王欣潔

摘要：《海青拿天鵝》乃迄今為止我國(guó)年代最古老的琵琶曲，最早出現(xiàn)在元代。即便在經(jīng)過(guò)了歷代的流傳后，該樂(lè)曲出現(xiàn)了很多其他樂(lè)器的演奏形式，但是以琵琶獨(dú)奏的形式最為著名，在琵琶曲《海青拿天鵝》中，運(yùn)用了豐富的彈奏技巧來(lái)表現(xiàn)，生動(dòng)形象地為廣大觀眾展現(xiàn)出了海青跟天鵝搏擊時(shí)的激烈景象，但是因?yàn)樵撉难葑嚯y度非常高，目前能演奏的人很少，為此有必要去深入探究該樂(lè)曲的演奏技巧和風(fēng)格，以便更好地認(rèn)識(shí)、掌握并繼承這份珍貴的文化遺產(chǎn)。

關(guān)鍵詞：琵琶曲 《海青拿天鵝》 演奏技巧 風(fēng)格特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）08-0020-03

《海青拿天鵝》這支從元代便開始流行的古曲，主要描繪的是勇猛的海青在天空中跟天鵝交鋒的情景，在經(jīng)過(guò)激烈的搏斗后，最終成功地將天鵝擊落，生動(dòng)的表現(xiàn)出了古代北方少數(shù)民族鮮明的民族特征，海青其實(shí)代表著蒙古君主剽悍雄健和矯健勇猛的英雄形象，而天鵝則是代表著被征服的民族和國(guó)家。整個(gè)作品結(jié)構(gòu)完整、旋律流暢、表現(xiàn)手法獨(dú)特，不失為當(dāng)今音樂(lè)界優(yōu)秀的音樂(lè)作品[1]。

一、琵琶曲《海青拿天鵝》成曲年代

根據(jù)現(xiàn)有的文獻(xiàn)資料分析，《海青拿天鵝》是我國(guó)現(xiàn)存的一首最早的琵琶曲，該樂(lè)曲主要描繪的是北方少數(shù)民族用海青狩獵的生活。但是隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，歷朝樂(lè)人又對(duì)其進(jìn)行了大量的改編和加工，因此風(fēng)格也發(fā)生了改變，但是關(guān)于《海青拿天鵝》的成曲年代依然無(wú)統(tǒng)一定論，通過(guò)查閱相關(guān)文獻(xiàn)，歸納起來(lái)主要有四種觀念：第一種認(rèn)為《海青拿天鵝》源于元代蒙古族，主要描寫的是蒙古族的狩獵生活；第二種是有學(xué)者認(rèn)為元代宮廷音樂(lè)家不具有如此高超的審美情趣和創(chuàng)作技法，所以筆者認(rèn)為該作品應(yīng)該起源于漢族，但是缺乏進(jìn)一步的論證和分析；第三種是認(rèn)為在《海青拿天鵝》中具有描寫女真和契丹民族的音樂(lè)素材，因此推斷該樂(lè)曲源于女真或者契丹族，并且描述的對(duì)象不是蒙古人捕獵的情形；第四種是有學(xué)者認(rèn)為該曲樂(lè)源于漢族管樂(lè)中的《料峭》家族?；谝陨嫌^點(diǎn)，筆者認(rèn)為雖然目前還無(wú)法對(duì)《海青拿天鵝》的淵源做出實(shí)質(zhì)性探討，但是我們可以得出以下幾點(diǎn)結(jié)論：1.雖然無(wú)法確定該樂(lè)曲的具體創(chuàng)作年代，但是可以大致推斷出該作品的年代為宋末元初；2.雖然無(wú)法確定創(chuàng)作該樂(lè)曲的民族，但至少可以肯定的至少為當(dāng)時(shí)的文人；3.雖然《海青拿天鵝》的版本較多，我們當(dāng)前使用的版本出自華秋蘋的《琵琶譜》下卷，對(duì)于它的合奏形式出自容齋編著的《弦索備考》中[2]。

