文/塵 羽
對話馮雙白:舞蹈藝術(shù)如何與時(shí)代共舞
文/塵 羽
馮雙白:
著名舞蹈理論家、評論家、編劇,大型晚會(huì)策劃人和撰稿人。現(xiàn)任中國舞蹈家協(xié)會(huì)主席,中國藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師。著有《百年中國舞蹈史》《新中國舞蹈史》《宋遼金西夏舞蹈史》《中國現(xiàn)當(dāng)代舞蹈史綱》《怎樣欣賞舞蹈》,合著《中國舞劇史綱》《圖說中國古代舞蹈史》等多部作品。創(chuàng)作舞劇《風(fēng)中少林》《水月洛神》《舞臺姐妹》《延安記憶》《胡桃夾子》,歌舞劇《執(zhí)著》,舞蹈詩《咕哩美》《永遠(yuǎn)的麥西萊甫》《永恒的刀郎》,雜技劇《西游記》《聊齋遺夢》等。多次榮獲文化部“文華獎(jiǎng)” 、中宣部精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)、中國舞蹈“荷花獎(jiǎng)”金獎(jiǎng)、國家舞臺藝術(shù)精品工程等多項(xiàng)國家級大獎(jiǎng)。
7月中下旬,赤日炎炎,而在上海國際舞蹈中心,一群群來自全國各地穿著盛裝的孩子興奮地排練著、表演著,其氣氛更為炙熱。中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、中國舞蹈家協(xié)會(huì)、上海市教育委員會(huì)、上海市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)共同主辦的第九屆“小荷風(fēng)采”全國少兒舞蹈展演在這里舉行,不僅孩子們演得熱火朝天,不畏酷暑;觀眾們熱情非凡,六場展演均一票難求;舞蹈界的“大咖”們也紛紛趕來觀看,并為少兒舞蹈的未來發(fā)展出謀劃策。
7月22日上午,第九屆“小荷風(fēng)采”全國少兒舞蹈發(fā)展研討會(huì)在上海市文聯(lián)舉行,來自全國各地的舞蹈界專家以及少兒舞蹈工作者,圍繞少兒舞蹈創(chuàng)作的立場、觀點(diǎn)和方法,少兒舞蹈創(chuàng)作遇到的問題及策略等,展開了熱烈研討。在論壇尾聲,中國舞蹈家協(xié)會(huì)主席馮雙白做了總結(jié)性發(fā)言。首先他亮出了一串?dāng)?shù)據(jù),從題材分類上對此次“小荷風(fēng)采”展演作品進(jìn)行了統(tǒng)計(jì),并欣喜地分析道,今年的展演中,直接表達(dá)兒童自己的生活以及他們所思所想的節(jié)目,居然占到了50%以上,而這類現(xiàn)實(shí)題材在成人專業(yè)舞蹈里一直是難以突破的瓶頸;其次,比例較大的是從傳統(tǒng)文化當(dāng)中提取素材的作品,比如民族民間舞蹈、戲曲舞蹈,一些節(jié)目中孩子們通過身體直奔生命的一種特別的狀態(tài),讓人驚嘆?!斑^去一屆,有兩三個(gè)好節(jié)目就不錯(cuò)了,我感覺這一屆至少有十個(gè)以上的好作品,讓我們難忘?!?馮雙白說道,“這些節(jié)目并沒有宏大的主題,但碰觸到了孩子的童心童趣,非常真摯,特別可貴,我們要保護(hù)好、表達(dá)好這種真,鼓勵(lì)孩子展開對世界的真正的思考?!?/p>
雖然是業(yè)余學(xué)習(xí)的、才露尖尖角的小荷們,但中國舞協(xié)給予了很大的關(guān)注。如何更好地呵護(hù)這些“小荷”?如何將舞蹈與美育相結(jié)合?現(xiàn)今舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)狀如何?舞蹈發(fā)展如何與時(shí)代共舞?……針對這些問題,本期《面對面》欄目專訪了馮雙白。
記者:“小荷風(fēng)采”是中國舞協(xié)一個(gè)具有導(dǎo)向性、示范性、權(quán)威性的大型全國少兒舞蹈藝術(shù)活動(dòng)品牌。“小荷風(fēng)采”舉辦的初衷是什么?中國舞協(xié)一直很重視舞蹈的普及,比如創(chuàng)立“新農(nóng)村少兒舞蹈美育工程”惠及千萬農(nóng)村兒童等,舞蹈在美育中起到怎樣的作用?
