伍小儀

攝影術(shù)由西方傳來，早期玩得起攝影的人，可謂非富則貴。香港攝影學(xué)會成立于1937年，秉承了英國皇家攝影學(xué)會的畫意攝影傳統(tǒng)。學(xué)會早期成員差不多全是外籍人士，有關(guān)會章、聚會和通訊等均是英文版本?！岸?zhàn)”結(jié)束后，內(nèi)地有些攝影人移居香港。1950年春，香港和廣東的著名攝影家，在香港舉辦了十四人聯(lián)展，刺激了香港人對藝術(shù)攝影的興趣。其中，來自廣東的參展者有薛子江、蔡俊三、鄧雪峰、何信泉、黃容光、潘日波、董貫行等人。聯(lián)展過后，鄧雪峰、潘日波和羅蘇民等各自在香港發(fā)展，開設(shè)學(xué)校，教授攝影。這三位老師日后成為香港藝術(shù)攝影的一代宗師，桃李滿天下。他們的徒子徒孫中，考獲世界著名攝影學(xué)會的高級名銜者、繼承衣缽執(zhí)教者、擔(dān)任各大攝影學(xué)會或團(tuán)體的領(lǐng)導(dǎo)者，不計(jì)其數(shù)。他們的學(xué)生，在彩色和黑白照片畫意組之國際沙龍成績，排名前十名的亦多不勝數(shù)。因此，香港從1950年代初至20世紀(jì)末，享有世界“攝影王國”的美譽(yù)，影響國內(nèi)外藝術(shù)攝影既深且遠(yuǎn)，三位老師實(shí)功不可沒。至于黃容光其后則返回廣州發(fā)展，為廣東攝影學(xué)會和中國攝影學(xué)會廣州分會（即廣東省攝影家協(xié)會前身）創(chuàng)辦人之一，對國內(nèi)攝影教育和攝影事業(yè)拓展貢獻(xiàn)很大。

1958年，經(jīng)過多年孕育的香港中華攝影學(xué)會成立，學(xué)會的醞釀始自1950年春香港和廣州十四人聯(lián)展后，并且鑒于當(dāng)時(shí)的香港攝影學(xué)會不論開會及通訊，均以英文為主，對不諳英語者甚為不便，于是倡議成立這樣一個(gè)以中文為主的攝影會。香港中華攝影學(xué)會成立后，一般普羅大眾的攝影愛好者得以參與其中，對攝影的推動(dòng)及推廣，有著一定的影響。學(xué)會每月舉辦甲、乙、丙組月賽，學(xué)員每月都要交照片參加比賽，全年成績累計(jì)合格者方可升級。因此學(xué)員需要拍攝大量作品，以供月賽使用。所以當(dāng)年的街頭巷尾風(fēng)光、小市民生活的眾生相、勞動(dòng)者工作的身影等題材作品，全數(shù)收進(jìn)攝影愛好者的鏡頭中，成為今天我們極為珍視的舊香港老照片。當(dāng)時(shí)的攝影人何藩、陳跡、顏震東、張焯、鐘文略、邱良等等，他們的作品經(jīng)過半世紀(jì)后，至今仍能牽動(dòng)觀者的心。

除私人教授攝影外，香港華人文員協(xié)會（后改名為香港行政管理文職人員協(xié)會）于1950年設(shè)立攝影組，由羅漢功和麥烽任教，并舉辦過兩次攝影展覽——“街頭巷尾影展”和“會員習(xí)作觀摩展覽會”。

