冀惠惠

摘 要：徐渭是明代中晚期最杰出的藝術(shù)家，不僅開創(chuàng)了明代花鳥畫大寫意繪畫風(fēng)格，他的繪畫觀念在美學(xué)思想上，也有不可小覷的貢獻，其中，他的花鳥畫作品中，獨特繪畫語言的超前性就反映出徐渭繪畫創(chuàng)作的規(guī)律。藝術(shù)創(chuàng)作是主體表達情感的精神活動，而在這種活動中情感的表達必須與自身的繪畫形式語言達到統(tǒng)一。我們可以從徐渭的生平來了解他的精神狀態(tài)的緣由，以及他的繪畫風(fēng)格和繪畫語言特征的形成。

關(guān)鍵詞：徐渭；花鳥畫；情感表達

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）14-0170-01

一、徐渭的生平

徐渭，生于明正德十六年，號天池山人，又號青藤。他出身于一個破落的中小地主家庭，幼時聰穎早發(fā)，20歲中秀才，但至41歲時，已8次鄉(xiāng)試落榜。后因胡宗憲官場失利，下獄后自殺，牽連到他從此斷送了徐渭的仕途。重創(chuàng)之下，他精神失常，病中數(shù)次自殺未遂，終于因殺妻獲罪，入獄長達7年，出獄時已經(jīng)53歲。由于他一生坎坷多難，加上性格狂放，不為封建儒教和禮法所束縛，使他成為一個憤世嫉俗的封建禮教的反抗者。

徐渭用自己孤獨的靈魂觸物興懷，感受著他的時代，敏銳地捕捉著心靈深處的孤寂與悲痛，體驗著異于常人的精神世界。他是一個用生命去生活、去創(chuàng)作的藝術(shù)家，他的文章字字珠磯、他的繪畫嬉笑怒罵，以一個旁觀者的冷靜抒寫人世間的悲歡離合。徐渭就是這藝術(shù)舞臺中的“戲中人”，其繪畫作品更是充滿自喻色彩。

二、徐渭大寫意花鳥畫的藝術(shù)特征

徐渭是一個幾乎被生活所拋棄的人，但是他在藝術(shù)上，是一個順應(yīng)了藝術(shù)發(fā)展潮流的藝術(shù)家，他始終站在藝術(shù)發(fā)展潮流的最前沿，把寫意花鳥畫推進到一個嶄新的階段。徐渭作畫注重自身的情感表達，在用筆上較之前人有著很大的開創(chuàng)性意義。而從他的作品中可以看出他多注重以書入畫，由于徐渭自身有著深厚的文化修養(yǎng)，所以他的作品看似雜亂沒有章法，實則法度嚴謹。

以《墨葡萄圖》為例，畫面中葡萄藤的表現(xiàn)讓觀者感受到畫者的情緒變化，粗藤全運用飛白的方式寫出，葉子間細藤的變化則是用草書尖筆揮灑并自由散落在畫中，仿佛這是一段極度抽象和概括的音符，極有運動之感。整段葡萄藤的表現(xiàn)并不是很具體但卻富有形象感，幾團墨跡和看似隨意的用筆交相輝映。從凝滯不前的、無序的繪畫節(jié)奏感中可以體會到草書筆法的大膽揮寫，寥寥數(shù)筆就充分體現(xiàn)了作者緊張、不滿、憤慨的情感表現(xiàn)，并給觀者帶來震撼。

這幅作品構(gòu)圖大膽奇特，筆法潑辣豪放，一桿老藤斜穿而過，藤條錯落低垂，枝葉氣勢動人。由于充分發(fā)揮了中國畫的水墨技巧，筆墨的濃淡干濕掌握的恰到好處。所以枝葉和葡萄的質(zhì)感都很強。徐渭在這幅作品上題了一首非常著名的詩：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”前兩句說自己落魄半生，一事無成。后兩句表面上是說葡萄，實際上也是說徐渭自己。筆下的葡萄就像顆顆明珠，但是沒人要，賣不出去，只好把它們?nèi)拥揭巴獾钠咸烟偕先?。詩的字體歪歪斜斜，風(fēng)格獨特，很容易使人聯(lián)想到畫家坎坷不平的生活道路。

另一幅《折枝石榴圖》，只有一枝石榴，畫面簡單利落。按中國民俗，石榴是有多子多福的寓意，但是，在徐渭這里，《折枝石榴圖》卻用石榴來表現(xiàn)明珠暗投，懷才不遇的情感。他題詩：“山深熟石榴，向日便開口。深山少人收，顆顆明珠走。”山中的石榴成熟了，但是卻沒有人去收獲它，顆顆的明珠只好落在荒野里。

徐渭之前的花鳥畫創(chuàng)作大都沿襲了宋代宮廷畫院的畫風(fēng)，而徐渭有意識的對事物進行夸張變形，使畫面更具張力。在藝術(shù)形式上，擺脫了宮廷畫風(fēng)過于嚴謹巧媚的風(fēng)氣，提高了筆墨語言的表現(xiàn)力。在內(nèi)容上，不喜歡受到物象的局限，并借題發(fā)揮，給人以強烈的情感認同。而且徐渭的題詩畫也是前無古人的，之前畫家的作品題詩大都是一種較平淡的文人情緒的表達。獨特的藝術(shù)道路往往與獨特的畫風(fēng)相統(tǒng)一，他曾將自己的各種藝術(shù)才能排了高下：“書一、詩二、文三、畫四。”事實上，徐渭的繪畫是在他的詩、書、文中孕育出來的。他以書入畫，得米芾、蘇軾等書法家的神韻筆法，筆態(tài)豪放，意氣風(fēng)發(fā)，但決非亂筆涂鴉。正是用這種書風(fēng)把晚明的寫意畫引進到一個前人尚未達到的新的境界。

三、結(jié)語

徐渭不僅以他多變的藝術(shù)道路昭示了這個時代，集詩文、學(xué)術(shù)、戲曲、書法等各方面成就為一爐，真正展現(xiàn)了他的藝術(shù)的價值和存在。而且是一位具有承前啟后意義的偉大藝術(shù)家。

徐渭的花鳥繪畫在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)上又形成了自己的風(fēng)格，思想性與藝術(shù)性并存，“不拘物象，而重生韻”，筆墨的巧妙運用是徐渭繪畫的特點。徐渭的存在使得明代畫壇生出了耀眼的光彩，中國的水墨花鳥大寫意體派得以真正的確立。并把中國寫意花鳥畫推向了能夠強烈抒寫內(nèi)心情感的極高境界，把在生宣紙上充分發(fā)揮并隨意控制筆墨的表現(xiàn)力提高到前所未有的水平，成為中國寫意花鳥畫發(fā)展中的里程碑。他所創(chuàng)立的水墨大寫意花鳥畫風(fēng)，對清代的八大山人，石濤，揚州八怪，海派及至近現(xiàn)代的吳昌碩，齊白石等人都產(chǎn)生了深遠的影響。

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