目前我國的新媒體藝術(shù)發(fā)展正處于起步階段，從最早的傳統(tǒng)藝術(shù)模仿到現(xiàn)在個性化的藝術(shù)創(chuàng)造，我國的新媒體藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展經(jīng)過了模仿、改進、創(chuàng)造的逐步過渡。從發(fā)展的角度來看，我國當(dāng)代新媒體藝術(shù)的發(fā)展進程已經(jīng)趕上了國外發(fā)達國家的節(jié)奏，但是從作品的藝術(shù)價值、藝術(shù)水平上來看還存在一定的差距，新媒體藝術(shù)的理論學(xué)科體系、藝術(shù)評價體系等方面還亟待完善，更多的新興藝術(shù)形式的發(fā)展有待優(yōu)化。藝術(shù)院校在教育教學(xué)的過程中往往還停留于將新媒體的技術(shù)應(yīng)用視作設(shè)計的工具，這種片面的理解和認知，對于新時代的新媒體藝術(shù)人才培育十分不利，當(dāng)前眾多的藝術(shù)院校往往盲目進行招生，在教育的過程中割裂了設(shè)計理念的創(chuàng)作和軟件的使用范疇，造成大量畢業(yè)生成為單純進行工作軟件操作的個體，而并非藝術(shù)創(chuàng)作的專業(yè)型人才。因此，有必要對新媒體藝術(shù)從理論和實踐兩個層面進行完善，從新媒體藝術(shù)特征和本質(zhì)的認知及理解進行深化和有效運用，并且通過新媒體藝術(shù)的內(nèi)涵強化和理解，更好地豐富愛好者的創(chuàng)作內(nèi)容和創(chuàng)作形式。掌握當(dāng)代藝術(shù)界的藝術(shù)設(shè)計標準，有助于自身技藝水平的提高和改進。

金江波所著的《當(dāng)代新媒體藝術(shù)特征》（2016年4月清華大學(xué)出版社出版）一書內(nèi)容詳實，覆蓋廣泛。金江波結(jié)合自身多年的教育教學(xué)經(jīng)驗，從多元化的角度為新媒體藝術(shù)的學(xué)科發(fā)展帶來全新的認知。作者從新媒體藝術(shù)的發(fā)展歷程、研究現(xiàn)狀、研究重點和意義方面展開，從新媒體藝術(shù)的文化變革著手，為讀者構(gòu)建了一個具有歷史文化特色的理論脈絡(luò)。同時，結(jié)合作者的新媒體藝術(shù)實踐經(jīng)歷和經(jīng)驗，為讀者詮釋了真實的藝術(shù)設(shè)計歷程。該書契合當(dāng)下高等教育改革創(chuàng)新的趨勢，符合時代對人才教育的發(fā)展需求，對塑造個人藝術(shù)風(fēng)格、培養(yǎng)新媒體的時代精英具有重要的推動作用，有助于豐富新媒體藝術(shù)的學(xué)術(shù)知識。全書主要從以下幾方面進行展開，首先，從新媒體藝術(shù)的產(chǎn)生和分類、新媒體藝術(shù)的主要形式、新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的區(qū)別入手，對新媒體藝術(shù)產(chǎn)生的技術(shù)動因、哲學(xué)動因和藝術(shù)動因進行了全面剖析。其次，從依賴程度、作品形態(tài)、與觀者的關(guān)系、使用材料、認知模式五個方面闡述新媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的區(qū)別，邏輯清晰，思維流暢。再次，對新媒體藝術(shù)特征展開分析。該書還對新媒體藝術(shù)公共性的概念、要義及當(dāng)前機械復(fù)制時代與大眾消費文化的內(nèi)容進行闡述，作者放眼未來，對當(dāng)代新媒體融合的邊界進行了展望，從新媒體公共性與個性體驗出發(fā)，對個性體驗的創(chuàng)作、藝術(shù)傳受方式的雙向變更進行了詮釋。

新媒體藝術(shù)和其他的藝術(shù)形式不同，它一方面需要結(jié)合當(dāng)下的社會環(huán)境生活，另一方面需要與時代變化接軌，真正反映當(dāng)下時代的變遷、社會的變化。作者超越了以往傳統(tǒng)教材中理論化的論述模式，將讀者引入了藝術(shù)的殿堂，形象生動地對新媒體藝術(shù)的開放性、體驗性等特征進行惟妙惟肖的闡述，這種藝術(shù)空間和人文氣息交融的手法讓讀者可以在字里行間感受到新媒體時代藝術(shù)的特征。作者在文中撰寫了自己大量的實踐心得，為讀者閱歷的提升和技能的啟迪帶來了足夠的擴展空間，真正幫助新媒體愛好者搭建了視覺感官和知覺體驗，創(chuàng)造了一個融合哲學(xué)、美學(xué)等多種學(xué)科于一爐的世界，為讀者探索新媒體世界、提升個人認知具有重要的指引作用。該書一改以往單純技術(shù)論的學(xué)術(shù)作品寫法，更多的篇章用于為讀者構(gòu)建一個多元化的新媒體藝術(shù)學(xué)科理論體系，全書通篇實現(xiàn)了技術(shù)與理論的相輔相成，為新媒體藝術(shù)的學(xué)科發(fā)展奠定了一定的學(xué)科基礎(chǔ)，為更多的藝術(shù)設(shè)計從業(yè)者提供了創(chuàng)作實踐的經(jīng)驗和方法。

當(dāng)下，人們更多關(guān)注的是新媒體技術(shù)的方法和效用，但是技術(shù)只是一種工具，并非像藝術(shù)一樣具有生命力，對于新媒體藝術(shù)從業(yè)者而言，重要的是藝術(shù)的成就，藝術(shù)本身高于一切技術(shù)，新媒體的優(yōu)勢只是幫助藝術(shù)作品更具審美視覺，但是代替不了藝術(shù)價值本身。并且多媒體在創(chuàng)作方式、創(chuàng)作方法上所追求的真善美也需要自身的藝術(shù)發(fā)散，隨著新媒體技術(shù)和設(shè)計藝術(shù)的相互融合，新的創(chuàng)作思路和方法也隨之不斷激增，新媒體的引進所帶來的藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞能力的變化，逐步將藝術(shù)設(shè)計更加普及化、大眾化。新媒體藝術(shù)作品所帶來的藝術(shù)成長對于藝術(shù)設(shè)計者而言是一次成熟的嘗試、一種新時代背景下的創(chuàng)作升華，藝術(shù)只有與時俱進、貼近生活才能更加符合大眾的審美認知和審美趣味，有助于創(chuàng)作者不斷推陳出新，創(chuàng)作出更加符合大眾藝術(shù)美感的佳作。通過借助新媒體藝術(shù)的交互平臺，整合新科技的資源優(yōu)勢、傳播優(yōu)勢和信息優(yōu)勢，借鑒國內(nèi)外優(yōu)秀作品的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)形式，定能更好地為我國當(dāng)前新媒體藝術(shù)的發(fā)展和壯大增光添彩。

（李良簫/碩士生，大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院講師；潘美妮/大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院本科生）