聶敏

摘要：室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計的目的除了宜居性之外，還需要在視覺審美方面做到多樣性與統(tǒng)一性，而平面構(gòu)成當中的點、線、面因素就為我們提供了很好的借鑒。文章將平面構(gòu)成的視覺思維運用到室內(nèi)空間的元素構(gòu)成當中，結(jié)合不同的質(zhì)感、色彩等因素，在考慮宜居性功能的前提下，盡可能地豐富視覺感知，滿足人們在審美方面的需求，構(gòu)造出靈動的空間氛圍。

關(guān)鍵詞：點 線 面 室內(nèi)設(shè)計

中圖分類號：TB482.1 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2017）03-0148-02

前言

隨著人們生活品質(zhì)的提高，對于居住空間的要求也在不斷地向上追求。如今，在滿足住戶自身的宜居性情況下，視覺審美的要求也在不斷提高，室內(nèi)空間需要滿足人們不同的需求，符合各種不同的空間氛圍，而這些內(nèi)容就對構(gòu)成室內(nèi)空間的因素提出了不同的要求。

室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計由不同的因素構(gòu)成，簡單說可以分為硬裝與軟裝，它們由不同的材料而構(gòu)成不同的元素，除了有質(zhì)感之外，也有色彩與造型方面的區(qū)別，而這些因素就會產(chǎn)生出不同的空間感受。我們對不同的空間會有不同的視覺感受要求，點、線、面的造型構(gòu)成了視覺感受當中一種重要的因素。當我們觀看一處室內(nèi)空間時，映入眼簾的三維畫面在某種程度上可以讀解為一種二維畫面，而這時我們就會感知到這—二維畫面在形式構(gòu)成當中是否是得當?shù)?，是否出現(xiàn)了單調(diào)、空乏、瑣碎的視覺感受。人類在視覺感知平衡、豐富、重力方面有先天的經(jīng)驗，也正是因為這些共性使得阿恩海姆寫出了《藝術(shù)與視知覺》一書。在米羅的繪畫藝術(shù)作品中，除去作品背后的人文歷史原因外，其繪畫強烈的視覺感染力正在于點、線、面以及色彩的組合而引起的心理反映。

一、點

（一）點的裝飾構(gòu)成：

點在平面構(gòu)成當中是很重要的概念，因為點可以與面形成對比從而形成豐富的裝飾效果，達到一種整體的部分進行自我完善后所形成的小整體的形式，具有有序的點或自由的點的構(gòu)成，從而形成裝飾的功能。但這一點在室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計中卻常常被人們忽視，我們?？梢钥吹酱笃瞻椎奶旎ǖ蹴敾蚩湛杖缫暗膲γ嬖O(shè)計，這空白感除非是刻意追求，否則會有空乏的視覺感受。我們這里所談?wù)摰挠嘘P(guān)點在室內(nèi)設(shè)計中運用的概念并非僅是一些裝飾上的點狀物，其可以擴大到小燈泡或者小型的裝飾物品。即可以產(chǎn)生碎小的視覺感受都可以概括到點的范圍。因為在形態(tài)學(xué)中，點的概念包括位置、大小、形狀、色彩、肌理等因素。

大面積空白的吊頂我們是經(jīng)常可以看到的，而這卻會產(chǎn)生令人乏味的感覺，面對這樣的情況我們可以運用燈泡或藻井等手法進行裝飾，從而完成在構(gòu)成整體的部分變成一個自我完善的小整體的問題，這是裝飾設(shè)計發(fā)展的趨勢性問題。在（圖1）當中，點的運用是很明顯的，這樣一種大面積的天花吊頂我們可以經(jīng)常看到，若不作任何的設(shè)計便會產(chǎn)生令人乏味的感覺，而（圖1）當中的做法就很好地解決了構(gòu)成整體的部分變成一個自我完善的小整體的問題，這是裝飾設(shè)計發(fā)展的趨勢性問題。從而該作品不僅解決了光照問題，而且也解決了裝飾上的空乏，因為這件作品中設(shè)計師完全可以選用普通的大型頂燈而不是現(xiàn)在的小燈泡，現(xiàn)在這樣做的目的是為了使這樣大面積的吊頂顯得更加有裝飾性，而并不是簡單地出現(xiàn)一個為了照明而照明的大型燈具。在這件作品當中，我們可以感受到點在室內(nèi)空間設(shè)計當中的一種裝飾性作用的運用，由于吊頂中央的燈點是不規(guī)則出現(xiàn)的，因此這種效果便與周圍規(guī)則的造型形成一種對比，從而產(chǎn)生出了一種隨機的趣味性，吸引觀者的駐足觀看。當然，其整體感覺的得當效果也有賴于周邊的線與塊面的配合。豐富而不繁復(fù)，華麗而不瑣碎。

