拾遺，是撿拾遺失的美好，是追憶傳統(tǒng)、回味經(jīng)典，發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)工藝的新容顏。

拾遺主題展以生活美學(xué)為理念，集結(jié)國內(nèi)十幾家優(yōu)秀品牌和創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，以衣、食、住、行四方面呈現(xiàn)古人與現(xiàn)代人、生活與思想的對話，發(fā)掘掩埋在平凡之中的生活美學(xué)?，F(xiàn)場的紙板展桌，不僅可自由拆卸組合，還能回收再利用、自然降解。一把質(zhì)樸的陶壺、一碗媽媽味道的辣醬、一雙千層底的布鞋、一只時尚的搪瓷盤、一柄油紙傘、一件點(diǎn)翠首飾……一針一線、一衣一食、一住一行皆有現(xiàn)代工匠的執(zhí)著，與生活美學(xué)智慧。

“不離日用常行內(nèi)，直到先天未畫前”，這是宋代哲學(xué)家王陽明《別諸生》中的一句詩?，F(xiàn)代人認(rèn)知的手工藝，在古代就是制作日常生活普通用具的技術(shù)。那些平常說的大道理，就在普通老百姓的日常生活之中，就在他們與生俱來的行為習(xí)慣里。

樺陶陶：土木共生

滎經(jīng)砂器已有2 000多年歷史，黑色、銀色是其獨(dú)有的顏色，制作砂器的原材料是滎經(jīng)當(dāng)?shù)靥赜械陌咨颇嗉懊涸旌隙?。制成的砂器不僅肌理豐富，還能在明火上燒制，具有耐高溫、抗腐蝕、保鮮等優(yōu)點(diǎn)。

根源

古人善于將各種天然材料制作成器物，砂器、陶器最先出現(xiàn)在人類社會中，走過了千百年的歲月，在現(xiàn)代匠人的手中依然鮮活如初。

展廳里的黑砂器、紅砂器，給人粗獷、古樸、沉穩(wěn)的感覺。粗糲的手感、炭火燒制的痕跡、砂礫的厚重感，與平時使用的陶瓷風(fēng)格迥然。

雖然現(xiàn)代砂器燒制工藝已經(jīng)能把泥土與砂質(zhì)處理得非常細(xì)膩，甚至能達(dá)到紫砂的效果，但是樺陶陶還是保留了砂器最原始的狀態(tài)。制作的成品先后獲得了德國紅點(diǎn)、美國IDEA等設(shè)計(jì)大獎，在米蘭設(shè)計(jì)周、威尼斯雙年展、北京設(shè)計(jì)周展出。

“木若無土，有失栽培之力；土若無水無木，不能長養(yǎng)萬物?！眲?chuàng)始人廖樺將砂器與天然樹枝結(jié)合，讓精細(xì)打磨后的木柄與砂器粗糲的質(zhì)感形成對比，相互映襯，天然樹枝彎彎曲曲的自然形態(tài)也與砂器的鄉(xiāng)土氣息相呼應(yīng)。

白滸窯：小巧玲瓏

來自愛物集物手工藝服務(wù)平臺的白滸窯和榮昌陶，兩種器物都流傳久遠(yuǎn)，各有特色。

臨川白滸窯陶瓷起源于南朝，成長于隋唐，繁榮于宋元，是我國江南古陶瓷生產(chǎn)史中的重要環(huán)節(jié)之一，其燒造技藝在民間一直延續(xù)至今。

張志剛從1993年起，師從陶瓷工藝名家，系統(tǒng)學(xué)習(xí)白滸窯陶瓷技術(shù)；1999年起，他開始從事白滸窯陶瓷制作、加工及宣傳推廣工作。

經(jīng)過近20年的研究實(shí)踐，張志剛熟練掌握了白滸窯陶瓷制作14道工序的全部流程。他善于從戲曲故事、民間傳說、民俗風(fēng)情收集素材，創(chuàng)作出大氣、精美的作品；并結(jié)合現(xiàn)代陶藝設(shè)計(jì)，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)美感、又具有鮮明時代特征的茶器。

榮昌陶：古樸大方

榮昌陶是四大名陶之一，早在2 000年前的漢代，榮昌陶就具備了較高的藝術(shù)價值。在唐代，榮昌陶逐漸發(fā)展起來，明清和民國時期，制陶業(yè)達(dá)到鼎盛。