馮雙白:首屆“小荷風(fēng)采”由中國舞協(xié)創(chuàng)辦于1998年,是我國少年兒童舞蹈交流與展示的重要舞臺。前兩屆叫做“小荷風(fēng)采”少兒舞蹈比賽,后來因?yàn)榉N種原因停辦了。我擔(dān)任中國舞協(xié)書記后,注意到:少兒舞蹈在行業(yè)內(nèi)是很活躍的,少兒舞蹈也是各個(gè)藝術(shù)門類當(dāng)中受眾面最廣泛的一個(gè)。從整個(gè)舞蹈藝術(shù)事業(yè)的布局來說,舞蹈藝術(shù)要想獲得充分的發(fā)展,一定要有一個(gè)非常堅(jiān)實(shí)、廣泛的基礎(chǔ),這個(gè)基礎(chǔ)從少兒抓起是非常合適的。另一方面,少兒舞蹈是一種非常好的美育的方式。集體舞蹈中,孩子們需要相互照顧、協(xié)作,這就很好地彌補(bǔ)了之前獨(dú)生子女政策帶來的教育中的一些問題。因此,從2005年起,中國舞協(xié)重新創(chuàng)辦了“小荷風(fēng)采”全國少兒舞蹈展演。名字稱為“展演”,主要是取消了金銀銅獎(jiǎng),為了去除孩子舞蹈活動(dòng)中過于突出的功利主義色彩,突出藝術(shù)素質(zhì)教育的廣泛參與性。美育是現(xiàn)階段國家大力倡導(dǎo)的一個(gè)很重要的工作方向,在所有的美育當(dāng)中,真正能夠把心靈美和身體美融合、身心合一進(jìn)行藝術(shù)傳遞的,舞蹈是最有力量的。
記者:少兒舞蹈發(fā)展中是否存在一定的誤區(qū)?舞蹈教育有什么特別需要注意的問題?
馮雙白:少兒舞蹈發(fā)展到今天已經(jīng)非常廣泛了,但是其中有一個(gè)很重要的需要思考的問題是:我們讓孩子跳舞是表演給別人看,還是讓孩子在跳舞的過程中獲得自身的成長?老師、校長以及地區(qū)的組織工作者究竟是把少兒舞蹈當(dāng)作爭奪自己榮譽(yù)的臺階,還是把工作重心真正放在孩子自身的全面發(fā)展上?這是完全不同的概念,不同的出發(fā)點(diǎn)。
過去我們的少兒舞蹈創(chuàng)作的思路,往往是表演給家長看的,然后去爭奪市里、省里乃至全國的獎(jiǎng)項(xiàng),那么發(fā)展到今天,思路要轉(zhuǎn)換了,少兒舞蹈創(chuàng)作的目的是讓孩子通過對身體語言的了解、掌握,去獲得審美的熏陶,藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值的判斷能力,獲得真善美的體驗(yàn)。這次“小荷風(fēng)采”中出現(xiàn)了像《影子》《快樂的小腳》等舞蹈作品,反映了只屬于孩子成長過程中的問題,我認(rèn)為是非常重要的突破。少兒舞蹈創(chuàng)作應(yīng)該用作品真正碰觸孩子成長的路,并且用藝術(shù)來幫助孩子解決成長中的問題,讓孩子獲得真正的成長。這是今后少兒舞蹈發(fā)展的方向,“小荷風(fēng)采”也會(huì)為這方面的創(chuàng)作提供更廣大的舞臺。
其實(shí)不只是少兒舞蹈,在整個(gè)舞蹈教育中,都不能忘記舞蹈的初心:舞蹈教育是不能脫離人這個(gè)本體的。舉個(gè)例子,《千手觀音》是被全國觀眾所熟知的舞蹈作品,其中邰麗華這名舞者引人關(guān)注,我也被她的神情所打動(dòng),她所展露出的那種微笑,與蒙娜麗莎具有同樣的魅力,不再是某種刻板的舞蹈教育所培養(yǎng)出來的、面向觀眾的一種司空見慣的“媚笑”。但之后,我看過一所高等院校表演的《千手觀音》,領(lǐng)舞的女孩外形也非常漂亮,可是當(dāng)開始舞動(dòng)之時(shí),她展露出來的笑容,給我的感受卻不再是千手觀音,而是“千年狐貍精”。因此,一個(gè)笑容這樣的小小瞬間,可以因?yàn)閮?nèi)心的認(rèn)知而發(fā)生本質(zhì)的變化,足見身心相連的重要。舞蹈教育本質(zhì)上是可以與人發(fā)生非常深刻的聯(lián)系,讓人得到全面發(fā)展的。
記者:其實(shí)舞蹈不只是舞蹈家的權(quán)利,每個(gè)人都可以充分地享受舞蹈。但相比于少兒舞蹈的如火如荼,成人舞蹈似乎冷清得多,對舞蹈、舞劇的欣賞也往往云里霧里,如何打破這種隔閡?
