【摘 要】第89屆奧斯卡動(dòng)畫長(zhǎng)片提名新鮮出爐,《紅海龜》憑著極簡(jiǎn)獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格贏得了評(píng)委的青睞。繼2016年中旬先后于法國(guó)、日本等國(guó)家上映的《紅海龜》帶著備受矚目的期待與爭(zhēng)議出現(xiàn)在銀幕上,引起了動(dòng)畫界不小的轟動(dòng),不單因?yàn)槠溆膳c美國(guó)迪士尼平起平坐的日本吉普力工作室出品,還在于其是導(dǎo)演邁克爾·杜德維特創(chuàng)作的第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片,不僅要考慮東西方文化的均衡,對(duì)長(zhǎng)片故事的敘述表達(dá)也是一次全新的嘗試。撇開各種商業(yè)輿論、社會(huì)爭(zhēng)議不說,單從藝術(shù)風(fēng)格與人文訴求角度,《紅海龜》無疑是一部相當(dāng)優(yōu)秀的動(dòng)畫作品,從敘事方式、表現(xiàn)手法,到后期配樂,表現(xiàn)出了導(dǎo)演濃重的極簡(jiǎn)藝術(shù)風(fēng)格,主題寓意上也處處滲透出人性與自然關(guān)系的深刻內(nèi)涵。
【關(guān)鍵詞】故事極簡(jiǎn);表現(xiàn)手段極簡(jiǎn);聲音極簡(jiǎn)
中圖分類號(hào):J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2017)06-0138-02
一、故事極簡(jiǎn)
一個(gè)人的單線生活,關(guān)于“歸屬”的隱喻性——“你根本不屬于這里,而且這也不是天堂?!盵2]
從1994年第一部奧斯卡金像獎(jiǎng)提名作品《和尚與飛魚》起,導(dǎo)演邁克爾·度德威特就確定了他簡(jiǎn)單獨(dú)特的故事情節(jié)風(fēng)格。和尚執(zhí)著地追捕飛魚,女兒極度思念著父親(《父與女》2001年獲第73屆奧斯卡獎(jiǎng)最佳動(dòng)畫短片獎(jiǎng))。自創(chuàng)作之初起,導(dǎo)演似乎就一直在試圖尋找人性與自然的某種微妙聯(lián)系,不論是和尚與飛魚最終誰捕捉到了誰,還是父親與女兒在現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)中的相遇,甚至于《紅海龜》中男人、龜女、兒子的最終去留,都細(xì)膩地詮釋了心靈的“歸屬”之旅。
影片初看是一個(gè)男人在孤島上求生的故事。男人意外流落孤島,在求生過程中一次次不斷掙扎抗?fàn)幹x開大海,竭盡全力回到屬于他的地方,他與自然的力量抗?fàn)帲c自己的內(nèi)心抗?fàn)?,最終選擇與自然和諧相處,留在孤島與龜女生兒育女,簡(jiǎn)單度過一生。
一條簡(jiǎn)單的敘事線,一個(gè)人一生簡(jiǎn)單的生活,敘事手法看似單一平緩,卻承載了太多深刻的人文內(nèi)涵。紅海龜,這個(gè)作為超自然物種的象征,在人與自然角色的變化之間,隱喻了大自然不可抗拒的力量,又表達(dá)出了人與人之間的情感訴求。面對(duì)大自然的力量,強(qiáng)烈的抗?fàn)幹粫?huì)使自己遍體鱗傷,不去抗?fàn)幱只蛟S會(huì)迷失自我,老無所依。人與自然始終有著一種微妙的關(guān)系,就像紅海龜,它或許選擇包容你,給予你寄托和依賴,但也會(huì)使你迷失自己,遺忘了自己的歸屬。導(dǎo)演雖講述著一個(gè)男人一條簡(jiǎn)單的生活線,但卻隱含了面對(duì)自然的三種“歸屬”選擇:男人,選擇留在孤島上生活;龜女,陪著男人過完人的一生后,回歸大海;兒子,遠(yuǎn)離孤島,尋找人類世界(“瓶子”為人類世界意象)。兒子和龜女最終都回歸到自己的歸屬之地,只有男人,像孤島一樣,漂流大海。不論你是誰,你來自哪里,最終都要找到自己的歸屬之地。
