tǒng)的京劇元素恰如其分地融合滲透到作品中，使整部作品聽起來既具有現(xiàn)代氣息，又有傳統(tǒng)戲曲的韻味美。

（一）曲式結構分析

全曲分別由引子—慢板—中板—快板四個結構部分組成，歌曲聽上去極富韻律美。在樂曲中，作者運用了顫音、波音和滑音等裝飾音來達到這種表現(xiàn)效果。如引子部分，作者先給聽眾營造了一種寂寥、悠遠和空闊的意境，讓人不由自主地被這樣的音樂氛圍帶入沉思，陷入追憶和想象，眼前仿佛浮現(xiàn)出了梅蘭芳跌宕起伏的一生，讓人感慨萬端；而慢板部分的音樂讓人感覺細膩柔情，樂段環(huán)環(huán)相扣，似乎有人在喁喁私語，眼前緩緩浮現(xiàn)出青衣扮相的先生那獨特的、吸人眼球和扣人心弦的魅力神韻；塊板部分的樂曲，作者則運用了京劇緊拉慢唱的表現(xiàn)手法，時快時慢，時松時緊，可以說是將音樂的內在張力體現(xiàn)得淋漓盡致，氣勢強勁而又柔情萬端，緊緊抓住了聽者的耳朵和心靈。隨著樂曲的起伏，聽者心潮澎湃，既品味到了梅蘭芳剛烈的氣魄，又體味到他那不俗而又高潔的操守。而所有這些，從不同程度上也都體現(xiàn)了中國民族音樂的特點。

（二）作品作曲風格的分析

《梅蘭芳》這部作品由兩個對比性的樂段構成，屬于復段式曲式結構，作者在作品中運用了京劇的曲調和板式，在整個樂曲中都貫穿京劇中常見的曲調西皮和二黃。例如，開頭巧用京劇《貴妃醉酒》的腔調開場，讓聽者明了和欣賞了作者巧妙獨特的創(chuàng)作思路。

A段運用了京劇傳統(tǒng)旋律的穿做方法，出現(xiàn)了多處大跳。人們從譜中能夠看出：從高音2到中音3、高音3開始到中音6、中音5到高音3，中音5到高音4的音程都是幅度很大的跳進，并且這個片段的節(jié)奏也保留了京劇音樂變化不定的特點。

從這首歌曲的創(chuàng)作思路看，歌曲的第一部運用的是二黃的板式，二黃的節(jié)奏與唱腔，比較適合表現(xiàn)沉思、憂傷感嘆的情緒，這也非常符合當時創(chuàng)作這首歌曲的背景。這樣的布局既符合這首作品首段敘述的特點，也和歌詞創(chuàng)作意圖非常吻合。

結合譜例可以發(fā)現(xiàn)，歌曲的第一句“那一輪女兒的如水”和后一句“源自于男兒的心火”形成自答，從而引出了兩段重復的旋律。雖然旋律一樣，但是歌詞是不同的，并且那種懷念的感情又進一步加深，隨后再引出后面的一段旋律，把最后的部分推向了高潮。

B段是整首作品的高潮部分，在這一部分的旋律中作曲家運用了京劇唱腔里面西皮的板式，因為復段式曲式在第二段的情緒上，通常要求更加熱情、更加奔放，京劇里面西皮的板式恰恰就具有這個特點。所以，這一段熱情奔放的旋律把梅蘭芳大師“蘭也似雪，蘭也似鐵”的形象表現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）作品巧妙地融入了時代民族音樂特點

歌曲《梅蘭芳》的音域跨度非常大，前面半段一詠三嘆，具有傳統(tǒng)京劇細膩的韻味，后半段卻非常有張力。這首聲樂作品的伴奏運用了西洋管弦樂隊，彰顯出了鮮明的時代氣息。作品的前奏部分，京劇“二簧”與圓號的對答，營造出一種非常悠遠的意境，表達出對梅蘭芳大師的追憶；而歌曲在進入快板時，又運用了京劇中常用的“緊拉慢唱”的表現(xiàn)手法，運用了打擊樂器大軍鼓和梆子，在音響上營造了強烈的聽覺沖擊力，使樂曲更加氣勢磅礴和堅定激越，深刻形象地表現(xiàn)出梅蘭芳崇高的民族氣節(jié)。

三、結語

京劇藝術是我國傳統(tǒng)文化的精髓，有著獨一無二的民族特色和文化底蘊。梅蘭芳先生在京劇的傳承和發(fā)揚上做出了不可磨滅的貢獻，對其藝術造詣進行研究，有助于人們將新元素融入現(xiàn)代戲劇。在賞析聲樂作品《梅蘭芳》時，人們從中能體會到梅蘭芳對傳統(tǒng)女性的人文關懷，從而深化對其藝術追求和人格品質的認識。

（四川音樂學院音樂教育學院）endprint