邸銳

摘要：本文選取了若干透明性構(gòu)造物作為解釋對象，通過感受、學(xué)習(xí)和思考，試圖發(fā)現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計中，空間透明性的創(chuàng)作方法，并思考其現(xiàn)實意義，反思當(dāng)下設(shè)計的現(xiàn)狀。

關(guān)鍵詞：空間 透明性 創(chuàng)作方法

中圖分類號：J59 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2017）09-0060-02

一、“透明性”概念的提出及分類

“透明”這個詞，十分直白易懂，就是允許光通過，它可以理解成物質(zhì)的一種性質(zhì)或者狀態(tài)，是物質(zhì)的表征。然而，“透明”又是一種人類天性的需求，這也許源自人類對光明的渴望、對真理的追尋、對正義的渴求。因此，我們可以認為“透明”并不僅僅具有純粹的物理學(xué)含義，它還含有人類賦予它的社會和道德含義，是一個充滿變數(shù)意義深長的現(xiàn)象。同時，它也很容易被人誤解。

至于更深一層的解釋，將透明性視作一種可以在藝術(shù)作品中揭示的狀態(tài)，不妨參看戈爾杰.凱普斯在《視覺語言》中的闡釋：“如果一個人看到兩個或者更多的圖形疊合在一起，每個圖形都試圖把公共的部分據(jù)為己有，那這個人就遭遇到一種空間維度的兩難。為了解決這種矛盾，他必須假設(shè)一種新的視覺性質(zhì)的存在，這些圖形被認為是透明的；也就是說，它們能夠相互滲透，同時保證在視覺上不存在彼此破壞的情形。然而，除了視覺特征之外，透明性還暗示著更多的含義，即拓展了空間秩序。透明性意味著同時對一系列不同的空間位置進行感知。在連續(xù)運動中，空間不僅在后退，也在變動。透明圖形的位置是模棱兩可的，人們同時看到一組交疊圖形中的每一個，對于近處的圖形如此，遠處的也是如此?！?/p>

按照戈爾杰.凱普斯的定義，透明性在建筑的世界中，可以說是一種似是而非的、模棱兩可的，同時也是變化萬千的形態(tài)。當(dāng)我們看著“透明疊合的平面”時，我們會自然而然地感受到，這其中并非僅有物理性質(zhì)的透明。

（一）物理透明性與現(xiàn)象透明性

透明性擁有著物理和現(xiàn)象層面的雙重含義，在物理層面，自然無需贅言，而在現(xiàn)象層面，它可以被理解成一種多層次的視覺感受，內(nèi)含潛在的秩序，能夠被不同的邏輯方式解讀出截然不同的含義，具有多樣的空間從屬性和隱喻的效果。

在繪畫中，物理透明性的特點是：景深較深，材質(zhì)感突出，強調(diào)光的分布和利用，畫面的輔景和主體相互依存，具有一目了然的核心和邏輯清晰的解讀。而現(xiàn)象透明性的特點是：景深較淺，弱化透視感，強調(diào)畫面的秩序和組織結(jié)構(gòu)，沒有明確的主從關(guān)系，可以在畫面中尋找到若干互相獨立的組合，具有多樣的釋義。

（二）空間中透明性表現(xiàn)的特點

柯林羅和斯拉茨基認為，建筑中的透明性應(yīng)該表現(xiàn)為以下的特點：

1.建筑中的透明材料不能成為建筑立面的主體。

2.立面與內(nèi)部的結(jié)構(gòu)發(fā)生一種關(guān)系。

3.建筑的外立面應(yīng)該是有暗示的作用，能夠暗示內(nèi)部的多個不同界面的存在。

4.建筑的主要表現(xiàn)方式應(yīng)該是平行透視緊一點投射。

5.在內(nèi)部形成空間維度的矛盾，方向的或是深空間與淺空間的暗示的矛盾。

6.空間具有多義性，空間同時從屬于多個系統(tǒng)。

7.在具有整體秩序的同時內(nèi)部復(fù)雜，既模糊又清晰。

8.使用者能夠透過思考來與建筑互動。

也就是說，空間的世界應(yīng)該有虛與實兩者相輔相成、相互補充而構(gòu)成，這也就促使了透明性的萌芽與確立，生成連續(xù)空間以及透明性的空間組織，意味著一種新的建筑思維框架在形成，引導(dǎo)建筑設(shè)計走向更新的層次。

