陳景

摘要：自古以來(lái)，色彩被廣泛應(yīng)用于雕塑作品中。隨著信息技術(shù)的普及，多元文化的交融，近現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的發(fā)展有多元化的趨勢(shì)，雕塑作品越來(lái)越追求視覺(jué)效果上的突破。現(xiàn)代色彩學(xué)在雕塑中的運(yùn)用是與雕塑同步發(fā)展的。本文闡述色彩的運(yùn)用如何與雕塑本身達(dá)到統(tǒng)一，詳細(xì)介紹了材料色彩和裝飾性色彩兩種色彩表現(xiàn)形式。

關(guān)鍵詞：色彩；雕塑；裝飾色彩；材料色彩

隨著公共藝術(shù)的發(fā)展，文化的多元化使得不同思維涌現(xiàn)出來(lái)，雕塑在當(dāng)代藝術(shù)大潮中成為一個(gè)開(kāi)放的概念。人民精神文化生活的提高促進(jìn)了雕塑藝術(shù)大眾化。相應(yīng)的，雕塑家的審美品味范圍也需要隨之?dāng)U展，現(xiàn)代雕塑作品的題材在表現(xiàn)方式上更加追求視覺(jué)上的感官刺激。更多新興材料的出現(xiàn)使得雕塑藝術(shù)尋求更多的色彩表現(xiàn)成為可能。色彩的運(yùn)用是現(xiàn)代雕塑的重要標(biāo)志之一，越來(lái)越多的雕塑家把色彩的運(yùn)用作為重要的表現(xiàn)方式。恰當(dāng)?shù)牡袼苌誓軜O大的增強(qiáng)現(xiàn)代雕塑作品的表現(xiàn)力。現(xiàn)代藝術(shù)理論強(qiáng)調(diào)雕塑作品的色彩和創(chuàng)作理念是一個(gè)整體，創(chuàng)作者在雕塑作品的材質(zhì)形式的原有顏色的基礎(chǔ)上經(jīng)過(guò)再調(diào)色，用來(lái)增強(qiáng)作品的視覺(jué)效果和對(duì)模仿對(duì)象的抽象效果，或研究不同色彩的多種材質(zhì)作為雕塑的基質(zhì)，使作品的色彩與雕塑的表現(xiàn)形態(tài)達(dá)到和諧統(tǒng)一。

事實(shí)上并非現(xiàn)代雕塑中才開(kāi)始運(yùn)用色彩，追溯雕塑的發(fā)展史我們可以看出，在各個(gè)文明的雕塑發(fā)展進(jìn)程中，色彩在雕塑中的運(yùn)用歷史久遠(yuǎn)。例如我國(guó)古代秦始皇兵馬俑、敦煌莫高窟等古代雕塑作品中已經(jīng)廣泛運(yùn)用了彩繪，構(gòu)成了絢麗多彩的經(jīng)典藝術(shù)品；又如古希臘雅典衛(wèi)城上裝飾的大量浮雕，早期也是附有各種色彩，但由于年代久遠(yuǎn)原本彩繪的色彩早已剝落。色彩的加入極大的豐富了雕塑作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

色彩的運(yùn)用是雕塑家針對(duì)某種客觀事物的視覺(jué)感受的再創(chuàng)作，也是對(duì)作者思想感情抒發(fā)的升華。通過(guò)雕塑家的設(shè)計(jì)，呈現(xiàn)出的作品帶給觀眾以強(qiáng)烈的色彩滿(mǎn)足感，更是一種價(jià)值觀的互換。當(dāng)然這需要雕塑家在設(shè)計(jì)雕塑作品時(shí)合理地運(yùn)用色彩，按照既定的美學(xué)理念，不斷地推敲對(duì)比，最終找到最佳的色彩運(yùn)用方式。無(wú)論作者采用哪種雕塑色彩表現(xiàn)形式，都要在不同的條件下研究色彩與表達(dá)理念相統(tǒng)一的和諧規(guī)律，以便最終更好的詮釋設(shè)計(jì)理念。

雕塑作品的色彩不是盲目的色彩堆積。通常雕塑的色彩構(gòu)成形式不是單一色彩的。雕塑的底座或者周?chē)牧Ⅲw空間，也經(jīng)常會(huì)被分成各種大小不同的色塊，通過(guò)色彩區(qū)域大小的差異與平衡，形成一種比例面積的對(duì)比。

現(xiàn)代雕塑中的色彩運(yùn)用是一種微妙而復(fù)雜的過(guò)程，雕塑的各種色系之間要保持整體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。對(duì)于觀賞者而言，色彩的動(dòng)態(tài)變化是統(tǒng)一而富有變化的協(xié)調(diào)過(guò)程。雕塑所呈現(xiàn)出來(lái)的色彩應(yīng)是視覺(jué)美與內(nèi)涵美學(xué)兩方面的的統(tǒng)一，優(yōu)秀的雕塑作品能夠通過(guò)直觀視覺(jué)效果上升到精神文化層面美的過(guò)程。