鐘鳴從1975年開始做陶，世代相傳的手拉坯、手工修坯、拋光等傳統(tǒng)榮昌陶制作技藝是他所堅(jiān)持的傳統(tǒng)。

他設(shè)計(jì)制作的一套圓底不倒翁茶壺，壺底渾圓，立在桌上不會倒；泥塑的彝族人物也灑脫奔放，不拘一格。

衣履

《禮記》有言：『禮義之始，在于正容體，齊顏色，順辭令?！恢腥A文明不僅承載于流傳千古的四書五經(jīng)中，國人的衣服、鞋履也是一部鮮活的文化史。傳承百年的千層底布鞋、千錘百煉的侗布、田園記憶中的夏布……憑著手藝人、藝術(shù)家對傳統(tǒng)手工藝的堅(jiān)持，精工造物在日常衣履上得到淋漓盡致的體現(xiàn)。

內(nèi)聯(lián)升：百年傳承

“腳踩內(nèi)聯(lián)升，身穿八大祥?！边@是晚清、民國時期，上層人士的標(biāo)志穿戴，也是老北京的典型文化之一，甚至成為現(xiàn)代人的時尚。能穿上內(nèi)聯(lián)升的鞋，是對身份的一種炫耀。

創(chuàng)立于清咸豐三年（1853年）的內(nèi)聯(lián)升，以制作朝靴起家，鞋底厚達(dá)32層。特色產(chǎn)品“千層底”鞋底每11.1平方厘米用麻繩納81～100針，針碼分布均勻。

迪士尼主題布鞋、“故宮探花”系列布鞋、大魚海棠布鞋，內(nèi)聯(lián)升用簡單的設(shè)計(jì)、清麗的用色、精致的刺繡，讓布鞋回歸到大眾的視野中。

上布素麻：東方神韻

機(jī)織聲聲，麻線經(jīng)緯。誕生于自然田園里的夏布，像是炎炎夏日里的冰雪。古史記載：“古者先布以苧始，棉花至無始入中國，古者無是也。所為布，皆是苧，上自端冕，下訖草服?！?/p>

上布素麻，一群由各個領(lǐng)域人士組成的團(tuán)體，以“最自然的生活方式”為理念，重新定義夏布，推動傳統(tǒng)的夏布與現(xiàn)代加速接軌。

展廳里懸掛的夏布衣清晰可見苧麻紡織的紋理。配以簡單的黑白灰，東方韻味的夏布結(jié)合西式立體裁剪，衣服的布塊拼接充滿幾何之美。深受歡迎的藍(lán)印花布杯墊上蠟染的民族風(fēng)情紋樣，仿佛傳出來自遠(yuǎn)古的呼喚。

RUI HOUSE蕊工坊：傳統(tǒng)的心聲

侗族人自紡自染的“侗布”，制作工藝極其復(fù)雜，是侗族人最喜愛的衣料；藍(lán)染，則是華夏多個民族廣泛使用的染布方式。

半坡飾族創(chuàng)始人謝曉蕊深入貴州10多年，受侗布和苗族藍(lán)染的啟發(fā)，制作出侗布包、藍(lán)染衣。在2015年創(chuàng)立復(fù)興手藝的新品牌RUI HOUSE蕊工坊，將城市與鄉(xiāng)村連接起來。

用

器物，是生活藝術(shù)化的表現(xiàn)，是人追求美的符號。隨著時代的變遷，人們的生活習(xí)慣發(fā)生了變化，審美也在日用器物上折射出時代的特征。一把木梳、一只搪瓷盤、一柄油紙傘、一支黃銅木筆，還有佩戴在身的飾品，無不透露著使用者的氣質(zhì)。

僑色：富麗華美

“僑”，為形聲字，“喬”本義為“物體高且上端圓曲”，轉(zhuǎn)義為抽象的“虹橋”，另解為“跨境生活的人，經(jīng)常跨境的人”。“色”為會意字，顏色，珠寶之色，點(diǎn)翠之色，花絲鑲嵌之色。

僑色非遺珠寶定制工作室，是傳承中國經(jīng)典手工藝的高級珠寶品牌，完善地保留了花絲、燒藍(lán)、點(diǎn)翠等興盛于明清宮廷的傳統(tǒng)手工技藝，并呈現(xiàn)于作品。手工制作是僑色的靈魂所在。

