李紅霞

【摘要】材料與觀念的關(guān)系，其本質(zhì)就是物質(zhì)和意識(shí)的關(guān)系。觀念表現(xiàn)可能和材料發(fā)展同步，也有可能滯后于材料的發(fā)展。在當(dāng)代中國，物質(zhì)材料極大豐富，水彩畫的隊(duì)伍愈來愈龐大，但水彩畫并未步入當(dāng)代，走入主流。作為一個(gè)有想法、有擔(dān)當(dāng)?shù)漠嫾?，?duì)特殊多樣的材料進(jìn)行嘗試與探索，是為了參與當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)，用自己的藝術(shù)語言，表達(dá)某種藝術(shù)理念。

【關(guān)鍵詞】水性繪畫；材料；觀念；表現(xiàn)

現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中，材料與觀念的關(guān)系，猶如雞與蛋的關(guān)系，兩者之間誰先誰后，誰主誰次，我們無從考證。我們?cè)诖擞懻撆c水彩畫相關(guān)的材料，必定會(huì)牽扯到水彩畫的創(chuàng)作觀念。繪畫材料表現(xiàn)的研究所引發(fā)的問題已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了材料本身的探討，這不單單是材料與技術(shù)的問題，它還涉及到人文歷史、美學(xué)觀念等因素構(gòu)成的繪畫材料的精神動(dòng)力。

《美術(shù)界》2008年第6期《繪畫材料的表現(xiàn)力與語境轉(zhuǎn)換》中說：“在架上繪畫藝術(shù)發(fā)展中，人們習(xí)慣于從繪畫藝術(shù)語言方面來進(jìn)行研究探討架上繪畫藝術(shù)的發(fā)展，而較少有人從藝術(shù)材料與觀念的角度去思考。其實(shí)，架上繪畫藝術(shù)的演變與發(fā)展，永遠(yuǎn)也離不開材料與觀念的同步變革。在架上繪畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家所使用的材料既是一種藝術(shù)語言，又具有各自獨(dú)特的魅力。恰到好處的將材質(zhì)運(yùn)用到架上繪畫創(chuàng)作中去，能產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊力，材料的特性及其獨(dú)特的表現(xiàn)方式，具有其本身的特定藝術(shù)語言魅力，是不容忽視的?！?/p>

單一的繪畫材料滿足不了畫面效果表達(dá)的需要。傳統(tǒng)的水彩畫發(fā)展到今天，水性繪畫材料比較豐富，技術(shù)更加完善，已經(jīng)涌現(xiàn)出多元化的面貌與特點(diǎn)。藝術(shù)家在材料和技法方面不斷積累與探索，使得水性繪畫語言極大地拓展與延伸。水性繪畫語言既是繪畫的觀念，亦是觀念的載體。創(chuàng)作“觀念”，是依賴于有形的繪畫材料和可見的技術(shù)操作過程，而材料和技術(shù)的進(jìn)步與完善，又促成了藝術(shù)新觀念的表達(dá)。所以，作為一個(gè)有想法、有擔(dān)當(dāng)?shù)漠嫾?，畢生逃避不了的課題便是對(duì)特殊多樣的材料進(jìn)行嘗試與探索，嘗試與探索的目的，最終還是為了參與當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)，用自己的藝術(shù)語言，表達(dá)某種藝術(shù)理念。比如在水彩畫難以深入刻畫的問題上，部分畫家借鑒了工筆重彩的技法，一層層地罩色，使色彩達(dá)到深沉厚重的效果。還有一些水彩畫家嘗試給水彩紙做底，讓它更耐磨、洗、修改，避免“灰”“臟”“起毛”等弊病的同時(shí)，從而對(duì)作品進(jìn)行深入刻畫。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步與新材料的不斷涌現(xiàn)，水彩的表現(xiàn)技法與藝術(shù)形式在畫家的實(shí)踐中得到多元化的發(fā)展。水彩繪畫語言的拓展與延伸以材料語言的發(fā)展作為突破口，中國水彩藝術(shù)就是在材料與工具的運(yùn)用上向著多樣化的趨勢發(fā)展。

