雒三桂

在當(dāng)今的中國花鳥畫壇，馬新林是極少數(shù)能夠堅(jiān)守傳統(tǒng)同時(shí)又自出新意的優(yōu)秀畫家之一。能夠有今天的成就，與他長時(shí)期堅(jiān)持不懈分不開。

馬新林從小就喜愛繪畫，并有所成。1983年，馬新林參加了孫其峰教授在洛陽西工區(qū)文化館的花鳥學(xué)習(xí)班。1989年，考入廣州美術(shù)學(xué)院中國畫系，師從尚濤教授。從此在尚濤和孫其峰兩位先生的耳提面命之下飛速進(jìn)步。

馬新林師從孫其峰先生多年，他書、畫、印兼修，又勤于讀書、研古、知新，深得先生藝術(shù)之精髓，并結(jié)合自己的筆墨基礎(chǔ)和個(gè)性特點(diǎn)，不圖虛名默默耕耘，逐漸形成了自己的藝術(shù)特色。

首先是骨法用筆。馬新林有雄厚的書法篆刻基礎(chǔ)，他筆下的禽鳥和花卉用筆干凈利落，筆力遒勁，生動(dòng)優(yōu)雅，從起筆至收筆，往往一氣呵成，韻清而氣壯，用筆之遒勁，用墨之濃淡，均能得化工之巧，在傳達(dá)出花鳥繪畫優(yōu)美動(dòng)人的同時(shí)，更能使欣賞者感受到他筆下的抒寫之美和抒情愉悅。這種特色，在馬新林的作品之中都能見到。

馬新林的花鳥作品在細(xì)致觀察生活的同時(shí)做到了神韻傳達(dá)的生動(dòng)和造型用筆的精準(zhǔn)，使得其繪畫作品生氣勃發(fā)，郁郁生動(dòng)。閑落枝頭的小鳥，徘徊花蔭的鵪鶉，振翅飛翔、穿梭于花木間的麻雀和異鳥無不神態(tài)安閑，仿佛其婉轉(zhuǎn)的啼鳴就在耳畔，將人帶入意境豐厚的畫境，給觀賞者帶來無數(shù)的愉悅。與中國傳統(tǒng)的山水繪畫主要為水墨山水或淺絳山水不同，花鳥繪畫對(duì)顏色的運(yùn)用有著很高的要求。但中國花鳥繪畫反對(duì)艷俗，尤其反對(duì)用僵死的色塊破壞畫境筆韻，而更加講求嫻熟筆墨基礎(chǔ)上的略施粉黛，如出水芙蓉，天然生動(dòng)。他的作品的設(shè)色十分雅致富麗，深得古人之精髓，并在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新。在作品中，他盡量少用紅、綠一類鮮明的亮色，而多用赭、灰、桔黃、桔紅等色，使得畫面清雅而不失富麗，素樸而不失渾厚，果、花、鳥身等偶然出現(xiàn)的亮色與素雅的背景花卉用色往往形成雅致鮮明的對(duì)比，使人心曠神怡，百看不厭。如《長年日利》中掛滿枝頭、鮮艷欲滴的荔枝自然是馬新林曾經(jīng)就學(xué)于廣州的體會(huì)之一，《秋趣》圖左上角的那只小鳥與其畫面的對(duì)比便是典型。

馬新林作品的另一個(gè)特點(diǎn)是有“勢(shì)”，這得力于他深厚的畫面布局功夫。與傳統(tǒng)的山水繪畫相比，花鳥繪畫往往顯得單薄，因此畫家往往在花卉的“勢(shì)”上下功夫。古人也以為，花鳥繪畫以得勢(shì)為主。他充分借用了書法布局中的基本規(guī)律，又精通篆刻，深諳知白守黑的藝術(shù)哲學(xué)，許多作品“疏處可使走馬，密處似不透風(fēng)”，傳達(dá)出豐富的意趣，顯現(xiàn)出多重的神采，粗細(xì)、偃仰、穿插皆得其宜，既使觀賞者獲得美的感受，也使同道獲得有益的啟發(fā)。如《荷塘翠鳥》，密密的蒲草和荷梗、荷葉之中，一支低頭的翠鳥站立于右上方一根荷莖的折枝之上，既顯現(xiàn)出翠鳥背后深厚的空間背景，也使人感受到夏日荷塘的濃密與活潑?！肚锶ぁ穲D中，數(shù)根綠莖掛滿綠葉，直綴而下，兩只小鳥穿飛其間；左下方數(shù)枝花葉脫盡、紅果綴滿枝頭的果枝橫斜而過，既打破了綠莖直垂的單調(diào)，又有了鮮明的色、相對(duì)比，兩只穿飛于其中的小鳥則使畫面充滿的動(dòng)感。再如《蘆塘小鳥》，占據(jù)畫面的主要是密密的蘆葦，深厚茂密，而挺立于蘆葦枝頭的幾只麻雀卻使我們聽到了鳥兒的歡叫，壓迫之感頓時(shí)變成了輕松小調(diào)。

馬新林有著豐厚的學(xué)養(yǎng)，這使得他在學(xué)習(xí)前人和古人的時(shí)候具備高超的眼光，審美水平的高超使他能夠迅速吸收傳統(tǒng)文化和前代畫家作品中最優(yōu)秀的營養(yǎng)；而不斷地讀書學(xué)習(xí)、品鑒文物也成為他生活中最重要的部分。書畫藝術(shù)的大忌就是庸俗，惟俗病最難醫(yī)治，一入于俗則猶人之病入膏肓。醫(yī)治俗病的惟一辦法是讀萬卷書，行萬里路。是故前人每云不飽讀經(jīng)史，終為畫匠?？v觀今日之宇內(nèi)，終身為畫匠者不在少數(shù)。而馬新林這樣學(xué)養(yǎng)深厚、韻致優(yōu)雅的藝術(shù)家就更值得我們推崇。

馬新林善于學(xué)古，善于學(xué)習(xí)前人。舉凡古今成就突出的畫家，無不走著一條“學(xué)古——入古——出古”的藝術(shù)之路。學(xué)古是為了掌握古人的藝術(shù)技巧，并領(lǐng)會(huì)中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神；只有入古甚深，才能深刻領(lǐng)會(huì)，達(dá)到這些目的。但學(xué)古、入古并不是為了給古人當(dāng)畫奴，而是為了借古人之成就以開拓今日之生面。學(xué)詩如此，學(xué)文如此，學(xué)書法如此，學(xué)畫亦是如此。馬新林在努力學(xué)習(xí)探索新天地的同時(shí)，還在努力向當(dāng)代大師學(xué)習(xí)。他是一位中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的捍衛(wèi)者和守望者，用默默的耕耘傳承、發(fā)揚(yáng)著不朽的中國書畫藝術(shù)。觀賞他的作品時(shí)，我常常想，畫如其人，人如其畫。欣賞馬新林的繪畫，充斥于其作品之中的蒼然之質(zhì)，翩然之容常常使人動(dòng)容，而縑素之間，郁有生氣，非筆端具造化者不能。馬新林又處在一個(gè)充滿創(chuàng)造力的年齡，他的花鳥繪畫終將超越自我，進(jìn)入更高的理想境界是完全可以期待的。endprint