賀梅

摘 要：最近幾年國內(nèi)的義務教育的思想方法出現(xiàn)了新的方向，特別是中學教育個性化發(fā)展愈加被重視。初中學生作為一個獨立體，雖然有著其他學生的共性，但是其個性更加顯著，初中美術(shù)教學更應該重視學生的個性與潛力的開發(fā)，培養(yǎng)學生獨特的創(chuàng)造魅力。文章從花卉圖案設計的概念與花卉圖案的造型方法等方面出發(fā)，與初中美術(shù)教育教學模式相關(guān)聯(lián)，將花卉圖案設計運用于實際教學中，從而以此契機來發(fā)掘?qū)W生的個性，激發(fā)學生的創(chuàng)造力。

關(guān)鍵詞：花卉圖案；初中美術(shù)教育；有機聯(lián)系

花卉圖案的設計運用到初中美術(shù)教學的過程中，學生的開放性思維得到了很大的激發(fā)和提高。而且花卉圖案很大程度上與中國的傳統(tǒng)文化緊密相連，在初中美術(shù)教育中充分運用花卉圖案設計教學，可以避免中學生從小對中國傳統(tǒng)文化以及相關(guān)圖案形式產(chǎn)生陌生感。而手繪表達和造型基礎能力則是實現(xiàn)圖案創(chuàng)作的前提。為了讓花卉圖案設計與初中美術(shù)教育更加契合，文章先對花卉圖案設計的概念和其造型方法做一定的分析理解。

一、花卉圖案設計的概念

花卉已經(jīng)是人們?nèi)粘Ｉ钪屑^賞與審美為一體的客觀存在。它是設計者的靈感來源，也是美學的具象體現(xiàn)，因此，花卉常常作為圖案設計的題材?；ɑ艿钠贩N多種多樣，而且存在著不同甚至復雜的幾何形狀，因此花卉圖案設計難度比較高[1]。

我們首先一定要搞清楚花卉圖案設計的概念，最開始提出的是圖案的概念，源于圖案教育家陳之佛，他認為圖案是構(gòu)想圖，它是創(chuàng)新性思維具象化，更是復雜設計的最重要階段。

那究竟何為“花卉圖案”設計？花卉圖案設計，通常是設計者將人們?nèi)粘Ｉ钪屑^賞與審美價值為一體的草木花卉植物，或者是大自然中極具有美學價值的喬木植物等，根據(jù)自己的心中所想，頭腦所思以及成品完成的目的，運用不同的處理方法，將現(xiàn)有的花卉喬木等素材與美學工藝、當前的文化積淀緊密切合，經(jīng)過一系列構(gòu)想，再對素材的顏色、紋理、塑型等進行系統(tǒng)化的設計，最終確定設計方案，完成花卉圖案設計。

廣義的花卉圖案的概念指的是藝術(shù)審美和實用裝飾相契合的獨特美學范疇， 它將日常和自然中多種類型的花卉素材經(jīng)過一系列的篩選、雕刻、藝術(shù)加工、造型，使花卉形象更加耐人尋味，更加切合現(xiàn)實使用。簡單來說，花卉圖案就是和大眾日常緊密相關(guān)的藝術(shù)審美及實際應用融為一體的藝術(shù)形式，既能培養(yǎng)人們對藝術(shù)的觀賞品味的能力，更能讓人們體會到美源自生活、源自自然，能將美學在現(xiàn)實生活中具象化并加以應用，這才是花卉圖案設計的真正價值[2]。

二、花卉圖案造型方法

與動物圖案、人像圖案相比較而言，花卉圖案似乎顯得較為簡單，但實際上仍然要求學生擁有嫻熟的繪畫功底和很好的捕捉細節(jié)及造型的能力，從而更完美地呈現(xiàn)出花卉的美感，而這必須通過大量的臨摹，并掌握系統(tǒng)的造型能力才能培養(yǎng)出來。

花卉圖案造型指的是從花卉實體的形象及其自身的獨特之處出發(fā)，讓設計與大眾的實際審美的需求更加契合，并結(jié)合多種多樣的圖文工藝手法進行修飾的美學創(chuàng)造?；ɑ軋D案造型方法和純手繪圖案等各種藝術(shù)造型方法有很大的差別，因為花卉圖案設計的表現(xiàn)力更加突出、更加強烈。

除了花卉圖案設計經(jīng)常用到的日常中的具體形象這些題材，抽象的實物形象均可以作為花卉圖案造型的題材?；ɑ軋D案造型是由點、線、面這些常用的幾何形態(tài)構(gòu)成的。大千世界幾乎隨處可見幾何形態(tài)帶來的視覺魅力，基于點、線、面和色彩這四者構(gòu)成的圖案對人們視覺和心理的沖擊，采用諸如對稱和統(tǒng)一、韻動和平衡、張力與平衡、整體與局部等美學法則，將花卉素材、技藝以及實際用途等多方面考慮在內(nèi)進行圖案的宏觀與微觀的設計，這便是花卉圖案造型設計的最基礎的方法。