1959年，港英當(dāng)局教育司署開辦成人教育康樂中心，設(shè)有攝影班，用意豐富普羅大眾的文化生活，攝影導(dǎo)師有鄧雪峰、陳修瑜和譚國鋆等人。由于攝影已逐漸普及，許多報(bào)紙都辟有攝影專欄，如《新晚報(bào)》的“拍友俱樂部”、《工商日報(bào)》“讀者俱樂部”的攝影專版、《大公報(bào)》“黑白”攝影版等。此外，各式各樣的攝影比賽，如《星島晚報(bào)》《華僑日報(bào)》《天天日報(bào)》等報(bào)刊或由菲林器材商舉辦的攝影比賽，頗受攝影愛好者歡迎。他們從比賽中測試自己的攝影造詣并磨煉自己的攝影功夫，再者比賽中獲得的獎(jiǎng)金和獎(jiǎng)品，又可供攝影者“以戰(zhàn)養(yǎng)戰(zhàn)”。當(dāng)時(shí)戲稱此等攝影比賽為“打水龍”（廣東話的“水”字，可謂財(cái)也！），以別于當(dāng)日投寄世界各地的攝影沙龍比賽。顏震東、邱良等都樂此不疲，他們“打水龍”的成績彪炳，獲獎(jiǎng)無數(shù)。關(guān)于攝影學(xué)會方面，在1960年代相繼成立的有香港三十五攝影研究會、沙龍影友協(xié)會、香港大眾攝影學(xué)會等等?？梢哉f， 1960年代為香港藝術(shù)攝影的全盛時(shí)代，眾多攝影會、社團(tuán)班組等相繼成立，如雨后春筍，充滿活力。另外，這段時(shí)期舉行的攝影展覽，當(dāng)中有知名攝影家潘日波、羅蘇民、程子然、陳復(fù)禮、黃杰夫、黃翔、梁光明等人的個(gè)展，以及薛子江遺作展；也有新進(jìn)愛好者的展覽，比如影會和班組的會員攝影展或一些公開比賽獲獎(jiǎng)的攝影作品展等。這一時(shí)期更舉辦不少的學(xué)術(shù)講座和知識講座，對攝影的發(fā)展，確是推了一把?？偨Y(jié)上述各方面，難怪香港的攝影得以全速前進(jìn)并且發(fā)揚(yáng)光大。

上世紀(jì)50年代初期，幾位為推動(dòng)影藝的香港攝影人士，倡議出版一本中文攝影期刊，名為《中國影藝》，創(chuàng)刊于1950年1月，督印人蔡德光，總編輯吳章建。全書60頁，正度16開本，內(nèi)文中英對照，出版至第九期宣告停刊。1952年9月《世界攝影》月刊創(chuàng)刊，督印人徐定中，全書32頁，正度16開，全黑白印刷，對象以業(yè)余攝影為主，刊行至1958年，總共出版了42期。1952年11月，由雷魯萍主編的《東方攝影》創(chuàng)刊，出了6期后便告?？?。1953年4月創(chuàng)刊的《攝影文摘》月刊，督印人劉懷廣，總編輯張汝釗。全書32頁，正度16開本，出版至1954年6月第8期告終。1957年《新中華畫報(bào)》由第50期開始，每月隨刊附送一本精致的《攝影俱樂部》，正度24開，24頁。內(nèi)容除刊登本地?cái)z影作品外，還報(bào)道世界沙龍影展消息，東南亞各地影訊等，總共刊行了50期。