馮雙白:目前,舞蹈藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)生活中的成人世界隔得是有點(diǎn)遠(yuǎn),很多成人對舞蹈還是不夠了解,說明我們在舞蹈的普及工作上還是有缺陷的,這也會(huì)影響到專業(yè)方面的發(fā)展。要打破這種隔閡,我認(rèn)為:首先需要舞蹈工作者潛心創(chuàng)作出更多真正優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)作品,特別是反映現(xiàn)實(shí)生活的作品,來吸引人、感染人;其次,應(yīng)該更多、更深入地進(jìn)行舞蹈的普及工作,在各種各樣的場合講解、闡釋舞蹈藝術(shù)的精髓、真諦。比如說街舞,一直以來人們對街舞總是存在著種種誤解,但其實(shí)這一看似無拘無束、自由酷帥的舞蹈也有著自己的規(guī)矩和理念,那就是愛與和平。街舞起源于美國,黑人貧民窟街頭的男孩子經(jīng)常有幫派之爭,械斗、拳腳相加,后來被巧妙地轉(zhuǎn)化成藝術(shù)性的形式。街舞就是把這種男孩子成長當(dāng)中互相競爭的力量,納入到一個(gè)有序的軌道,然后用藝術(shù)的方式,把他們組織起來、約束起來,同時(shí)保留了競爭性,決出高下之分。其實(shí)人類都向往美好,所以當(dāng)友愛和平精神放在今天的街舞比賽中,街舞就有了靈魂,它是用靈巧的技巧、獨(dú)到的身體動(dòng)作來進(jìn)行友好的競爭。街舞里有個(gè)規(guī)矩,在斗舞之前必須握手,在結(jié)束之后也必須擁抱,場上是競爭對手,但私下里卻是朋友。這就是一種街舞精神,值得我們?nèi)ド钊肓私狻?/p>
同樣的,現(xiàn)在我們?nèi)W(xué)習(xí)東北的秧歌,蒙古族、藏族的舞蹈,不只是學(xué)技巧,更是要通過舞蹈動(dòng)作去了解不同民族、不同地域中人的不同性格,比如蒙古族舞蹈的那種開闊的氣魄,特有的肩部抖動(dòng)的動(dòng)作,手臂上的“鴻雁高飛”的姿態(tài),濃縮了蒙古族人民的獨(dú)特的生命體驗(yàn),體現(xiàn)了生活在大草原上的蒙古族的那種高遠(yuǎn)的志向,這也是民族文藝作品的“魂”。藝術(shù)并不只是簡單地表演給別人看的,而是一種人類生存的方式,一種生活的態(tài)度。這才是人類需要藝術(shù)的根本。
記者:每年全國各地的舞臺上都會(huì)涌現(xiàn)很多新的舞蹈作品,但是能不斷演出的似乎很少,讓人印象深刻的很少,在您看來,目前舞蹈創(chuàng)作存在的主要問題是什么?