基于以上分析，具體來講，花卉圖案造型方法有如下幾種：

（一）點、線、面的綜合運用

要知道，點也分為規(guī)則點和不規(guī)則點，其中圓形點和方形點就是規(guī)則點。人們經(jīng)常能在方形點上感受到規(guī)矩、方正、堅固，而在圓形點上感受到完整、圓潤、包容。當然線條的形式更是多種多樣，諸如曲線、折線以及直線。設計中經(jīng)常調(diào)節(jié)線條的粗細對比、疏密程度，不同線條的交叉搭配等多種多樣的表現(xiàn)形式，讓人產(chǎn)生柔和、硬朗、安靜、動態(tài)等視覺沖擊之感。面有平與曲之分，可以組合、重疊、比對、分割來形成多種不同的平面幾何甚至是視覺上的立體形態(tài)。例如，學生在設計百合花圖案的時候，就可以綜合運用點、線、面這三種幾何圖像來設計。

（二）花卉圖案的形態(tài)設計的變化

設計者可以運用寫實、抽象化等多種藝術(shù)方法，令花卉圖案的形態(tài)變得更加豐富多彩。其中寫實一類的花卉圖案設計中，設計者經(jīng)常運用手術(shù)般的技術(shù)精細雕琢，以解剖的形式將花卉本身的美感呈現(xiàn)在世人面前，這種類似于微雕的藝術(shù)手法經(jīng)常能讓花卉的魅力與大自然的神秘具象化。

（三）用幾何形態(tài)的面來切成花卉圖案整體的骨感

花卉圖案設計的骨格之感是由長方形骨格、等三角形骨格、組合型骨格等多種方式構(gòu)成，每一種骨格之間是可以相互配合來形成完美的視覺形象，呈現(xiàn)魔幻般的變化?？梢赃@樣說，設計者將點線面等幾何形態(tài)，使一張白絹，構(gòu)成各種各樣奇妙的花卉圖案，空間感和動感表現(xiàn)十足，在人們的視覺心理上將會產(chǎn)生更大程度的沖擊力，同時也令作品表現(xiàn)出極大的吸引力，真正是美學價值和骨格品味、創(chuàng)造力的綜合表達。

三、花卉圖案設計在初中美術(shù)教學中的運用

人的想象力具有無限的可能，似乎世界出現(xiàn)的一切就是人們想象后，才逐一實現(xiàn)的。思維想法產(chǎn)生的過程是人們創(chuàng)作的過程，它也是花卉圖案設計的關(guān)鍵所在，即便是藝術(shù)技術(shù)再怎么嫻熟，可是頭腦中的靈光乍現(xiàn)不存在，圖案設計也就不存在了。因此花卉圖案設計運用在初中美術(shù)教學中，其實就是培養(yǎng)學生的頭腦思維，想象創(chuàng)造的一個很好的方式。想象并非無中生有，而是基于現(xiàn)實客觀存在產(chǎn)生的。因此花卉圖案設計中的觀察環(huán)節(jié)經(jīng)常出現(xiàn)在課堂之上，學生利用想象思維，將花卉形態(tài)與圖案設計的藝術(shù)緊密結(jié)合，再與生活中的日常做關(guān)聯(lián)，以尋求創(chuàng)作之感。老師們經(jīng)常讓學生觀察任意一個物體，并要求其聯(lián)想，甚至讓學生專門觀察中國傳統(tǒng)文化中的大量的作品來激發(fā)學生的想象力和突破思維屏障，令大腦可以無拘無束。

例如，初中美術(shù)教學的《黑白裝飾畫》專門對學生的花卉觀察能力做專項訓練，培養(yǎng)學生的造型能力和關(guān)聯(lián)想象能力。有的班級種植花卉，進行花卉文化培養(yǎng)，讓學生了解不同花卉所蘊含的文化，所蘊含的韻味。獨特的花卉文化的潛移默化耳熏目染，可以讓學生潛意識里對花卉有一種天然的親近與關(guān)注，而這正是花卉圖案設計所需要的。當然初中花卉圖案設計最經(jīng)常得到運用的便是班級圖標的設計了，學生通過自己的所學所想所思和觀察，通過一定的藝術(shù)手段將花卉形態(tài)設計成班級的花卉圖案標志。再比如通過對《生活與藝術(shù)之中的花卉》的學習，學生對花卉的色彩進行了訓練，其中黑白這兩種最常見的顏色成為主基調(diào)。中學生綜合運用點、線、面這些幾何形態(tài)，將自己最愛的花卉設計成黑白圖案，其實這挺類似中國傳統(tǒng)的水墨畫，所以在一定程度上培養(yǎng)了學生對中國傳統(tǒng)繪畫鑒賞和學習的能力[3]。

