梁夏
一方面熱情高漲,一方面又謹慎小心
2017年4月3日,保利香港五周年春拍“中國及亞洲現(xiàn)當代藝術(shù)專場”上,曾梵志的《面具系列1996 No.6》以1.0502億港元成交。據(jù)悉,買家是一位“80后”金融家。
在法國巴黎的現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉行的曾梵志作品回顧展上展出的曾梵志作品“面具6號”
近年來,“藏家年輕化”成為藝術(shù)領(lǐng)域頻頻被提及的熱詞。資深收藏家、經(jīng)紀人梁曉新對《瞭望東方周刊》直言:“(這種現(xiàn)象)只是開端,以后會越來越多。”
蜂巢當代藝術(shù)中心館館長夏季風認為,這些年輕藏家的多元化收藏取向使藏家群體變得更豐富,也保證了藝術(shù)的延續(xù)和傳承。
“如果中國的藏家仍停留在以往的品位,比如多喜歡鄉(xiāng)土藝術(shù),就沒有了向前的遠見,就意味著中國的藝術(shù)創(chuàng)作有問題?!彼嬖V本刊記者。
不過,當下的年輕藏家整體上還處于摸索期,很多人對藝術(shù)品的認知還不夠深入。一方面熱情高漲,一方面又謹慎小心,是這個群體的真實寫照。
對當代藝術(shù)的青睞
在夏季風的觀察中,2010年左右,進入當代藝術(shù)收藏領(lǐng)域的年輕藏家開始逐步增多,近兩年這種趨勢更加明顯。
“年輕藏家入場很快,其中‘70后‘80后藏家約占三分之一?!彼榻B說。
這些人多從事金融、IT或高新產(chǎn)業(yè),普遍擁有較好的教育背景,不少人有海外生活或留學(xué)經(jīng)歷,對藝術(shù)品的認知和接受程度高于一般人。
除考慮投資外,最難得的是,很多年輕藏家是因“賞”而“藏”。
“投資的初衷當然有,但首先是自己喜歡?!毕募撅L說,“尤其是投行,這個行業(yè)有藝術(shù)品收藏的傳統(tǒng)。對他們來說,投資理財和個人興趣愛好是結(jié)合在一起的?!?/p>
與早期藏家執(zhí)著于瓷器、書畫等傳統(tǒng)藝術(shù)品不同,年輕藏家更愿意購買裝置、雕塑、影像等,偏愛有抽象美學(xué)特點的藝術(shù)品——表達的大多是純粹的藝術(shù)本體,而非具有社會性功能的題材。這與藏家普遍具有國際化藝術(shù)視野有關(guān)。
不少年輕藏家對當代觀念藝術(shù)興趣濃厚。其源頭是被譽為20世紀最重要的藝術(shù)作品:1917年,法國藝術(shù)家馬賽爾·杜尚在一個小便池上隨便簽了個名,給它冠名為“泉”并送去展覽。
這種藝術(shù)的表達載體不受限,使最終呈現(xiàn)的藝術(shù)效果有了更多可能性,正與年輕藏家追求自由、探索自我的群體特性相契合。
年輕藏家多傾向于選擇與自己年齡相近藝術(shù)家的作品。一方面,年輕藝術(shù)家的作品更多表達藝術(shù)本身,而不像“50后”“60后”藝術(shù)家著力于表達宏大敘事和歷史使命感,更易與年輕藏家的價值觀發(fā)生共鳴。另一方面,一些已獲得一定市場認可、但知名度尚有限的青年藝術(shù)家,其作品在數(shù)萬元至數(shù)百萬元不等,對于新晉藏家尤其是年輕藏家來說,選擇余地較大。
2017年6月3日,北京匡時春拍“現(xiàn)當代藝術(shù)版塊”,“80后”藝術(shù)家郝量的《移用解剖學(xué)系列》以575萬元成交,超過最高估價約200萬元,而同場的“80后”藝術(shù)家冷廣敏、高瑀等的作品,成交價都在十幾萬元至二十萬元不等。
小眾門類的豐富與蓬勃
