摘要：從早期的哲學(xué)到美學(xué)，自然到藝術(shù)，優(yōu)美與崇高的探析發(fā)展至今。優(yōu)美與崇高一直是一對(duì)密切聯(lián)系，又極具不同特點(diǎn)和獨(dú)特內(nèi)涵的美學(xué)范疇。本文針對(duì)“優(yōu)美與崇高的藝術(shù)特點(diǎn)”在音樂(lè)中較強(qiáng)的合作性，通過(guò)音樂(lè)作品《梁?！飞鷦?dòng)展現(xiàn)優(yōu)美與崇高在藝術(shù)中的獨(dú)特之美。

關(guān)鍵詞：優(yōu)美；崇高；藝術(shù)特點(diǎn)；音樂(lè)

優(yōu)美與崇高是西方美學(xué)中兩個(gè)基本范疇。西方美學(xué)史中，古希臘哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯最早論及“優(yōu)美與崇高”，他就音樂(lè)的審美風(fēng)格做出了劃分：具有男性陽(yáng)剛之氣、粗獷且振奮人心的作品和具有女性陰柔之美的輕柔、婉約、甜蜜的作品。到了十八世紀(jì)的英國(guó)，美學(xué)家博克則在《論崇高與美兩種觀念的根源》一書(shū)中，開(kāi)創(chuàng)了對(duì)崇高與優(yōu)美進(jìn)行比較研究的先河。他指出：“優(yōu)美對(duì)象的共同特點(diǎn)是可愛(ài)性，崇高對(duì)象的共同特點(diǎn)是可怖性?！痹谥袊?guó)的古典美學(xué)中，雖然不存在崇高這個(gè)范疇，但不代表沒(méi)有相似的關(guān)于美的區(qū)分探討一剛性美和柔性美就是近似于崇高和優(yōu)美的中國(guó)古典美學(xué)范疇。宗白華先生認(rèn)為：在優(yōu)美中，內(nèi)容和形式相互和諧；在壯美中（即崇高），內(nèi)容常常超越形式。從以上多點(diǎn)論述來(lái)看，優(yōu)美與崇高似乎是一對(duì)界限分明、不可融合的審美范疇，其實(shí)不然，它們是一對(duì)密切聯(lián)系，但又在特點(diǎn)上有所區(qū)分的審美范疇，二者時(shí)常合作演出，帶給審美者多重的審美體驗(yàn)。

一、優(yōu)美

葉朗在《現(xiàn)代美學(xué)體系》中對(duì)優(yōu)美的特點(diǎn)做出以下三點(diǎn)論述：一、有一個(gè)單純的焦點(diǎn)成為統(tǒng)一的中心；二、這個(gè)“切近”而“靜穆”的個(gè)體既不能指向抽象的普遍性也不炫耀抽象的個(gè)別性，而是游離于二者之間。在優(yōu)美的對(duì)象身上，普遍性與個(gè)性都不倚重和單獨(dú)突出；三、這個(gè)對(duì)象的背景與前景的關(guān)系必須透明。也就是說(shuō)，在藝術(shù)作品中的呈現(xiàn)，優(yōu)美往往要求中心明確，易于被審美者讀懂——除去其能指中的復(fù)雜性和所指中的高深度——作品背后的意蘊(yùn)不會(huì)過(guò)于深?yuàn)W、讓人陌生難懂，同時(shí)外在形式也盡可能的回到單純化（非單調(diào)）。結(jié)合這些論述，大致可以將優(yōu)美的藝術(shù)特點(diǎn)總結(jié)為：比較單一、透明度高、視聽(tīng)和理解障礙小、震撼或波動(dòng)審美者情緒效果低、明了的審美形式。具體到單個(gè)的形容詞來(lái)看，可細(xì)分為秀麗的、單純的、可愛(ài)的、優(yōu)雅的、柔美的、清麗的、溫潤(rùn)的、清秀的、精致的、淡雅的、飄逸的等等。

