叢楊+蔡頌

〔摘 要〕《名優(yōu)之死》一劇，集中反映了黑暗的社會環(huán)境下，因正確的人性價值剝離而導致的愛情價值扭曲與藝術價值畸變；藝術家的個人價值最終消弭于集權社會的權力壓榨下。該劇所揭示出的正確社會價值導向之于愛情自由、藝術獨立、個人權利等人性價值的重要意義，至今仍是社會所討論的熱門話題。注重人性價值在社會環(huán)境下的理性思辨，發(fā)掘人性價值中自由、平等、獨立、人權的本質情懷，對社會主義市場經濟環(huán)境下的道德體系塑造具有導向意義。

〔關鍵詞〕名優(yōu)之死 人性價值 社會思辨

《名優(yōu)之死》中劉振聲的死亡悲劇，源于他個人對愛情自由及藝術價值的爭而不得、守而不住，更源于當時社會“容不了好東西”的整體價值觀迷失。該劇之所以具有恒久的藝術審美價值及思想啟迪作用，正是因為劇中所闡釋的愛情自由之于金錢誘惑、藝術價值之于社會權力、理想信念之于社會現實的探討，在當下仍具有重要的現實意義，不斷引發(fā)著讀者與觀眾對人性價值在當今社會環(huán)境下的重構進行理性思考。

一、情感自由的桎梏：物欲社會下的愛情價值扭曲

田漢眼中的《名優(yōu)之死》，是“寫一個名角和名角所愛之女伶，與捧這女伶的劣紳之三角的戰(zhàn)斗，藝術與愛勝利乎？金錢與勢力勝利乎？”[1]此番評論雖不能全面揭示《名》劇的思想內涵，但也從作者的主觀視角，表明了愛情自由在金錢、社會權力壓迫下的扭曲和破碎是該劇欲要闡明的核心主旨之一。在《名》劇開篇中，作者并未率先談及劉振聲高尚的藝術情操，而以左寶奎的一句“你不知道她跟劉老板的關系”，引導觀眾將劉振聲與劉鳳仙的師徒關系朝更加曖昧的方向聯(lián)想。觀眾也借此得知，作者筆下的一代名優(yōu)，并非是一個眼中只有“玩意兒”的藝術清教徒，更是一個有著七情六欲，有著愛情追求的“人”。劇中對愛情自由之于人性價值的探討，基于作者扎實的生活積累以及對梨園行當的準確了解，在京劇這一傳統(tǒng)行當中，師徒間曖昧關系的“歷史傳統(tǒng)”，樹立了劉振聲這一角色的立體性、多面性，使主人公形象更加生動鮮活、有血有肉。

《名優(yōu)之死》一劇中對愛情自由喪失的揭示，既表現在鳳仙在物質誘惑下喪失了對愛情的自覺與自主，也存在于劉振聲介于傳統(tǒng)倫理觀念桎梏，失去了愛情表達的自由。劉振聲雖然對愛徒鳳仙存在著愛情的美好向往，但全劇中他對鳳仙表達愛情的方式卻顯得過于軟弱。第二幕中，劉鳳仙久睡不起、疏忽練功，劉振聲的“再不起來我就要掀被窩了”一句，曖昧情愫盡顯。但這種長期一院而居的生活狀態(tài)下所養(yǎng)成的曖昧習慣，當面對楊大爺糖衣炮彈、聲色犬馬的物質誘惑時卻顯得格外無力。因此，劉振聲繼續(xù)以戲曲行當中的“戲品、戲德”來進行規(guī)勸，“現在你好像覺得我說的話都是害你的了，你不知道那些恭維你的話才真是害你哩”。這番話既是告誡劉鳳仙繼續(xù)勤奮用功，更是傳達出“我”與楊大爺之間，“我”為真心、楊大爺只是虛情假意的用情態(tài)度。無奈，此時劉鳳仙的心理欲望卻已不在藝術追求方面，此番說教式的情感表白顯然無法戳中鳳仙的內心。故此她依舊我行我素，對劉振聲的規(guī)勸置若罔聞，甚至在家中請楊大爺喝酒，之后按約隨楊大爺去光藝拍照。第三幕中，劉振聲對維護愛情純潔的決心達到高潮，同時愛情表達方面的軟弱性進一步體現。面對愛人即將離去的不可挽回，劉振聲一方面痛罵鳳仙“忘恩負義的東西，出賣自己的東西”；另一方面與誘惑鳳仙的禍首楊大爺發(fā)生肢體沖突，但種種沖突與抗爭卻都暫消于“臺上人不爭臺下事”的傳統(tǒng)固守，致使劉振聲的結局，既沒贏得愛情，也沒守住藝術。劉鳳仙的愛情價值扭曲源于在物欲誘惑下，喪失了對純真愛情的堅守與自覺；劉振聲的愛情自由喪失，則更大程度上受制于當時封建的社會倫理關系。