據(jù)梁曉新觀察,近幾年大量年輕人正涌入藝術(shù)品行業(yè),尤以30歲左右的年輕人為主,但仍以相關(guān)從業(yè)人員居多。
隨著中國人購買力增強,加上西方、日本的藝術(shù)品大量釋出,行業(yè)膨脹很快,原來的行家、古董商明顯跟不上形勢。而年輕人有很強的市場認知力,對新興的網(wǎng)絡(luò)交易渠道也很熟悉。
但是,嚴肅、專業(yè)的傳統(tǒng)藝術(shù)品收藏門檻較高,需要深厚的鑒定能力、文化藝術(shù)素養(yǎng)。梁曉新說,目前在傳統(tǒng)藝術(shù)品領(lǐng)域,能真正觸及國際認可的主流門類的年輕藏家仍然不多。
一直以來,國際上由蘇富比、佳士得等大型拍賣行掌控的中國藝術(shù)品拍賣,多集中在瓷器、佛像等主流門類。
但國內(nèi)市場顯然豐富和蓬勃得多。當高端藝術(shù)品對大部分人而言仍然高不可攀時,國內(nèi)收藏群體在文化層次、結(jié)構(gòu)上的豐富性反而更加凸顯,比如對折扇、書札、紫砂壺甚至小人書等的關(guān)注,也有少數(shù)人收集喬丹鞋或手辦等新興門類。
剛滿31歲的年輕相聲演員李寬收藏葫蘆已有十幾個年頭。
“國內(nèi)收藏老葫蘆的不多,成系統(tǒng)的才能稱得上是收藏家?!崩顚捀嬖V《瞭望東方周刊》,“從宋代到明清,上至帝王將相,下至黎民百姓,都有對葫蘆的關(guān)注,只是現(xiàn)在還沒有被大家認知?!?/p>
李寬生于相聲世家,祖父、父親都喜歡傳統(tǒng)藝術(shù)。無論是老式桌椅、墻上的名人書畫,還是花鳥魚蟲等北京民俗,家中這些文化符號都在潛移默化地影響著他。
“我慢慢覺得這些東西不只是一個介質(zhì),背后還有很深的文化,了解的過程就是認知、研究的過程,就這么喜歡上了?!彼f。
2002年,李寬決定把養(yǎng)蟈蟈的葫蘆“玩”成專項,從收集新葫蘆入手,到專門收藏百年左右的老葫蘆,至今已有千余個。它們有不同的工藝和紋飾,更寄托了文人情懷。
如著名京劇大師馬連良、梅蘭芳都喜歡用葫蘆養(yǎng)蟈蟈:每年寒冬,把收集的蟈蟈卵孵化出來,放在君子蘭等花卉旁,室外可能冰天雪地,室內(nèi)卻蟲鳴聲聲,春意盎然。
一次,在一個幾乎沒人光顧的小古玩市場,李寬發(fā)現(xiàn)一個品相極差、極臟的葫蘆,憑經(jīng)驗判斷是個老葫蘆,就買了下來。
回家后經(jīng)過細心清理,葫蘆上露出了白鵝等刻畫、刻字,讓他欣喜若狂:那是著名收藏家王世襄送給著名書法家、臺北故宮博物院原副院長莊嚴先生的葫蘆。
因為材質(zhì)脆弱,還易長蟲發(fā)霉,老葫蘆的品相極易損壞,保存完好的老葫蘆存世量較少。但碰上中意的,李寬常以超出市場價許多倍的價錢買下來,即使品相不甚理想。
“品相不好一定會降低價值?!崩顚捳f,“如果還原它當年的歷史地位和承載的文化價值,多少金錢都無法取代?!?/p>
與藝術(shù)家一起成長
在李寬看來,“藏家年輕化”的主要原因是“人們有錢的時間提前了”。
“現(xiàn)在的年輕人很早就注意到自己的精神需求,也知道在資產(chǎn)配置里,藝術(shù)品要占有一席之地。”他說。
以往,高端專業(yè)的收藏知識、理念、話語權(quán)被少數(shù)歐美大拍賣行掌控,信息嚴重閉塞。年輕人只有參加足夠多的拍賣會、有了一定收藏基礎(chǔ)后,才能真正進入“圈子”。
如今,發(fā)達的資訊顯然在一定程度上降低了傳統(tǒng)藝術(shù)品的收藏門檻。