二、《海青拿天鵝》的演奏技巧分析

該樂(lè)曲屬于琵琶曲中的武套曲，從演奏技巧上分析，運(yùn)用了較多的文套技法，左手主要吟挽，右手則主要控制音量和音色，全曲中多處運(yùn)用了打掃弦技法、拼弦技法，從而生動(dòng)、形象地再現(xiàn)了海青和天鵝搏斗時(shí)的激烈場(chǎng)景。

1.在《海青拿天鵝》中的第1段第2樂(lè)句的演奏來(lái)看，左手張力滑音按速適度，右手長(zhǎng)輪子弦?guī)衾p弦，再配合音量和音色，讓聽眾感受到海青剛剛飛出鷹坊時(shí)的興奮，猶如親眼看到它們精神抖擻的飛離獵人，親自聽到翱翔于天空時(shí)發(fā)出的鳴叫。

2.《海青拿天鵝》中，演奏第1樂(lè)段中的第5樂(lè)句時(shí)力度較小，因此音色更為柔和，通過(guò)左手在纏上的按挽相結(jié)合，右手在中處弦身上彈奏，形象地刻畫出了海青在3次凌空之后，重回獵人身旁時(shí)發(fā)出的愉快而滿足的鳴叫聲。

3.在《海青拿天鵝》中的第14段前兩樂(lè)節(jié)通過(guò)混合運(yùn)用吟音、長(zhǎng)輪帶挑、顫音、張力滑音、音量音色變化、弦數(shù)變化等演奏指法，模擬了海青在高空中猛追天鵝時(shí)發(fā)出的鳴叫聲，并適當(dāng)?shù)倪\(yùn)用了顫音，意在描繪海青飛行過(guò)程中發(fā)出的喘息聲，而使用挑挽來(lái)表現(xiàn)被追趕的天鵝在逃亡時(shí)發(fā)出的鳴叫聲[3]。

4.在16樂(lè)段的前4樂(lè)節(jié)，乃全曲的高潮所在，在該部分左手配用了并二弦與推吟等演奏技巧。在該段的一、三、五、七小節(jié)位置通過(guò)右手配用了輪二弦、滾二弦、夾掃二與四條弦三種演奏技巧，在并一弦和二弦之后，便升高了兩條弦的音高，再適當(dāng)?shù)嘏浜贤埔魇址ǎx予了高音多種變化。對(duì)子弦而言，音色更為尖銳，而中弦在下把位的音色較為緊張，在演奏張力滑音和大吟時(shí)，便將海青在搏斗追捕天鵝的最后階段發(fā)出的鳴叫聲刻畫出來(lái)。

《海青拿天鵝》運(yùn)用了較多的演奏手法，因此演奏難度較大，但是通過(guò)運(yùn)用各種演奏技巧，不僅向聽眾反映出了海青對(duì)在天空中只有翱翔的渴望，而且還生動(dòng)的展現(xiàn)了海青在追捕天鵝時(shí)的英勇和不取勝利誓不罷休的斗志，真正讓人猶如置身于“雖五楹大廳中，滿廳皆鵝聲也”的場(chǎng)景中。

三、《海青拿天鵝》的風(fēng)格分析

《海青拿天鵝》也屬于琵琶曲中的武曲，因此也同樣具備武曲的音量較強(qiáng)、節(jié)奏較快的特點(diǎn)。從該作品的結(jié)構(gòu)分析，在前文中，筆者已經(jīng)指出該琵琶曲具有很多不同的版本，所以對(duì)于不同的版本，對(duì)結(jié)構(gòu)的劃分也存在很大差異，有的版本可以劃分為19段，有的可以劃分為20段，而源于華秋蘋的《琵琶譜》則可以劃分為18段。在《琵琶譜》中不僅將《海青拿天鵝》進(jìn)行了分段，還以小標(biāo)題的形式將需要表達(dá)的含義標(biāo)記出來(lái)。它們分別為。從該樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)分析，跟西方音樂(lè)相比存在很大差異。筆者認(rèn)為，琵琶曲《海青拿天鵝》既跟一般的回旋曲式存在差異，更不是典型的復(fù)三部曲式，而屬于我國(guó)傳統(tǒng)的“混合自由曲式”，之所以如此判斷，《海青拿天鵝》主要表現(xiàn)出以下幾點(diǎn)風(fēng)格特點(diǎn)：

