王巍
(南京財(cái)經(jīng)大學(xué) 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,南京 210023)
角色表演在當(dāng)今動(dòng)畫教學(xué)中的重要性
王巍
(南京財(cái)經(jīng)大學(xué) 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,南京 210023)
目前部分國(guó)內(nèi)高校的動(dòng)畫教學(xué)中所存在的弊端之一即對(duì)于軟件教學(xué)的重視程度超過了動(dòng)畫教學(xué)本身。而若要做好動(dòng)畫,首先要對(duì)動(dòng)畫中的角色表演有充分的了解。動(dòng)畫的學(xué)習(xí)不等于軟件的學(xué)習(xí),文章分析了這一問題出現(xiàn)的原因,然后探討了動(dòng)畫中的角色表演在動(dòng)畫片及動(dòng)畫教學(xué)中的重要性。
角色表演;動(dòng)畫教學(xué);生命感
眾所周知,當(dāng)今的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)在我國(guó)呈蓬勃發(fā)展之勢(shì),除了眾多藝術(shù)類院校,一些綜合類大學(xué)甚至專科學(xué)院都開設(shè)了這一專業(yè)。動(dòng)畫人才每年大量輸入社會(huì),但是除了一些如中國(guó)傳媒大學(xué)以及北京電影學(xué)院這樣歷史比較悠久的動(dòng)畫院校,大部分高校的動(dòng)畫專業(yè)尚處在探索階段。那么如何在我國(guó)的動(dòng)畫專業(yè)院校中合理安排專業(yè)課程,為社會(huì)培養(yǎng)大量合格優(yōu)秀的動(dòng)畫人才,就成為了當(dāng)今高校動(dòng)畫教學(xué)中的一個(gè)不得不面對(duì)的問題,也是作為高校動(dòng)畫教育者不得不關(guān)注的一個(gè)問題。
盡管相比較發(fā)達(dá)國(guó)家的發(fā)展勢(shì)頭,制約我國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的因素有諸如缺乏中高端創(chuàng)意型人才,缺乏具有民族特色表現(xiàn)力的作品以及缺乏基本的文化定位及核心價(jià)值觀等因素,但不得不提及目前國(guó)內(nèi)動(dòng)畫中的一樣重要的表現(xiàn)方式的缺失,即“角色表演”這一藝術(shù)形式的缺失??v觀當(dāng)今的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè),計(jì)算機(jī)的應(yīng)用在動(dòng)畫制作中可謂占據(jù)了前所未有的比例,各種軟件的學(xué)習(xí)在當(dāng)今的動(dòng)畫教學(xué)中占據(jù)了一個(gè)非常重要的比例:無論是以二維動(dòng)畫軟件為代表的Flash還是以三維動(dòng)畫軟件為代表的MAYA及3Dmax都是各大動(dòng)畫專業(yè)院校學(xué)生學(xué)習(xí)動(dòng)畫必備的“敲門磚”。因此,學(xué)習(xí)軟件占據(jù)了動(dòng)畫專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)的大部分時(shí)間也成為了情理之中的事。誠(chéng)然,學(xué)習(xí)軟件的使用是進(jìn)入當(dāng)今主流動(dòng)畫界的必要手段,因?yàn)椤肮び破涫?,必先利其器”,如果忽略了軟件的學(xué)習(xí),必然會(huì)使自己的動(dòng)畫創(chuàng)作之路受到限制。