“現(xiàn)在要調(diào)查一件古董的前身后世、市場走向等,一部手機就能搞定?!绷簳孕抡f,“年輕人可以直接進場參與拍賣,不必再像過去‘師傅帶徒弟式地長期鍛煉?!?/p>
“過去,藝術(shù)品市場一直被‘圈子把控,越來越多年輕人加入對市場是正向鼓勵,可以刺激市場規(guī)模和影響力,提升藝術(shù)在生活中和社會上的地位?!绷簳孕抡f。
當市場進入調(diào)整期,炒作團體退出之時,也是藏家進場收購之時,對真正愛好藝術(shù)的藏家來說恰逢良機。
目前,不少拍賣行都推出了青年藝術(shù)家或小眾藝術(shù)品專場,畫廊也致力于培養(yǎng)或發(fā)現(xiàn)新的藝術(shù)家,一定程度上迎合了年輕藏家的喜好。
顯然,藏家的整體素質(zhì)和趣味會影響藝術(shù)家的創(chuàng)作,而現(xiàn)在的年輕藏家普遍具有較好的教育背景和開放的藝術(shù)視野。
“75后”藏家徐少致(化名)是一位自歐洲留學(xué)歸國的設(shè)計師,收藏西方當代藝術(shù)品已近10年。他從2014年開始入手中國本土年輕藝術(shù)家的作品。
有趣的是,與一些國際頂級藏家的收藏策略類似,不少藝術(shù)家都是徐少致的座上賓,他們周末會一起用餐或打高爾夫球。
他們共同交流對藝術(shù)的看法,徐少致借此觀察藝術(shù)家創(chuàng)作上的變化和創(chuàng)造力的延續(xù),藝術(shù)家也可以從徐少致那里得到理性的建議,雙方都有獨立的藝術(shù)判斷力。
“國內(nèi)藝術(shù)市場的野蠻生長正趨向尾聲,一些真正希望投身創(chuàng)作的年輕藝術(shù)家開始沉淀下來?!毙焐僦抡f,“盡管炒作仍在,但買家都有能分辨的眼睛。這為藏家與藝術(shù)家一起成長提供了更多可能?!?/p>
在夏季風看來,像徐少致這樣的年輕藏家群體正處于逐步邁入中堅力量的階段。這些年輕藏家也已形成圈子,結(jié)伴去海外看展、參加藝術(shù)交流沙龍,是其社交圈內(nèi)的一種生活方式。
更值得一提的是,多數(shù)年輕藏家從一開始就是系統(tǒng)性構(gòu)建自己的收藏體系。不久的將來,他們中會出現(xiàn)很多重要藏家。
從長遠看,年輕藏家的入局將有助于中國藝術(shù)市場、藝術(shù)家及藝術(shù)本身的良性發(fā)展。
還有很長的路要走
當下,這個年輕的群體整體上還處于摸索期,面臨的挑戰(zhàn)很多。
“(年輕藏家)整體上還處于好奇的階段?!绷簳孕抡f,專業(yè)門檻的降低會讓一些年輕人滋生“刺激”心理,覺得拍場“舉手”是一件好玩、時尚的事情。
但收藏不僅僅是一件“好玩”的事情,需持續(xù)追蹤、分析市場,而在市場不成熟、信息過量的情況下,又要正確甄別和選擇。
“從紐約、東京到北京,都有很多出身、來源很好的貨色,以極高價格成交,這背后一定不是個人行為,是資本的介入推動了高精尖藝術(shù)品的市場表現(xiàn)?!绷簳孕屡e例說。
同時,網(wǎng)絡(luò)加大了純粹逐利和盲目炒作的風險,每天數(shù)以萬計通過網(wǎng)絡(luò)交易的所謂“藝術(shù)品”,很多都不具備藝術(shù)內(nèi)涵。
而藏品入手后,需要處理保存地點、光照、濕度、溫度等問題;還要整理并優(yōu)化藏品體系——比如,同一藝術(shù)家創(chuàng)作巔峰時期的作品,與其創(chuàng)作初期臨摹之作或普通習(xí)作價值相差甚遠。
因此,對于剛剛?cè)雸龅闹袊贻p藏家來說,如何獲得獨立的藝術(shù)鑒賞力、市場判斷力、購買決斷力,還有很長的路要走。