當然除了繪畫這種設計方式，美術(shù)教學中，教師會運用一些泥塑的手段教學生們通過各種方式來完成自己的花卉圖案設計，中國的彩陶、青瓷是這一方面的充分的體現(xiàn)。這種方式能夠培養(yǎng)學生將花卉圖案設計運用到實際生活中，比如輕粘土捏塑的花卉盆景。在學生學習《春天的暢想》時，教師讓學生運用色彩的對比和變化來表現(xiàn)春天這一季節(jié)的變化和獨特，學生利用色彩變化和幾何圖形設計出來花卉綻放的不同時期，以此來體現(xiàn)春天的生機盎然，這種教學方案的實施，不僅能夠提高學生的創(chuàng)新能力，更提高了學生的藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞能力。這種熏陶精神的美術(shù)課對學生的個性化教育是很有幫助的，它要求學生重視自己的個人觀念，也要求學生培養(yǎng)了世界觀，發(fā)揮了個性，也找到了共性，這對學生以后在藝術(shù)上發(fā)展有極大幫助。

另外值得一提的是《花圃》讓同學們根據(jù)課程框架，將花卉圖片、花卉與生活的關(guān)系導入，引申到花的基本骨式、花卉圖案的變幻規(guī)律，引導學生進行花卉圖案的創(chuàng)作。從花圃這一命題，帶領(lǐng)學生運用形的置換方式，再使用鏤印等不同形式進行彩色圖案設計和制作，并利用集體的智慧拼接為一個大花圃。此課的方式關(guān)注了學生的創(chuàng)作能力以及學生對花卉圖案設計概念的理解程度。

由這一小節(jié)對花卉圖案設計在中學美術(shù)教學中的實例論述我們可以得出以下幾個花卉圖案設計在初中美術(shù)教學中的運用的實際意義：

第一，學生在花卉圖案設計中，能夠體會到思想的自由流動，在圖案設計中能將自身的開放性思維完全發(fā)掘和發(fā)揮，設計者會產(chǎn)生一種更想將美感表現(xiàn)到極致的欲望，讓自己變成了一個電影導演，令色彩韻動，讓線條游走，讓點面結(jié)合，自由地調(diào)配著多種視覺元素，并利用這些元素將畫面生動地展示?；ɑ軋D案設計運用在初中美術(shù)教學中可以很大程度上充實學生繪畫表達語匯，使學生的繪畫作品更富有個性，因此，花卉圖案設計在初中美術(shù)教學中有著很重要的影響。

第二，花卉圖案設計運用在初中美術(shù)教學中，可以優(yōu)化教師對學生的評價體系。一般的老師評價學生只按照成績，忽視了學生綜合個性發(fā)展方面，采用等級劃分評價。其實這種方法反而挫傷了中學生的積極性，也埋沒了學生的個性化才能?；ɑ軋D案設計教學，能最大程度調(diào)動學生的個性和積極性，其實不僅對學生藝術(shù)的培養(yǎng)，更能夠發(fā)生連鎖反應，帶動學生從不同方面將學科與美術(shù)聯(lián)系，提高學生的學習能力，學習效果則會更加顯著。

四、結(jié)語

綜合之前的分析與闡述，初中美術(shù)教學中運用花卉圖案設計能夠使學生充分發(fā)揮自己的個性，不拘泥于傳統(tǒng)死板的模式，最大限度地提高自身的創(chuàng)造力?；ɑ軋D案設計可以納入學生的培養(yǎng)體系，學生可以掌握生活的技巧，美學鑒賞的方法，藝術(shù)塑造的工藝等綜合能力。，圖案設計能力可以稱為設計創(chuàng)造能力，圖案的創(chuàng)意、現(xiàn)實的功用符合大眾的審美意識。學生能把自己的想象轉(zhuǎn)變?yōu)樾袆?，才能?chuàng)作出完美的花卉圖案設計作品。

參考文獻：

[1]周媛，章婷.花卉圖案教學中的思維拓展淺析[J].科技視界，2012，（17）：129-130.

[2]杜彩霞.花卉圖案教學中在義務教育美術(shù)教學[J].科技視界，2016，（07）：202-203.

[3]杜彩霞.花卉圖案教學中在義務教育美術(shù)教學[J].科技視界，2016，（07）：202-203.

[4]馬駿.論吉祥圖案中的民族文化內(nèi)涵[J].藝術(shù)百家，2010，（07）：101-102.