周蕾

油畫藝術(shù)是一門流傳已久的繪畫藝術(shù)，它在整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史中的地位是舉足輕重的。從人類的歷史長(zhǎng)河這個(gè)時(shí)間軸來看，正是油畫藝術(shù)的出現(xiàn)，開啟了繪畫的新篇章，讓眾多藝術(shù)大師的思想與精神依托油畫這一媒介煥發(fā)出萬丈光芒。油畫藝術(shù)，即便是在當(dāng)今視覺文化的橫向比較中，仍然是搭建世界各個(gè)民族與文化之間的橋梁最為有效的視覺表現(xiàn)形態(tài)之一。

油畫藝術(shù)具有廣泛的藝術(shù)價(jià)值不僅僅在于它自身豐富的語言體系和視覺表現(xiàn)力，更重要的是油畫藝術(shù)從產(chǎn)生到發(fā)展，它的內(nèi)在邏輯總是與人文歷史的演變、文化思潮的更替緊密聯(lián)系。這就使得油畫藝術(shù)的價(jià)值不僅僅停留在視覺表象，還有著更為豐富的精神內(nèi)涵，而這種精神軌跡一直持續(xù)在自它產(chǎn)生之后的人類社會(huì)歷史演變中，這是其他藝術(shù)形態(tài)難以與之相提并論的。

在油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，油畫語言是最重要的環(huán)節(jié)之一，它運(yùn)用色彩、線條、肌理、明暗對(duì)比、空間、質(zhì)感等多種因素來表現(xiàn)不同的造型技法。其實(shí)質(zhì)是把人們心里想說的話通過可視化的形式表現(xiàn)在平面上，它是一種思維實(shí)踐活動(dòng)。油畫語言的形成與大量的實(shí)踐行為密不可分，藝術(shù)來源于生活，卻高于生活。繪畫藝術(shù)作為一種視覺文化語言的輸送帶，將人類精神文化生活傳播到大眾的視野中，而油畫語言也隨之日新月異。油畫語言的可視化給人以最直觀的感受，它是內(nèi)容與思想的承載者、情感與心靈的歌頌家。油畫語言是一幅作品的基本組成部分，人們不光要從外在的表象去解讀它，更要從內(nèi)容上去看清它的本質(zhì)。對(duì)于油畫語言的積極探索實(shí)踐與研究能讓人們?cè)趧?chuàng)作時(shí)打開想象空間，才思泉涌而不至于捉襟見肘。但是，若沒有對(duì)繪畫語言有足夠的了解，創(chuàng)作者就不能恰如其分地表現(xiàn)自身在繪畫時(shí)的情緒波動(dòng)，再濃烈熱忱的情感也無法得到合理的展現(xiàn)。油畫語言是畫家外在的情感表達(dá)和內(nèi)心的精神追求，并且通過某種特定的藝術(shù)形式來傳遞。

作為審美符號(hào)，油畫作品所呈現(xiàn)的油畫語言是具象的、感性的。即使是簡(jiǎn)單的一條線，如果它的形狀和方向不同，也會(huì)有不同的視覺效果，給人不同的心理感受。例如，水平線給人嚴(yán)謹(jǐn)、平穩(wěn)、沉靜的感受；波浪線給人歡快、流動(dòng)、活潑的感受；折線給人刺激、劇烈、上升下降的感受。梵高那恣意彎曲、放肆組合的線條所構(gòu)成的畫面讓人感覺到熱情奔放、天旋地轉(zhuǎn)；蒙德里安的線條拼合色塊組成的抽象畫，輕松和諧卻不失嚴(yán)謹(jǐn)理性。正是不同畫家將其對(duì)自身性格的理解運(yùn)用到畫作里，才成就了他們獨(dú)一無二的造型語言。同樣地，如果塞尚、莫奈等油畫大師沒有保持對(duì)繪畫的熱忱，進(jìn)行大量的反復(fù)實(shí)踐，不停探索與研究油畫語言的表現(xiàn)形式，就不會(huì)有那么多膾炙人口的作品流傳至今，人們也就不會(huì)看到這些燃燒著油畫大師激情的人間瑰寶。明白了這些，人們就能清楚地意識(shí)到拿起畫筆是要做一件什么事情及做這件事情的意義。當(dāng)然，在繪畫過程中，人們不可避免地想要獨(dú)樹一幟，不希望一味地模仿別人的作畫風(fēng)格。因此，對(duì)油畫語言特性的深入分析能使人們?cè)趧?chuàng)作中擺脫這種困擾，從而心無旁騖，只遵從自己的內(nèi)心而畫，將油畫語言變得更具有廣度和深度，不斷創(chuàng)新和延續(xù)。