馮雙白:改革開放以來,我國文藝創(chuàng)作迎來了新的春天。在破除了文藝創(chuàng)作條條禁錮之后,文藝力量被釋放出來,推出了大量新人新作。但令人遺憾的是,有數(shù)量缺質(zhì)量、有“平原、高原”缺“高峰”的文藝創(chuàng)作現(xiàn)狀仍然讓人扼腕嘆息。以舞劇創(chuàng)作為例,據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),近30年來創(chuàng)作演出了將近400多部舞劇和舞蹈詩劇,產(chǎn)量高居全世界榜首,但是能夠經(jīng)常長期演出的經(jīng)典舞劇,總體不超過10部。
近年來,舞蹈創(chuàng)作的繁榮推動(dòng)了舞蹈語言的探索和突破,然而現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作不足,藝術(shù)形象千人一面,單純追求視覺上的“美”和“漂亮”等問題,仍是當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作領(lǐng)域的突出問題。有一個(gè)例子,有一次我去看舞劇,一位非舞蹈專業(yè)的藝術(shù)家對我說,我覺得你們舞劇中的雙人舞,大體上都是一個(gè)模樣。我問他,為什么呢?他說,雙人舞中,女孩子永遠(yuǎn)是羞答答的,男孩子永遠(yuǎn)是傻呵呵的,然后兩個(gè)人永遠(yuǎn)是之前從不認(rèn)識,卻馬上就一見鐘情了,隨后一定是托舉上下翻飛,亂用技巧,立刻進(jìn)入高潮,到了最后女孩子原則上一定死掉,接著就進(jìn)入生死相隔的舞蹈。聽完,我嚇了一跳,雖說得有點(diǎn)極端,但大量的雙人舞的確如此。不僅是雙人舞,在一些重大比賽中,雷同化現(xiàn)象也很嚴(yán)重,一樣的大橫排、一樣的大三角、一樣的音樂設(shè)計(jì),甚至一樣的ABA結(jié)構(gòu)。由于缺乏創(chuàng)新,不少作品只能依靠加大音樂音量和頻繁使用頻閃燈的方式,來刺激觀眾的聽覺和視覺。
此外,很多舞蹈的編排還存在著立意不清、不知所云的情況。有一些舞蹈,臺上演員挺賣力的,都快吐血了,可臺下觀眾不知所云。舞蹈創(chuàng)作者把作品內(nèi)涵設(shè)計(jì)得過于復(fù)雜或太過簡單,缺乏文學(xué)思考和詩意的提煉。立意不高在當(dāng)前的舞蹈創(chuàng)作中也是個(gè)通病。
記者:創(chuàng)意不夠、雷同化等現(xiàn)象背后有怎樣的原因?如何來解決這些問題?
馮雙白:我覺得主要原因是急功近利,目前浮躁成為文藝創(chuàng)作的大敵,有以下種種表現(xiàn):追求文藝作品商品化的力度,追求個(gè)人成名成家的廣度,追求文藝創(chuàng)作成功模式的抄襲速度;拒絕靈魂思考,拒絕深入生活,拒絕扎實(shí)創(chuàng)新。現(xiàn)在舞蹈創(chuàng)作產(chǎn)量非常高,但是這些產(chǎn)量當(dāng)中愿意踏踏實(shí)實(shí)去修改的,很少;愿意對老作品進(jìn)行修改、打磨的,很少。要想抵制藝術(shù)創(chuàng)作中的浮躁風(fēng)氣,創(chuàng)作者要志存高遠(yuǎn),要愿意下功夫打磨作品,要把創(chuàng)新當(dāng)作自己夢寐以求的追求,反對千篇一律,反對空洞的無意義的作品,創(chuàng)作出獨(dú)特、鮮明、有個(gè)性的藝術(shù)形象。宏大的畫面、高超的技巧可能視覺上一下子吸引觀眾,但是真正走心的,最終還是要?jiǎng)?chuàng)造獨(dú)到的藝術(shù)形象。另外,在目前的評價(jià)體系中,還不能做到:如果作品沒有創(chuàng)新,就不能獲獎(jiǎng),甚至如果創(chuàng)作者要是有模仿,就會(huì)受到嘲笑?,F(xiàn)在舞蹈界,即便你的作品跟別人的挺像,也沒人笑話你,更多的是抱著理解的態(tài)度。這跟社會(huì)倡導(dǎo)不倡導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)新也有關(guān)。我們知道,藝術(shù)創(chuàng)作中,創(chuàng)新實(shí)在是最難的事情,所以整個(gè)社會(huì)要加大對藝術(shù)創(chuàng)新倡導(dǎo)、扶持的力度。
記者:現(xiàn)今文化產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展,尤其是影視劇產(chǎn)業(yè),票房、播放量不斷增長。從文化產(chǎn)業(yè)這個(gè)角度看,舞蹈發(fā)展得如何?
