◆洪威喆（臺灣藝術(shù)研究院）

剝開洋蔥，綻放生命的花樣
——黃羿欽

◆洪威喆（臺灣藝術(shù)研究院）

藝術(shù)家黃羿欽

HUANGYIQIN

黃羿欽，1987年生，宜蘭人，多次參與臺北國際當(dāng)代藝博會、高雄漾藝博會、港都藝博會等。作品曾多次入選宜蘭美展，廣受藏家歡迎。他以洋蔥剖面纖維為元素，運(yùn)用藝術(shù)治療的拼貼媒材、層疊繪畫、反復(fù)動作、楔形物、解離等手法或語匯創(chuàng)作，作畫過程有如進(jìn)行一場自我療育的儀式，藉此創(chuàng)作出有如情感掃描的心緒律動圖，希望觀者也能透過他筆下的微觀世界，感受到情緒的脈動。

自由隨性的線條在鏡面般的畫面上流動、凝聚為莫可名狀的圖像，在靜謐的氛圍中透露著張力的拉拒、沖突的調(diào)解與有機(jī)動態(tài)的平衡，新銳藝術(shù)家黃羿欽以洋蔥剖面纖維為元素，結(jié)合藝術(shù)治療的創(chuàng)作手法，透過繁復(fù)的身體勞動和顏料堆棧，藉此創(chuàng)作出有如情感掃描的心緒律動圖，希望觀者也能透過他筆下的微觀世界，感受到情緒的脈動。

黃羿欽，1987年生，宜蘭人，多次參與臺北國際當(dāng)代藝博會、高雄漾藝博會、港都藝博會等。作品曾多次入選宜蘭美展，廣受藏家歡迎。他從小就喜歡繪畫，從東光國中美術(shù)班、宜蘭高中美術(shù)班，一路到華梵大學(xué)美術(shù)與文創(chuàng)學(xué)系大學(xué)及碩士班畢業(yè)，到以藝術(shù)家為業(yè)，雖是美術(shù)科班出身，但在藝術(shù)學(xué)習(xí)的路上，卻不斷飽受質(zhì)疑眼光，直到臺灣藝術(shù)股份有限公司（股票代號8479）以正職員工的方式，將他聘為原創(chuàng)藝術(shù)村駐村藝術(shù)家后，才化解了外界對他立志成為專職藝術(shù)家的疑慮。

黃羿欽因以洋蔥為創(chuàng)作題材，在展覽時(shí)被觀眾稱作“洋蔥先生”，但事實(shí)上，他從小并不愛吃洋蔥，洋蔥成為他的創(chuàng)作元素，是一段不斷在創(chuàng)作路程上探索的結(jié)果。

黃羿欽的創(chuàng)作是將具象事物解構(gòu)為抽象形式，在創(chuàng)作之初，是以蔬果的剖面為題材，然而他發(fā)現(xiàn)在這些圖像里，只是形式美感的排列組合，卻找不到可表達(dá)的意涵，這些符號對自己來說也沒有特別的意義。

2010年，黃羿欽至臺東鐵道藝術(shù)村駐村創(chuàng)作時(shí)，受洋蔥層層疊疊的纖維剖面造型吸引，開始鉆研洋蔥的美感形式；2011年，文學(xué)家鈞特·葛拉斯（Gunter Grass， 1927-2015）的回憶錄《剝洋蔥》， 觸動了黃羿欽的心靈深處，使他找到了創(chuàng)作的主題與意義，于是開始利用洋蔥層層包裹的結(jié)構(gòu)概念，如剝洋蔥般探索自己的回憶與情緒狀態(tài)，融入藝術(shù)治療的手法，進(jìn)行畫面的組合，終于建立起自己的風(fēng)格。

2014年，黃羿欽在研究所壓力下，加上當(dāng)時(shí)作息并不規(guī)律，罹患“肝膿瘍”，治愈后，他發(fā)現(xiàn)自己創(chuàng)作鉆研的洋蔥，是很好的護(hù)肝食品，于是他開始在飲食上接受洋蔥，最終洋蔥成了生活中不可或缺的營養(yǎng)，加上洋蔥是黃羿欽創(chuàng)作的精神食糧，因此他與洋蔥結(jié)下了不解之緣。

心理學(xué)家榮格（Carl Gustav Jung，1875-1961）認(rèn)為，藝術(shù)即治療（Art as Therapy）。對個(gè)性很拘謹(jǐn)壓抑的黃羿欽來說，藝術(shù)創(chuàng)作可讓他感到情緒的釋放，在課堂上接觸到藝術(shù)治療后，他開始鉆研藝術(shù)治療的相關(guān)知識，并將藝術(shù)治療的手法融入創(chuàng)作的方式上。

黃羿欽運(yùn)用藝術(shù)治療的拼貼媒材、層疊繪畫、反復(fù)動作、楔形物、解離等手法或語匯創(chuàng)作，作畫過程有如進(jìn)行一場自我療育的儀式，讓自己心情沉淀，壓力獲得釋放。首先，他會于畫布上粘貼上一層層的膠帶或透明圓形標(biāo)簽，再透過半自動技法繪畫，讓線條自然隨意的流動，以表達(dá)情感、時(shí)間的累積、身體的疲憊等，再逐層撕下、反復(fù)繪畫，最后勾勒出輪廓的樣貌，區(qū)分出圖像與背景的關(guān)系，形成莫可名狀的圖像，這是他探索記憶與當(dāng)下情感的對話痕跡，最后涂上一層層亮光凡尼斯，呈現(xiàn)如鏡般的表面，使自我可映照于畫布上，像對鏡自省，同時(shí)也是對完結(jié)的儀式進(jìn)行封存。

“卷標(biāo)”是黃羿欽創(chuàng)作的元素，也是激發(fā)他創(chuàng)作的動力。權(quán)力者總是根據(jù)自己的價(jià)值觀與認(rèn)知的社會框架為相異者貼上標(biāo)簽，例如藝術(shù)家往往是生活困頓、餐風(fēng)宿露、與社會脫序的特立獨(dú)行者，然而黃羿欽將這些附加在藝術(shù)家身上的標(biāo)簽，轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的動力，變成他隱藏在顏料底下的透明圓形標(biāo)簽紙，成為了畫布上漂浮飛舞的華麗氣泡，也是對這些附加在他身上的社會標(biāo)簽給予正面的迎擊。

隨著創(chuàng)作階段的發(fā)展，黃羿欽作品上的圖像也不斷變化，從纖維狀的抽象紋理，到無法言說的形體，逐漸化作某種生態(tài)中的莫名花樣，近作則凝聚為可辨識的生物或符號。

對黃羿欽來說，創(chuàng)作出無法與現(xiàn)實(shí)世界對應(yīng)的形體，正是一種反標(biāo)簽化的抵抗，因?yàn)橛^者無從指認(rèn)，使物體的形象可以從現(xiàn)實(shí)的框架中解除束縛，觀者亦可從這些有機(jī)的形象里獲得自由想象的空間。然而，標(biāo)簽也可以是正面的力量，黃羿欽現(xiàn)在的創(chuàng)作，更愿意貼近觀者的生活經(jīng)驗(yàn)，使之從親切可識的符號里，感受到生命的光輝。

曖昧ING 壓克力 90cmx90cm 黃羿欽

予愛 壓克力 80cmx60.5cm 黃羿欽

思念體 壓克力 120cmx120cm 黃羿欽

在低調(diào)中奔馳 壓克力 120cmx120cm 黃羿欽

輕松旅途 壓克力 65cmx46cm 黃羿欽

穿梭中我遺漏了 壓克力 130cmx89cm 黃羿欽