以馬連良、譚富英、張君秋、裘盛戎為四大頭牌的北京京劇團，是上世紀(jì)中葉京劇界實力最強的劇團之一，創(chuàng)造了一大批優(yōu)秀劇目，為京劇留下了經(jīng)典之作，很多劇目至今廣為流傳，成為全國院團學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn)演法。

我的老師馬連良先生與譚富英先生過去各自領(lǐng)銜自己的劇團，只有在義務(wù)戲、大合作中才同臺，兩位老生大師能夠在同一個劇團合作，當(dāng)年是很具有轟動效應(yīng)的。再加上旦行的張君秋先生與凈行的裘盛戎先生，以及馬富祿先生、李多奎先生等諸位老藝術(shù)家，還有四大頭牌原先領(lǐng)銜的劇團中的優(yōu)秀演員，組成的這樣一個大劇團在當(dāng)年也是罕見的。四大頭牌（也是團長）各有代表劇目，又進行了多樣化的合作、聯(lián)手，使得劇目的質(zhì)量得到了很高的藝術(shù)保證。團長們的合作有不同的組合，兩位的合作最為常見，三位團長的合作也有不少。如馬、譚、裘合作《三顧茅廬》《群英會 借東風(fēng)》《官渡之戰(zhàn)》等，譚、張、裘合作《大保國 探皇陵 二進宮》等，馬、譚、張合作《四郎探母》《狀元媒》等。馬、譚、張、裘四位團長合作過的傳統(tǒng)戲有《龍鳳呈祥》《四進士》等，新劇目則是應(yīng)推《秦香蓮》與《趙氏孤兒》。

1957年合團以后，所謂“四大頭牌”正式形成，劇團到上海等地演出，效果很好。巡回演出到無錫時，張君秋先生拿出了《秦香蓮》劇本，這是荀慧生先生送給他的本子，荀先生認(rèn)為張先生的條件很適合演這出戲。大家討論了劇本以后，都認(rèn)為北京京劇團排演這出戲是合適的，四位團長都在劇中擔(dān)任角色，李多奎、馬富祿二老也參與。經(jīng)過討論商定，角色安排如下：馬連良飾王延齡，張君秋飾秦香蓮，譚富英飾陳世美，裘盛戎飾包拯，李多奎飾國太，馬富祿飾張三陽。當(dāng)時，還有上海華東戲曲研究院的《秦香蓮》劇本，周信芳先生在南方也演出過此劇，中國戲曲研究院也有一個改編整理的本子。北京京劇團這出戲的劇本經(jīng)過了細(xì)致的推敲、修改，一經(jīng)上演，迅速走紅，被劇團帶到了各地，尤其四大頭牌的合作，使這出戲從頭至尾一直保持著熱度。1964年，此劇由長春電影制片廠拍攝成為京劇電影，主要演員有變動，因譚富英先生身體狀況不佳，改由馬長禮演陳世美，李四廣扮演張三陽，此外，還有趙麗秋飾演皇姑，譚元壽飾演韓琪……馬連良先生在前半出中飾演的王延齡，把老臣的沉穩(wěn)、機智和耿直都表現(xiàn)得淋漓盡致。在唱腔上，因為考慮到王延齡在整出戲中的地位，并未安排大段成套的唱腔，但馬老師唱的【流水】【散板】【搖板】都非常精致考究。在駙馬府“壽堂”一場中與陳世美的念，既有旁敲側(cè)擊的引導(dǎo)與勸誡，也有詼諧的弦外之音，聽之過癮！這就是馬派“念”的魅力。

北京京劇團創(chuàng)排的《秦香蓮》至今仍是北京京劇院常演劇目，而且廣為流播，被爭相學(xué)習(xí)上演，現(xiàn)在全國大多數(shù)院團演出此劇都是依照北京京劇團版本的。