二、表現(xiàn)手段極簡(jiǎn)
單線平涂還原本根
動(dòng)畫誕生之初起,單線或平涂的繪畫方式就成為其主要表現(xiàn)手段,即便在電腦科技、商業(yè)市場(chǎng)不斷膨脹發(fā)展的今天,傳統(tǒng)手繪的表現(xiàn)手段藝術(shù)在藝術(shù)價(jià)值上也是永遠(yuǎn)占據(jù)無法取代的地位。[1]
1.造型構(gòu)圖
《紅海龜》在造型構(gòu)圖上同樣延續(xù)了導(dǎo)演早期創(chuàng)作風(fēng)格,簡(jiǎn)單平涂的表現(xiàn)手法更為嚴(yán)謹(jǐn),精琢細(xì)膩單線條的造型輪廓,使角色個(gè)性塑造更為簡(jiǎn)單、樸實(shí)。
角色的整體設(shè)計(jì)上較為規(guī)矩統(tǒng)一,沒有過多衣紋修飾,只是在角色大幅度的運(yùn)動(dòng)上稍作處理。頭部作為角色的主要形象表現(xiàn),刻畫得簡(jiǎn)單而精致,點(diǎn)線面的微弱變化與肢體動(dòng)作快慢的節(jié)奏變化,更加含蓄地表現(xiàn)了角色矛盾、憂郁、起伏的內(nèi)心世界。
畫面構(gòu)圖上透視感很強(qiáng),多用水平、傾斜、黃金分割的構(gòu)圖來表現(xiàn)。導(dǎo)演注重自然環(huán)境的表現(xiàn),為海洋、小島、天空留了廣闊的遐想空間,把自然環(huán)境的壯美、靜怡、廣袤、神秘表現(xiàn)得盡善盡美。另外,在人與環(huán)境的處理上,導(dǎo)演也用了大量的大遠(yuǎn)景與全景來處理人與環(huán)境的情感交流,人或是居于畫面的一點(diǎn),在沙灘上或海洋中生存覓食,或是與環(huán)境融為一體,與小島中竹林豎線條平行,甚至于完全是自然環(huán)境的空鏡頭而沒有角色位置,含蓄地表現(xiàn)出了人與自然相處的某種微妙關(guān)系。
2.色彩風(fēng)格
單色平涂一直是邁克爾·杜德瑞克的標(biāo)志性風(fēng)格,就像《父與女》用黑白色彩變化來表達(dá)父女之間的情感起伏,《和尚與飛魚》中用黃、藍(lán)色的過渡蛻變來表現(xiàn)時(shí)空的跨越。色彩,不論是在實(shí)驗(yàn)短片中,還是動(dòng)畫長(zhǎng)片中,同樣是導(dǎo)演個(gè)人風(fēng)格的直接表現(xiàn)。
《紅海龜》以黃色和藍(lán)色為主色調(diào),少部分紅色只在紅海龜出現(xiàn)時(shí)才有所表現(xiàn)。黃、藍(lán)色在影片中不僅作為時(shí)間推移變化的表現(xiàn),也作為大自然的顏色,推移海洋與陸地的空間轉(zhuǎn)換。在導(dǎo)演處理大部分人與自然關(guān)系起伏變化的情節(jié)中,黃色與藍(lán)色會(huì)隨著劇情的變化逐漸回歸到黑白灰色,乃至無色系中,或是在突出人內(nèi)心的孤寂,或是隱喻人試圖對(duì)抗自然的心理變化,都是試圖用色彩來剖析人物豐富的情感世界。部分情節(jié),黃藍(lán)單色的過渡變化,也會(huì)隨著人的生活變化而變化。這種色彩的冷暖變化,既表現(xiàn)出了隱藏著的神秘未知力量,又含蓄地表現(xiàn)了人與自然的微妙關(guān)系,使影片整體風(fēng)格素凈、樸實(shí)又不失唯美。
三、聲音極簡(jiǎn)
“啞劇藝術(shù)”——追求精簡(jiǎn)至極的空靈之美
在邁克爾·杜德瑞克作品中,另一個(gè)顯著特點(diǎn)是純粹的“啞劇”。有時(shí),一部沒有一句臺(tái)詞語言的影片,往往更能考驗(yàn)一位導(dǎo)演的敘事能力及藝術(shù)涵養(yǎng)。
