黃舒泓

宋代潮州筆架山窯的裝飾工藝
——以潮州市博物館館藏實物為中心

黃舒泓

潮州北宋筆架山窯經(jīng)過多次考古發(fā)掘，出土了大量的標本和器物，它們都收藏于潮州市博物館。本文通過對這些出土器物的胎釉、刻劃花、雕塑等裝飾工藝的解讀，并將筆架山窯運用最廣泛的刻劃花工藝與同時期定窯及湖田窯的刻劃花工藝進行對比，探究筆架山窯與定窯及湖田窯的關系，從而揭示筆架山窯刻劃花工藝的獨特之處，并對筆架山窯刻劃花工藝的發(fā)展進行了探源。

宋代 筆架山窯 刻劃花 雕塑

宋代，隨著潮州人口的增加，人稀地廣的局面逐漸改變，促使潮州經(jīng)濟全面發(fā)展，發(fā)展農(nóng)業(yè)成為首要任務，而興修水利是發(fā)展農(nóng)業(yè)的基礎。此時期潮州的北門、南門、江東、東廂相繼修筑堤防，三利溪排灌設施也于宋元祐間（1086-1094年）開始建設，逐步為農(nóng)業(yè)及手工業(yè)的發(fā)展提供了條件。交通建設緊隨其后，驛道的開設、廣濟橋等橋梁的架設和水道的開鑿，為鹽業(yè)及陶瓷業(yè)等手工業(yè)的發(fā)展打下了堅實基礎1。潮州蘊藏著豐富的瓷土資源，尤其是筆架山一帶。筆架山的山體坡度適宜建造大型的龍窯，周圍茂密的山林為筆架山窯群提供充足的燃料。橫貫城區(qū)的韓江從筆架山下穿流而過涌向南海，為筆架山窯產(chǎn)品的運輸提供交通條件。同時，中原戰(zhàn)亂帶來的人口南遷，使北方先進的制瓷技術傳播至南方。筆架山窯在內(nèi)外有利因素的促進下成為宋代潮州陶瓷業(yè)的代表，其產(chǎn)品具有器型種類繁多、制作技術精良、裝飾工藝多樣等特點。

一、宋代潮州筆架山窯的裝飾工藝

自1954年至1987年，潮州市博物館和廣東省文物部門經(jīng)過多次的考古調(diào)查，于筆架山發(fā)現(xiàn)并發(fā)掘了11座龍窯和階級窯，出土了大量的北宋瓷器標本和窯具，歷次的出土物大部分收藏于潮州市博物館。出土器物中，以日用器比重最大。主要有碗、盤、碟、盞、杯、盒、罐、缽、燈、壺等；陳設器有佛像、人像、爐、瓶等；文房用具有水盂、水注；玩具有騎馬人、狗仔、獅仔等。釉色分白、青白、青、黃、醬褐等。裝飾以刻劃花為主，紋飾有卷草紋、蕉葉紋、水波紋、蓮瓣紋等。其次是雕塑、貼花、鏤空和褐釉彩繪。筆架山窯大部分燈及爐的裝飾工藝集劃花、雕刻、貼塑、鏤空于一體。由此可看出宋代筆架山窯產(chǎn)品器型之豐富，工藝之精良，紋飾之多樣。這些器物借助刻劃花、雕刻、鏤空、輪制弦紋、貼花堆塑等工藝手法而大放光彩，其紋飾生動自然，層次豐富，線條流暢，具有強烈的裝飾性，顯出南方秀氣雅致的工藝風格，深受時人的喜愛而大量外銷外銷。

下面就筆架山窯裝飾工藝中最常見的胎釉色、貼塑、刻劃花工藝進行分析。

（一）胎釉色

筆架山窯器物胎色可分為白色、灰白色、灰色、灰黃色及紅黃色。瓷土主要來自附近的水缸山及飛天燕山，這兩處都屬于優(yōu)質(zhì)瓷土礦。以飛天燕山瓷土為例，它的化學成分主要為氧化硅和氧化鋁，其中氧化硅占77.64%，氧化鋁占16.65%，其他氧化鈉及氧化鉀的含量也偏低，氧化鐵含量只有0.75%。這樣高硅低鐵的瓷土經(jīng)淘洗和搗練便可直接進行瓷器制作，所制產(chǎn)品胎質(zhì)白凈、細密、潤實，但在燒制溫度不足時，卻容易導致胎體的?；潭鹊?，露胎部分略有粗糙感。

