王俊昌

摘 要：在經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的今天，當(dāng)下藝術(shù)往往被過(guò)度神圣化或權(quán)威化。杜尚在上世紀(jì)初就發(fā)現(xiàn)了所謂“藝術(shù)圈”這一詬病。他所理解的藝術(shù)并非只是常規(guī)的隨手涂畫(huà)或是潛心創(chuàng)作，他認(rèn)為每個(gè)人的生活本身便是最好的藝術(shù)。正是介于這種思想，他創(chuàng)作出了讓世人匪夷所思的藝術(shù)品。尤其是《泉》，給后面的藝術(shù)家?guī)?lái)積極的其實(shí)作用。

關(guān)鍵詞：泉；反藝術(shù)；標(biāo)準(zhǔn)；自由

中圖分類號(hào)：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）26-029-01

1917年，一位來(lái)自法國(guó)的年輕人將一個(gè)從市場(chǎng)上買(mǎi)來(lái)的小便池匿名投稿給由當(dāng)時(shí)美國(guó)最為前衛(wèi)的藝術(shù)協(xié)會(huì)（獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)）所組織的展覽。他之所以匿名是因?yàn)樗救耸谴藚f(xié)會(huì)會(huì)員之一。為了不被“情面”影響對(duì)其評(píng)判的公正性，他將小便池制造商的名字稍作修改寫(xiě)到其“作品”上。

獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)，是由當(dāng)時(shí)美國(guó)最前衛(wèi)的藝術(shù)家們所組成的藝術(shù)團(tuán)體，旨在發(fā)掘、提攜有思想、有創(chuàng)意的新藝術(shù)家。由于此協(xié)會(huì)慣行的包容性，所以每屆眾多投稿作品均會(huì)面向大眾展覽。然而，對(duì)于看慣“架上繪畫(huà)”的評(píng)委們而言，這件小便池純?nèi)粚儆谕嫘蚴腔恼Q玩意兒。所以，小便池沒(méi)有與其他繪畫(huà)作品面向大眾展覽，而是被丟棄在展廳的幕后。這位年輕人在得知作品落選后，便悄無(wú)聲息的退出了這個(gè)最為前衛(wèi)的藝術(shù)協(xié)會(huì)。然而，半個(gè)世紀(jì)之后，這位年輕人的小便池引起許多藝術(shù)家們的重視，也使它真正回到大眾們的視線之中。人們對(duì)它有了新的認(rèn)識(shí)——它不單單是小便池，也使馬塞爾·杜尚的《泉》。

《泉》之所以能夠被人們重新認(rèn)識(shí)，與杜尚的藝術(shù)思想密不可分。杜尚的藝術(shù)思想可分為三個(gè)逐次升華的階段：擺脫傳統(tǒng)、反藝術(shù)和藝術(shù)非藝術(shù)。

1911年，杜尚創(chuàng)作了油畫(huà)《咖啡磨》，他借磨咖啡的機(jī)器來(lái)傳遞他擺脫傳統(tǒng)繪畫(huà)的初衷。杜尚沒(méi)有選擇習(xí)以為常的人物和風(fēng)景題材，而是選擇了冷冰冰的現(xiàn)代機(jī)器為表現(xiàn)對(duì)象；表現(xiàn)技法上沒(méi)有色彩絢麗的筆觸，而是近乎“工筆”化的勾勒平涂；在理念上，杜尚并非去發(fā)掘機(jī)器本身的美感，而是單純的想擺脫傳統(tǒng)繪畫(huà)的題材和表現(xiàn)方式。