二、崇高

古羅馬美學(xué)家朗吉弩斯寫(xiě)過(guò)《論崇高》一文，文章不僅論述了崇高的對(duì)象、范疇和特征，還論述了崇高的效果——崇高喚起了人們的尊嚴(yán)和自信，因?yàn)槌绺咦屓祟?lèi)看到自我的渺小，從而激起了人類(lèi)追趕、征服、超越的欲望，同時(shí)，在這個(gè)過(guò)程中人類(lèi)更因自己的提升而感到喜悅和自豪；康德把崇高推向了哲學(xué)的高度之上進(jìn)行深入研究，他認(rèn)為，“崇高”對(duì)象的特征是無(wú)形式，即對(duì)象形式無(wú)規(guī)律無(wú)限制，具體表現(xiàn)為體積和數(shù)量無(wú)限大（數(shù)量的崇高），以及力量的無(wú)比強(qiáng)大（力的崇高）。也就是說(shuō)，崇高的獲得過(guò)程是：一種無(wú)限巨大的力量，其威力超出了接受主體想象力能把握的限度，從而對(duì)主體產(chǎn)生了否定，激發(fā)主體奮起戰(zhàn)勝直至勝利，使主體自生得以肯定，主體在恐懼-痛苦-自由-愉快的整個(gè)過(guò)程中獲得了崇高感；而黑格爾也在《美學(xué)》一書(shū)中論及“崇高”時(shí)說(shuō)道：“自在自為的東西（絕對(duì)精神）初次徹底地從感性現(xiàn)實(shí)事物，即經(jīng)驗(yàn)界的個(gè)別外在事物中凈化出來(lái)，而且和這種現(xiàn)實(shí)事物明白的劃分開(kāi)來(lái)，這種情況就要到崇高里去找。……這樣崇高化的意義雖然還沒(méi)有作為具體的精神性來(lái)理解，卻已被看作獨(dú)立自在的內(nèi)在的東西?！蹦敲?，崇高到底是什么？是能指中的復(fù)雜性和所指中的高深度雙重結(jié)合產(chǎn)生的一種無(wú)限、巨大、深邃、無(wú)規(guī)律、有壓迫感、恐懼感強(qiáng)烈、激起人反抗心理、具有挑戰(zhàn)性的一種不在自然事物上，只在我們心中的范疇。表現(xiàn)在藝術(shù)之中就是莊嚴(yán)的、宏大的、震撼的，引人人勝、心往不返的，激起多重心理體驗(yàn)的一種美學(xué)范疇。

三、優(yōu)美與崇高的重唱

優(yōu)美與崇高不只是存在于某一種藝術(shù)形式之中，它們以各種各樣的方式出場(chǎng)于各色舞臺(tái)之上，想要更全面的闡述優(yōu)美與崇高的藝術(shù)特點(diǎn)，藝術(shù)作品的結(jié)合分析必然是錦上添花的。而音樂(lè)這塊大舞臺(tái)給予它們“表演”更廣闊的空間：貝多芬《命運(yùn)交響曲》一首英雄意志戰(zhàn)勝宿命論、光明戰(zhàn)勝黑暗的壯麗凱歌，帕布羅·德·薩拉薩蒂《流浪者之歌》一首吉普賽民族流浪漂泊、苦中作樂(lè)的辛酸曲，都用音符譜寫(xiě)著一曲悲壯之歌，讓聽(tīng)者在激蕩人心的澎湃樂(lè)調(diào)中感知“何謂崇高”；克萊斯勒的《愛(ài)之悲》和《愛(ài)之喜》，又或是小約翰·施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》則是用音符譜寫(xiě)出了優(yōu)雅、柔美、單純的曲調(diào)，讓聽(tīng)者的心靈得到舒緩、平復(fù)，相比前面兩支樂(lè)曲，心靈上的感受沒(méi)有那么劇烈的起伏，精神上受到的撞擊顯得更為溫和、柔軟。列舉的這幾只曲子從總體上來(lái)看，要么只是體現(xiàn)了崇高，或只是體現(xiàn)了優(yōu)美。既然選擇音樂(lè)作品的結(jié)合來(lái)更全面的展現(xiàn)優(yōu)美與崇高，那么“特別”是必不可少的，在一部分音樂(lè)作品中，優(yōu)美與崇高緊密卻不失特色的聯(lián)系在了一起，它們時(shí)而洶涌澎湃，時(shí)而細(xì)膩婉轉(zhuǎn)；忽而“駿馬西風(fēng)塞北”，又見(jiàn)“杏花春雨江南”，不僅將二者藝術(shù)特點(diǎn)的區(qū)別在音樂(lè)作品中呈現(xiàn)的淋漓盡致，同時(shí)，二者的重唱也為音樂(lè)作品主體的呈現(xiàn)畫(huà)龍點(diǎn)睛。