《秦香蓮》一劇，主角是秦香蓮和包拯，馬老師的王延齡只在前半出中有戲份，而四大頭牌合作的《趙氏孤兒》，則可以說是眾星捧月般地推出了馬派集大成的作品，是以馬老師的程嬰為第一主演的。

京劇中“趙氏孤兒”題材的劇目原有《搜孤救孤》，劇情上只是全部故事的一部分。1958年陜西省秦劇團來北京演出，北京文藝界在北京劇場觀摩秦劇《趙氏孤兒》，馬、譚、張、裘四位團長都去看戲，他們一致認(rèn)為這出戲的基礎(chǔ)不錯。當(dāng)時北京市文化局局長張夢庚也認(rèn)為，《趙氏孤兒》這出戲由北京京劇團的四位團長合演最合適。秦劇原劇本是馬健翎同志編寫的，改編京劇由王雁同志執(zhí)筆，請中國京劇院的鄭亦秋同志導(dǎo)演。演員陣容如下：

馬連良 飾 程嬰

譚富英 飾 趙盾

張君秋 飾 莊姬公主

裘盛戎 飾 屠岸賈

馬富祿 飾 晉靈公

小王玉蓉 飾 卜鳳

周和桐 飾 魏絳

劉雪濤 飾 趙朔

馬盛龍 飾 公孫杵臼

馬長禮 飾 韓闕

張洪祥 飾 提彌明

譚元壽 飾 趙武

演出了幾次以后，裘先生提出他演屠岸賈不太合適，于是又決定裘盛戎改演魏絳，張洪祥演屠岸賈。這出戲得到了各界的廣泛好評，成為了北京京劇團最具代表性的劇目之一，也是馬老師晚年藝術(shù)的一個高峰。

馬老師在這出戲當(dāng)中全面地展示唱、念、做各方面的技巧。比如唱腔上，“白虎大堂”一場“在白虎大堂奉了命”一段唱，保留了《搜孤救孤》里經(jīng)典的唱段，馬老師以老譚派唱法為基礎(chǔ)，進行了細(xì)微的加工，唱出了馬派的特點。后邊“說破”一場的【反二黃散板、原板、散板】唱段則頗具新意，將十五年的忍辱負(fù)重凝結(jié)、表達出來，感人至深。關(guān)于這出戲馬先生唱念做方面的著述較為豐富，這里我想著重談?wù)勸R先生在這出戲中對服裝、舞美的設(shè)計。

一位卓越的藝術(shù)大師，他的成就往往是多個方面的。一個優(yōu)秀演員藝術(shù)修養(yǎng)的表現(xiàn)，不僅僅局限于舞臺上表演的具體設(shè)計，還往往涉及舞臺整體審美的各個方面。無論內(nèi)外行，只要一談起“馬派”就必會聯(lián)想到馬派的“扮相”——服裝、飾品、盔頭、道具、守舊、幕簾、裝飾等，甚至樂隊演奏員的服裝，都包括在馬派舞臺藝術(shù)的整體美之中，這和馬派的“唱念做打”一樣，同是舞臺美的展現(xiàn)。從上世紀(jì)30年代“扶風(fēng)社”時代開始，馬連良先生就對服裝服飾進行大量的嘗試，有的是在傳統(tǒng)的樣式上進行調(diào)整，有的是大膽地改革創(chuàng)造，還有的則是恢復(fù)了一些絕跡舞臺的樣式、規(guī)制。其核心理念就是要讓人眼前一亮，賞心悅目。

馬先生對于服飾的改革是連續(xù)不斷的，也是循序漸進的?？梢哉f每推出一個新的劇目，他總是在服裝上、舞臺美術(shù)上進行整體的包裝，每一個戲都根據(jù)人物的身份、性格以及劇目的整體氣質(zhì)設(shè)計服裝。一些成功的經(jīng)驗保留、推廣，一些不太成功的嘗試又進行淘汰或加以改進，再付諸實踐。