雖然筆架山窯有優(yōu)質(zhì)的瓷土來源，但是由于窯場的窯戶眾多，瓷土來源不一，加上淘洗技術不同，窯溫控制不穩(wěn)定，所見出土物質(zhì)量未盡相同。胎呈白色的，瓷土氧化鋁含量高，淘洗精細，耐高溫燒成，玻化程度高，胎質(zhì)白凈致密。胎呈灰色及灰白色的，部分有少許黑色雜質(zhì)，燒成溫度偏底，?；潭容^低，胎質(zhì)潤實，露胎處有明顯的粗糙感，帶有粉白色或灰白色斑點的未熔物質(zhì)，這種特征，是鑒定筆架山窯灰色胎體瓷器的重要依據(jù)。筆架山窯的青白釉、醬褐釉器物以胎色白凈、胎質(zhì)潤密堅致、胎體薄且均勻者為上品，但總體上由于燒造溫度較高，不論是白色胎體或灰色胎體，胎質(zhì)都較堅致，瓷化程度高，敲之聲音清脆響亮。2

筆架山窯器物釉色有白釉、青白釉、青釉、黃釉和醬褐釉五種。根據(jù)窯址發(fā)掘物統(tǒng)計：青白釉占43.15%，多數(shù)是青白色。白釉的色澤并非純白，多數(shù)為白中泛灰，白中泛青。青釉以青色為主，釉層多厚而濁，且釉色不均勻，最深的呈青褐色。黃釉一般為黃中泛青，故也稱青黃釉，釉質(zhì)溫潤，釉層較薄，也有醬黑色中帶少許的褐色窯變。3著名古陶瓷專家陳萬里先生早年考察筆架山窯后，發(fā)表的《從幾件瓷造像談到潮州筆架山窯》一文指出:“佛像釉色介于定窯與湖田窯之間”。4筆架山窯的青白釉瓷與同時期湖田窯青白釉瓷相比，釉色偏淡，透亮度不夠；白釉瓷與同時期定窯白釉瓷相比，釉色欠缺乳白感；青釉瓷近似同時期越窯的青瓷；黃釉釉層薄，有透亮感。由此說明筆架山窯產(chǎn)品的施釉工藝可能受定窯、湖田窯的生產(chǎn)工藝所影響。5

（二）雕塑工藝

筆架山窯的雕塑工藝基本可分為貼塑、雕刻、堆塑、鏤空四種形式。

貼塑 是以模印裝飾紋樣之后貼于器物之上，主要運用于二系壺的二系，以及一些蓮花爐爐身下部多層蓮瓣的制作。其工藝為先模印花卉紋樣的泥片，再用泥漿粘貼在已成型的器物坯體上，器蓋的頂飾是以捏塑裝飾圖形后用泥漿粘貼上。如青白釉貼花三聯(lián)盒，盒體由三個大小相當?shù)膱A形子母口小盒相連而成，連而不通，盒面貼塑折枝花紋。又如青白釉雙系瓜棱壺，肩與頸之間相對兩側為把和流，另兩側各貼一印花系。

雕刻 主要用于爐身、燈盤的蓮花瓣制作，以及魚形壺或者鳳首壺之類器型的制作上，所刻出的蓮花瓣棱角銳利剛勁。如青白釉鳳首壺殘件，雕塑制作刀法嫻熟，流暢有力，鳳頭上雕塑出嘴、眼、睫毛、還有翅和尾，尾的上面塑如意云，是筆架山窯雕塑瓷器的難得精品。又如青白釉鯉魚壺，魚身模器的難得精品。又如青白釉鯉魚壺，魚身模印出魚嘴、魚牙、魚眼、魚鰓、魚鰭和魚鱗、魚尾，造形逼真，工藝嫻熟，這種成熟的雕刻工藝是筆架山窯的典型特征。

堆塑 是以釉料堆五出筋或六出筋紋于碗、盤、碟的內(nèi)壁上。如青釉花口六出筋劃花碗，口沿有六個凹花口，由凹口向內(nèi)壁凸起六條出筋的白色釉線，內(nèi)壁的上部和底部分別輪制二道弦線，并在底部的弦線內(nèi)劃刻六瓣花紋，是筆架山窯的精品。又如青白釉六出筋花口盤，口沿有六個花口，內(nèi)壁與花口對應六道以釉料堆塑的出筋紋，盤心微凸弦紋一周。