第一，就材料而言，整個(gè)《海青拿天鵝》的主題并不是采用西方非常常見(jiàn)的傳統(tǒng)形式主題，即句法嚴(yán)謹(jǐn)、設(shè)置對(duì)比、段落劃分明晰等，而是追求“循序漸進(jìn)，逐漸過(guò)渡”，最終實(shí)現(xiàn)“你中有我，我中有你”，在該樂(lè)曲中，在引子部分便體現(xiàn)出了主題，該結(jié)構(gòu)基本型主要為1個(gè)四度和五度大跳音型和級(jí)進(jìn)浮動(dòng)音型；此后在發(fā)展出現(xiàn)提高八度；在5段-9段，在合尾的材料中出現(xiàn)了主題，然后在7段-16段再次出現(xiàn)主題時(shí)，結(jié)構(gòu)發(fā)生了改變，從之前的上行五度跳進(jìn)音型變?yōu)橄滦刑M(jìn)音型。

第二，《海青拿天鵝》在調(diào)性色彩上，由A徽調(diào)式開始，然后逐漸過(guò)渡到D宮系統(tǒng)——A宮系統(tǒng)——D宮系統(tǒng)和G宮系統(tǒng)，最終再回到A宮系統(tǒng)。從西方音樂(lè)樂(lè)曲分析，在轉(zhuǎn)調(diào)以后常常需要圍繞調(diào)式的骨干音開展的和聲來(lái)確定新調(diào)的調(diào)性色彩，但是在《海青拿天鵝》中，轉(zhuǎn)調(diào)的目的只是為了突出通過(guò)轉(zhuǎn)調(diào)變換調(diào)式色彩[4]。

第三，《海青拿天鵝》的節(jié)奏來(lái)看，整個(gè)樂(lè)曲非常注重音樂(lè)線條的流動(dòng)性以及樂(lè)段和樂(lè)段之間的節(jié)奏控制，這種流動(dòng)性和節(jié)奏的控制主要表現(xiàn)在很多“散、慢、中、快”板式的使用方面。如此便跟西方的節(jié)奏律動(dòng)和拍號(hào)標(biāo)記存在很大差別。

從《海青拿天鵝》的內(nèi)容上分析，林石城先生將其分為18個(gè)段和六個(gè)部分，接下來(lái)，筆者便結(jié)合該學(xué)者的研究成果，對(duì)該樂(lè)曲中的六個(gè)部分風(fēng)格作如下探索：

第一部分（引子部分）。在此部分，通過(guò)交換運(yùn)用輪指和夾掃、大掃四弦，為聽眾展現(xiàn)出了一道風(fēng)景優(yōu)美、一望無(wú)垠的草原美景，接下來(lái)采用長(zhǎng)輪指挑四弦低八度，左手在四弦通進(jìn)行保留音的張力滑音，從而描繪出海青在尋找天鵝前斗志昂揚(yáng)時(shí)發(fā)出的鳴叫聲，其中最突出的是將按住第二相，通過(guò)大幅的上下滑動(dòng)再配合右手的指法來(lái)展現(xiàn)出海青揮動(dòng)翅膀時(shí)發(fā)生的聲音。

第二部分（第2樂(lè)段-第4樂(lè)段）。在該部分，主要運(yùn)用了“合尾”的演奏方法，換而言之就是每個(gè)樂(lè)段的后半部分的旋律全部一樣，差別僅僅在于樂(lè)曲的不斷加快，從而營(yíng)造出緊張的氛圍。在演奏指法上，主要采用了挑萬(wàn)輪、推挽吟、挑滾等演奏技巧，將海青狩獵時(shí)的神態(tài)生動(dòng)刻畫出來(lái)。