《趙氏孤兒》作為馬先生晚年集大成的作品，服裝上是新舊并存，既有最為傳統(tǒng)的老生所用的行頭，也沿用了一些過去研制的馬派特色的行頭，又重新專為此劇設(shè)計了幾件服裝。

《趙氏孤兒》戲從時間跨度上分出了前后半出，前半出主角程嬰正在壯年，是黑髯口的;后半出則是十五年后的事了，程嬰已須發(fā)皓然了。

前半出程嬰戴的髯口是一口頭發(fā)制作的黑三，看上去有垂性，顯得厚重、沉穩(wěn)，更加符合程嬰的性格和前半出戲的氣質(zhì)，同時也為與髯口有關(guān)的表演創(chuàng)造了一些便利。

程嬰最初上場“報信”所穿的“襕衫”是極具馬派特色的一件服裝。最早是馬先生排《要離刺慶忌》時添置的。馬先生曾跟我說過：“襕衫這件服裝，最早朱素云先生有。” 朱先生是小生行的老前輩，資歷頗深，清末曾入宮演戲，他戲路很寬，服裝上也很考究。不過，朱先生以后“襕衫”就絕跡了，馬先生將它恢復(fù)起來。“襕衫”是以素藍色綢料制作的，特點是圓領(lǐng)、外加黑色寬邊，在戲曲舞臺上是有功名而未曾做官的書生所穿的。古籍中“襕衫”的記載最早見于唐代，宋代即已盛行，到明代則在文人中廣泛使用了。那時就用藍色料子制作了，形制也較以前有了大的變化，歷史資料中“襕衫”的形制與今日舞臺上的樣式還是頗為相近的?！囤w氏孤兒》中的程嬰是趙家門客，身份正與襕衫相應(yīng)，作為程嬰首次上場，顏色也較明亮，給人以精神、爽利的感覺。

“盜孤”時，程嬰是以“草澤醫(yī)人”之名應(yīng)召進宮的，身上改穿黑底、藍邊的“襕衫”，顯得較為樸實，則更符合“江湖郎中”的身份，深色調(diào)也比較符合劇情緊張的氣氛。馬先生與很多地方劇種的名家交流很多，互相學(xué)習(xí)、借鑒，馬先生在這一折中特地把鸞帶系在身后，就是保留了過去向山西梆子借鑒的扮相，是很有特點的。

與公孫杵臼“定計”以及“白虎堂”時，程嬰還穿傳統(tǒng)的白大領(lǐng)的黑褶子，與傳統(tǒng)戲《搜孤救孤》相同，只不過戴的是改良的高方巾，小有調(diào)整而已。這其實體現(xiàn)了馬先生對傳統(tǒng)的尊重。

后半出《趙氏孤兒》是十五年后的故事，程嬰已然白發(fā)蒼蒼，髯口換了白三。

馬先生在《趙氏孤兒》中創(chuàng)造了兩件特殊樣式的帔，一為“打嬰”一場的墨綠色帔，一為最后“報仇”一場的黑色帔，都是特為這出戲新制作的。前者圖案較為簡練，像是起居和一般外出所穿，而后者圖案較為復(fù)雜，顯得比較華貴，配以莊重深沉的黑色，正好適合于劇情中“飲宴”的場面和整個戲大結(jié)局的氣氛。這兩件服裝做得很有新意，袖子都非常肥大，整體長度比一般的服裝稍短一些，里面還要穿長及腳面的襯裙子，帔的下擺、衣襟之間都能露出裙子來。我們看中國古代繪畫作品中，一些年老的男性就有穿暖裙的，所以馬先生的創(chuàng)造是有所本的?？梢哉f這出《趙氏孤兒》最為突出的服裝設(shè)計就在這兩件帔上，真是古意盎然，服裝古雅的格調(diào)與《趙氏孤兒》史詩般的意境是相匹配的。