1960年代，香港社會經(jīng)濟(jì)開始發(fā)展，連帶文化生活也逐漸豐盛，業(yè)余攝影的潮流也更為普及。1960年8月，多位熱愛影藝人士創(chuàng)辦了《攝影藝術(shù)》月刊，督印及主編陳復(fù)禮，總編輯鄧雪峰。名譽(yù)顧問共16人，都是當(dāng)時(shí)香港攝影界一時(shí)之選，有何宗熹、吳章建、龍彼得、潘日波、羅蘇民、簡慶福、劉懷廣等等。創(chuàng)刊號共40頁，大度16開，全頁作品欣賞特別用雙粉紙銅版精印，開創(chuàng)香港攝影期刊先河?？偣渤霭媪?5期，于1963年9月告一段落?！稊z影畫報(bào)》由李青、陳復(fù)禮和麥烽合作出版，創(chuàng)刊于1964年7月，?？?005年4月，合共出版了477期，是目前香港出版歷史最長久的攝影刊物。畫報(bào)41年來經(jīng)歷了香港不同的時(shí)代，作為攝影雜志，更捕捉到不同年代香港之發(fā)展、精神及特色?！稊z影畫報(bào)》是香港最初以沙龍攝影和紀(jì)實(shí)攝影作為主要篇幅，及后到80年代，隨商業(yè)攝影在香港興起慢慢引入相關(guān)內(nèi)容，以及涉及1990年代藝術(shù)攝影在香港的發(fā)展。同時(shí)該畫報(bào)為內(nèi)地改革開放后（1978年）第一及唯一一本在內(nèi)地機(jī)關(guān)單位可供訂閱的進(jìn)口華文攝影雜志，這一點(diǎn)奠定了《攝影畫報(bào)》在大中華地區(qū)攝影的重要位置。

1970年代的香港攝影，主要還是跟隨著1960年代香港攝影的發(fā)展方向走，舉辦藝術(shù)攝影展覽、比賽和講座。當(dāng)時(shí)成立的攝影會和攝影組，也多不勝數(shù)，如香港（國際）幻影會、香港旺角攝影會、海鷗攝影會、九龍攝影學(xué)會等等。1970年代初期曾舉辦“香港節(jié)”攝影比賽、“攝影家眼中的香港”攝影比賽，“我們的生活”攝影展覽等活動(dòng)，此等比賽都讓攝影人把鏡頭聚焦于本土港人的生活實(shí)況中。另外，在此期間又成立了賓得攝影會、香港哈蘇攝影會、“萬能達(dá)”攝影畫廊等，這些器材商的參與，對攝影發(fā)展的推動(dòng)有著一定貢獻(xiàn)。值得一提的是，1960年代末和1970年代初期，適值長達(dá)10年的“文革”，香港和內(nèi)地?cái)z影界的交流被迫中斷。1979年陳復(fù)禮在北京舉辦個(gè)展后，接著有簡慶福、陳跡、錢萬里等人的個(gè)展舉辦，作品受到內(nèi)地同胞的熱烈歡迎，掀起了全國性的攝影熱潮。這股畫意攝影風(fēng)氣，在內(nèi)地改革開放之初期，確實(shí)影響挺大。

關(guān)于1950年代末至1960年代的攝影活動(dòng)，還值得一提的是，香港攝影界首次以自己界別獨(dú)立舉辦慶祝國慶活動(dòng)始于1958年9月28日的石塘咀廣州酒家。當(dāng)晚大會主席林襄修在會上宣布香港攝影界從此每年都將舉行集會與全港、全國各族人民一起，表達(dá)對祖國的熱愛之情。與會影友互相握手祝賀，祝賀祖國繁榮昌盛的同時(shí)，更祝賀香港攝影界從此有了自己表達(dá)愛國情懷的活動(dòng)場合。林襄修之后，許良、陳復(fù)禮、麥烽等先后擔(dān)任各屆的大會主席和常設(shè)委員會的主任委員，近年則由黃貴權(quán)擔(dān)起此責(zé)。香港攝影界旗幟鮮明地表達(dá)愛國之情，團(tuán)結(jié)了越來越多的影友，幾十年來從不間斷地每年舉辦慶祝國慶活動(dòng)，有聯(lián)歡聚餐、有郊外大旅行，都是攝影界每年的盛事。晚飯聚會抑或是郊游，總會加插攝影項(xiàng)目，例如靜物擺拍、燈光人像或戶外造像等等。當(dāng)時(shí)作為攝影愛好者的蒙敏生積極參與，他拍攝的好些照片，取材自攝影界慶祝國慶的活動(dòng)中，在1960年代末至1970年代，他閑時(shí)還會拍些“左派”組織活動(dòng)的照片，如當(dāng)時(shí)社會上的一些標(biāo)語，工人活動(dòng)等畫面，算是少數(shù)留下“紅色”影像的香港攝影人。

