吳寅

成人零基礎素描教學過程中有普遍性難點，其成因是人們對素描的認識誤區(qū)和心理負擔，以及關鍵技術要領掌握不到位。但成人具備一定的學習優(yōu)勢，在教學中合理、充分利用這些優(yōu)勢，各個擊破難點，可以使成人迅速掌握素描要領。

一、成人零基礎素描教學的背景與特征

近年來，許多成人開始零基礎學習素描，筆者分析了其盛行的背景。第一，終身學習的觀念深入人心，很多人成年之后依然有興趣主動學習繪畫（素描）；第二，高校的學科布局調(diào)整，部分專業(yè)的新生是零基礎狀態(tài)，需要從頭教素描；第三，大量的非藝術生普遍沒有接觸過素描，對繪畫的概念十分模糊；第四，社會分工越來越細致，美工和設計由團隊分散完成，且有電腦輔助，造成了造型基礎教學的差異化需求。

隨著計算機技術的日新月異，很多學科、行業(yè)的部分基礎技能逐漸淡化。例如：工業(yè)設計、建筑設計、室內(nèi)設計有視覺傳達等學科逐漸降低了純手繪的門檻，不一定把繪圖作為高考科目，但在高教階段有培養(yǎng)需求。同時，從業(yè)者在實際工作中暫時無法完全拋棄手繪。在社會教育、非學歷教育中，素描也是各類手繪的重要教學模塊。

這里所討論的零基礎的成年人，具有如下特征：第一，不以升學為目的，真實的學習動機是出于興趣或工作需要；第二，學員已經(jīng)歷過高中教育；第三，學員的學習動力不完全是興趣和好奇心，有可能是硬性要求，例如，行業(yè)準入門檻，或者行業(yè)必備技能。

二、教學過程中的實際困難

（一）認識誤區(qū)與心理負擔

當前大眾對于素描有較大誤區(qū)。許多人認為繪畫的主要功能是視覺的愉悅，其存在的意義是小兒科的玩耍，未能認識到繪畫是許多學科的基礎技術。更有甚者，把“畫得和真的一樣”當作素描的唯一內(nèi)涵與價值取向。

社會認知的不足，導致很多學生認為計算機可以勝任一切。殊不知，必須通過一定時間的素描學習，才能培養(yǎng)立體感、透視感及立體空間思維。所有的計算機軟件和程序都只能幫助人們把圖畫得更快更準，卻無法代替人腦進行造型創(chuàng)作。只有把空間和造型理解通透之后，用軟件才能得心應手。

在這種誤區(qū)籠罩下，很多學生在得知大一開設素描或者其他手繪課程時，表現(xiàn)出詫異和擔憂。究其原因很復雜，綜合說來，一是認為繪畫需要較強的“天賦”，而自己可能“錯過”了培養(yǎng)的關鍵期；二是很多學員的中小學美術課被占用或者被“砍掉”，認為自己掉隊多年，擔心跟不上；三是對于培養(yǎng)方案、課程目標、行業(yè)準入門檻不了解，誤以為自己非要達到“專業(yè)水準”或者“畫得很像”的“高手水平”，產(chǎn)生了恐懼。

（二）技術操作要領學習不到位

素描要依靠手、眼、腦的三方協(xié)作才能完成。成人零基礎素描學習中，最顯著的問題在手、腦協(xié)作上。很多技能需要“童子功”，也就是在幼年就開始培養(yǎng)肢體的肌肉記憶。公認的，體操、乒乓球等技巧性強的體育運動，以及鋼琴、小提琴等手部動作復雜的器樂演奏，成年后才開始學就不易學精了。這些追求靈巧的運動，需要小肌肉群的鍛煉才能協(xié)調(diào)，同時需要大、小腦的配合，人類普遍在幼年更容易培養(yǎng)這種綜合協(xié)調(diào)性。繪畫同樣需要肌肉記憶。尤其是素描的手部動作需要一定的靈活性，具體體現(xiàn)在徒手繪制較長的水平線、豎直線、曲線，以及相對均勻的排線等，素描的結構輔助線、輪廓線，以及明暗調(diào)子的刻畫都離不開這些線條，離不開小肌肉群的聯(lián)動。成人如之前沒有經(jīng)歷過相對精細的手部運動訓練，突然開始學習一門對靈巧性、精準度有要求的技術，短期難以適應，加上前文所述的認知誤區(qū)和心理負擔，常感到困難和急躁。