（二）點的向心構(gòu)成：

點在構(gòu)成當中具有很強的向心性，容易形成視覺的焦點和畫面的中心，這是點在構(gòu)成當中積極性的表現(xiàn)。在（圖2）當中，點的概念運用到了背景墻的裝飾物上，這樣做強調(diào)了背景墻在該室內(nèi)空間中的重要角色，因為點在構(gòu)成當中具有很強的向心性，容易形成視覺的焦點和畫面的中心，這是點在構(gòu)成當中積極性的表現(xiàn)。當然，這樣做也打破了該背景墻原有的嚴肅氛圍，而增加了一些活力感，豐富了該界面的視覺感受。在室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展歷程當中，單調(diào)的物體會逐漸發(fā)展為越來越復(fù)雜的內(nèi)容，這是人類在裝飾設(shè)計方面的本性，尤其是在人類認為重要的地方，這一傾向性會更為的明確。

二、線

線在平面構(gòu)成當中除了有構(gòu)形的作用外，還有連貫、指引的作用，線的形態(tài)多種多樣，而不同形態(tài)的線就能對應(yīng)出不同的裝飾效果。線的規(guī)整與指引作用在室內(nèi)設(shè)計當中是很重要的，也有突出的表現(xiàn)，其效果往往表現(xiàn)為一種視覺的規(guī)整感，其會使混亂的空間布局顯得秩序井然，使得原先的混亂形態(tài)在線條強烈的規(guī)整作用指引下卻有了裝飾的作用，這一效果在室內(nèi)的各個界面當中都有明顯的表現(xiàn)。

（一）中性的線：

線條的這一規(guī)整作用可以運用于各個界面設(shè)計中，線條的連貫性指引了人們的視覺走向，從而產(chǎn)生了秩序感，這一規(guī)整作用使得各個功能分區(qū)有了明顯的界別標志，而不至于形成功能劃分的混亂，這種對線的運用便體現(xiàn)出一種畫家克利所說的“中l(wèi)生的線”的描述，因為他們描摹出了一個連貫一致的圖形，也就成了中性的線，具有明確的指引作用。當然，線條的這種規(guī)整作用也可以看作是一種設(shè)計上的裝飾，且不說裝飾設(shè)計才是首要的出發(fā)點。在一些大面積的室內(nèi)空間當中，為了使得觀者能夠明確地掌握室內(nèi)的功能分區(qū)，使得室內(nèi)設(shè)計井然有序，線條可以表現(xiàn)出有效的作用，若不然則會產(chǎn)生視覺的混亂或疲勞。就裝飾設(shè)計發(fā)展的特征來說，簡單混亂的式樣會逐漸過渡為復(fù)雜規(guī)則的式樣，規(guī)整感提高了效率。

（二）消極的線：

在具體的室內(nèi)設(shè)計案例中，我們會經(jīng)常面對對于各種線條的處理，有的線需要凸顯出來，有的線需要弱化，而有的線就需要進行對比。凸顯的線便是我們上文所談的規(guī)整作用，而當一些次要空間的線條出現(xiàn)時，我們便可以選擇將其弱化處理，就是克利所說的“消極的線”，它們雖然構(gòu)成了一個圖形，但其內(nèi)部卻充滿了色彩，這樣就使得線條隱沒在了面當中，也就成了消極的線，因為此處的線不具有指引作用，或者其指引作用在此處是很低的。另外，我們還需要對顯現(xiàn)出來的線進行不同的處理，如果全是粗線，那么視覺效果也是不好，這就需要對尺寸進行相應(yīng)的對比處理，同時，也可以將直線與曲線，機械線與自然線進行對比運用，從而產(chǎn)生舒適和諧的視覺氛圍。

（三）積極的線：

此外，克利關(guān)于線條理論所論述的“積極的線”也是需要我們注意的，這樣的線條自由移動，無論有沒有一個特定的目的地。這種自由的曲線相較于直線來說有更多的裝飾性，更為悅目，線條的運用更加自由與隨性。扎哈·哈迪德一直在追求的一種關(guān)于線條的自由品質(zhì)。當然扎哈關(guān)于線條的表現(xiàn)與建筑的本身結(jié)構(gòu)特征是聯(lián)系在一起的，但它卻將線條的主動性發(fā)揮到了很大的程度，我想這也是賀加斯在《美的分析》中所描述的“美的線條”所具有的靈動性。線條在室內(nèi)設(shè)計中隨處可見，而設(shè)計師的任務(wù)就是要使得每一處所見到的線條都各司其職，有輕有重，有停有動。

三、面

（一）裝飾構(gòu)成中的面：

擴大的點或者一根封閉的線會形成面，密集的點和線同樣也能形成面。面在平面構(gòu)成當中往往起到穩(wěn)定與均衡的作用，類似于音樂當中的主旋律。這主要來源于其所占據(jù)的面積很大，相較于點和線來說給人的視覺印象要更為突出，因此也就更多地吸引人們的關(guān)注。面在室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計當中也有同樣的作用，其突出的控制著整個室內(nèi)空間的氛圍。任何一個空間都應(yīng)該有統(tǒng)一的調(diào)子，而這種視覺上的統(tǒng)一性往往就是由大面積的面所呈現(xiàn)出來。反之則會出現(xiàn)混亂或者單調(diào)。