但軟件的使用也同時(shí)帶來了一個(gè)問題,那就是如今大多數(shù)國(guó)人對(duì)于動(dòng)畫行業(yè)的誤解,即“動(dòng)畫專業(yè)其實(shí)就是學(xué)了幾年的軟件”。而往往因?yàn)榇罅康臅r(shí)間投入使得很大一部分學(xué)生對(duì)于動(dòng)畫創(chuàng)作本身的熱情被學(xué)習(xí)軟件的過程消耗殆盡,導(dǎo)致他們最后軟件也學(xué)不精,對(duì)動(dòng)畫本身的了解更是一知半解,這不能不說是目前國(guó)內(nèi)部分高校動(dòng)畫專業(yè)面臨的一個(gè)沉重事實(shí)。
曾幾何時(shí),二維動(dòng)畫時(shí)代給我們留下了許多美好的回憶:以美式卡通為代表的迪士尼的《唐老鴨和米老鼠》到華納兄弟的《貓和老鼠》都溫暖并娛樂了我們的童年,日本的動(dòng)畫劇集也為很多人的青春留下了回憶,而我國(guó)獨(dú)有的“中國(guó)學(xué)院派”動(dòng)畫片也加深了我們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)故事的印象;而那個(gè)時(shí)代的動(dòng)畫藝術(shù)并未借助任何軟件的幫助,卻也一樣深入人心。如今以歐美為代表的迪士尼和皮克斯工作室的動(dòng)畫影片依然占據(jù)著中國(guó)動(dòng)畫影迷電腦硬盤的半壁江山,而以宮崎駿為代表的日本動(dòng)畫片以及連續(xù)劇集也在青少年心目中占據(jù)著重要位置。相比之下國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的地位卻還呈現(xiàn)著尷尬的局勢(shì),前幾年的一部國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影《大圣歸來》振奮了很多人,這部影片無論從劇本創(chuàng)意還是動(dòng)畫技術(shù)來說都是目前為止國(guó)內(nèi)所能見到的最好的作品,但從整體上來看我國(guó)的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)依舊未形成一定的規(guī)模。除了創(chuàng)意、資金等一系列的問題,個(gè)人認(rèn)為這和當(dāng)前國(guó)內(nèi)對(duì)動(dòng)畫人才培養(yǎng)的教育模式密不可分。
關(guān)于如今的動(dòng)畫學(xué)習(xí),若是我們搜索網(wǎng)絡(luò),可以找到許多關(guān)于動(dòng)畫軟件方面的資料:包括如何制作角色的模型、貼圖、材質(zhì)等,但卻很少能夠讀到關(guān)于動(dòng)畫中角色表演方面的文章。說到表演,人們一般會(huì)想到真實(shí)電影中的演員,但動(dòng)畫中的“表演”同樣不可或缺。在真人電影中,導(dǎo)演一般會(huì)根據(jù)劇本的需要來安排角色的表演,演員在導(dǎo)演的指揮下對(duì)著鏡頭通過肢體語言或者對(duì)白去詮釋某個(gè)角色。因此演員平日要接受包括對(duì)話、動(dòng)作、舞蹈、肢體控制及表情等諸多方面的訓(xùn)練。作為一名動(dòng)畫師,雖然其來自表演方面的訓(xùn)練不如真人演員那樣繁多復(fù)雜,但其“表演”的本質(zhì)并沒有改變——即通過“動(dòng)畫”這一形式來設(shè)計(jì)角色的動(dòng)作及對(duì)白,進(jìn)而塑造角色本身。真正的動(dòng)畫師就像演員一樣,他們竭盡所能地創(chuàng)造出一個(gè)角色,然后通過繪畫或電腦技術(shù)的表現(xiàn)方式將其傳遞給觀眾。