素描需要大腦的理性分析、感性判斷與取舍，以及小腦對運動的協(xié)調(diào)配合，還需要一定的觀察方法。這中間的機理相當復雜，受篇幅所限，在此不贅述。但應當看到，由于學科、行業(yè)需求的迫切性，短期把一整套觀察、刻畫的方法教授給學生，確實有較大難度。

另外，網(wǎng)絡上的素描作品激發(fā)了人們的學習積極性，但通過國內(nèi)搜索引擎找到的作品不一定適合臨摹，也不宜作為評判準繩。在課時量有限的情況下，素描的源流、脈絡、主要教學體系等，很難短期讓學生弄清楚。加上過往的種種誤解，很多學生把類似于超寫實的精細畫作當成了典范，局限于描摹表現(xiàn)對象的輪廓和皮面上的黑白，卻把結構、空間忽略了。

三、成人零基礎素描教學問題的解決方法

對于認知層面、心理層面的問題，解決方法是加強相關常識教育，進行心理疏導。另外，需要結合學科/專業(yè)介紹，對新學員專門進行本課程的培養(yǎng)目標的解讀，讓學員心里有底。

有條件的教學單位應適當開設同步的美術欣賞課，一方面增強學員的整體藝術素養(yǎng)和鑒賞能力，同時提高認識、激發(fā)興趣、開闊眼界；另一方面，還需要適當補充一些理論知識，把素描的主要源流、不同教學體系的線索總結一下，結合名家作品的鑒賞與分析，可以彌補之前的認知不足，也能幫學員卸掉一部分心理包袱。上文說到網(wǎng)絡資源雜亂，那么專業(yè)教師應當把達芬奇、拉斐爾、倫勃朗、丟勒、荷爾拜因、康波夫、門采爾、安格爾、費欽的素描作品，以及列賓美院的長期素描作品拿出來作鑒賞、比較、分析，讓學生向大師學習，走出認識誤區(qū)。

解決技術難點主要分兩個方面。首先是肌肉記憶的問題。拿上調(diào)子的排線來說，經(jīng)過一定時間的用心練習和感悟，是可以增強的，因為有一個類似的參照——廚藝。掂大勺、切土豆絲這種技能，很多人都是成年之后才開始學習，但這并不妨礙很多年輕戰(zhàn)士進入炊事班成為廚藝高手。素描無非就是控制好手部關節(jié)的運動，讓鉛筆尖在紙上的移動速度均勻，讓筆尖來回擺動的頻率和幅度接近，或者按要求進行有規(guī)律的變化。理解透了就不難。

其次是拉長線，這個難點歸根到底還是規(guī)范性問題。多數(shù)新生習慣把寫字的手勢帶到素描課上。寫字手勢，手指和筆尖距離太近，導致筆尖運動軌跡較短，而且這個軌跡明顯以腕關節(jié)甚至指關節(jié)為圓心，這樣畫出的線自然又彎又短，畫得還比較慢。以往傳統(tǒng)素描教學的第一課是執(zhí)筆姿勢，就是強行要求在素描課上換個姿勢拿筆，上臂帶動前臂、手腕配合手肘，這樣讓筆跡的圓弧半徑盡可能大，才能接近直線。教師必須講清楚其中緣由，學生才能主動克服惰性和固有慣性動作而進行規(guī)范操作。

而觀察方法的改善，應多運用“瞇眼法”和“退遠看”來強調(diào)整體印象和大關系。同時強調(diào)相對性原則，把體量、比例、傾斜率、弧度、明暗關系等各個要素納入相對比較的方法中，例如：給景物組的塊面進行亮度排序，這才能把觀察、理解、表現(xiàn)統(tǒng)籌起來。

四、成人零基礎素描教學的優(yōu)勢

盡管有上述種種問題，但成年人相對于少兒來說，還是有一定的優(yōu)勢。第一，成年人學習過中學階段的平面幾何、立體幾何，有相似形的概念，懂得線與線、線與面、面與面的平行或垂直關系，經(jīng)歷過數(shù)學上的定性分析和定量計算，這對于空間理解很有幫助，會比少兒學得快。第二，成人的理解力、抽象思維能力、空間思維能力、智力水平、生活經(jīng)驗，以及對理論與現(xiàn)實的關系的理解等，強于少兒，同時可供教師講述的方法更廣、深度更大。第三，成人無升學負擔，學習有明確目標驅(qū)動，且具備更多抗打擊能力，學習應更刻苦。

（湖北城市建設職業(yè)技術學院）