孫漢城

中圖分類號：G633.95 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B 文章編號：1672-1578（2017）09-0213-01

畫水彩也不短時間了，從記憶中的涂抹到拜師馬百齊、王明華老師，前后也有二十來年了，可到如今我反而不知道該如何畫了。

不著邊地的瞎畫，這一時期最長，前十幾二十年都是這樣在瞎琢磨。自從認(rèn)識國內(nèi)乃至世界知名的水彩畫家之后，才知道冷暖、虛實、黑白、節(jié)奏等等，并在實踐中不斷摸索，似乎終于看到了水彩的大門朝向那兒開了。

如今我知道，我看到的大門只是墻角旮旯里的側(cè)門而已。 （江西婺源寫生）

我崇尚過英國古典的水彩技法，膜拜印象派的絢爛的色彩，也熱衷于左拉茲高超的寫實技藝，更是孜孜不倦的追求過外光原理下的水彩效果，我也喜歡現(xiàn)代意象水彩形式美。極力去學(xué)習(xí)、模仿，徜徉在水彩藝術(shù)田園里。滿滿的收獲，讓我欣喜，也使我激動。

然而最近導(dǎo)師的評語--什么都有了，但檔次不夠，缺少趣味性，得從水、色、筆法、形式感重新來過，??！豈不是從頭來了嗎？！老師的一席話讓我又一次沉下心來。

我想起王維新老師的話--

當(dāng)前中國水彩藝術(shù)，需要在廣泛的基礎(chǔ)上提高，需要有更多的藝術(shù)家沉下心來多做研究。藝術(shù)是情感的產(chǎn)物，是真誠之火燃燒而呈現(xiàn)的一種精神食糧。藝術(shù)之本質(zhì)是被觸動了的情，詩化了的意，是情感深化的屬人們精神上的產(chǎn)物。如能以此高度去對待藝術(shù)，方能推動中國藝術(shù)向前邁進(jìn)。因此，我們要認(rèn)清絕不是簡單地反映自然和生活，而是在他一生中走進(jìn)自然，走進(jìn)生活，觀察，感悟，理解并在理解的學(xué)習(xí)和思考過程中，得到精神上的提升，從而形成他自己最原始的藝術(shù)積淀，而這種積淀最終厚積薄發(fā)，表現(xiàn)出他自己的情感，思想，技術(shù)的融積物--形成只具有他個人的靈魂的，具有真正核心價值的獨一無二的作品，而我們今天需要的正是這種獨立獨行的最基礎(chǔ)的原始積淀。

藝術(shù)絕不是簡單地反映自然和生活。藝術(shù)家的天才就在于創(chuàng)造中改變，發(fā)現(xiàn)那嶄新的藝術(shù)層的感知世界而形成的美感。正如歌德曾說過，"藝術(shù)作品的內(nèi)容人人都看得見，其含義則有心人得之。而形式對大多數(shù)人是秘密。對藝術(shù)的革新，或杰出藝術(shù)作品的出現(xiàn)，便不一定是在具體內(nèi)容上的突破或革新，而完全可以是形式感知層的變化。這是真正審美的突破，同時也是藝術(shù)創(chuàng)造"。這些是非常重要的。我們有些藝術(shù)家對于形式感的重要性，并不完全理解和認(rèn)識，而這種對自然形式的規(guī)律，在寫生中，在創(chuàng)作中通過觀察，理解，分析，從而形成自己創(chuàng)作中的某種符合規(guī)律性的活動，這是又一種極為重要的藝術(shù)積淀，是對藝術(shù)的提升并審美的積淀，使作品以簡練的造型，線的概括力度，色彩的對比……，力求表達(dá)出畫面的韻律和節(jié)奏。形式感是極其多樣化的，對此我們需要深入研究。因為，關(guān)于形式美，在我國一直被輕視，甚至是被批判的。國際上早自1969年的"當(dāng)形式成為態(tài)度"的時代已經(jīng)開始。重視藝術(shù)形式的敏知度大大強(qiáng)化，對形式的敏知度是藝術(shù)家的天分。我們必須加以研究而且重視形式感的時代性和社會性。

關(guān)注水彩畫的技法問題。我們常說，"藝中有技，技中有藝"技與藝是不可分割的。水彩畫的技法是如此豐富，水與色的結(jié)合，可以產(chǎn)生十分豐富的藝術(shù)效果。技法卻又離不開表達(dá)如此豐富多彩的現(xiàn)實世界。那種用單一的色調(diào)，程式化，格式化的技法手段來表現(xiàn)不同的地貌，千遍一律的不一樣的時空變化下的環(huán)境，那就容易使作品產(chǎn)生流俗的現(xiàn)象。因此，對于技法同樣是需要有藝術(shù)的高度，有多方面的修養(yǎng)和實踐性的積淀。

研究藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律和藝術(shù)創(chuàng)造的原理。堅持不疏離大自然的優(yōu)良傳統(tǒng)，謳歌生活，發(fā)揮水彩畫的特性和形式美感的追求，以富有詩情畫意的水彩藝術(shù)語言，以更開闊的視野和胸懷，融匯中外專業(yè)特質(zhì)，不拘一格的來盡情抒發(fā)，感受，創(chuàng)作出更新更美的中國水彩藝術(shù)作品來，而今的中國水彩藝術(shù)，其成功完全是確立于基于自身價值的民族文化之上。

有了堅持與訓(xùn)練還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，趣味性是水彩肩負(fù)的任務(wù)，富有詩情畫意的形式美，才是水彩的歸宿。水彩無需與油畫爭長短，也不必與國畫比高低，她有自己獨特的語言。導(dǎo)師的話--玩水、玩色、玩筆法、玩形式感，時時在我耳邊回蕩。

水是媒介，彩是載體，造型是架構(gòu)。抓住趣味點，細(xì)微精致的刻畫，其余部分虛化，同時把握節(jié)奏；水，大水的把玩需要高度的概括，在扎實基本功基礎(chǔ)上理解如何概括；顏色則是深色盡量一步到位，趁濕可以無窮疊加，干了再疊加就容易臟了，而濕加就沒有問題了，整體同時干，既不焦也不臟。用筆注意多用筆的側(cè)鋒，不要老是用筆尖，要保留飛白，不要輕易去涂掉，到后來根據(jù)畫面的需要再處理。留白也是如此。亮斑到最后都要收拾掉，上色。有了這些具體而實用的方法，我相信以后只要我勤加練習(xí)，進(jìn)步會不斷的。endprint