一部好的動(dòng)畫作品給我們留下深刻印象的往往是因其表演。曾幾何時(shí),我們因?yàn)椤敦埡屠鲜蟆分幸粓?chǎng)接一場(chǎng)的追逐戲而捧腹大笑,也會(huì)被《再見螢火蟲》這樣的片子打動(dòng)而落淚;在《冰河世紀(jì)》中我們?yōu)槿齻€(gè)動(dòng)物護(hù)送人類小孩回家的情節(jié)捏了一把汗,而在《獅子王》中看到辛巴登上最后的榮耀之石時(shí),自己內(nèi)心激動(dòng)的情緒也跟著到達(dá)了頂點(diǎn)……這些動(dòng)畫片對(duì)我們的影響絕不亞于任何一部真人電影,而動(dòng)畫中的角色則完全是虛擬的,之所以能夠如此打動(dòng)觀眾,靠的正是動(dòng)畫中的“角色表演”。迪士尼的資深動(dòng)畫師就曾經(jīng)得出這樣的結(jié)論:一位合格的動(dòng)畫師本身應(yīng)該是一個(gè)具有良好繪畫功底的演技派演員,他既要體會(huì)角色個(gè)性,又能夠通過畫筆準(zhǔn)確地把握和刻畫角色的動(dòng)態(tài)形象。這段話表明了當(dāng)時(shí)二維動(dòng)畫創(chuàng)作時(shí)代對(duì)于動(dòng)畫師的要求之高。如今雖然有了各種軟件的介入,但計(jì)算機(jī)工具輔助的效果畢竟是有限而機(jī)械的,賦予角色生命的任務(wù)依然要依靠動(dòng)畫師的“角色表演”。
(一)角色表演行為的基本特征
如今提到表演,我們首先想到的是電影或是電視劇中演員的一種行為,即都是通過人物的語言、肢體動(dòng)作、歌唱或是面部表情來塑造角色,進(jìn)而為觀眾傳遞情緒,并推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展的一門藝術(shù)。事實(shí)上,關(guān)于表演的概念隨著歷史、媒體和文化的發(fā)展不斷地被賦予了新的涵義。在電影和電視節(jié)目出現(xiàn)之前,表演的范疇僅僅局限在戲劇和音樂演奏等方面。作為世界上最早的表演藝術(shù)之一的戲劇就要求演員在舞臺(tái)上做出各種夸張的動(dòng)作和手勢(shì),并大聲地朗誦臺(tái)詞來對(duì)角色進(jìn)行塑造,古希臘時(shí)期的戲劇還要求演員佩戴面具來扮演相應(yīng)的角色,使其與所扮演的角色產(chǎn)生連接。這些都是由當(dāng)時(shí)的演員和觀眾們所處的客觀條件所決定的,因?yàn)橹挥羞@樣才能保證讓全場(chǎng)觀眾看到演員們的動(dòng)作和聽到他們的臺(tái)詞。隨著現(xiàn)代媒體技術(shù)的發(fā)展,新的表演類型不斷地被添加進(jìn)來,影視劇中的角色不再需要做出非??鋸埖闹w動(dòng)作,一些演技高超的演員甚至可以通過細(xì)微的手勢(shì)和眼神就能輕易地征服觀眾。一些電視主持人在其主持的過程中也不時(shí)地出現(xiàn)一些類似“表演”的行為,如臺(tái)灣的主持人吳宗憲經(jīng)常會(huì)在其主持的過程中模仿某個(gè)明星進(jìn)行表演或者干脆自行唱上一段歌曲來活躍現(xiàn)場(chǎng)。在一些體育節(jié)目的過程中也穿插著表演行為,比如一位剛剛進(jìn)球的足球運(yùn)動(dòng)員會(huì)跑向觀眾席然后把手指指向空中,以此贏得觀眾的歡呼,這樣的行為本身就帶有一種“表演”的意味,因?yàn)檫@位足球運(yùn)動(dòng)員是以一種展示肢體動(dòng)作的方式扮演了類似勝利者的角色。上述這些行為,我們都可以將其界定為“表演”。
一些西方的理論家為表演下了這樣一個(gè)定義:任何被設(shè)計(jì)、上演、強(qiáng)調(diào)或展示的行動(dòng)都屬于人類的“表演行為”。筆者認(rèn)為這樣一個(gè)定義符合表演的基本特征。
(二)動(dòng)畫中的角色運(yùn)動(dòng)研究