鏤空 是在爐、燈的底座、燈芯孔、水注鏤空成二孔、弧線三角形孔或多圓孔，增加器物的實用性和立體感。如醬黑釉雙聯(lián)水注，由二小罐各自獨立挖孔對接貼合而成，安上流、嘴、把手，粘貼直紋扁條系，另一罐貼上六系，造型自然成趣。又如青白釉石榴形燈心殘件，肩部透雕十圓形孔。

圖1 青白釉麻姑進酒壺

筆架山窯的爐、燈、人物壺集多種裝飾工藝于一體。以爐、燈的蓮花瓣雕塑紋最具特色，有淺刻紋、淺浮雕、高浮雕及貼塑等表現(xiàn)技法。如麻姑進酒壺（圖1），施青白釉，刻劃花、雕塑、褐彩裝飾。壺身麻姑衣服上的劃花纖細柔美，衣褶刻劃有力而不失垂墜感，豐富了人物的美感和動感。又如筆架山窯的蓮花爐（圖2），蓮花瓣有單層和多層，高浮雕制作工藝獨到，在胎體上直接剔花，構圖勻稱、花瓣輪廓清晰、立體感強，顯得莊重。從筆架山窯出土的雕塑蓮花瓣器物看，其捏塑技法及造型工藝不遜于同時期國內(nèi)名窯的同類產(chǎn)品，筆架山窯的蓮花瓣紋捏塑工藝尤為簡潔有力，技藝堪稱一流。6

（三）刻劃花與工藝

隨著海外市場需求的變化，筆架山窯產(chǎn)品的裝飾工藝變得豐富多樣，其中以刻劃花工藝的運用最為廣泛，基本見于所有器型。劃花裝飾是以纖細而尖銳的工具劃出紋飾，線條流暢、淡雅明朗，手法熟練、隨意而沒有絲毫造作之感。劃花用力輕柔而劃痕較淺，刻劃花刀法有類似湖田窯所表現(xiàn)的一邊深一邊淺的“半泥刀”法、凸顯犀利的一面，但刻劃線條柔和，不失簡樸自然風格?？虅澔y飾的構圖有的簡練流暢，也有的繁密細膩，其刻花剛勁有力，整體感覺生動活潑而具畫意。在刻劃紋飾中多輔以篦劃、篦點紋來增加紋飾的層次感和質(zhì)感，突出主體的花紋圖案。

紋飾內(nèi)容以弦紋、單雙線花瓣紋、卷草紋、花草紋、平行斜線紋為主，輔以篦紋、水波紋、摩羯紋、蓮花瓣紋等。大部分的日用器如碗、盞、盤、碟都以劃花、刻花、刻劃結合為主，線條較淺，成熟流利。宋代制瓷工匠這種嫻熟快速的刻劃花工藝，充分體現(xiàn)出自由創(chuàng)作所產(chǎn)生的美感。例如碗的裝飾，碗心劃弦紋與外壁劃斜線紋、菊花瓣紋、碗心劃篦紋一周。盤內(nèi)壁劃雙線花瓣紋和蕉葉紋、盤里劃卷草紋、摩羯紋（圖3）。碟內(nèi)壁劃篦劃、篦點紋。壺的頸下雕刻蓮花瓣紋、青白釉喇叭口瓜棱壺肩部刻劃一圈菊瓣紋、鳳首壺刻劃出鳳的嘴、眉毛、翅膀和鳳尾（圖4）。魚形壺的魚尾部分刻劃魚尾紋。陳設器刻半浮雕蓮花瓣紋、劃出較淺的蓮花瓣紋、刻蓮花瓣紋，這種成熟的雕刻工藝是筆架山窯的典型特征。塑像類器物刻劃人物臉部細節(jié)、衣褶、梅花衣紋、胡須、毛發(fā)。

圖4 青白釉褐彩鳳首壺殘件

筆架山窯器物的裝飾工藝，在唐代瓷器的裝飾手法基礎上，胎釉和燒造技術都得到提高。裝飾工藝多樣且精良，部分器物裝飾工藝集刻劃花、貼塑、彩繪等多種技法于一體，是筆架山窯裝飾成熟工藝的代表。

二、筆架山窯刻劃花工藝與定窯、湖田窯刻劃花工藝的關系

據(jù)陳萬里先生的研究，筆架山窯的施釉工藝很可能受定窯及湖田窯影響。那么，筆架山窯運用最廣泛的刻劃花工藝有沒有受到以上二窯的影響，下文通過三窯的刻劃花工藝對比來探討。

