羅翔

當代的藝術(shù)家如何在高速發(fā)展的現(xiàn)代社會創(chuàng)造出具有廣泛影響力并能夠與當今的文化界關(guān)聯(lián)互動的作品，是一個很大的課題。尤其是20世紀90年代以來，中國的畫家們越來越清楚地意識到傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)融入到當下社會文化生活的重要性和必要性。中國與世界其他各國在藝術(shù)上的互動交流越來越深入和頻繁，中國的藝術(shù)家面對的挑戰(zhàn)和困境也越來越突出。

自古以來對成功藝術(shù)家的評判標準，總結(jié)起來，應(yīng)該有兩類：第一類的藝術(shù)家比較自覺地應(yīng)和他所處時代的需要，在自己的方向和時代的需求中找到平衡點；而另有一類藝術(shù)家則是只關(guān)注自己的內(nèi)心世界，卻不自覺地創(chuàng)作出了符合這個時代需要的藝術(shù)作品。無論是自覺還是不自覺，無論是從外部定義自我還是從自我延伸到外部，好的藝術(shù)作品總是能夠深刻地呈現(xiàn)這個時代的人的生活處境，能夠?qū)Ξ斚律鐣奈幕町a(chǎn)生一定的影響。

無論是純形式的抽象繪畫，還是描繪現(xiàn)實的寫實主義作品，其實都是與當時世界整體的文化領(lǐng)域相關(guān)聯(lián)的。對于我自己而言，身處于北京這樣的國際化大都市，無時無刻不受到這個劇烈變化著的時代的影響。我會自覺地尋求自我藝術(shù)的定位，并不斷調(diào)整，在大量的藝術(shù)展覽和師友、同行們的交流中追索適合自己的藝術(shù)風格。這當然是一個自覺的過程，也是一個不斷調(diào)整、實驗的過程，同時也是一個持續(xù)地將自我的精神與外部世界進行對比與調(diào)和的過程。正是在這個不斷地將自我的精神世界與外部世界溝通的過程中，我找到了地鐵（station）這樣一個具有強烈典型性的表現(xiàn)主題?，F(xiàn)代都市生活在特定的Station空間展開，在地鐵的一隅空間里出現(xiàn)了人群存在的躁動、擁擠，人與人之間的空間占領(lǐng)與博弈在一個最具都市符號代表，這里上演著不安與掙脫的較量。

工業(yè)森林中的精神困局

幾乎每一個藝術(shù)家都考慮過傳統(tǒng)藝術(shù)的精神如何與當下的文化語境對接的問題。要處理這一問題，我們首先要搞清楚傳統(tǒng)藝術(shù)的精神內(nèi)核究竟是什么。在我看來，中國傳統(tǒng)繪畫中最獨特之處在于其溝通了自然與人，繪畫構(gòu)成了人與外物之間的一條紐帶，人通過描繪之物而通達到自我的內(nèi)心世界，藉此借物傳情，修身養(yǎng)氣。說到底，中國的傳統(tǒng)繪畫是尋道的途徑，人們或者從筆法上尋，或者從設(shè)色上尋，或者從氣韻上尋，總而言之，繪畫的終極目的是為了塑造自我精神，以期與外界達成和諧通融的境界。

在我的系列作品中，我將野生動物安置于地鐵車廂之中。這些生靈靜靜地佇立在車廂里，高的矮的，胖的瘦的，似乎面無表情，有一些麻木。地鐵里出現(xiàn)野生動物，這種情形在現(xiàn)實的世界里是沒有的，這種詭異的不真實感將你帶入另外的思維世界，觀者似乎找到了在地鐵里自己的原型，自己每日朝九晚五的生活狀態(tài)。

世界性的動物

中國傳統(tǒng)工筆花鳥畫中出現(xiàn)的各種動植物大多都是古人能夠親見的中國本土物種。我在作品中描繪了大量非中國本土物種，其實有一個全球化的隱喻。我呈現(xiàn)的地鐵空間不僅僅是中國的，也是世界全球化大背景下的共性。地鐵中的生靈面對的境遇，是具有全球普遍性的。這象征手法，表面上顯得熱鬧、紛繁而豐富，好像大家?guī)е髯缘奈幕蚝蜕锘蚝推降負頂D在一個狹小的空間內(nèi)，卻想引發(fā)了觀者的深層思考。