任何的藝術(shù)形式,其本質(zhì)都是傳遞一種特定的思想或情感,影視藝術(shù)大都是通過塑造角色來達(dá)到這一目的,動(dòng)畫片屬于影視藝術(shù)的一種,因此亦不例外。角色的表演作為動(dòng)畫創(chuàng)作中重要的一環(huán),一直以來是動(dòng)畫工作者必須要研究的內(nèi)容。作為一名合格的動(dòng)畫師,不僅要有扎實(shí)的專業(yè)技能,也必須有豐富的生活體驗(yàn),這就要求動(dòng)畫從業(yè)者平時(shí)要對(duì)生活中的角色行為做細(xì)致入微的觀察,并且分析造成這種行為背后的角色的動(dòng)機(jī)和所透露出的角色性格,這樣才能創(chuàng)作出符合其身份和個(gè)性特征的角色動(dòng)畫。
在我們的日常生活中,人的一舉一動(dòng)、一言一行都會(huì)透露其動(dòng)機(jī)和想法,如果動(dòng)畫制作人員能夠?qū)θ祟惖男袨檫M(jìn)行研究,進(jìn)而就可以通過一些基本的肢體語言及行為將情感傳遞給觀眾。比如在動(dòng)畫中要表現(xiàn)一個(gè)人的自信狀態(tài),動(dòng)畫師會(huì)讓這個(gè)角色昂首挺胸、目視前方,反之則會(huì)通過肩膀下垂、身體松垮等狀態(tài)來表現(xiàn)角色的沮喪和不自信。因此,可以說動(dòng)畫設(shè)計(jì)師就是動(dòng)畫片中的“演員”。對(duì)于一個(gè)初學(xué)動(dòng)畫的人來說,他可以很容易地在軟件中讓一個(gè)物體進(jìn)行運(yùn)動(dòng),但要賦予一個(gè)角色重量感、幽默感和活力這些真實(shí)角色身上所具備的元素,他就必須要了解關(guān)于角色動(dòng)畫的一系列的常識(shí)。因此,在所有的動(dòng)畫工作中,最重要的是要表達(dá)促使物體運(yùn)動(dòng)的原因。對(duì)于無生命的物體來說,這些原因可能是自然界的力,而對(duì)于有生命的物體來說,角色內(nèi)在的意志、情緒或本能才是重要的決定性作用。
不管喜歡也好,不喜歡也罷,我們都不得不承認(rèn)“迪士尼”已經(jīng)成了動(dòng)畫的代名詞,每一部迪士尼的影片幾乎都是高水平動(dòng)畫片的標(biāo)志。無疑,迪士尼動(dòng)畫的故事性是一流的,但其本身的動(dòng)畫制作技術(shù)才使得迪士尼的每部影片有了獨(dú)特的魅力。在迪士尼工作室的開創(chuàng)初期,九大元老就確立了角色動(dòng)畫以“表演”為核心的工作方法,伴隨的是由迪士尼發(fā)明的一系列動(dòng)畫原理的應(yīng)用:二維動(dòng)畫影片由此進(jìn)入了一個(gè)“黃金時(shí)代”,誕生了如《糊涂交響曲》及《唐老鴨和米老鼠》等一系列經(jīng)典。有人曾說迪士尼工作室早期對(duì)于動(dòng)畫技術(shù)的探索之復(fù)雜程度不亞于后來讓人類登上月球:動(dòng)畫透寫臺(tái)、線拍、賽璐珞片等這些專屬于二維動(dòng)畫時(shí)代的產(chǎn)物就是當(dāng)時(shí)的發(fā)明。正是由于這些前輩和大師們的創(chuàng)造,才有了今天我們看到過的早期迪士尼精美絕倫的二維動(dòng)畫影片。如今制作動(dòng)畫的工具雖然發(fā)生了翻天覆地的改變,但迪士尼動(dòng)畫的本質(zhì)——?jiǎng)赢嬤\(yùn)動(dòng)規(guī)律及角色表演卻依然適用。