“啞劇”是最早的藝術(shù)實(shí)現(xiàn)形式,又稱默片,沒有對(duì)白、旁白、獨(dú)白等臺(tái)詞的介入,多用于戲劇、戲曲、舞蹈、繪畫、電影等藝術(shù)形式。隨著電影工業(yè)發(fā)展,動(dòng)畫也進(jìn)入了有聲時(shí)代,“啞劇”作為一種動(dòng)作豐富、人物造型夸張的藝術(shù)片而被保留了下來,成為一種獨(dú)立的動(dòng)畫片表現(xiàn)形式,并與黑白藝術(shù)并列作為經(jīng)典藝術(shù)的載體。[3]這種表現(xiàn)形式同樣受到了眾多導(dǎo)演的青睞,而成為他們個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的標(biāo)志,如早期的經(jīng)典動(dòng)畫《國(guó)王與小鳥》《超級(jí)無敵掌門狗》《回憶積木之屋》以及中國(guó)的《山水情》《三個(gè)和尚》,包括近年來奧斯卡最佳短片《熊的故事》《野孩子》《美味的盛宴》等。
“啞劇”出現(xiàn)在動(dòng)畫藝術(shù)中,大都只是作為短片的表現(xiàn)形式出現(xiàn),而在動(dòng)畫長(zhǎng)片中,全片沒有任何對(duì)話、旁白,除了早期動(dòng)畫的無聲時(shí)代外,近現(xiàn)代寥寥無幾?!都t海龜》作為一部“啞劇”動(dòng)畫長(zhǎng)片出現(xiàn),可謂是對(duì)長(zhǎng)片動(dòng)畫語言的一種大膽嘗試。
《紅海龜》全片80多分鐘,人物情感的宣泄大都靠角色的表演和抑揚(yáng)頓挫的配樂來表達(dá)。即便沒有任何對(duì)話、旁白,空靈舒緩的配樂,時(shí)起時(shí)落,隨著劇情的發(fā)展,角色的表演同樣能發(fā)人深思,令人久久回味。影片開始并沒有加入背景音樂,而是用颶風(fēng)、海浪、雷鳴、雨聲等眾多大自然音效來表現(xiàn)人物身處困境。直到男人真正發(fā)現(xiàn)自己陷入四面環(huán)海的孤島時(shí),才有微弱的背景音樂融入,但此時(shí)自然音效大于背景音效。隨著劇情的發(fā)展,人與自然(龜女)從抗?fàn)幍胶椭C相處的轉(zhuǎn)變,自然音效與背景音也逐漸變得和諧而平衡,音效與音樂的完美結(jié)合,升華了情感意境,使影片整體風(fēng)格更為簡(jiǎn)單樸實(shí)、自然空靈、素凈唯美。
在電腦手繪技術(shù)不斷發(fā)展的今天,動(dòng)畫技術(shù)形式帶給了觀眾震撼的視覺享受和廣闊的想象空間,動(dòng)畫市場(chǎng)在被各種高科技制作出來的影片充斥的同時(shí),也在尋找著動(dòng)畫藝術(shù)的本源,《紅海龜》的出現(xiàn)對(duì)于長(zhǎng)片動(dòng)畫電影來說無疑是一種全新的嘗試和思考,其影片中蘊(yùn)含的人性與自然深刻的寓意更值得觀眾細(xì)細(xì)品味。
參考文獻(xiàn):
[1]隋春艷.J905動(dòng)畫短片《和尚與飛魚》藝術(shù)特色解析[J].電影文學(xué),2011(1).
[2]JamiPhilbrick.邁克爾·度德威特:“我是吉卜力唯一的外來者”[EB/OL].https://sanwen8.cn/p/18dUyBY.html,2016-6-1.
[3]廖方容.論《父與女》的極簡(jiǎn)主義風(fēng)格[J].延安大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2015(8).
作者簡(jiǎn)介:
汪香榮,杭州師范大學(xué)文化創(chuàng)意學(xué)院在讀碩士研究生,浙江傳媒學(xué)院實(shí)驗(yàn)教師,主要研究方向:戲劇與影視學(xué)動(dòng)畫技術(shù)與藝術(shù)。