1912年，杜尚創(chuàng)作了油畫(huà)《下樓梯的裸女》，畫(huà)面中由支離破碎的筆觸構(gòu)成的女人正從樓梯上緩緩走下，從而產(chǎn)生連續(xù)曝光的視覺(jué)效果。在藝術(shù)手段上，杜尚營(yíng)造出未來(lái)派所特有的“運(yùn)動(dòng)”畫(huà)面效果；但是，在藝術(shù)目標(biāo)上，杜尚沒(méi)有將“運(yùn)動(dòng)”感作為一個(gè)新的視覺(jué)領(lǐng)域來(lái)開(kāi)發(fā)，而是將其作為有別于傳統(tǒng)繪畫(huà)的切入點(diǎn)。杜尚對(duì)此津津樂(lè)道，所以他將這幅作品投稿給法國(guó)每年一度的藝術(shù)沙龍。然而，藝術(shù)沙龍?jiān)u委以其畫(huà)面中出現(xiàn)了未來(lái)主義的“運(yùn)動(dòng)感”為由而拒絕了。倘若說(shuō)《咖啡磨》是杜尚擺脫傳統(tǒng)的嘗試，那么《下樓梯的裸女》則是他反藝術(shù)的起點(diǎn)。拒展事件引起杜尚的思考：何為藝術(shù)？藝術(shù)的真正意義是什么？在杜尚看來(lái)，藝術(shù)是傳遞思想的媒介，它來(lái)源于生活，但絕不會(huì)成為禁錮思想的枷鎖。杜尚對(duì)官方藝術(shù)沙龍這座固步自封的偽藝術(shù)城堡不再敬畏，轉(zhuǎn)而踏上反藝術(shù)的征程。杜尚的反藝術(shù)并非是否定藝術(shù)本身，而是抨擊評(píng)判藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)。標(biāo)準(zhǔn)，是人為設(shè)定的用來(lái)衡量事物優(yōu)劣好壞的尺度。那么，人為設(shè)定的標(biāo)準(zhǔn)是永恒不變的真理嗎？是不是有太多人陷入標(biāo)準(zhǔn)的窠臼中？

1915年，杜尚著手制作《大玻璃》（別名《新娘，甚至被光棍們剝光了衣服》）。材質(zhì)上拋棄了畫(huà)布選擇了玻璃、金屬、鉛粉，畫(huà)面上抽象的符號(hào)取代了具體的形象，作品的標(biāo)題具有了文字押韻的幽默。和諧、均衡、莊嚴(yán)、崇高等古典繪畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)在這件耗時(shí)八年之久的《大玻璃》前顯得蒼白無(wú)力。《三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的終止》是對(duì)規(guī)矩、教條最為直接的抨擊：杜尚以尺子為媒介，將線以三次自由落體的形狀重新描繪，揭示標(biāo)準(zhǔn)的不固定性。標(biāo)準(zhǔn)的局限似乎被打破，但杜尚的思考沒(méi)有停止，他想尋求一種更有說(shuō)服力的媒介來(lái)傳遞他的觀念。

杜尚從他1913年創(chuàng)作的《輪子》獲得啟示，生活中司空見(jiàn)慣的實(shí)物何不是最好的藝術(shù)作品？現(xiàn)成品成為杜尚傳達(dá)“藝術(shù)非藝術(shù)”思想的媒介。1914年，他在一張風(fēng)景畫(huà)上點(diǎn)了紅點(diǎn)和藍(lán)點(diǎn)，取名《藥房》；1915年，他將一把雪鏟命名為《折斷胳膊之前》；1919年，他給《蒙娜麗莎》加了三撇胡須，取名《L·H·O·O·Q》；1920年，他把大理石糖塊、墨魚(yú)骨頭、溫度計(jì)放入漆成白漆的鳥(niǎo)籠，取名《為什么不打噴嚏》。這是杜尚藝術(shù)非藝術(shù)思想的流露：藝術(shù)是人類活動(dòng)中誕生的一個(gè)產(chǎn)物，藝術(shù)活動(dòng)和人類從事的其他活動(dòng)沒(méi)有很大區(qū)別，藝術(shù)工作者也是勞動(dòng)者，勞動(dòng)者也可以是藝術(shù)者。對(duì)藝術(shù)抱有憧憬可以，倘若把藝術(shù)神圣化，用藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)遏制自由思想的萌發(fā)，那么，這便是披著藝術(shù)外衣的教皇主義。

問(wèn)渠那得清如許？為有源頭活水來(lái)。《泉》的創(chuàng)作距今剛好一百年，百年之“泉”并非單指《泉》，而是杜尚藝術(shù)思想帶來(lái)的積極啟示。由最初對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的擺脫，到對(duì)藝術(shù)的反叛，再到最后的藝術(shù)非藝術(shù)，杜尚的作品拓寬了藝術(shù)的含義，最為重要的是其思想開(kāi)啟了人們的心靈之美：原來(lái)藝術(shù)并非高高在上，觸不可及；“我”本身便是藝術(shù)的營(yíng)造者。

藝術(shù)源于生活，眾生萬(wàn)象都有各自的生活，也映射著不同的藝術(shù)形態(tài)。所以，藝術(shù)本無(wú)標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)矩、教條而言，人們無(wú)需畫(huà)地為牢，禁錮心靈對(duì)自由、想象的渴望。

參考文獻(xiàn)：

[1]（法）卡巴內(nèi).杜尚訪談錄[M].南寧：廣西師范大學(xué)出版社，2013.endprint