焦奕博

摘要：《維也納狂歡節(jié)》op.26作為舒曼的代表性作品，既彰顯了其個性化的音樂創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技法，同時也呈現(xiàn)出獨特的情感表達效果。我們要想提高對該作品的訓練效率與表演質(zhì)量，則必須深化對其藝術創(chuàng)作特征的認識。本文在簡要論述舒曼生平以及《維也納狂歡節(jié)》op.26創(chuàng)作背景與情感內(nèi)涵的基礎上，從音樂風格、浪漫文學、音樂語言的角度，研究其音樂特征，據(jù)此總結《維也納狂歡節(jié)》op.26創(chuàng)作與表演的現(xiàn)實啟示。

關鍵詞：舒曼 《維也納狂歡節(jié)》 op.26 音樂風格特征

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）08-0034-03

一、羅伯特·舒曼與《維也納狂歡節(jié)》op.26概述

羅伯特·舒曼（Robert Schumann）1810年出生在德國，是十九世紀著名的作曲家和音樂評論家。他七歲開始跟隨昆施學習鋼琴，十八歲遵從母意進入萊比錫大學學習法律。其在校期間堅持進行鋼琴訓練與表演活動，自己在鋼琴演奏方面的造詣使其聲名大噪，隨后他說服了自己的母親，毅然放棄法律專業(yè)而潛心學琴。二十歲時，他師從維克，隨后基于急于求成的心理而采用錯誤的練琴方式，導致其手指嚴重受損，由此不得不轉(zhuǎn)向音樂創(chuàng)作與評論活動，從而開啟了在音樂領域中新的道路。二十四歲至二十八歲是舒曼鋼琴創(chuàng)作的巔峰時期，包括《交響練習曲》《狂歡節(jié)》《f小調(diào)奏鳴曲》《#f小調(diào)奏鳴曲》在內(nèi)的一系列優(yōu)秀作品都產(chǎn)生于這一時期。三十歲時，舒曼與克拉拉正式結婚，由此使這一時期的音樂作品洋溢著濃厚的幸福之色，隨后在三十三歲應門德爾松的邀請而進入萊比錫音樂學院從事教學活動。四十歲時，由于長期不辭辛勞地進行音樂創(chuàng)作活動，導致其精神狀況日趨惡化，憂郁癥和神經(jīng)衰竭長期困擾著他，從而不得不辭去教學工作，但仍然創(chuàng)作出《三首為青年的鋼琴奏鳴曲》《森林情景》等一系列作品。四十四歲時，他的病情越來越嚴重，甚至喪失理智，在寒冷的冬天跳進萊茵河企圖自殺，隨后被送進精神病醫(yī)院，四十六歲時逝世。

《維也納狂歡節(jié)》op.26始創(chuàng)于1839年，正是舒曼音樂創(chuàng)作的黃金時期，被其稱為是“一首偉大的浪漫奏鳴曲”。該作品分為五個部分，記錄了抗議政府無視出版自由的行為；含沙射影地諷刺梅特涅倒行逆施的行為；暗示維也納將掀起一股推翻梅特涅政權的風暴。舒曼通過歡快的樂曲展現(xiàn)了一個極其嚴肅的話題，淋漓盡致地展現(xiàn)了其高水平的音樂創(chuàng)作技巧。

二、音樂風格特征

舒曼深受浪漫主義思想的影響，由此使其在十九世紀四十年代初創(chuàng)作完成的《維也納狂歡節(jié)》op.26呈現(xiàn)出強烈的浪漫主義色彩，被稱為是“一首偉大的浪漫奏鳴曲”和“一份浪漫主義的展品”。從這個角度來講，《維也納狂歡節(jié)》op.26的音樂風格主要表現(xiàn)為以下幾個方面：