僑色珠寶的展廳里琳瑯滿目，皆是翠色打底、金絲勾邊、鑲以各色寶石的華麗飾品：點(diǎn)翠花穗耳環(huán)、點(diǎn)翠含苞胸針、點(diǎn)翠團(tuán)花、點(diǎn)翠鳳冠……在光線下呈現(xiàn)出皎月、湖色、藏藍(lán)等不同色澤，光彩奪目。

譚木匠：我善治本

已有千年歷史的木梳制作是中國的傳統(tǒng)工藝，但隨著工業(yè)時代的來臨，木梳受到了塑料制品的沖擊。

從“我善治木”到“我善治本”，譚木匠走過了20年風(fēng)雨歷程。一橫之別，卻是兩重境界。木和本，一個是術(shù)，一個是道?！拔疑浦文尽睍r期的譚木匠以匠人精神打磨一把把木梳；而“我善治本”時期的譚木匠，更加注重事物表象背后的規(guī)律，不斷地去觸摸事物的本質(zhì)和人的內(nèi)心。

橢圓和圓柱形的梳齒讓梳發(fā)的過程順暢而不傷發(fā)質(zhì)；精細(xì)的手工雕刻配上民族特色的繪畫，一把木梳，在譚木匠的打磨下有千般模樣，既有雕刻精致的黃檀木，也有清雅、不飾裝點(diǎn)的原木梳。譚木匠讓日用品變成了值得收藏的工藝品。

玖申：生活宴饗

在父輩的年代里，每家每戶必備搪瓷器皿，結(jié)婚時搪瓷4件套——紅雙喜的臉盆、茶壺、茶盤和茶杯更是時尚的奢侈品。搪瓷盤、搪瓷盅、搪瓷盆等物件也存在于80、90后的記憶里，伴隨了幾代人的成長。

一群年輕人，因?yàn)橄矚g搪瓷，創(chuàng)辦了玖申文化創(chuàng)意，以現(xiàn)代的設(shè)計(jì)，讓給人老舊、刻板印象的搪瓷時尚起來。

黑色的迷你對杯，簡潔時尚，因?yàn)橛玫氖亲詈玫匿摬模与m小，拿在手里卻是沉甸甸的；雞年紀(jì)念盤，是由一位意大利年輕設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)，將中國生肖雞與意大利幽默的漫畫完美結(jié)合。展架上，還有玖申成員專程拿來的老搪瓷，“新”與“舊”，在這里展現(xiàn)出不同時代的美。

人間品：煙雨江南

自春秋時期魯班之妻云氏“劈竹為條，蒙以獸皮，收攏如棍，張開如蓋”，至東漢蔡倫發(fā)明造紙術(shù)，到北魏時“魏人以竹碎分，并油紙?jiān)斐蓚恪?，油紙傘在中國尋常百姓的生活中存在已有千年之久?/p>

上世紀(jì)60年代，在工業(yè)制傘的沖擊之下，油紙傘和所有的手工藝一樣，逐漸淡出了人們的視野。

70多歲的劉有泉，和油紙傘的緣分已近30年。從1982年起他就有了復(fù)興油紙傘的念頭，但這個愿望直到2015年孫子劉偉學(xué)大學(xué)畢業(yè)才開始實(shí)現(xiàn)。為了“做自己喜歡的事”，這位90后辭去了工作，回到西塢村，跟著爺爺做油紙傘。時尚青年與鶴發(fā)老人，因?yàn)橐话延图垈?，彌合了代溝，?chuàng)辦了油紙傘品牌“人間品”，寓意人間美好而平凡的物品。

米藍(lán)、茶色、流云白、大地黃、藏藍(lán)、西塢紅、深空黑，走近人間品的油紙傘，腦海中自然而然地響起了“天青色等煙雨，而我在等你”的旋律。

純手工制作的油紙傘要經(jīng)過大大小小70多道工序，在傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，劉偉學(xué)對傘骨的結(jié)構(gòu)以及傘面的顏色進(jìn)行了改良，以純色、簡約為基調(diào)，材料用皮紙代替，突出了紙的紋理，使用起來又輕巧牢固。艷陽天可以遮陽，下雨天可以擋雨，撐著一柄油紙傘走在雨巷，去偶遇一位丁香般的姑娘吧。