1970年代后期，一批在外留學(xué)修讀藝術(shù)或攝影的年輕人學(xué)成回港發(fā)展，比如，從法國回來的梁家泰；加拿大返港的高志強(qiáng)；美國學(xué)成回來的王禾璧、區(qū)曼璇和陳贊云等人。差不多與此同期又有吳漢霖、鄭凱、莫國璇等人舉辦的“七人攝影展覽”，展出的作品與當(dāng)時(shí)流行的沙龍畫意攝影風(fēng)格大相徑庭，可惜曲高和寡，沒得到什么反響。后來吳漢霖和鄭凱亦分別出國讀書，移民他鄉(xiāng)。雖然如此，但這個(gè)展覽的出現(xiàn)，對一幫海歸派的年輕人或多或少有著支持的作用。隨后，區(qū)曼璇首先展出她在內(nèi)地拍攝的人物作品，名為《大陸人》并出版同名畫冊。梁家泰、高志強(qiáng)和陳贊云也舉辦了個(gè)人影展。這些比較有新意念的作品受到香港年輕一代攝影愛好者歡迎，香港的現(xiàn)代藝術(shù)攝影，總算是邁開了腳步。

1980年代初期，高志強(qiáng)、馮漢紀(jì)和馮永發(fā)一起創(chuàng)辦影藝攝影學(xué)?！皵z影中心”，后馮永發(fā)離去，楊淙健、區(qū)曼璇和唐小超加入，學(xué)校易名為“攝影中心”，開辦各類型的攝影課程和舉辦小型攝影展，為新一代的攝影愛好者提供比較正規(guī)的學(xué)習(xí)渠道，無奈攝影中心于1988年因部分成員移民及財(cái)政上出現(xiàn)困難（負(fù)擔(dān)不起昂貴的租金）而結(jié)束。不過“攝影中心”曾培養(yǎng)出現(xiàn)已成名的商業(yè)攝影師和攝影家。1980年代是香港商業(yè)攝影起飛的年代，當(dāng)時(shí)數(shù)碼攝影和圖像處理軟件Photoshop尚未誕生，每張商業(yè)作品都是膠片拍攝。在沒有“執(zhí)相”（包括數(shù)字后期等攝影處理技巧）的年代，作品的前期制作、概念構(gòu)思，以至拍攝等都是攝影師的專長和商業(yè)秘密。一般想入行商業(yè)攝影的人多數(shù)從當(dāng)攝影助手做起。香港專業(yè)攝影師公會成立于1987年，旨在致力弘揚(yáng)香港的商業(yè)攝影。

1977年，香港藝術(shù)中心成立，旨在推廣當(dāng)代藝術(shù)和藝術(shù)教育，致力推動(dòng)香港成為充滿藝術(shù)活力和創(chuàng)造力的文化大都會。1983年香港藝術(shù)中心曾舉辦安塞爾·亞當(dāng)斯的作品展，1990年有卡蒂埃-布勒松的作品展，為香港攝影界提供了很好的交流平臺，也是首次在香港欣賞到國外名師的原作，引起了很大的回響。1984年，香港藝術(shù)中心舉辦了“攝影的另一面—美國當(dāng)代攝影家作品展”，邀得12位美國當(dāng)代有名的攝影家運(yùn)用不同的混合媒介來處理攝影作品，讓觀眾耳目一新。同年8月，香港藝術(shù)中心又舉辦“香港攝影家看中國”攝影展，有14位香港攝影家參與，其中包括梁家泰、高志強(qiáng)、王禾璧、李家升、馮漢紀(jì)、何經(jīng)棠、鄧巨榮等等。

