貫涌

2016年初春，與鶴壁豫劇牛派藝術(shù)研究院揮手作別，我以81歲高齡結(jié)束了同金不換長達15年的合作。作為一名編導(dǎo)，15年來我為金不換編劇12部（含電影3部）、執(zhí)導(dǎo)舞臺作品3部，并且曾擔(dān)任過藝術(shù)總監(jiān)、藝術(shù)指導(dǎo)等項工作，量體裁衣般不斷比劃度量著他的“高矮胖瘦”，親眼見證了金不換舞臺藝術(shù)的變化。

技藝之變

結(jié)識金不換是在2001年，當(dāng)時他年方33歲，由于舞臺風(fēng)貌酷似名丑牛得草而廣受歡迎，更因表演出色而奪得中國戲劇梅花獎，真可謂“三十而立”。但是，光彩掩不住短板，有專家提出他的表演“忒活”“太火”。所謂“活”，即是缺章法，風(fēng)格任性隨意，活泛有余，嚴謹不足。所謂‘火，即是說拼氣力、討“笑”果，廉價甩賣，火力全來，有失節(jié)制。探其原因，前者因其沒有受過正規(guī)的嚴格的專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練，僅憑隨團“瞟”學(xué)和“熏”習(xí)，不太懂得何謂規(guī)格、章法所致；后者則因其出道后即長年跑野臺子，沾染些野風(fēng)粗氣在所難免。真是“先天不足，后天失調(diào)”。

專家的評說令他警醒，梅花獎的激勵促他奮進。他把排演當(dāng)作“補課”，把特聘導(dǎo)演認作老師，一個又一個地整理重排了所有上演或準(zhǔn)備上演的老戲，一個接一個地創(chuàng)排新戲，一門心思“找準(zhǔn)譜”，下大力氣克服“隨意性”，認真醫(yī)治賣藝式的表演癥結(jié)。如今舞臺上的金不換，剔除了但求表面紅火、“重外輕內(nèi)”的不良積習(xí)，注重展現(xiàn)人物的氣度和內(nèi)在氣質(zhì)，顯示出表演藝術(shù)的成熟和精進。十幾年下來，再看臺上，他的一舉手、一投足、一個轉(zhuǎn)身、一個眼神，有規(guī)矩、有層次、講分寸、是地方，并在總體上注意節(jié)制，善于控制節(jié)奏，收放自如、游刃有余。

風(fēng)格之變

金不換頭頂牛派光環(huán)登上舞臺，憑借牛派“仙氣”贏得觀眾，擎牛派大旗闖出一片天地，真心實意地把傳承牛派奉為終身使命。對于傳承流派，梨園似乎有個說法“永遠保持原汁原味”。然而，事情遠非如此簡單。

一個流派，它的創(chuàng)立者與傳承者之間，存在著天賦條件、學(xué)識修養(yǎng)、藝術(shù)追求與品格個性等諸多不同，在傳承中自然產(chǎn)生差異，若要“零差別”克隆，恐怕不太現(xiàn)實；一心追求“逼真”，高調(diào)標(biāo)榜“保持原汁原味”，就有可能淪為山寨、高仿或是贗品。況且，“創(chuàng)新者興、守舊者衰”是顛撲不破的藝術(shù)定律。包括流派創(chuàng)立者在內(nèi)的一切有志向有追求的藝術(shù)家，無一不是繼承前人優(yōu)秀成果，結(jié)合時代要求和自己的藝術(shù)個性，有所突破，有所創(chuàng)新，有所發(fā)展，從而取得驕人成績的。有心胸有出息的金不換自不例外。

或許是機緣巧合，金不換投身梨園，參加的是牛得草領(lǐng)銜的豫劇團，依專業(yè)條件又主工丑行。起始，他以牛派新秀的面貌出場，極力追求一個“像”字，不過是機械地再現(xiàn)，照貓畫虎，摹效而已。金不換突破牛派風(fēng)格樣式是從聲腔開始的。

人所共知，牛先生嗓音失潤，高亮不足且不耐多唱，遂揚長避短，主打“少而精”，創(chuàng)造出腔平味濃、精巧甜美的牛派聲腔。金不換顯然不同，他有一條得天獨厚的好嗓子，有難以抑制的“亮嗓”欲求，他很清楚唱是自己特長所在，他更明白傳承流派不該削足適履，于是他清醒地抓住抓牢牛派聲腔中的牛味特色，把它極力擴大延伸，并非夸張走形，這使他跨過高腔，跨過長段，跨過曲折復(fù)雜的調(diào)式與板式，誕生了“牛味金歌”。這清新的“牛味金歌”，字字清楚、聲聲入耳、圓潤輕松、高低自如，在行云流水般大段聲腔中，蘊含著醇厚的韻味，自然舒暢、幽默柔美，富有強烈的感染力。

豫劇牛派的表演風(fēng)格，以樸真、粗放、本色為特點。牛派傳人金不換則吸收借鑒兄弟劇種，特別是京劇昆曲之長，追求表演精致化，使精致與粗放兼容不悖，華彩與樸素相得益彰，承先師風(fēng)范，展自家神彩，唱念做打已染上一抹“金”色，在他15年塑造的二十多個嶄新人物形象上，顯現(xiàn)著活生生的“金牛”神氣。

境界之變

常言道：登高望遠。

在15年歷程中，金不換從淇河之濱到走遍大江南北，登上過熒屏，也登上過大銀幕，與各路藝術(shù)名家同臺獻藝，不乏切磋琢磨，懂得了辨別藝術(shù)的精粗美惡，明確了向新向上的藝術(shù)追求。

金不換感嘆“豫劇和京昆相比，底子薄，根底淺”，“丑角主演劇目貧乏”，“和時代、群眾需求差距太大”，“市場不是玩的，人家要真東西、新東西”。

清醒的認識，使他從“拼氣力”轉(zhuǎn)到“拼創(chuàng)新”，一刻不停、一步不停地竭力創(chuàng)新。首先是劇目創(chuàng)新，15年有近二十部大型新戲問世。金不換的理念是：一定要符合群眾，特別是農(nóng)村群眾口味；一定要符合社會訴求；一定要符合黨的政策方針；一定要達到一個大劇團的藝術(shù)水準(zhǔn)。于是，他的戲觀眾歡迎，社會認可，存活率高，舞臺壽命長。近年來，他更把戲劇作品接連推上大銀幕，敏銳提出“運用新形式新手段，為戲曲爭取觀眾”。

其次是臺風(fēng)創(chuàng)新。他積極推行導(dǎo)演制，經(jīng)過長時間高標(biāo)準(zhǔn)的磨礪，“嚴肅整齊一棵菜，規(guī)矩大方好精神”成為劇團的整體舞臺風(fēng)貌，“金不換那個團大氣”是當(dāng)下業(yè)內(nèi)的好口碑。

談及境界，不得不提對金不換影響重大的三位師尊。蒙師牛得草，引他認識豫劇本源及方方面面；業(yè)師鈕驃，引他認知戲曲藝術(shù)的博大精深；導(dǎo)師朱世慧，引他見識藝術(shù)創(chuàng)造的全新世界。三位師尊高屋建瓴，弟子怎不更上層樓。

回顧以往，金不換從朦朧求索到銳意變革，在藝術(shù)道路中不斷追求，完成了由好演員到藝術(shù)家的蛻變。

發(fā)展從無止境，變革未有窮期。發(fā)展牛派，發(fā)展豫劇丑角藝術(shù)，金不換任重而道遠。endprint