美國： 位于紐約的新當代藝術(shù)博物館（New Museum）館長莉莎·菲利普斯和主席詹姆斯·凱斯·布朗（James Keith Brown）日前宣布在即將到來的四十周年紀念之際，新增伊索德·鮑樂明（Isolde Brielmaier）、維多利亞·米赫爾松（Victoria Mikhelson）以及來自北京的年輕藏家黃勖夫（Michael Xufu Huang）三位加入其董事會。

新當代藝術(shù)博物館館長莉莎·菲利普斯表示：“很高興能夠在這個時候吸納三位與新當代藝術(shù)博物館聯(lián)系緊密的贊助人成為董事會成員。他們對于藝術(shù)的滿腔熱忱和才華將給予我們在各個領(lǐng)域里的表現(xiàn)以更大的力量。”此次新加入董事會的中國藏家黃勖夫曾在美國賓夕法尼亞大學(xué)求學(xué)，穿梭于紐約、北京等藝術(shù)重鎮(zhèn)，后來與收藏家友人林瀚、雷宛螢在北京共同創(chuàng)辦非營利機構(gòu)“木木美術(shù)館”。目前，他還是新當代藝術(shù)博物館國際領(lǐng)導(dǎo)委員會成員。

美國： 在美國邁阿密藝術(shù)周期間，中國藝術(shù)家孫遜創(chuàng)作了一件大規(guī)模竹子裝置作品，充分展現(xiàn)了傳統(tǒng)工藝和先進技術(shù)的完美融合。該作品由瑞士手表制造商愛彼年度藝術(shù)委員會陳展，作品名為《宇宙的重建》，是一件涉及領(lǐng)域廣泛的項目作品，它呈現(xiàn)了一個令人身臨其境的環(huán)境，竹子、建筑、雕塑和聽覺元素構(gòu)成了這里的環(huán)境。在館外播放的3D動畫電影由藝術(shù)家孫遜拍攝，短片名為《時間間諜》；館內(nèi)是一個展覽空間，展出有傳統(tǒng)卷軸畫、墨水畫以及球形燈光投影作品。

彎曲的屋頂由1300根竹條搭建而成，屋頂位于介于21號街、22號街以及邁阿密海灘之間的海邊空地上。竹條從地面向天空呈S形溫柔延伸，形成一個溫馨的展區(qū)。黃昏后，燈光照亮這里，溫和的色調(diào)溫暖著每一根竹子，仿佛一座海灘和遠方的燈塔。孫遜說：“我從自己多年的創(chuàng)作經(jīng)驗中尋找靈感，通過與100多名藝術(shù)學(xué)生團隊的合作來實現(xiàn)該藝術(shù)作品，我很高興，只是經(jīng)過短短一年，作品已經(jīng)從圖紙變成真正存在的實物作品?！?/p>

英國 ： 倫敦科學(xué)博物館（London Science Museum）全新數(shù)學(xué)展館（Mathematics：The Winton Gallery）于2016年12月8日向公眾開放。該展館由著名建筑師扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）設(shè)計，她利用飛機飛行過后由于空氣流動形成的渦流的形式來設(shè)計數(shù)學(xué)館的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)從文藝復(fù)興時期到今天400年來數(shù)學(xué)家們的奇思妙想。館內(nèi)100多件展品包括二戰(zhàn)期間使用的解碼機和17世紀的星空地圖，小至手持數(shù)學(xué)運算工具，大到1929年的第一架實驗飛機。扎哈說：“我們的設(shè)計要充分體現(xiàn)出數(shù)學(xué)在我們?nèi)粘Ｉ钪挟a(chǎn)生的諸多影響和作用，將看似非常抽象的數(shù)學(xué)概念轉(zhuǎn)變成一個個具象的物質(zhì)形式，讓所有年齡段的人們在畫廊內(nèi)感受那些令人興奮的互動體驗”。這一展館將免費向公眾開放到2020年12月8日。

英國 ：來自倫敦的畫家Ian Berry最近放下了畫筆，轉(zhuǎn)而用牛仔褲徒手畫起了畫，沒有顏料，沒有畫紙，靠著性感的創(chuàng)意和靈巧的雙手把時尚界的牛仔風潮帶到了美術(shù)界。他搜羅了各式舊牛仔單品，用不同牛仔的顏色和質(zhì)感作為創(chuàng)作的基底，借助剪刀、膠水和小刀，把牛仔切割成自己需要的各種形狀的碎片，最后再把它們拼貼在一起，形成完整的一幅畫。牛仔自帶的顏色成為了最自然的色彩，舊牛仔的自然脫舊效果也被Ian用來制造出明暗交替的效果，使畫面富有層次。Ian創(chuàng)作的靈感主要來源于日常生活。他的畫中展現(xiàn)的都是真實的生活場景，地鐵站、咖啡館、酒吧、街頭，都被真實還原到了他的作品里。畫面的光線和人物的表情、細節(jié)他都拿捏得恰到好處，沒有貼近細看，還真的無法辨認出這是純粹的牛仔拼貼畫。