二、物理透明性的表現(xiàn)手法解析

（一）物理透明表皮

物理透明性作用于視覺，來源于材料本身的特性，構(gòu)造組合時，強調(diào)光影的分布，主次分明。而表皮作為保護覆層，不僅定義了內(nèi)部空間，也定義了相鄰的外部空間。物理透明在表皮上的運用就是一種物質(zhì)的表征。如玻璃的透明性就是一種典型的物理透明的表現(xiàn)，密斯·凡·德羅早起就提出過“玻璃磨天樓”的方案，他創(chuàng)造了“玻璃+鋼”的表皮結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)在擴展了內(nèi)部空間的同時，又使得建筑的結(jié)構(gòu)構(gòu)件能夠以線性形態(tài)呈現(xiàn)出來，秩序感一目了然。

（二）編織與交錯

編織和交錯是一對孿生兄弟，編織需要交錯，而交錯形成編織。人類把細長的原料互相交錯勾連，組合成特定功能的物件，這就是編織——人類最古老的工藝之一。有趣的是，編織與交錯天生具有透明性的屬性，它們允許光、熱和空氣自由地通過，展現(xiàn)出令人心折的坦誠。

這個可移動裝置是為了頌揚拳王阿里的傳奇經(jīng)歷及其文化影響力而設(shè)計的（如圖1）。該項目由1300個梨球組成，當(dāng)從一個特定的角度觀看時，可以看到它們像一個個像素點一樣共同構(gòu)成了穆罕默德·阿里的臉部圖像。該裝置在結(jié)構(gòu)設(shè)計方面采用密集的結(jié)構(gòu)性繩索，加上材料自身的效果和幾何重復(fù)形式，保證從特定角度觀看圖案的清晰度，同時使裝置帶給人的體驗更為豐富。

為了加強梨球圖案的立體感，設(shè)計師將結(jié)構(gòu)體從中分成兩大部分，該處一半結(jié)構(gòu)與梨球稍稍靠前，另一半稍靠后，以擴大梨球所占的空間。而對于結(jié)構(gòu)體本身，設(shè)計師也采取了類似的做法，一分為二的結(jié)構(gòu)一部分向前，另一部分向后懸挑而出，以營造出一種旋轉(zhuǎn)的視覺效果。這一策略同時使得部分梨球能夠在立面上脫離結(jié)構(gòu)體而被單獨觀賞。

為了減小結(jié)構(gòu)體對圖案的影響，從特定位置觀看時，結(jié)構(gòu)體呈現(xiàn)為圍繞著圖案的畫框，從而不會損壞圖案與真實人物的相似度。一旦參觀者離開這個特定位置，即使只是偏離一點點，圖案就分解成雜亂無章的梨球，此時能看到結(jié)構(gòu)體又融入整個體系，成為不可分割的一部分。

（三）鏡面正視與反觀

人們在論及事實的反觀時，常常用“鏡”這一概念說明，似乎其中反映的就是毋庸置疑的存在，然而正相反，鏡子中反射的是完全鏡像后的景象。這其實是一種不透明所表現(xiàn)的偽透明——光的折射完全為零，這種反射好似消隱在環(huán)境當(dāng)中。從視覺效果看來，被鏡面反射的物體雙倍化了。因此，真正建筑的材料就是環(huán)境——反觀現(xiàn)實，就是建筑的外衣。這樣一種鏡面的集體印象，通常給受眾帶來了審視與反觀鏡中物或者自省的場所感受，多適用于需要審視自我或者審視周圍環(huán)境，多用于紀念會引發(fā)自我思考的場所的營造與表達。endprint

“圓環(huán)”裝置（如圖2）的設(shè)計從城市空間網(wǎng)絡(luò)的韻律、流向、組織和空間層次出發(fā)，通過光學(xué)作用，將這些互動元素連接起來，創(chuàng)造了驚人的視覺效果。立方體鏡子的重復(fù)使用顛覆了人們對于場地的認知。

