內(nèi)容摘要：古時詩是歌，歌也是詩；今時詩不是歌，歌仍為詩。詩和音樂在古時本為一體，經(jīng)過不斷的演變成彼此獨立的藝術(shù)領(lǐng)域。但詩與音樂還有著聯(lián)系，《當你老了》這首歌，它的歌詞內(nèi)容便是一首詩。詩與音樂都是以聲音為材料，節(jié)奏為命脈的藝術(shù)形式。詩與歌的結(jié)合對兩種藝術(shù)的發(fā)展有重要意義。

關(guān)鍵詞：詩 音樂 相似性 具體結(jié)合 意義

詩歌即詩與歌的結(jié)合，詩可為歌，歌詞也可為詩，詩與音樂兩種藝術(shù)自古以來便是一家。它們都是與原始的勞動相伴而生，經(jīng)過后世的不斷發(fā)展分分合合，但始終有著萬千聯(lián)系。詩三百可入樂，亡后有騷、賦，騷賦不便入樂便出現(xiàn)了古樂府，之后到唐朝又生發(fā)出新樂府，宋有小詞，元有曲。在我國古代的不同時期都有詩與音樂相結(jié)合的痕跡。

一.詩與音樂的相似性

詩的詞句有如音樂般的優(yōu)美，音樂中的歌詞又是充滿了文學韻味，音樂中包含著詩，詩中蘊藏著音樂，兩者相互連接滲透。詩與音樂之所以能夠默契的合二為一，是由于兩種藝術(shù)之中有共通性。

第一，兩種藝術(shù)都是以聲音為材料的藝術(shù)，不同于繪畫的線條，建筑的幾何圖形。音樂與詩都是通過聲音來建構(gòu)本身的藝術(shù)形式，“音樂的材料就是聲音”，只有通過聲音音樂才得以形成，而對于詩來說，在早起的文學產(chǎn)生過程中也是通過講故事等口耳相傳的方式得以保存下來。而在當代詩歌雖多以文字的形式存在，但詩歌還是多以朗誦的方式為主。

第二，音樂與詩都是以節(jié)奏為命脈的藝術(shù)。“詩歌、音樂、舞蹈原來都是混合的，它們的共同命脈是節(jié)奏”，詩歌的朗朗上口正是由于它的內(nèi)部有節(jié)奏的起伏，在沈約的“四聲八病”規(guī)范了詩歌的寫作方法之后，詩歌便更加講究用字的聲調(diào)與節(jié)奏的變化。

第三，兩者都是時間的藝術(shù)。黑格爾在《美學》中把詩與音樂定為是時間的藝術(shù)，是在時間上綿延的藝術(shù)。不同于在空間上排列的建筑、繪畫與雕塑，它們是空間的藝術(shù)，可以在空間分布上一目了然，而時間的藝術(shù)是在這一刻來，在另一刻已經(jīng)過去，它在永恒的時間中不斷的流逝，因此要使得不被遺忘，便要求此種藝術(shù)有節(jié)拍整齊和平衡對稱，音樂和詩歌便是如此。

第四，詩歌和音樂都給欣賞者創(chuàng)造了自由想象的的空間。正是由于兩者都是時間的藝術(shù)，不同于空間的藝術(shù)可以讓欣賞者直觀的看到是怎樣的一種藝術(shù)形式。音樂和詩歌，我們看不到它們真實的樣子，音樂中譜寫的世界不會直接呈現(xiàn)在欣賞者的眼前，而是通過悅耳的旋律節(jié)奏，以聲音的方式來傳送到耳畔，在聆聽的過程中去感受音樂中的所傳達情感的喜怒和世界的多彩，對于不同的欣賞者所想象的場景是不同的。

二.我國古代詩與音樂結(jié)合的具體表現(xiàn)

在我國古代詩詞中，詩與歌是結(jié)合而存在的，早在上古時期的原始社會，詩與歌與舞便是一個整體，之后隨著生產(chǎn)力的提高以及藝術(shù)自身規(guī)律的發(fā)展，三者逐漸分開成為不同的藝術(shù)形式。但詩與歌仍然緊密的結(jié)合在一起，從先秦的《詩經(jīng)》、樂府詩以及宋詞元曲，無不證明詩與歌的聯(lián)系一直延續(xù)。

1.詩、樂、舞合一時期。在原始社會時期，詩、樂、舞三者合二為一，沒有單獨的分開來。早期的人們在勞動過程中為了力量一致便有了節(jié)奏的律動，肢體的扭動成為后來的舞，石器的打擊便是后來的音樂，喉嚨的發(fā)出的聲音則是詩歌。

2.依詞譜樂時期。依詞譜樂時期先有詩，后譜成歌。文人創(chuàng)作出來的詩或者從民間采來的謠，再經(jīng)整理由專門的從事音樂的部門譜成曲來演唱，即“聲出于言”，先詞后曲?！对娊?jīng)》最初的形式便是民間的歌謠，可入樂。經(jīng)過整理之后，又把部分詩重新譜樂進行歌唱。并把其按樂而分為風、雅、頌三個部分。詩經(jīng)之所以能夠配樂演唱是其中的詩句大多是有韻律和節(jié)奏，適合入樂?！对娊?jīng)》中的詩歌有疊句，如“碩鼠碩鼠”；有重復如《關(guān)雎》；有重章如《采葛》等。興盛于唐代白居易時期的新樂府“其體順而肆，可以播于樂章歌曲也”，此時的歌曲，由文人詩中選取精品來入曲。

3.倚聲填詞時期。自唐五代起至北宋初期以及元代是詩與歌結(jié)合中倚聲填詞時期，即“言出于聲”。不同于依聲譜曲時期的先有詞再譜曲，倚聲填詞是先有曲，再根據(jù)曲的韻律來填上適當?shù)脑~。于是在詞中出現(xiàn)了許多的詞牌名，如菩薩蠻、卜算子、漁家傲等。不同的詞牌有不同的韻律，而同一詞牌的詞盡管內(nèi)容不同但是韻律相同。元雜劇的盛行則是回歸了詩、樂、舞一體的形式，在舞臺上，表演者不僅要借助語言來完成對話，同時也要配上歌唱的曲調(diào)和相應的動作。元曲較之于宋詞更加靈活，不必拘泥于字數(shù)的對應，中間也有摻雜俚語。還可以根據(jù)詞表現(xiàn)內(nèi)容的多少，組織多個曲合為組曲。在元曲中，詩是曲的內(nèi)容，曲是詩的形式。

三.“詩”與“歌”結(jié)合的意義

“詩”與“歌”從它們的誕生之日起便是相結(jié)合的，隨著人類大腦思維的發(fā)展以及藝術(shù)自身規(guī)律的發(fā)展，兩者逐漸分離并形成兩個獨立的藝術(shù)領(lǐng)域。即使兩者已然獨立，仍然有著千絲萬縷的聯(lián)系?！霸姟彼淼奈膶W領(lǐng)域與“歌”所代表的音樂領(lǐng)域相結(jié)合使得詩有著音樂的優(yōu)美旋律，歌有著文學般的韻味。同時也擴大了文學的領(lǐng)域，打破了文學原有的界限，給文學的含義增加了新的內(nèi)涵。

（作者介紹：朱哿，黑龍江大學文學院2015級碩士研究生）