馮雙白:舞蹈的文化產(chǎn)業(yè)現(xiàn)在還不是非常完備,不夠發(fā)達(dá),但是今后我想還是能夠慢慢成長起來的。這里有一個(gè)需要注意的點(diǎn)是:要產(chǎn)業(yè),但是不要產(chǎn)業(yè)化。舞蹈發(fā)展過程當(dāng)中一定需要產(chǎn)業(yè),現(xiàn)在整個(gè)社會(huì)是以市場經(jīng)濟(jì)為主導(dǎo),人們習(xí)慣于消費(fèi),其中包括藝術(shù)消費(fèi),所以要推動(dòng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展,尊重市場的規(guī)律,否則舞蹈藝術(shù)很難獲得很充足的發(fā)展。但是不能產(chǎn)業(yè)化,就是不能成為市場的奴隸,不能以金錢的收益作為唯一的衡量標(biāo)準(zhǔn)。我們要在精神價(jià)值追求上保持清醒的頭腦,同時(shí)在實(shí)際運(yùn)作當(dāng)中,尊重今天消費(fèi)社會(huì)的常態(tài),找到這兩者之間的結(jié)合點(diǎn)。具體而言,一方面,要有反復(fù)打磨的經(jīng)典性作品;另一方面,要有具有代表性的藝術(shù)家,包括創(chuàng)作者、表演者,以及配套的著名評論家和先進(jìn)的教育制度。
記者:在一個(gè)日新月異的時(shí)代,文藝的發(fā)展必須跟時(shí)代同步。舞蹈藝術(shù)如何與時(shí)代共舞?
馮雙白:時(shí)代在不停地變化,藝術(shù)家要時(shí)刻感受時(shí)代的脈搏,感受這個(gè)時(shí)代的生活的本質(zhì)。舞蹈藝術(shù)完全可以和現(xiàn)實(shí)結(jié)合得很緊密,反映多彩的社會(huì)和人民生活。舞蹈藝術(shù)也有很多能與新時(shí)代結(jié)合的地方,怎么跳好時(shí)代的舞步、人民的舞步、中國的舞步,我們有很多事情可做。當(dāng)下社會(huì)千變?nèi)f化,各種藝術(shù)形式紛至沓來,進(jìn)行著跨界交融,發(fā)生著各種思想碰撞,產(chǎn)生了多元多樣的變化,所有這些都給我們的創(chuàng)作、表演、教學(xué)和理論研究提出了很多新的要求。作為一個(gè)藝術(shù)家,既要守住自己的藝術(shù)本體,同時(shí)不要拒絕新時(shí)代涌現(xiàn)的新生事物?,F(xiàn)在的藝術(shù)樣式如此多元,競爭激烈,如果你不去占領(lǐng)各種傳播渠道,不去利用迅猛發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng),就很容易被沖淡、被忽視。近兩年,出現(xiàn)了如舞林爭霸、中國好舞蹈這類的電視舞蹈節(jié)目,起到一個(gè)很好的普及作用,這就是舞蹈與其他藝術(shù)門類積極融合的好例子。所以,舞蹈藝術(shù)的發(fā)展無論是內(nèi)容上還是傳播渠道上,都要緊跟時(shí)代的發(fā)展。
記者:您常來上海,您覺得上海的舞蹈發(fā)展如何?在推動(dòng)舞蹈發(fā)展方面起著怎樣的作用?
馮雙白:上海一直是中國現(xiàn)當(dāng)代舞蹈的發(fā)源地。上世紀(jì)三十年代,我的導(dǎo)師吳曉邦去日本留學(xué)回國后,就在上海創(chuàng)辦了曉邦舞蹈學(xué)校,后又創(chuàng)辦了曉邦舞蹈研究所。他從現(xiàn)實(shí)生活出發(fā),在題材、體裁及表現(xiàn)手法上進(jìn)行了各種實(shí)驗(yàn),在上海第一次高舉起新舞蹈藝術(shù)的旗幟,開啟了獨(dú)特的舞蹈創(chuàng)作道路。我覺得上海的舞蹈發(fā)展一直處于最前沿的地位,幾十年來不斷涌現(xiàn)出一批批優(yōu)秀的編、導(dǎo)、演人才。到了今天,上海的舞蹈創(chuàng)作也依然很棒,在芭蕾舞、現(xiàn)當(dāng)代舞、國標(biāo)舞、街舞等領(lǐng)域當(dāng)中,都是非?;钴S的,也出現(xiàn)了一些很好的小型的新作和大型的舞劇作品。如今上海又有了上海國際舞蹈中心,如虎添翼。上海,已經(jīng)成為一個(gè)新的世界舞蹈中心!