二、人格獨立的喪失：腐朽社會下的藝術價值畸變

劉振聲在戲劇中取得的藝術成就與滿足，與他在實際生活中遭遇的個人境遇成反比。寄希望于去煙臺“走動走動”，因為那里有更多懂他的人，卻因欠債太多、合同束縛而走不動；寄希望于“培養(yǎng)幾個有天分的，看重玩意兒的孩子”，愛徒卻受到物欲的誘惑日漸離他遠去；寄希望于“唱玩意兒的也有翻身的一天”，卻從眼前濃重的黑暗中看不到光明，不知道“現在的日子怎么過下去”。正是在這種藝術希望不斷破滅的精神折磨下，劉振聲走向了自身命運的悲劇終點。無論是他“老早就到劇場”，堅持帶病演雙出，還是“無論什么戲不肯不賣力怠慢觀眾，也不肯太賣力討好觀眾”、“一出戲下來總是潮的”，從劇中旁人的對話里我們總能看到劉振聲作為一名老藝術家對于藝術的恪守。但在藝術價值觀整體崩塌的時代浪潮中，藝術家們不可能獲得真正的獨立，劉振聲的這份恪守便猶如白晝中搖曳的燭火，顯得那么的微不足道。如果說對劉振聲的人物形象刻畫從正面反映出腐朽社會下的藝術價值畸變，那么從女性視角分析，劉鳳仙在劇中的種種行為，實則是在當時的社會環(huán)境下失去了藝術價值選擇的自由。

藝術家是藝術創(chuàng)作的主體。藝術家們能否實現人格獨立、他們的藝術素養(yǎng)高低，直接決定著藝術作品是否具有感染力，關系到國家文化軟實力的提升與人民群眾精神文化品格的塑造；而人性價值的樹立，則為藝術家在藝術創(chuàng)作中提供著理論與實踐指導，幫助其在藝術創(chuàng)作中構建出符合當今文化發(fā)展潮流的道德體系。改革開放以來，我國經濟發(fā)展很快，人民生活水平提高也很快。同時，出現了不少問題。其中比較突出的一個問題就是一些人價值觀缺失，觀念沒有善惡，行為沒有底線；繁榮文藝創(chuàng)作、推動文藝創(chuàng)新，必須有大批德藝雙馨的文藝名家。[2]時至今日，藝術的社會價值得以重塑，藝術之于文化繁榮及經濟建設中的重要意義得到了社會的廣泛認可。與此同時，藝術能否繼續(xù)保持旺盛的生命活力，一方面需要當今的資本市場進一步重視文化產業(yè)中的藝術品味，同時更寄希望于藝術家們能夠在藝術創(chuàng)作中樹立獨立的人性價值。

三、個人權利的剝奪：集權社會下的個人價值消弭

人生而平等，他們都從他們的“造物主”那邊被賦予了某些不可轉讓的權利，其中包括生命權、自由權和追求幸福的權利。[3]但在劇中的時代背景下，這些基本人權卻只掌握在少數人手中，致使主人公劉振聲在當時強大的社會權力壓榨下，個人的發(fā)展權利始終無法得到實現。作為一名有著豐富社會閱歷的老藝術家，他在舞臺上能夠做到“無論什么戲不肯不賣力怠慢觀眾，也不肯太賣力討好觀眾”，這一點正說明他對于當時的觀眾所需有著深刻的把握和認識，清楚明了地知道如何能夠獲得小報的追捧、獲得“大人先生們”的抬愛、獲得觀眾的一致認可，從而讓自己過上物質上更加富足的生活。但在劇中，劉振聲卻始終對那些看戲的“大人先生們”嗤之以鼻，不愿在藝術腐朽的社會浪潮中隨波逐流。原因在于，劉振聲真正追求的不是物質上的享受與生活上的富足，而是藝術上的獨立和個人價值的實現。他無法對那些“骨子里看不起咱們”的人卑躬屈膝，甚至在楊大爺惶愧地向他問好時選擇冷言敷衍?？梢娫趧⒄衤暤男闹?，他不愿意依靠任何人或任何勢力成全自己，安身立命的依托只有手中的藝術，所以他對劉鳳仙講“學咱們這一行，玩意兒就是性命”。他不允許自己的個人價值受制于人，也不允許自己愛徒在個人價值實現的道路中受阻，劉振聲對楊大爺的抗爭，反映出當時社會中個人權利與社會集權的激烈抗爭，但這種抗爭不可能成功，劉振聲的個人價值也不可能實現。

在當今市場經濟的大環(huán)境下，是非、善惡、美丑界限混淆，拜金主義、享樂主義、極端個人主義有所滋長……以權謀私的腐化墮落現象嚴重存在。[4]社會轉型時期所要面對的種種人性價值迷失現象不能單純依靠經濟發(fā)展來解決，更需要我們著眼于在當今社會環(huán)境下對人性價值的梳理與重構。因此，九十多年前《名優(yōu)之死》一劇關于人性價值中自由、平等、獨立、人權的探討至今具有現實意義。它時刻提醒著我們，國民精神文化品格塑造及正確價值觀念引導之于這個社會的重要意義。唯有樹立牢固的價值觀導向，發(fā)掘人性價值中自由、平等、獨立、人權的本質情懷，才能保持愛情的本真與自由、使文化事業(yè)擁有旺盛的生命力、實現社會中每位公民的個人價值，使社會主義市場經濟環(huán)境下的人性價值與道德體系得到發(fā)展與完善。

參考文獻：

[1]田漢.我們的自己的批判[J].南國月刊，1930年二卷一期.

[2]習近平.在文藝工作座談會上的講話[N].人民日報，2014-10-15（2）.

[3]戴學正.中外憲法選編（下）[M].華夏出版社，1989：215.

[4]馮契.認識世界和認識白己[A].馮契文集（第1卷）[C].華東師范大學出版社，1996：04.