這個充滿活力的裝置改變了人空間的關(guān)系，邀請人們從兩個層面上來與其活動：

第一個層面，人們可在此體驗城市空間的改變。它為人們暫時提供了參觀該裝置的動力。立方體鏡子的每一面都反射著該場地，重建了一個打破常見的范例。在這個階段，圓環(huán)裝置從視覺上入侵，加速改變?nèi)藗儗龅氐恼J知。這是對一個空間的重新發(fā)現(xiàn)。第二個層面，該裝置更進一步讓人們看到了無數(shù)個與城市的細節(jié)相碰撞的自己。由此，該裝置突破了時間和空間，打破了常規(guī)。這是個更內(nèi)在、更秘密的層面。

三、現(xiàn)象透明性的表現(xiàn)手法解析

（一）圓形疊合

疊合在多個幾何體相融合、統(tǒng)一時，避免削弱每一個幾何體的表現(xiàn)力，而將每個幾何體都在整體保持其各自輪廓感和表現(xiàn)力的狀態(tài)下組合起來。

在法國蒙彼利埃舉行的第七屆建筑展的主題為“驚喜”。設(shè)計師Paul Scales與Atelier Kit為該建筑展設(shè)計了一個裝置藝術(shù)作品——“疊框”（如圖3）。該作品重塑了觀者與空間、歷史建筑及其他參觀者的關(guān)系，從而呼應(yīng)了“驚喜”這一主題。

“疊框”乍一看只是一個簡單的現(xiàn)代風(fēng)格立方體，但細看則是一個復(fù)雜的結(jié)構(gòu)體。建筑細部、元素、立面等在此得以——呈現(xiàn)與重塑。參觀者在此既是觀察者也是被觀察者，既是掌控者也是被掌控者；既能體驗到驚喜，也能帶給別人驚喜。“疊框”不僅是對現(xiàn)代建筑與歷史建筑的美觀、有趣的對比，而且成了當(dāng)?shù)貎和浅Ｏ矚g的玩?？臻g。

（二）含混分散

在保證功能、質(zhì)量的基礎(chǔ)上，形式也是建筑師著重考慮的范圍。建筑是一個開放的容器，容納空間的同時也容納創(chuàng)造與改變，所以應(yīng)給建筑一個“生長期”，提供解讀、交流、互動的空間，容納記錄受眾的心理活動與行為軌跡，激發(fā)深層意識的感知。含混與分散，看似雜亂無章的空間其實是有規(guī)律可循的。

日本建筑師藤本壯介設(shè)計的“許多小立方體”是一個小型的紀念裝置（如圖4），同時也是杜樂麗花園中一系列活動小屋的其中一部分。該裝置由一系列漂浮的體量組成，藤本壯介創(chuàng)造了“一種全新的空間體驗，搖曳的陰影和光線組成美妙的韻律，仿佛陽光透過茂密的樹葉間隙投下的光影”。這些鋁制立方體彼此之間僅僅通過一條邊或一個角相互連接，看起來像是從周圍景觀之間升起，懸浮在半空中，形成了視覺上輕盈飄渺的建筑作品。

建筑的空間是圍繞著一個中空部分展開的，中空部分周圍的“墻壁”和“屋頂”是由不同尺度的實體和空隙組合形成的，其中可以成為生活區(qū)域。兩個主入口位于建筑兩端，入口下方的基座恰好延伸至建筑以外，進一步模糊了外部和內(nèi)部的界限。

空間本身沒有嚴格的限定，其中形成了許多不同的區(qū)域，能夠提供抵御天氣的遮蔽場所。每個立方體都被視為獨立的實體，在整體中擔(dān)任著不同角色：有些成為了栽種植物的花盆，為這個金屬組合體增添綠意；有些則維持了整體結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定和平衡。每個實體的重量和尺寸都經(jīng)過細致推敲，最終形成了一個由統(tǒng)一元素組成的建筑，但又體現(xiàn)出有機的隨機性。

結(jié)語

透明性原本并沒有什么派別屬性之分，其含義和語境也因人而異。盡管我們可以通過各種外部條件，新材料、新技術(shù)或者純粹不計成本的投入去把一個建筑做的透明，但是，這并沒有什么用，形式與功能如果不能做到和諧統(tǒng)一，那么建筑就失去了靈魂，淪為一具軀殼。對于當(dāng)代建筑，建筑師不僅要因勢利導(dǎo)，找到構(gòu)造物與所處環(huán)境的融合方式，還需要在建筑中展現(xiàn)出更深層次的精神表達。endprint