首先，舒曼在鋼琴創(chuàng)作過程中能夠有效地刻畫出情感飽滿、形象生動甚至是栩栩如生的人物形象，由此成為其藝術創(chuàng)作的一大特征。舒曼在《維也納狂歡節(jié)》op.26中同樣秉承了其這一創(chuàng)作特征，在作品中塑造出兩類人物形象。一類是淳樸、熱情的民眾，在歡快、愉悅的情景氛圍之中熱烈狂歡，呈現(xiàn)出的是一個追求和平、幸福與自由的人物形象；一類是倒行逆施而受到人們諷刺、厭惡與詛咒的梅特涅政權的形象。兩種人物風格形成鮮明有力的對比。其次，《維也納狂歡節(jié)》op.26表現(xiàn)出回旋式的豐富性，舒曼打破了傳統(tǒng)鋼琴曲創(chuàng)作以奏鳴曲開篇、以回旋奏鳴曲結束的創(chuàng)作方式，而是從頭至尾都應用到了大量的回旋結構，從而為個性化情感的表達奠定了基礎，并進一步增強了各部分力度、情緒與人物形象的對比性效果，充分彰顯了浪漫主義思潮影響下鋼琴作品所表現(xiàn)出的強烈的感性特征。第三，《維也納狂歡節(jié)》op.26也充分彰顯出了多邊性的和聲織體特征，也即是隨時變換和聲與復調(diào)，尤其是經(jīng)常使用復調(diào)來層次鮮明地表現(xiàn)作品旋律。另外，舒曼十分重視被其他藝術家所忽視的中聲部，在經(jīng)過細致處理之后，進一步增強了其優(yōu)美、柔和的音質(zhì)效果，但他卻很少使用厚重、深沉、穩(wěn)定的原位和弦。第四，《維也納狂歡節(jié)》op.26還表現(xiàn)出辯證性地進行人物形象刻畫與情感表達的特征，也即是《維也納狂歡節(jié)》op.26在表面上是表現(xiàn)人們在狂歡節(jié)期間歡快、愉悅的場面，但中間卻加入了當時歐洲被禁演的《馬賽曲》，從而在歡快、愉悅的情景氛圍之中又在潛移默化地諷刺、詛咒統(tǒng)治者，由此使整個音樂風格、音樂情感、音樂技法表現(xiàn)出明顯的辯證性的特征。第五，《維也納狂歡節(jié)》op.26還表現(xiàn)出音樂構思巧妙性的特征，一方面通過鋼琴藝術來表現(xiàn)自己的經(jīng)歷和感受，將音樂發(fā)展成為吐露心聲、表達情思甚至是反抗舊勢力的一個重要手段；另一方面對于音樂的體裁、內(nèi)容、表現(xiàn)方式與風格特征也進行了大膽的創(chuàng)新，從而進一步增強了該作品的藝術內(nèi)涵。

三、音樂形象特征

舒曼的音樂兼具“詩的語言”和“繪畫的場景”雙重特征，由此被人們稱為是“詩人音樂家”?！毒S也納狂歡節(jié)》op.26的五個部分分別營造出對比鮮明而又銜接緊密的五個音樂形象，其各部分既可單獨演奏，同時又可組合表演，表面上歡快愉悅，而潛在地卻呈現(xiàn)出強烈的憂郁、沉悶之色。

具體來說，第一部分“快板”營造出一種熱烈、歡愉的狂歡節(jié)場面，表達了民眾對于自由、民主、幸福生活的無限向往之情；第二部分“浪漫曲”運用浪漫性的表現(xiàn)方式展現(xiàn)憂郁、愁悶的情感色彩，憂郁的是長期受到統(tǒng)治者的壓制，而愁悶的是自己對此卻無能為力；第三部分“諧虐曲”則通過詼諧、幽默的表現(xiàn)技法，營造出一種歡快的情境，但在潛移默化中卻暗含著對統(tǒng)治階層的嘲諷與痛斥；第四部分“間奏曲”的基調(diào)則變得激情昂揚起來，由此在暗示統(tǒng)治政權必將滅亡的結局以及人民對于美好未來的憧憬等等；而最后一部分“終曲”則再次回歸至狂歡節(jié)歡快、愉悅的場景，與第一部分遙相呼應，并與中間對統(tǒng)治者的諷刺、厭惡與詛咒形成鮮明對比。《維也納狂歡節(jié)》op.26的五個部分形象鮮明，而又前后映襯，從而在詩意的鋼琴語言中營造出各種情境氛圍，給人以多樣化的情感體驗。