美國：美國新墨西哥藝術(shù)家Justin Crowe的公司Chronicle Cremation Design通過將人們摯愛之人的骨灰做成如咖啡杯、碗和燭臺之類的日常用品，而給人們一個與摯愛之人親近的機會。

有趣的是，當Crow給自己的藝術(shù)項目打廣告的時候（兩個骨灰杯標價35美元），廣告打出去第一天他就接到了三位客戶的電話，其中一名女士威脅說要調(diào)查他，對方引用了《圣經(jīng)》里面的話并告訴他，他會下地獄。這位藝術(shù)家承認說：“這是一個兩極分化的主意。”一具成年人的尸體大約能燒出1.8公斤至2.7公斤的骨灰，而Crow只需要其中的一百克。在火里燒過之后，器皿防水耐熱，用來吃東西或者喝水都很安全。他解釋說人類骨灰的化學(xué)成分與制作陶釉時使用的自然材料一樣。這位藝術(shù)家說道：“只不過骨灰來自先前活著的人類。我們要明白的是我們與地上的灰塵沒什么不同，它很美麗?！盋hronicle Cremation Design公司定制釉料收費399美元，做成每個單獨陶瓷器皿還會額外收費159至649美元。

日本： 日本3·11海嘯雖然已經(jīng)過去好幾年，但是即便不在日本的我們，至今仍能感受到它的影響。不過就像牛頓的第三定律所說的，當兩個物體交互作用時，會產(chǎn)生力量相同、方向相反的反作用力，日本人在地震過后，也付出了同樣的努力來重建家園，而這些努力都被插畫家池田學(xué)（Manabu Ikeda）捕捉下來，重現(xiàn)在他的最新作品Rebirth之中。

從2013年7月起，池田學(xué)每天都會在威斯康星州的Chazen藝術(shù)博物館（Chazen Museum of Art）地下室中，花上十個小時進行創(chuàng)作，最近他終于完成了這幅長13英尺（約3.9米）、寬10英尺（約3米）的大作。Rebirth以一棵在海嘯生還的大樹為主題，樹的根部是依舊洶涌的海浪，但仔細一看，才發(fā)現(xiàn)這些海浪中隱藏了許多的細節(jié)，到處都是人類與自然的沖突與碰撞，而這些不知名的人們、植物、動物，正努力在這場浩劫中求取生存。

美國 ： 2016年年底前，擔任佳士得戰(zhàn)后及當代藝術(shù)部門主席及國際主管的布萊特·格瑞（Brett Gorvy）宣布離開供職23年的拍賣行，并將與世界頂級當代藝術(shù)經(jīng)紀人、畫廊主多米尼克·萊維（Dominique Lévy）合作，在紐約麥迪遜大道開設(shè)旗艦畫廊“Lévy Gorvy”。作為在佳士得供職長達23之久的資深高管，布萊特·格瑞的辭職堪稱本年度拍賣行人事異動的最大事件，用外媒的話來說，“格瑞是至今為止離開拍賣行轉(zhuǎn)行做經(jīng)紀人的最高層人員”。

“這是一個瘋狂的世界，市場丑陋，所有都是關(guān)于交易，交易，交易，采取巨大的風險去最大化市場，推動市場到最高的水平，它是非常緊張的。這是一個非常艱難的時期，從個人方面來講，當你熱愛藝術(shù)，熱愛展覽，主要的驅(qū)動力是你的激情和追求卓越的心?！辈既R特·格瑞（Brett Gorvy）說。

法國 ： 法國南部城市奧爾良一家博物館的一名員工財迷心竅，打起了自家博物館藏品的主意。他盜取了數(shù)百枚新石器時代的石器和化石到網(wǎng)上銷售。目前，這名男子已遭解雇，并被判處緩刑。

據(jù)悉，這名男子從奧爾良自然歷史博物館偷走藏品666件。它們大多數(shù)來自非洲毛里塔尼亞，是1983年博物館獲捐藏品的一部分。博物館人員此前注意到藏品失竊，不過直到其中一位買家主動聯(lián)系博物館“驗貨”，才查出小偷是誰。調(diào)查人員在這名男子家中發(fā)現(xiàn)了364件贓物。買家向博物館歸還了100件石器和化石，它們均以10歐元（約合72元人民幣）至20歐元（約合145元人民幣）不等的價格在億貝網(wǎng)上成交。

這名男子現(xiàn)年56歲，在奧爾良市當了28年的公務(wù)員，據(jù)說他自2013年離婚后“無法還清銀行欠款，害怕淪落街頭，再也見不到孩子，就失去了理智”。盡管博物館索賠1萬歐元損失費，但法院責令這名男子象征性地賠償1歐元。