由何占豪、陳鋼作曲的小提琴協(xié)奏曲《梁?！肪褪沁@樣一部作品。《梁山伯與祝英臺(tái)》這出中國(guó)民間故事本身的悲劇性就極具“崇高”感。而以越劇《梁?！非{(diào)為素材，結(jié)合交響樂(lè)的音樂(lè)表現(xiàn)手法創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲更是將音樂(lè)和故事情節(jié)的發(fā)展巧妙、藝術(shù)的緊扣在一起。整曲根據(jù)原本劇情發(fā)展精心構(gòu)思，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，由鳥(niǎo)語(yǔ)花香、草橋結(jié)拜、同窗三載、十八相送、長(zhǎng)亭惜別、英臺(tái)抗婚、哭靈控訴、墳前化蝶構(gòu)成。整曲前七分半鐘以敘述梁祝愛(ài)情為主題，——“優(yōu)美”翩翩起舞，來(lái)到舞臺(tái)中間——幾聲撥弦聲接著長(zhǎng)笛，好似在云端的感覺(jué)，悠揚(yáng)、雅致，直到十八相送，樂(lè)曲引導(dǎo)著聽(tīng)者感受了愛(ài)情愉快和喜悅。接著，十八相送——“優(yōu)美”依然沒(méi)有離開(kāi)舞臺(tái)——小提琴柔和的旋律將二者依依惜別的不舍之情表現(xiàn)的恰到好處，讓人不禁心生疼惜。忽然，急轉(zhuǎn)直下，風(fēng)雨忽至，定音鼓隆隆聲驟起，低沉而陰森，大云鑼兩次出現(xiàn)，聽(tīng)得人不禁發(fā)顫，瞬間把我們帶到了一場(chǎng)悲劇性的抗?fàn)幹小俺绺摺钡菆?chǎng)——?jiǎng)∏閬?lái)到了故事高潮的展開(kāi)部，祝英臺(tái)的奮起反抗與現(xiàn)實(shí)力量薄弱的無(wú)奈，曲調(diào)時(shí)緩時(shí)急、時(shí)弱時(shí)強(qiáng)，快速的將聽(tīng)眾帶人到一種悲憤、凄涼、無(wú)奈、痛苦等多種情緒交織的審美體驗(yàn)之中。最后，“化蝶”，這一部分可以理解為“優(yōu)美”的再次登場(chǎng)，也可以看作是整個(gè)“崇高”產(chǎn)生過(guò)后的一種心靈上的釋放，這樣的審美體驗(yàn)也和作品表達(dá)的內(nèi)容契合，反抗雖然失敗，但是化蝶預(yù)示著他們愛(ài)情的永恒。第一小提琴與獨(dú)奏小提琴先后加弱音器，抒情而緩慢地再次奏出那使人難忘的愛(ài)情主題。整曲《梁?！窂摹皟?yōu)美”的審美體驗(yàn)到“崇高”，最后是優(yōu)美、崇高過(guò)后心靈的釋放和升華，二者你來(lái)我往貼合整曲主題，將藝術(shù)的魅力性充分的展現(xiàn)在了聽(tīng)眾的面前。

優(yōu)美與崇高，是一對(duì)即聯(lián)系又區(qū)別的美學(xué)范疇，二者通過(guò)其不同的特點(diǎn)為藝術(shù)作品增色增光。不論是優(yōu)美，還是崇高，都是藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的，我們更好的欣賞藝術(shù)作品，感知美好的藝術(shù)工具。