刻劃花是宋代定窯瓷器的主要裝飾方法之一，對南北瓷窯產(chǎn)生過廣泛的影響，宋代民窯曾大量仿燒定窯的瓷器。定窯刻劃花在北宋早期的構圖紋樣簡單，中晚期的刻劃花裝飾呈現(xiàn)出秀麗典雅、生動活潑、精美絕倫的獨特風格。劃花以篦狀工具劃出簡單花紋，線條剛勁流暢、富于動感。蓮瓣紋是定窯瓷器上最常見的劃花題材，紋飾富于變化?？袒ā澔ê腕鲃?、篦點工藝結合運用裝飾器物，講究對稱，構圖疏朗有序，定窯刻花器還習慣于紋飾的輪廓線一側劃細線相襯，以增強紋飾的立體感。湖田窯在宋代以燒青白瓷為主，裝飾上也以刻花、劃花、篦劃紋等技法為主。北宋中期以后，筆架山潮州窯產(chǎn)品的刻劃花、篦點及篦劃紋飾大量出現(xiàn)，制作工匠運刀舒展，圖案飽滿、繁而有序、層次豐富。

筆架山窯刻劃花工藝在刀法上，采用“半泥刀”法，刻線剛中帶柔，既有模仿北方定窯的手法，也有模仿南方景德鎮(zhèn)湖田窯的手法。如釋迦牟尼像、素胎女人像等人物衣褶刻劃線條深刻犀利但不失柔和的感覺，充分體現(xiàn)出人物的形態(tài)和衣服的質(zhì)感，增強了人物的神韻。碗外壁的菊花瓣紋、盒子外壁的瓜棱刻線，刀法力度雄健，手法純熟，把自然的生命力賦予于日常生活用品。鳳首壺上的鳳眼、眉、冠、翅膀、鳳尾的刻線更顯生辣，形象活靈活現(xiàn)，裝飾于壺頸上，給人以靈動的感覺，足見制作者功底，是筆架山窯刻劃花技法的另一絕妙之處。筆者在清洗瓷片時發(fā)現(xiàn)，將帶刻劃紋飾瓷片放于水中觀賞更顯靈動、更具生命力，紋飾有遇水即活的感覺，從中我們可領略到筆架山窯刻劃花工藝神奇的一面。

在畫面構圖及布局方面，筆架山窯刻劃花紋飾有的繁密細膩，有的簡單草率。器型裝飾大多簡單，其手法快速流利，宛如繪畫家的速寫畫，但不失線條暢快、刀法精準、畫意自然的特色。如碗、盞、碟、盤等器物的內(nèi)壁，工匠持細小的工具、犀利的刻刀，以瀟灑而嫻熟的手法，帶著抒情而充滿畫意和寫意的筆法刻劃出構圖紋飾。器物內(nèi)壁刻劃簡單的幾筆卷草紋、單雙線花瓣紋、花草紋，外壁刻上菊花瓣、斜線紋等都具一氣呵成的特征，給普通的日用器帶來勃勃生機，賦予美麗的神韻。筆架山窯也有紋飾精美、構圖繁復的刻劃花器物，如青白釉敞口碗，里心刻團菊紋，內(nèi)壁刻劃卷草花瓣紋并輔以篦點紋，外壁刻上菊花瓣紋。內(nèi)外裝飾，構圖疏密有致、繁而有序，刻劃結合，相得益彰。

圖5 筆架山窯刻劃花摩羯紋

筆架山窯的刻劃花紋飾內(nèi)容相對于定窯和湖田窯來說比較簡單，但也有它豐富的一面。據(jù)統(tǒng)計，館藏筆架山窯的刻劃紋飾，有蓮花瓣、卷草、蕉葉、花卉、斜線、方格、摩羯、瓜棱、衣褶、水波、篦紋、弦紋、鳳紋等。紋飾帶有定窯、湖田窯風格，既有吸收二窯刻劃花紋飾的秀麗典雅、構圖嚴謹、生動活潑的一面，也有草率簡約的一面。部分紋飾還帶有波斯金銀器外來紋飾與造型風格，融會貫通，從而使器物變得更適合銷往國當?shù)氐氖褂昧晳T和欣賞情趣。筆架山窯外銷瓷器不但器型受中亞、西亞等地金銀器的影響，紋飾也具有強烈的異域色彩。如刻劃摩羯紋的大盤、鳳首壺、瓜棱盒等，模仿金銀器的造型紋飾，紋飾隨器型變化而布局構圖，為了外銷的需要而設計生產(chǎn)，紋樣博采眾家之長。7（圖5、圖6）