四、浪漫主義文學特征

十九世紀，浪漫主義思潮風行整個歐洲，深刻地影響著人們的思想觀念與行為方式。這一時期的作曲家既追求個性化的創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技法，同時也十分注重挖掘和表達自己的情感思想，由此一度將藝術上升至哲學層面甚至是將藝術創(chuàng)作等同于哲學探索等等。基于此，很多藝術家吸收美術、文學、戲劇中的藝術元素，融入到音樂創(chuàng)作之中，增強音樂作品的思想內(nèi)涵與實際意義。舒曼自小研讀歌德、拜倫的文學作品，甚至還曾翻譯過一些經(jīng)典著作，具有較高的文學素養(yǎng)，而其在音樂創(chuàng)作過程中深受浪漫主義思潮的影響，因此舒曼所創(chuàng)作出的浪漫主義音樂作品中表現(xiàn)出強烈的音樂與文學相結合的特征，也即是浪漫文學的特征?！毒S也納狂歡節(jié)》op.26不僅僅是一部簡單的描述維也納狂歡節(jié)的音樂，而是蘊含著更深層次的對于統(tǒng)治者諷刺、批評與詛咒的思想，由此使該音樂作品具備了與文學藝術等同的反映現(xiàn)實、傳達民情、啟發(fā)民智的功能。其次，該音樂作品也將文學創(chuàng)作過程中的諸多方法和技巧引入到鋼琴創(chuàng)作之中，諸如第一部分“快板”與最后一部分“終曲”之間歡快、愉悅場景之間的對比；第三部分“諧虐曲”中節(jié)奏律動與其他樂段所形成的對比，淋漓盡致地展現(xiàn)了人們狂歡、歡愉的場景與沉郁、悲傷情懷之間的雙重心情；第二部分“浪漫曲”與第四部分“間奏曲”所呈現(xiàn)出的“詩意”與“柔情”之間的對比，從而給人以迥異的情感審美享受和思想內(nèi)涵認知。這充分反映了《維也納狂歡節(jié)》op.26中各樂章之間以及各樂章內(nèi)部樂段之間無處不在的對比方式，進一步豐富并增強了該音樂作品的藝術性、情感性與思想性，淋漓盡致地展現(xiàn)了舒曼音樂與文學相結合的浪漫主義風格特色。這也正是舒曼被稱之為“詩人音樂家”的重要原因所在。

五、音樂語言特征

深入分析可以看出，《維也納狂歡節(jié)》op.26除了表現(xiàn)出浪漫文學的風格特征之外，而且其在標題的設計與使用方面也別具匠心，呈現(xiàn)出鮮明的音樂性、文學性、藝術性的特征，給人以獨特的思想認知和情感審美體驗。

具體來說，文學創(chuàng)作過程中的標題主要是發(fā)揮著點名主題、總領全文的作用，而鋼琴創(chuàng)作中的標題既表達了作者的情感思想與創(chuàng)作理念，同時也可以使廣大聽眾通過標題的提示或者是指示作用，對鋼琴作品有一個初步認識，借此逐漸走進鋼琴作品所營造的情境氛圍中來?；诖?，舒曼十分重視對于鋼琴標題的處理，他往往是依據(jù)音樂作品的創(chuàng)作背景、精神思想與情感意蘊，對文學作品中自己比較感興趣或者是自己比較熱衷的人物與場景進行提煉，從而形成音樂作品中的標題，進而應用于具體的音樂創(chuàng)作過程中來，或者是發(fā)揮著指示性的作用，引導聽眾逐步深化對該音樂作品的了解和認識，提高其欣賞能力，或者是發(fā)揮著體裁性的作用，展現(xiàn)各樂段音樂作品的藝術風格?！毒S也納狂歡節(jié)》op.26中所出現(xiàn)的五個標題基本上都屬于體裁性標題。表面上看，“快板”“浪漫曲”“諧虐曲”“間奏曲”“終曲”五個標題大都短小精悍，開門見山地點名了各樂章的體裁形式，具有鮮明的形象性與生動性的特征，猶如每一個標題都會向聽眾陳述一個獨特的故事，其統(tǒng)一到該作品上之后則能夠充分達到主題與內(nèi)容的完美統(tǒng)一。進一步深入分析可以看出，這些標題又具有一定的提示性作用，似乎在傳達某一特定的故事或者是特定的場景，但觀眾單純通過這些標題又猜不出具體的故事和場景，從而產(chǎn)生強烈的懸念性效果，激發(fā)觀眾帶著這樣的懸念跟隨旋律主線來進一步深入理解各樂段標題背后的故事和場景。舒曼對于樂段標題的處理方式既輔助了聽眾對該作品的理解；同時也有利于其有效的傳播，值得我們進行深入研究和系統(tǒng)借鑒活動。

六、結語

總體來說，《維也納狂歡節(jié)》op.26作為舒曼的一首代表性作品，在快板、浪漫曲、諧謔曲、間奏曲、終曲五個樂段之中，既淋漓盡致地展現(xiàn)了舒曼個性化的曲式結構、音樂形象、和聲調(diào)性與音樂節(jié)奏創(chuàng)作特征；同時也展現(xiàn)了其獨特的音樂風格、浪漫文學與音樂語言特色，從而給人以獨特的聽覺審美享受和情感體驗。鑒于此，我們在創(chuàng)作音樂作品的過程中，一方面要實現(xiàn)對傳統(tǒng)技法的創(chuàng)新使用，增強作品文學性特征；另一方面則要創(chuàng)造音樂辯證性的情感表達效果，從而提升作品的創(chuàng)新性特征，塑造其個性化的藝術風格。