夾在“打嬰”“報仇”之間的，還有一個重點場次“說破”。這場程嬰穿的是一件香色褶子，選用的是帶有暗花的老庫緞料子，配以藍色的大領(lǐng)，雖然沒有繡活，但顯得頗為闊綽、富態(tài)，說明程嬰在屠岸賈府中是受到優(yōu)待的，物質(zhì)條件不錯。藍色大領(lǐng)與藍色綢條也相呼應(yīng)，色彩上很有設(shè)計。尤其是在【新八岔】的曲牌中，白發(fā)蒼蒼的程嬰穿著褶子，手拿圖冊緩慢地走出側(cè)幕，內(nèi)心糾葛和飽經(jīng)滄桑展現(xiàn)得格外充分、厚重，十五年的辛酸歷程不言而喻。

此外，還應(yīng)提到馬先生在《趙氏孤兒》中對頭飾、鞋襪也都有細(xì)致的設(shè)計。前半出的改良高方巾，有細(xì)微的點綴，配上小翅子，既有新意，又保持了俊朗、大方的格調(diào)。后半出要穿那兩件帔，則需要配以員外巾，因為帔不同于傳統(tǒng)的樣式，員外巾也要區(qū)別于傳統(tǒng)形制才能統(tǒng)一，所以馬先生在這出戲所戴的員外巾是紗質(zhì)的，這樣一來，里面就需要打發(fā)鬏，觀眾看起來若隱若現(xiàn)?！罢f破”一場中，程嬰身穿香色褶子，頭上是白發(fā)鬏，這個發(fā)鬏是用朱紅色的線去扎的，非常醒目，真如白鶴頭上的一點紅，顯出程嬰雖老而精神猶好。此皆小處著眼的地方，體現(xiàn)了馬先生精益求精的藝術(shù)精神。

需要說明的是，這出《趙氏孤兒》的服裝，馬先生在數(shù)年的演出中作過不同的嘗試、調(diào)整，我們可以從當(dāng)年的劇照看到一些情況，以上所談的是后來相對固定的扮相。

此外，《趙氏孤兒》的其他人物角色也有一些服裝上的創(chuàng)作。屠岸賈前邊戴的盔頭是改良的紫金冠，配以翎子、黑滿，身穿紅蟒，腰挎寶劍，還加上了一個很大的紅色披肩，這是頗有新意的地方，這一身服裝配合架子花臉的表演，突出了屠岸賈的殘暴專橫。莊姬公主是這出戲的女性重要角色，服飾也有創(chuàng)新，比如魏絳回朝與公主見面以及“陰陵”等場次，莊姬公主穿黑帔，頭上則戴了一個旦角的“駙馬套翅”。最后“報仇”一場時，莊姬公主穿綠蟒，這也是過去旦角很少用的，非常好看，既符合莊姬公主的年齡、氣質(zhì)，又尤其顯得華貴而別致。從這兩個人物服飾的例子中我們也看得出，《趙氏孤兒》的編創(chuàng)是非常用心的，也是細(xì)節(jié)見成效的。

馬派藝術(shù)是一個整體，馬派的行頭、舞美無不體現(xiàn)馬連良先生的審美。馬先生雖不是書畫家，但他平時對書畫、金石頗有興趣，對生活細(xì)節(jié)也頗為留心，這對他在服裝服飾和舞臺整體美的設(shè)計上都有幫助，毫無疑問，馬連良先生的審美是很高級的。他改革、創(chuàng)造的很多服裝服飾及其理念，影響到了很多他的同輩人、后輩人，更成為了今日京劇界遵從的規(guī)范，甚至影響到了別的劇種和領(lǐng)域。我有幸追隨馬先生身邊多年，得到了老師的傳授和教益，也是馬老師很多新劇目創(chuàng)作的見證者，我把一些關(guān)于北京京劇團《趙氏孤兒》等劇目的相關(guān)情況回憶出來，也算是對馬先生的紀(jì)念吧。