圖6 湖田窯刻劃花摩羯紋

結合陳萬里先生的研究，我們推測宋代潮州筆架山窯的裝飾工藝應是隨著宋代北方人口的南遷，逐漸吸收外來先進的陶瓷生產(chǎn)技術和裝飾技法而形成的。隨著宋代潮州自身經(jīng)濟的全面發(fā)展和具備生產(chǎn)陶瓷的優(yōu)越條件，筆架山窯吸收和融匯了北方定窯和南方湖田窯的裝飾工藝，吸納二窯的刻劃花裝飾技法并加以創(chuàng)新。

三、宋代潮州筆架山窯刻劃花工藝探源

筆架山窯刻劃花工藝主要是受外來技術、市場需求及地方特色工藝共同影響而形成，其中以唐宋時期金銀器裝飾工藝及地方雕刻藝術的影響最為明顯。

唐宋時期，隨著商品經(jīng)濟的發(fā)展，金銀器制作行業(yè)十分興盛。金銀器在其本身的發(fā)展歷程中，影響了陶瓷的制作裝飾工藝。唐宋金銀器也受外來因素的影響。波斯薩珊朝的鳳首壺金銀器，唐朝初年即于國內(nèi)瓷窯仿燒。北宋潮州筆架山窯也結合傳統(tǒng)制瓷工藝進行仿燒，但紋飾趨向簡單，手法改為刻劃。8窯址出土了一大塊青白釉大盆殘瓷片，工匠以較淺的劃線、純熟的手法劃出摩羯紋。摩羯是印度神話中一種長鼻利齒、魚身魚尾的神異動物，又稱為魚龍，被尊奉為河水之精、生命之本，常見于古印度的雕塑和繪畫藝術中。晉唐時期，隨著佛教傳入中國，佛教題材的摩羯等形象傳播開來，出現(xiàn)在金銀器皿的裝飾圖案上，宋代筆架山窯的產(chǎn)品也吸收應用了這些裝飾圖案。

始建于唐代開元年間(713-741年)的潮州開元寺，在宋代規(guī)模得到擴大，寺內(nèi)建筑的木構件及使用的木魚、木雕龍等刻有優(yōu)美而樸素的紋飾。北宋時，信眾為開元寺鑄造的大銅鐘，大雄寶殿的石欄桿、石刻花板、石經(jīng)幢簡樸生動的紋飾和雋秀的文字，證明了唐宋時期潮州地方的木雕、石刻、青銅等雕刻藝術具有很高的水平，這些地方特色工藝的雕刻技法、畫面構圖、紋飾內(nèi)容，也對筆架山窯的生產(chǎn)工藝產(chǎn)生了影響。

四、結論

本文通過對已發(fā)掘的宋代潮州筆架山窯出土器物裝飾工藝的分類整理，以筆架山窯運用最廣泛的刻劃花工藝與北方定窯及南方湖田窯同時期產(chǎn)品的刻劃花工藝作比對，并對筆架山窯刻劃花工藝進行探源，認為宋代潮州筆架山窯瓷器的裝飾工藝，是在移民南下的過程中，受中原文化的影響而豐富起來的，主要是受定窯及湖田窯的影響。筆架山窯產(chǎn)品的釉色及刻劃花工藝的刻劃刀法、紋飾內(nèi)容布局等方面都帶有二窯的特征。同時，筆架山窯的刻劃花工藝還受到唐宋時期潮州的木雕、石刻、青銅器、金銀器工藝的刻劃技法的影響。潮州筆架山窯通過借鑒外來的陶瓷裝飾技法和吸收本土特色工藝而形成的裝飾工藝，其產(chǎn)品的裝飾既有定窯與湖田窯的大氣飽滿，剛勁有力的特征，又有南方瓷器的典雅、秀氣和細膩，形成了自己獨特的風格。

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[4]陳萬里.從幾件瓷造像談到廣東潮州[A].陳萬里陶瓷考古文集[C].北京：紫禁城出版社，1990.

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[7]曾廣億.廣東唐宋陶瓷工藝特點[M].香港：馮平山博物館出版，1985.

[8]陳萬里.從幾件瓷造像談到廣東潮州[A].陳萬里陶瓷考古文集[C].北京：紫禁城出版社，1990.

2017-2-7

黃舒泓，男，廣東潮州人，潮州市博物館副館長，文博館員。研究方向為館藏文物保護和潮州窯研究。