永輝

山水畫(huà)，顧名思義，是以描繪山川水流等自然景致為主體的繪畫(huà)。是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的大宗，是中國(guó)傳統(tǒng)文人士大夫繪畫(huà)的主體形式之一，也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)發(fā)展最為成熟和深入的畫(huà)種。

魏晉南北朝期間，是山水畫(huà)逐步形成的時(shí)期，但主要還是附屬于人物畫(huà)，多數(shù)是作為人物畫(huà)的背景出現(xiàn)。隋唐才逐漸成為獨(dú)立完整的畫(huà)種，期間又形成了如展子虔的設(shè)色山水；李思訓(xùn)父子的青綠山水；王維的水墨山水；王洽的潑墨山水等不同風(fēng)格。尤其是五代兩宋時(shí)期，山水畫(huà)驟興，名家大家輩出，以荊浩、關(guān)仝、董源、巨然、范寬、王詵、米芾、米友仁為代表的水墨山水；以王希孟、趙伯駒、趙伯骕為翹楚的青綠山水；不同畫(huà)風(fēng)交相輝映，一時(shí)形成山水畫(huà)的高潮。自此往后，山水畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)中的最大門(mén)類(lèi)之一。

元代以后，山水畫(huà)趨向?qū)懸?，?xiě)為筆墨，意為造境。代表畫(huà)家倪云林，其畫(huà)風(fēng)清高遼遠(yuǎn)，虛實(shí)相間，注重筆墨韻境，開(kāi)一股清新之風(fēng)。寫(xiě)意山水逐漸成為文人士大夫陶冶情操，寄托胸懷的最好形式，成為山水畫(huà)的主流。借山水以明志，寄筆墨以抒情。文人的情懷便在這筆墨和宣紙上暈染開(kāi)了。

北宋蘇東坡曾提出“士人畫(huà)”的概念，主張繪畫(huà)“不求形似”，而應(yīng)寫(xiě)情寄意，用來(lái)表達(dá)畫(huà)者個(gè)人的主觀(guān)思想和情感；明代董其昌提出山水畫(huà)南北宗的概念。等等以上便是文人寫(xiě)意山水畫(huà)思想體系的淵源，影響至今。

與此同時(shí)，寫(xiě)意山水的興盛也帶來(lái)了山水畫(huà)在筆墨形態(tài)上的大發(fā)展。筆法中點(diǎn)、線(xiàn)、面和勾、皴、染、擦的用法。潑墨、積墨、破墨、宿墨，焦墨等墨的運(yùn)用，水的干濕濃淡焦的調(diào)配。生熟皮宣紙的選擇。這些都極大地豐富了繪畫(huà)者表達(dá)內(nèi)心情感的手段。并且形成了文人士大夫階層可以相互意會(huì)并傳閱的表達(dá)形式，成為中國(guó)古代文人情感的寄托和歸宿。