我畫中出現(xiàn)的生物有大象，有長頸鹿，有環(huán)尾狐猴，有皇冠鶴……這些動物本來的棲息地并不在一個地方，有的隱秘于叢林，有的游弋于沼澤。在我的作品中，這些動物相安無事，多少顯得有些魔幻和超現(xiàn)實。

機械世界的形式美學

中國傳統(tǒng)工筆畫對現(xiàn)實世界的“狀物象形”很少涉及現(xiàn)代化城市中的機械制造物，這主要有兩個原因：第一，中國繪畫關(guān)注筆墨趣味，而冰冷剛硬的機械產(chǎn)品并不適用于傳統(tǒng)筆墨技法的表達；第二，傳統(tǒng)工筆畫中的美學內(nèi)涵很難和現(xiàn)代城市的工業(yè)產(chǎn)品結(jié)合在一起。

對于人造機械的美學理論，其實在20世紀上半葉的歐美國家中就已經(jīng)相當完備。機械美學是人類在新型工業(yè)時代的美學訴求，其心理基礎(chǔ)是認為各種各樣的機械制造物本身蘊含著美感。地鐵車廂中的一切不僅僅是實用性的，它們還有一種形式之美。很多人堅信，畫家面對這種題材，就是要用畫筆揭示出這種機械的形式美感。有的人認為機械美學符合人類講求邏輯理性的趨向，那是一種樸素的畢達哥拉斯之美；也有的技術(shù)樂觀主義者信奉機械美學的合理性和先進性。隨著技術(shù)的發(fā)展，機械美學也在不斷變化，如今的機械制造物，似乎更加強調(diào)物體表面的光滑和簡潔，強調(diào)結(jié)構(gòu)的輕盈和靈活性。機械美學的擁護者并不在少數(shù)，從變形金剛的鐵桿粉絲到巴黎蓬皮杜建筑物的擁護者，機械美學可謂是無處不在。

在我的作品中，我不強調(diào)機械的剛性，不強調(diào)機械的力量，也不強調(diào)機械的無所不能。我更希望我筆下的地鐵車廂具有一種純粹的環(huán)境屬性，表面似乎蒙著一層薄薄的霧氣，具有某種虛幻而神秘的色彩。

結(jié)語

正如我在一件作品中的地鐵車廂中標注的“歡樂谷”車站名，那是北京地鐵七號線上真實存在的一個站點，也是我繪畫世界中理想的終點站。無論是何種表達方式都不重要，重要的是我們能到達這一站，然而，這一站就像是一個虛幻的夢境，遙不可及。“歡樂谷·station”就像一個武俠小說中的世外桃源之地，在現(xiàn)實世界的機械制造物上赫然顯現(xiàn)，更像是一種夢想。

1981年生于廣西，壯族，本科與碩士研究生畢業(yè)于中央美術(shù)學院中國畫專業(yè)。文學碩士學位，在讀博士。現(xiàn)為中國工筆畫學會副秘書長兼辦公室主任、常務(wù)理事，中央美術(shù)學院新工筆創(chuàng)作研修班班主任，民革中央畫院理事，中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品《曉禽霜晚入清秋》《潤物細語》由中國美術(shù)館收藏。

參加重要展覽：2016年《station系列》參加第十屆中國工筆畫大展獲學術(shù)提名。2016年《歡樂谷·station》參加中國精神——2016·中國百家金陵畫展獲收藏獎。2015年《家園》參加“丹青文脈”中國工筆畫學會傳承展。2014年《井岡山春贊》參加中國人民解放軍軍旅題材全國美術(shù)作品展。2013年《萬物生系列》參加第九屆中國工筆畫大展獲學術(shù)提名。2008年《空山清露晚來秋》參加第七屆中國工筆畫大展獲優(yōu)秀獎。2008年《幽林清露淺寒來》參加“和諧家園”全國工筆畫大展獲優(yōu)秀獎。2007年《曉禽霜晚入清秋》參加全國第三屆中國畫展。2006年《冬至初寒》參加第四屆全國青年中國畫作品展獲金獎。