匠藝：不媚不俗

在中國人的眼中，紅木一直是古色古香、雍容華貴的象征。匠藝，一個因設(shè)計(jì)而生的紅木品牌，用紅木與設(shè)計(jì)，探索傳統(tǒng)手工藝與創(chuàng)新設(shè)計(jì)之路。

黃銅典雅，檀木古樸，二者相遇成筆，“形似竹纖細(xì)，神如禪坐定”。在量產(chǎn)的簽字筆充斥生活的今天，匠藝用工藝之筆書寫生活的溫度。

古代以竹木或金石制成的兵符、契約，刻字后中剖為二，雙方各執(zhí)其一，兩半對合則生效。匠藝的“合契直尺”以兵符為設(shè)計(jì)靈感，木、銅各半，象征符合、情投意合。

食味

人間有五味，酸甜苦辣咸?；钜獮⒚?，吃要講究，蘇東坡人生曲折，在困窘之際還不忘美食美酒。正所謂民以食為天，調(diào)味的醋、佐食的辣醬、獨(dú)酌的美酒、甜蜜的紅糖……都是人們生活中離不開的味道。

木樨清露：人間有味

江浙派的桂花酒，習(xí)慣把桂花加到米里同時發(fā)酵釀制；而桂林派，則是釀好酒以后再加入桂花封壇醞釀。

桂花酒自創(chuàng)品牌“木樨清露”的創(chuàng)始人阿封，大學(xué)畢業(yè)后就一直留在桂林沒有離開。他走遍了桂林的好山好水，想用自己的雙手釀出地道的桂林美酒。他只選用古樹開的桂花釀酒，一年一開，越陳越香，家里山頭上的那片桂花林，就是阿封釀酒的法寶。

唐小姐的酒館：東方美人

酒瓶經(jīng)過磨砂處理，觸之柔滑；瓶身手繪一位東方女子，與藏青色背景融為一體。瓶身專為女性使用進(jìn)行了科學(xué)設(shè)計(jì)，單手握住剛剛好。

淺碧色的酒壺、小巧玲瓏的酒杯，是設(shè)計(jì)師專門打造的酒器“醉田園”，由手工打磨而成，瓷質(zhì)細(xì)膩。流露出農(nóng)家清幽閑適的風(fēng)光。

拙雅：沉淀的心

醋是中國各大菜系中傳統(tǒng)的調(diào)味品。據(jù)文獻(xiàn)記載，中國的釀醋歷史至少在3 000年以上。“醋”，古稱“酢”“醯”“苦酒”等。

拙雅繼承了30種古法釀造工藝，釀制出口味獨(dú)特的花果醋，還有被列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目的柿子醋。拙雅用當(dāng)?shù)厥褂昧饲О倌甑母G洞醋窖，結(jié)合現(xiàn)代化的通風(fēng)設(shè)備，以古法釀造原漿果醋。

淺山尋：溯源食材

抱著對土地和食物的感恩與敬仰，來自四川、云南、貴州、海南、重慶5個地方的返鄉(xiāng)青年共同成立了淺山尋。尋遍家鄉(xiāng)的一山一水，一村一寨，將最地道、最自然、最健康的食材帶給每一位喜歡美食的人。

一塊老紅糖、一捧棗片、一撮姜絲，簡簡單單，回歸自然，這就是淺山尋姜糖三味飲的全部材料。5位青年從原產(chǎn)地尋找食材，透過淺山尋堅(jiān)持的味道，重建人和食物的美好關(guān)系，讓每一位食客能望得見山，看得見水，記得住鄉(xiāng)愁。

黃家將：就醬來了

曾經(jīng)有人給全國嗜辣地區(qū)做了排行榜，結(jié)果顯示江西省萍鄉(xiāng)市可能是全中國最能吃辣的地方。

辣，是萍鄉(xiāng)人必不可少的味道。黃妮想將當(dāng)?shù)靥厣摹袄蔽幕眰鞑サ饺珖酥寥澜?，于是?chuàng)辦了“黃家將”。

黃妮的辣醬有著年輕人特有的創(chuàng)意，醒目的黃色字體，瓶蓋上印著客戶的名字、星座、血型、表白的話、搞怪的話、方言……甚至是辣度，都可以根據(jù)顧客的飲食習(xí)慣進(jìn)行定制。