香港藝術(shù)中心除舉辦大型的攝影展覽外，1985年王禾璧入掌課程部，大力推動(dòng)攝影教育，并設(shè)立暗房，開辦各種短期課程，學(xué)生來自社會各階層，的確起到了讓攝影普及化的作用。其后在1990年香港理工大學(xué)開辦“攝復(fù)印件科學(xué)”位課程，培育新一代攝影人，可惜攝影系只維持了10年而于2000年結(jié)束。

值得一提的是1984年6月由徐肖冰任團(tuán)長，吳印咸為副團(tuán)長，呂厚民為秘書長，團(tuán)員還包括楊紹明、王文瀾及王苗等人組成的中國攝影家協(xié)會訪港代表團(tuán)來港交流，這是內(nèi)地與香港的一次重要交流，亦因此促成了1985年底在北京舉辦的港澳攝影藝術(shù)作品展覽。當(dāng)時(shí)由港澳12家攝影學(xué)會聯(lián)合主辦，并組織了160人的觀禮團(tuán)前往北京參加盛典。這次大規(guī)模的京港澳活動(dòng)，是1984年夏在港舉行的“中國攝影藝術(shù)作品展覽”之延續(xù)，是港澳攝影界與北京以及全國各地?cái)z影界人士的一次空前盛大的藝術(shù)交流活動(dòng)。北京展出過后，作品于1986年1月底移師廣州巡回再展。

1990年代的香港攝影也不寂寞，1990年，王禾璧策劃的“當(dāng)代香港之視覺探索”由陳偉民、黃勤帶、莫?jiǎng)艔?qiáng)和黃國基這四位攝影家參與，他們都是新聞工作者，利用工作時(shí)間拍攝，以個(gè)人的經(jīng)歷及感受為起點(diǎn)，在生活中拾取題材，探索香港這個(gè)大都會的政治、經(jīng)濟(jì)及社會的面貌變遷，計(jì)劃延續(xù)了6年。從1991年1月由這四位攝影師開始的第一次展覽，到1992年第二次展覽和最后在1996年舉辦的“九七影情—當(dāng)代香港之視覺探索1990-1996”展覽，參展的攝影師已增到31位，除上述4位外，知名的攝影師有劉香成、李家升、黃楚喬、麥烽、邱良、梁家泰、高志強(qiáng)、余偉健、蘇慶強(qiáng)、曾家杰等等，并由《攝影畫報(bào)》幫忙出版同名的畫冊，成為香港紀(jì)實(shí)攝影的一個(gè)里程碑。

1990年代香港攝影界大事，要算1994年2月香港藝術(shù)中心主辦大陸、香港和臺灣的當(dāng)代攝影展覽和研討會。展覽顧問中，中國大陸有李媚、黃專和楊小彥，香港有李家升、王禾璧、梁家泰和馮漢紀(jì)，臺灣有張照堂和陳贊云（移居臺灣）。參展的大陸攝影家有韓磊、胡武功、林永惠、呂楠、王文瀾、張海兒、吳家林、陸軍、王苗、顏磊、王友身和雍和；香港有高志強(qiáng)、李志芳、朱德華、馮漢紀(jì)、劉清平、李家升、黃楚喬、梁家泰、夏永康、王禾璧、盧婉雯、陳偉文、鄧巨榮和余偉建；臺灣有張照堂、何經(jīng)泰、謝春德、阮義忠、高重黎、林日山、林添福、劉振祥、潘小俠、章光和、郭英聲、王信、吳忠維和葉清芳。每位都是當(dāng)年攝影界的翹楚，真是難得的盛會。