油畫語言的表達(dá)體現(xiàn)了不同畫家的性格特質(zhì)和審美取向。當(dāng)代藝術(shù)家迫不及待想要另辟蹊徑來展現(xiàn)自己的特立獨(dú)行，用不同的繪畫語言去解讀這個(gè)世界。但是想要形成風(fēng)格獨(dú)特的油畫語言，人們就需要對(duì)其進(jìn)行系統(tǒng)的分析研究與深入思考。畫家在作畫時(shí)要不斷分析、研究自己的油畫語言，將自己對(duì)外界的感悟轉(zhuǎn)化為線條、色彩、肌理等繪畫語言要素。只有源源不斷地在創(chuàng)作中摸索前行，畫家才能找到帶有個(gè)人表現(xiàn)特色的油畫藝術(shù)方向。油畫個(gè)性化語言表達(dá)與創(chuàng)作之間的關(guān)系是密不可分的，它直接反映畫家對(duì)整幅作品從基礎(chǔ)的點(diǎn)、線、面構(gòu)成到空間色彩等各個(gè)元素之間的能力把控，如畫面空間效果的對(duì)比處理、用筆的角度以及色塊與肌理的掌握等。它起到傳遞作者內(nèi)心情感的作用，凸顯個(gè)人的精神內(nèi)涵，具有獨(dú)特性、時(shí)代性，極具感染力。當(dāng)進(jìn)入深入創(chuàng)作階段時(shí)，畫家會(huì)用更具體的技巧和方法去完善整幅畫作，表達(dá)的情感也會(huì)愈發(fā)濃烈，他會(huì)不斷地思考如何通過畫面?zhèn)鬟_(dá)出自己內(nèi)心的世界，讓觀者感受到畫面的豐富有趣抑或是發(fā)人深省。在這個(gè)過程中，畫家需要大量的經(jīng)驗(yàn)去可視化對(duì)象并進(jìn)行描繪。對(duì)于畫家來說，畫什么、怎么畫只是繪畫初期需要面臨的問題，如何恰如其分地表現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格、傳遞個(gè)性化的油畫語言才是最終目的。

不同時(shí)代的藝術(shù)都展現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代的特征。不管是文藝復(fù)興時(shí)期還是現(xiàn)代美術(shù)思潮高漲時(shí)期，不同時(shí)期的油畫語言各不相同。當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展，科技進(jìn)步日新月異，大量高科技產(chǎn)品不斷涌入。信息激增的社會(huì)，每天都讓人們以應(yīng)接不暇的姿態(tài)去接受新事物的誕生。對(duì)藝術(shù)語言的探索已經(jīng)從繪畫類衍生到電視、電影、廣告、設(shè)計(jì)等領(lǐng)域。在這樣一個(gè)圖像泛濫的時(shí)代，人們的視覺體驗(yàn)更加趨向于平面化，這些便捷快速的資訊讓人們?cè)诩橙∩鐣?huì)豐富養(yǎng)分的同時(shí)喪失了對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)語言的冷靜思考。尤其是在藝術(shù)界限日趨模糊的今天，對(duì)油畫藝術(shù)語言的探索可以讓人們更加清晰掌握創(chuàng)作的意圖，避免隨波逐流。古語有云“文本心聲”“畫如其人”，正因?yàn)槔L畫藝術(shù)創(chuàng)作是純個(gè)人化的行為，沒有統(tǒng)一的規(guī)格，所以人們更需要理性得看待。一幅作品的動(dòng)人之處，不僅僅是因?yàn)檫x了符合時(shí)宜的題材，更要依托與之相應(yīng)的表現(xiàn)手法。油畫語言作為油畫藝術(shù)最不可或缺的組成部分，它承載著作者寄予作品最深厚的情感。就當(dāng)今的繪畫創(chuàng)作來說，不能僅僅止步于滿足畫面本身的表現(xiàn)手段，而是要不斷思考，用敏銳的眼光看待人們身邊環(huán)境的差異性，尋求新的創(chuàng)作表現(xiàn)。世界變化日新月異，人們需要隨時(shí)保持對(duì)周遭事物敏感的狀態(tài)，捕捉可用的素材，進(jìn)而對(duì)素材進(jìn)行理解分析，轉(zhuǎn)化為自己獨(dú)特的油畫藝術(shù)語言。如果一味地隨波逐流，人們注定只能成為一個(gè)步履匆匆被時(shí)代潛移默化的平庸過客。

（浙江理工大學(xué)）endprint