但事實(shí)上，藝術(shù)材料與藝術(shù)觀念的關(guān)系，不只是同步發(fā)展，也有可能出現(xiàn)觀念的發(fā)展滯后于材料和技法的發(fā)展。水彩畫材從材料持久性的考驗(yàn)、作畫方式的不可修改性、顏料攜帶與保存方式等問題發(fā)展至今，已經(jīng)較多元較完善了。但是在中國，相對(duì)于國畫、油畫而言，水彩畫似乎是一個(gè)相對(duì)邊緣的畫種，有人認(rèn)為之所以產(chǎn)生這樣的局面，在很大程度上取決于水彩畫材料運(yùn)用的局限性。廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院黃超成教授曾說：“材料是形式的一種方式，材料的拓展就是語言的拓展，材料的單一也就容易導(dǎo)致語言的單一?！睆某霭娴臅嬚挂约霸u(píng)論中我們更多的看到油畫材料表現(xiàn)與現(xiàn)代觀念結(jié)合，并引領(lǐng)著我國藝術(shù)走進(jìn)當(dāng)代，當(dāng)代油畫家尚揚(yáng)、朱進(jìn)、馬路、周長江、鐘蔚帆等，都致力于油性繪畫材料表現(xiàn)與現(xiàn)代理念的探索。而水彩畫材料表現(xiàn)與當(dāng)代的藝術(shù)觀念結(jié)合去研究就相對(duì)少些，水彩畫我們更多見的是傳統(tǒng)技法與表現(xiàn)，標(biāo)新立異的人、引領(lǐng)水彩畫走入當(dāng)代的人還太少。

水彩繪畫材料已經(jīng)有承擔(dān)成為主流畫種的能力了，但是也有一部分人認(rèn)為水彩畫目前還沒有成為現(xiàn)代文化的載體，而處于非主流的地位，主要是由于人們觀念上的缺陷導(dǎo)致的。在歷史上，水彩畫總是被當(dāng)作草圖或抒情小品來看待。特別是當(dāng)代，水彩畫沒有積極參與現(xiàn)代藝術(shù)的活動(dòng)。

身為全國水彩藝委會(huì)評(píng)委，七十有余的著名水彩畫家蔣振立先生，在廣西藝術(shù)學(xué)院桂林分校所做的講座“問水——水問”中說道：縱觀全國水彩、粉畫展及國內(nèi)相關(guān)展覽，作品還是以傳統(tǒng)的居多，抽象、現(xiàn)代的太少。多次提醒和鼓勵(lì)我們要保持年輕的心態(tài)，多嘗試，多探索。同時(shí)還強(qiáng)調(diào)畫面不能打動(dòng)人，做不夠，是藝術(shù)修養(yǎng)的問題，缺情！也就是說畫畫應(yīng)該有情，有想法，有觀念，并在畫面中體現(xiàn)，才能引起共鳴。先打動(dòng)自己才能畫好，才能打動(dòng)別人?，F(xiàn)今浮躁的年代能夠安靜讀書、潛心作畫的人越來越少，不少藝術(shù)家不重視傳統(tǒng)文化知識(shí)和藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)，不注重本我藝術(shù)語言和觀念的探索與挖掘，創(chuàng)作中揣摩評(píng)委的喜好，投機(jī)取巧，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的事情毫不關(guān)心，產(chǎn)生的作品缺少情感。更有甚者，抄襲照片，技法可能過硬，但作者是畫家還是照相機(jī)呢？此類藝術(shù)作品毫無生機(jī)。有觀念、有理念也不是說看著所謂的前衛(wèi)藝術(shù)進(jìn)行跟風(fēng)模仿，那是別人的想法與做法，拿過來就不倫不類了。要能引起共鳴，感人或雷人的想法必須經(jīng)過長時(shí)間的文化素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)的積累。

工業(yè)化的發(fā)展已經(jīng)為現(xiàn)代繪畫理念提供了材料基礎(chǔ)，當(dāng)代水彩若能在特殊材料與現(xiàn)代理念的結(jié)合運(yùn)用下，新觀念、新材料的不斷嘗試，水彩畫的繪畫語言與形式定會(huì)朝著多元化融合的道路上前進(jìn)，創(chuàng)作出有生命力的作品。特殊材料的出現(xiàn)，為當(dāng)代水彩創(chuàng)作注入新元素，與新觀念、新想法的結(jié)合會(huì)讓水彩更多元化，而多元化融合是當(dāng)代水彩創(chuàng)作發(fā)展的新趨勢，也將是未來藝術(shù)發(fā)展的新趨勢。這樣水彩畫才能逐漸步入當(dāng)代，走入主流。