說到1990年代的香港攝影，還應(yīng)提到《攝影畫報(bào)》雜志內(nèi)的《娜移》附刊，從1992年 1月開始，直至1999休刊。雖說是《攝影畫報(bào)》的附刊，但《娜移》的排版和編輯內(nèi)容，完全獨(dú)立自主?！赌纫啤返膭?chuàng)辦人李家升，曾談及創(chuàng)刊的設(shè)想：“由于當(dāng)時(shí)攝影的發(fā)表空間比較偏向于紀(jì)實(shí)性，較少人注視構(gòu)成攝影或其他另類攝影。開始辦《娜移》主要是為建筑一個(gè)另類攝影的空間?！薄赌纫啤芬浴稊z影畫報(bào)》為起點(diǎn)，編輯模式也類似一個(gè)紙上的攝影展，除了個(gè)人攝影作品集外，有時(shí)亦會有主題，像是一個(gè)攝影邀請展或策展，只是它沒有一個(gè)實(shí)際展覽空間而已。《攝影畫報(bào)》除在香港外，在內(nèi)地也有不錯(cuò)的銷售量，當(dāng)時(shí)內(nèi)地?cái)z影無論在出版或創(chuàng)作上都比較保守，構(gòu)建在《攝影畫報(bào)》的《娜移》可讓內(nèi)地讀者潛移默化地多看一個(gè)角度。

《娜移》猶如一條主線，這條主線附帶著不同的支線。其中一個(gè)支線是在1994年由李家升創(chuàng)辦的OP Print Program（OP照片計(jì)劃），他覺得當(dāng)時(shí)香港的攝影師有好的影像，但缺乏照片作為最后呈現(xiàn)模式的知識及態(tài)度。假若外面有策展人要來看香港攝影師的作品，香港攝影師大部分都不能拿出照片來，那時(shí)香港還沒有收藏照片的風(fēng)氣，攝影師也沒有這個(gè)學(xué)問。OP Print Program便是在這情況下開始，同時(shí)也鼓吹了限量版的概念，他們每季制作一目錄冊，每次選10人，各做20個(gè)版本，黑白照片全用Fiber（纖維）紙。所選的大部分是香港攝影師（老一代有邱良、顏震東、羅蘇民、麥烽等；新一代有高志強(qiáng)、李家升、黃楚喬、蘇慶強(qiáng)等），也有內(nèi)地的（如榮榮、邢丹文等）以及一些外國攝影師，他們后來與香港攝影的發(fā)展有很密切的關(guān)系。OP Print Program可說是香港最早期的攝影畫廊模式，攝影師的作品可相互交換或買賣。當(dāng)年香港文化博物館開始收藏香港攝影計(jì)劃時(shí)便是以O(shè)P為部分參考基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)OP雖然沒有正式的畫廊，但卻在不同的地方弄展覽，所以擴(kuò)闊了不同的層面，展覽有些是在海外辦的。1997年李家升移民加拿大后，OP Print Program也就稍歇下來。OP Print Program與《娜移》由于指向不同，大家有著不同的覆蓋面。這兩者互加起來便成了香港1990年代攝影的某一角縮影。

總之，1950年代至1980年代這期間，香港的攝影以沙龍畫意為主，雖然這期間已有紀(jì)實(shí)的作品，但畫面構(gòu)圖講究，光影經(jīng)營明顯，甚至有些作品是刻意苦候著被攝者進(jìn)入畫面才按下快門的，釜鑿痕跡較明顯。1970年代末，一群海歸派的年輕人回港大展拳腳，把外國的攝影新手法介紹來港，又從攝影的教育入手，培養(yǎng)有興趣的攝影人士。再者，1980年代香港的商業(yè)攝影起飛，從事商業(yè)攝影，是門不錯(cuò)的職業(yè)。除商業(yè)攝影外，1980年代和1990年代香港的婚紗攝影，也是成行成市。到了1990年代，香港有正規(guī)的攝影學(xué)位課程，世界的藝術(shù)發(fā)展史，各國的攝影名家名作，不同流派的攝影作品及其表達(dá)的處理手法，都開闊了攝影人的視野、思考和創(chuàng)意。而香港的攝影藝術(shù)市場也在這時(shí)初露曙光。

（作者曾為1985-2005年香港《攝影畫報(bào)》主編，現(xiàn)為自由撰稿人、策展人和圖片經(jīng)理人。）