理由

少年時癡迷的漫畫，在導演功成名就又不差錢的老年時代，終于把這部連載了40年的幼稚漫畫，爛俗套路又天馬行空地拍成了最頂尖的特效電影。

呂克·貝松從10歲開始被法國國民級科幻漫畫《韋勒瑞恩和洛瑞琳》成功圈粉，今年58歲的他向自己的“初戀”致以了敬意——前后耗時7年，歷經多次重寫劇本，花費了2.1億美元的總投資，搞出了129分鐘時長的大電影《星際特工：千星之城》。電影得以還原童年的漫畫世界，同時還正好趕上了漫畫原著誕生50周年。它輕松成為法國影史上投資最高的電影，該紀錄之前由2008年的《高盧英雄大戰(zhàn)凱撒王子》（1.13億美元）保持。20年前呂克·貝松拍攝《第五元素》也是當年全法最貴電影，拍攝成本為1億美元。

《星際特工》于7月21日登陸北美3553家院線，10天后僅收入3019萬美元，表現(xiàn)相當慘淡。并且在爛番茄上的新鮮度是可憐的51%，IMDB的評分也只有6.7分。還好該片8月25日在國內上映了，呂克·貝松在首映式上拉攏中國觀眾說，“美國是個新興的國家，美國人缺乏好奇心?！彼谥袊偹闶怯懊灶H多且懂他，上映以來，盡管有很多質疑他花錢太多、技術太炫，以至僭越了故事情節(jié)的表達，但樂于享用他特效大餐的大有人在，在各個評分網站口碑一直不低，上映第一周就獲得了3億元的高票房收入。

影片講述的是28世紀，經驗豐富但卻是高中生模樣的特工搭檔韋勒瑞恩和洛瑞琳，奉命來到阿爾法千星之城，在不同的時間與空間維度穿梭，幫助落難的外星族群重建家園，并完成一系列冒險任務的故事。故事發(fā)生地“千星之城”類似宇宙聯(lián)邦，也是一座恢弘的太空城，呂克·貝松對這座超級城市展開了童真般無拘無束的幻想。3236個外星種族、2000萬太空居民在這里和睦相處，通用語言高達5000種，智能生物和外星人分管各自的金融、IT開發(fā)、種植、畜牧、醫(yī)療衛(wèi)生等工作，維持太空城的運行。如此龐大美妙的宇宙觀，之前也只有《星球大戰(zhàn)》、《星際穿越》和《銀河護衛(wèi)隊》能與之匹敵。

呂克·貝松在籌備時寫了整整600頁的小傳，填充不同外星種族的背景故事，然后要求所有演員閱讀這份千星之城“百科全書”。扮演外星生物的演員必須嚴格遵守物種設定和與其他角色的互動特征。

影片開場就是“星際大市場”，游客們戴上VR眼鏡后欣賞著琳瑯滿目的虛擬商品。男主人公韋勒瑞恩穿越了四層空間維度，其中應用到了700多年后的“基因代碼實名認證”“跨空間武器”技術設計。劇情有主線有支線，但每條線都尬點頗多，還經常講著講著故事就忘了填前面的坑。很多觀眾特別理解呂克·貝松將所有精力都用在展示高科技上了，并直接在評論里為導演辯白，“該電影側重是特效，而不是劇情”——一部電影因為達到電影史上的特效巔峰，而讓人自動忽略中二劇情，算是技術的完勝吧。

呂克·貝松為《星際特工》召集了一支2000多人的幕后團隊，其中概念畫師就有15位，分別來自歐洲、美洲和中國。設計藝術概念圖的時候，導演不讓畫師們接觸漫畫原著，而是拋出一些簡單的概念讓他們盡情去想象，結果“有些人的創(chuàng)意太瘋狂了，拍出來會是限制級”。

但最讓業(yè)界震驚的還是《星際特工》的特效，即使是配角的小過場戲也不例外，如樂壇流行天后蕾哈娜的驚艷大秀。導演說這場戲“用了6天才拍攝完成，總共動用4位舞蹈演員，特效做了整整兩年”。全片一共動用了近950名特效專家，呈現(xiàn)了2734個特效鏡頭，是《第五元素》的11倍，《超體》的2.7倍，比《阿凡達》還多出700多個。片中不含特效的鏡頭只有約100個。

《星際特工》空前集齊了視效業(yè)內的三巨頭——維塔數(shù)碼、工業(yè)光魔和Rodeo FX，其用于后期特效的費用是1.8億美元，占到其總投資的89%。影迷們直呼這是“召喚神龍”的節(jié)奏。

三位巨頭各有分工、默契配合，在呂克·貝松的指揮下組成史無前例的特效天團。維塔數(shù)碼的尖端技術在于動作捕捉，不論時空輪轉、風云詭譎，只要你演得出，它就能捕捉得到，其代表作是《阿凡達》、《猩球崛起》、《指環(huán)王》等?！缎请H特工》里千奇百怪的生物，大都出自維塔之手。比如高貴睿智的珍珠人，化妝是達不到如此仿真效果的，而是采用了目前最先進的面部識別技術，即使是瞳孔的變化、眼眶濕潤等細節(jié)，都能識別出來，然后直接套在CG模型上。

Rodeo FX的代表作是《權力的游戲》、《速度與激情8》、《神奇動物在哪里》等，在《星際特工》里它帶來的是一座直徑12.4英里的千星之城，并直接負責全片超過50艘飛船，以及它們的驚艷追逐——不禁想起了同樣出自其手的《超體》里黑寡婦的玩命飆車。

工業(yè)光魔的代表作是《星球大戰(zhàn)》、《復仇者聯(lián)盟》、《奇異博士》等，此次在《星際特工》中工業(yè)光魔只做了一件事情。據(jù)說導演跟他們解釋了三四個小時，他們還是一臉懵懂。于是導演找來120名學生，花費3周時間將自己的想法做了個小樣出來，這才讓工業(yè)光魔的人恍然大悟，于是就有了影片中最瘋狂的場景——大市場，把增強現(xiàn)實的技術玩出了空前的新高度。短短15分鐘，用掉了600個特效鏡頭，不同空間來回穿梭。工業(yè)光魔將CG技術發(fā)揮到了巔峰，建立了500層的龐大市場，每家商鋪、每個角落都被擠得滿滿當當。片中有一段大市場里飛馳的鏡頭，若是暫停了一幀一幀看，都會感到目不暇接，信息量大到簡直要超越人類。

最終，維塔數(shù)碼創(chuàng)始人、《指環(huán)王》締造者彼得·杰克遜都禁不住狂贊：“這是我近年來看過最迷人、最有魔力的電影！”

如果只是利用尖端的技術去實現(xiàn)童年的夢想，那還是一位平庸的老人。呂克·貝松之所以迷人，在于他突破了特效之于視覺的可能性?！缎请H特工》有賴于技術，又超越了技術，彰顯著特效的價值，也代表了電影發(fā)展的新境界。endprint