在室內(nèi)設(shè)計當中，如果對界面的處理在色彩、質(zhì)感以及結(jié)構(gòu)方面不進行區(qū)分，則會由于太過統(tǒng)一性而在視覺感受上令人乏味，在（圖3）當中，就是由于對于面的處理沒有區(qū)別開來，而導(dǎo)致的室內(nèi)空間單調(diào)與乏味。雖然此處有了統(tǒng)一性，但太過于統(tǒng)一也就背道而馳了。不同的界面有不同的功能，面對不同的功能設(shè)計師也應(yīng)該有不同的應(yīng)對策略。在室內(nèi)設(shè)計中，我們可以將不同的界面進行不同的處理，在色彩、質(zhì)感、結(jié)構(gòu)等方面做出不同的效果，而避免同一的做法。因為塊面的呈現(xiàn)必然是帶有色彩或者質(zhì)感的變化的，不同的色彩或質(zhì)感又有不同的心理感受，而文中對于面的談?wù)撘布杏谄湓谏屎唾|(zhì)感方面的改變。面的穩(wěn)定性作用作為設(shè)計師而言是必須要掌握的。

（二）形態(tài)學(xué)中的面：

在形態(tài)學(xué)當中，面的概念包括了大小、色彩、形狀以及肌理等元素，因為面是“形象”的呈現(xiàn)，因此面即是“形”。而形就有了不同的表意功能。面的表情呈現(xiàn)于不同的形態(tài)類型中，在二維的范圍中，面的表情總是最豐富的，畫面往往隨著面（形象）的形狀、虛實、大小、位置、色彩、肌理等變化而形成復(fù)雜的造型世界，它是造型風格的具體體現(xiàn)。在面中最具代表性的“直面”與“曲面”所呈現(xiàn)的表情便為我們在室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計中提供了參考，直面往往表現(xiàn)出穩(wěn)重、剛毅的男性特征，曲面具有動態(tài)、柔和的女性特征。（如圖4）當中運用了大量的圓弧形或自然圖形塊面，如：茶幾、沙發(fā)、吊頂以及背景墻的裝飾等，而這些“形”都呈現(xiàn)出與（如圖3）不同的特征，進而呈現(xiàn)出更多的一種女性與奢華時尚的傾向。

一個設(shè)計師如果不能熟練地駕馭色彩與造型對于客戶心理反應(yīng)的認知，那么他是不會有穩(wěn)定的客戶的。關(guān)于這一點我們可以在抽象派繪畫的作品中感受一下。

結(jié)語

文章分三部分對點、線、面進行了在各自運用時所需要注意的內(nèi)容，但在實際的室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計當中，它們的關(guān)系卻是十分密切的，并不是單獨地對其進行運用。我們需要統(tǒng)一綜合地對其進行考慮，因為對點、線、面的這種元素分析是通向作品內(nèi)在律動的橋梁，一個優(yōu)秀的室內(nèi)藝術(shù)作品必然會全面地運用點線面的構(gòu)成知識，在點中有線面、線中有點面、面中有點線，三者相互結(jié)合，共同協(xié)奏出舒適的樂章。單獨使用其中任何一個都不會有突出的表現(xiàn)，我們可以想象一下在一個室內(nèi)空間當中，只有面的存在，或者存在大量的線而無點的裝飾，這種效果必然是差強人意的。我們對于點、線、面的這種認知感可以說是在裝飾藝術(shù)長期發(fā)展的過程當中逐漸建立和完善起來的。

文章談?wù)摰闹攸c在于點、線、面在室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計當中的裝飾性發(fā)展，但人們可能會提出反對的意見，認為日本的減法設(shè)計或者類似扎哈的純白性當代設(shè)計趣味走向的出現(xiàn)為什么會如此的風行，是否本文所談?wù)摰膬?nèi)容過于陳舊。在知覺感知方面，每一位觀者都是一部敏銳的機器，在觀者的知覺意識中潛藏著知覺的替代理論，我們可以明顯地感覺到扎哈作品背后強大的科技及先進的材料支撐，而淡視其裝飾的精簡。我們可以感覺到日本減法設(shè)計的背后是一種濃縮后的智慧，是一種對于“l(fā)ess is more”的發(fā)展。我們可以回想一下20世紀初期人們對于現(xiàn)代主義的接受，人們實際上是對其共產(chǎn)主義理想的一種認可。這便是一種知覺的替代表現(xiàn)。但當代室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計所面對的市場仍然是更為廣闊的大眾市場，而不是一種追求極致的精英市場，因此我們還是要將更多的心思放在一般性的審美趣味方面。

點、線、面在平面的二維裝飾中會經(jīng)常用到，但在三維空間當中就可能會忽視。作為室內(nèi)設(shè)計師而言，可以將眼睛看到的三維空間以二維的裝飾界面來處理，或者換句話說，當作一幅畫來處理。而這一做法或許就為產(chǎn)生較好的藝術(shù)效果提供了一種可行性。