第三部分（第5樂(lè)段-第9樂(lè)段）。這部分再次運(yùn)用了合尾演奏方法，在調(diào)性上運(yùn)用疊句并多次進(jìn)行旋宮轉(zhuǎn)調(diào)，將調(diào)式調(diào)性和技法相結(jié)合，表現(xiàn)海青在碧空中盤旋、飛掠的矯健且果敢的形象。

第四部分（第10樂(lè)段-第13樂(lè)段），這個(gè)部分的所有演奏均于相位上進(jìn)行，因此曲調(diào)相似，跟上一部分相比，使用了很多低音區(qū)的吟和滑音。在第10段之后，整個(gè)樂(lè)曲的速度不斷加快，這主要是展現(xiàn)海青在尋找天鵝時(shí)的心態(tài)。

第五部分（第14樂(lè)段-16樂(lè)段）。此部分為整個(gè)樂(lè)曲的高潮所在，第14段運(yùn)用了左手顫音和模進(jìn)的手法，主要展現(xiàn)海青發(fā)現(xiàn)天鵝后，緊緊追趕獵物的場(chǎng)景以及在天鵝四處逃出的情況，緊接著下一段通過(guò)并四弦的演奏技巧將天鵝被海青抓住以后，發(fā)出的嘶吼聲展現(xiàn)出來(lái)。在第6段，運(yùn)用了很多變化的不協(xié)和音程和滾、夾掃等，將天鵝被海青抓住卻試圖掙脫，但是最終不得不放棄的情況，標(biāo)志著海青獲得了勝利[5]。

第六部分（第17和18段）。在《海青拿天鵝》的最后，主要運(yùn)用了左手吟二弦的技法，通過(guò)雙輪指結(jié)束，然后再發(fā)出余音，將海青獲得勝利之后的喜悅神態(tài)表現(xiàn)出來(lái)。需要注意的是，因?yàn)檎麄€(gè)樂(lè)曲的高潮出現(xiàn)比較晚，若在16段后再結(jié)束顯得非常倉(cāng)促，所以，獨(dú)立的兩個(gè)樂(lè)段構(gòu)成的結(jié)尾非常重要，該部分采用了聯(lián)曲這種常見(jiàn)的傳統(tǒng)音樂(lè)表現(xiàn)手法。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，琵琶曲《海青拿天鵝》從創(chuàng)作至今已經(jīng)有七百多年的歷史了，在此過(guò)程中，大量的樂(lè)師對(duì)其進(jìn)行了深入的研究、改編以及演奏，即便如此，該樂(lè)曲在不同的時(shí)代下依然保持著獨(dú)特的藝術(shù)和民族性，上文筆者分析了該樂(lè)曲的演奏技巧和風(fēng)格，希望能夠?yàn)樾蕾p、演奏該樂(lè)曲提供一定的幫助

參考文獻(xiàn)：

[1]楊久盛.琵琶名曲《海青拿天鵝》探源[J].中國(guó)音樂(lè)學(xué)，1994，（02）：48-62.

[2]陳秉義，楊娜妮.海青、契丹、琵琶與琵琶曲《海青拿天鵝》（續(xù)）——有關(guān)契丹音樂(lè)文化學(xué)習(xí)考察研究筆札[J].樂(lè)府新聲（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)），2008，（03）：79-86.

[3]王伽娜.琵琶古譜《海青拿天鵝》中鳴叫的音樂(lè)表現(xiàn)[J].肇慶學(xué)院學(xué)報(bào)，2007，（03）：57-59.

[4]劉冬萌.淺析琵琶曲《海青拿天鵝》[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（漢文哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2010，（01）：149-150.

[5]李佳佳.琵琶曲《海青拿天鵝》賞析[J].黃河之聲，2013，（06）：68-69.