在現(xiàn)代雕塑設(shè)計(jì)理念中，雕塑的色彩學(xué)研究越來(lái)越重要，雕塑與其周邊空間色彩的組合搭配是重要的研究課題。色彩因物體吸收不同波段的自然光而產(chǎn)生不同的顏色，是視覺(jué)系統(tǒng)根據(jù)對(duì)不同波長(zhǎng)的光進(jìn)行處理后人類(lèi)所感知到的影像，從而在人的神經(jīng)系統(tǒng)中做出對(duì)色彩的反應(yīng)。顏色與雕塑的結(jié)構(gòu)組成一個(gè)有獨(dú)立特征的整體并與觀察者產(chǎn)生視覺(jué)互動(dòng)，以達(dá)到傳遞作者的設(shè)計(jì)意圖的作用。色彩是雕塑表現(xiàn)力的重要組成部分之一，首先是利用所選材質(zhì)本身的色彩表現(xiàn)主題，制造出創(chuàng)作者所需要的特定視覺(jué)效果；其次通過(guò)施加裝飾色彩對(duì)抽象或具象特征的作品進(jìn)行再處理，這兩個(gè)過(guò)程是增加色彩表現(xiàn)力的主要手段。在現(xiàn)代雕塑設(shè)計(jì)中，雕塑與公共空間的和諧關(guān)系越來(lái)越凸顯，這就對(duì)雕塑本身的色彩提出了更高的要求，恰當(dāng)和諧的色彩對(duì)表現(xiàn)設(shè)計(jì)理念，美學(xué)特征有著重要的意義。從雕塑色彩的結(jié)構(gòu)構(gòu)成看，雕塑的色彩主要分為材料色彩和裝飾性色彩兩類(lèi)。

一、材料色彩

材料的色彩是材料本身固有的一種重要特性。某些特殊材料具有其它材料無(wú)法代替的特殊顏色，比如黃楊木雕的自然色，玉雕作品中和田羊脂白的獨(dú)有色彩。本質(zhì)上材料的色彩是由材料本身的化學(xué)組成、微觀晶體結(jié)構(gòu)和表面肌理等物理化學(xué)特性決定的。但材料的色彩并不是一成不變的，往往受到周?chē)h(huán)境光的影響，隨著環(huán)境光的變化，其所帶來(lái)的光感應(yīng)效應(yīng)也有著相應(yīng)的變化。相同的材料經(jīng)過(guò)不同的處理方法也可以得到不同的顏色。豐富多樣的材料色彩賦予了雕塑作品不同的視覺(jué)效果，創(chuàng)作者在進(jìn)行雕塑創(chuàng)作時(shí)，結(jié)合材料的特性及特異的色彩美學(xué)對(duì)其進(jìn)行有機(jī)統(tǒng)一的再加工，設(shè)計(jì)出與設(shè)計(jì)理念相統(tǒng)一的藝術(shù)作品。

隨著科技的不斷進(jìn)步，雕塑用新材料不斷出現(xiàn)，為給雕塑家提供了更多的選擇空間。當(dāng)代的雕塑藝術(shù)家越來(lái)越善于使用新材料，自然為雕塑帶來(lái)更多的顏色選擇，使得雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)出新潮涌動(dòng)、五彩繽紛的景象。

二、裝飾性色彩

隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，現(xiàn)代城市建設(shè)對(duì)藝術(shù)差異化的需求越來(lái)越強(qiáng)烈。城市雕塑作為城市建設(shè)三維空間中的重要組成部分之一。對(duì)特色區(qū)域文化的追求對(duì)雕塑色彩與周邊環(huán)境的和諧統(tǒng)一提出了更高的要求。雕塑作品在創(chuàng)作之初就需要考慮其創(chuàng)作理念與城市環(huán)境是否可以協(xié)調(diào)統(tǒng)一。雕塑所用材料的顏色可能與環(huán)境所需要的顏色不相符，這時(shí)就需要引入裝飾性色彩。裝飾性色彩不是材料本身的特質(zhì)屬性，其表現(xiàn)出來(lái)的視覺(jué)效果主要取決于創(chuàng)作者的審美價(jià)值體系，這種方式給創(chuàng)作者提供了更大的發(fā)揮空間，利于創(chuàng)作者根據(jù)空間環(huán)境進(jìn)行具體的色彩賦予。

裝飾色應(yīng)遵守以下幾個(gè)原則：

1.秩序化，在材料色多樣性、不規(guī)則性的基礎(chǔ)之上，統(tǒng)一規(guī)劃增強(qiáng)色彩的秩序和邏輯性。

2.簡(jiǎn)單化，裝飾色是對(duì)雕塑成品的整體概括，是對(duì)雕塑作品內(nèi)涵的提煉。

3.象征性，不同的文化造成相同的色彩有著不同的象征意義，在視覺(jué)藝術(shù)中，各種色都很有它特定的文化屬性。

三、結(jié)語(yǔ)

現(xiàn)代雕塑追求主題內(nèi)容、立體形態(tài)、立體空間和表面色彩的和諧統(tǒng)一，四者有機(jī)結(jié)合構(gòu)成具有現(xiàn)代氣息的視覺(jué)藝術(shù)作品。雕塑作品中裝飾性色彩的表現(xiàn)方式主要分為兩類(lèi)：一是以材料本身的天然色彩為依據(jù)，對(duì)其色彩特征進(jìn)行真實(shí)性模仿，以突出雕塑作品所蘊(yùn)含的特殊文化、歷史或者抽象意境，增強(qiáng)雕塑作品的視覺(jué)效果，這類(lèi)表現(xiàn)手法著重色彩的寫(xiě)實(shí)。另一類(lèi)則是雕塑作者根據(jù)自己的主觀意志對(duì)雕塑作品的色彩進(jìn)行再創(chuàng)作。可根據(jù)色彩的文化屬性對(duì)作品進(jìn)行賦色。例如現(xiàn)代雕塑作品中，通常使用冷暖、對(duì)比等亮麗的純色進(jìn)行色彩表現(xiàn)是主流。

【參考文獻(xiàn)】

[1]張戈.淺談現(xiàn)代雕塑中色彩的作用[J].美術(shù)大觀，2010（2）：72-72.