從建廠時(shí)起,迪士尼的藝術(shù)家們就在不斷嘗試各種動(dòng)畫電影的制作方法以及不同類型的制作方式。1928年,世界上第一部有聲動(dòng)畫片《汽船威利號(hào)》誕生,這部動(dòng)畫片也標(biāo)志著“米老鼠”這一動(dòng)畫形象的正式誕生。在這部短片里,米老鼠一邊駕駛汽船,一邊吹著口哨并扭動(dòng)著臀部配合著音樂的節(jié)奏進(jìn)行“表演”——在隨后的情節(jié)中出現(xiàn)了各種各樣迪士尼式的夸張幽默的套路。今天我們回頭再觀看這部影片,可以發(fā)現(xiàn)其中已經(jīng)具備了“迪士尼式”的角色表演要素,如“擠壓、拉伸”“預(yù)備動(dòng)作”以及各種漫畫式的夸張效果等等,米老鼠也初步具備了“內(nèi)在的”性格——勇敢而機(jī)智,甚至帶有一點(diǎn)點(diǎn)狡猾,我們甚至可以從他的身上看出早期美國(guó)開拓者的影子。這些元素都顯示著迪士尼的動(dòng)畫藝術(shù)已逐漸趨于成熟。1937年,迪士尼的第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片《白雪公主》問世,這部色澤光鮮亮麗的作品標(biāo)志著動(dòng)畫作為一門藝術(shù)形式與真人電影同樣可以成為大熒幕上的主角。在這部長(zhǎng)片中,迪士尼的角色表演有了革命性的進(jìn)步。除了標(biāo)志性的“王子”和“公主”形象之外,也加入了諸多富于生命感的角色,其中最成功的形象要數(shù)七個(gè)小矮人——每一個(gè)都被賦予了不同的個(gè)性特征。拿“愛生氣”這個(gè)小矮人來舉例,一開始他是一個(gè)憤世嫉俗的小矮人,對(duì)白雪公主抱著懷疑的態(tài)度。除了對(duì)話,迪士尼的動(dòng)畫師用“扔勺子”和“摔門而去”等一系列肢體語言展示了這個(gè)角色容易情緒化的性格特點(diǎn)。在故事的最后“愛生氣”也被白雪公主的善良打動(dòng),開始為了保衛(wèi)公主而戰(zhàn)。這一角色的個(gè)性設(shè)定以及后來的戲劇性轉(zhuǎn)變已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了一般的動(dòng)畫角色,迪士尼工作室使其身上具備了更多與真實(shí)演員同樣的生命感。此后,在對(duì)動(dòng)畫中的角色表演藝術(shù)的探索過程中,迪士尼工作室逐漸發(fā)掘出了多種方式,并在以后的創(chuàng)作中不斷將其應(yīng)用在他們的動(dòng)畫創(chuàng)作中。在迪士尼的經(jīng)典動(dòng)畫影片《獅子王》中,更是將莎翁的戲劇《哈姆雷特》進(jìn)行改編,將非洲草原上的動(dòng)物們進(jìn)行了充分的擬人化表演,上演了一場(chǎng)動(dòng)物世界里的“王子復(fù)仇記”。而在早期的經(jīng)典二維動(dòng)畫影片《美女與野獸》中,則是運(yùn)用歌舞劇的表現(xiàn)手法將這一經(jīng)典格林童話的故事進(jìn)行了重新演繹。
我們從早期的米老鼠動(dòng)畫片中,可以看出角色的動(dòng)作還非常簡(jiǎn)單,關(guān)節(jié)之間的活動(dòng)非常僵硬,重量感也有所缺失,但隨著迪士尼的元老們開發(fā)出一系列的動(dòng)畫原理和規(guī)則,二維動(dòng)畫角色表演也變得越來越鮮活,迪士尼的動(dòng)畫片也越來越注重發(fā)掘角色的內(nèi)在性格,迪士尼式的動(dòng)畫原理和角色表演也逐漸成為了放之四海而皆準(zhǔn)的動(dòng)畫教學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)。
如今一提到動(dòng)畫,人們首先想到的是“軟件”。如果我們問一個(gè)動(dòng)畫專業(yè)的學(xué)生,首先會(huì)詢問他所使用的動(dòng)畫軟件,這是一個(gè)在當(dāng)今動(dòng)畫教學(xué)中十分普遍現(xiàn)象,也是不得不引起動(dòng)畫從業(yè)者關(guān)注的一個(gè)現(xiàn)象。與真人電影一樣,動(dòng)畫片中的角色表演可以說是整部影片的靈魂,離開了角色表演,動(dòng)畫片即使有再恢宏的場(chǎng)景再炫酷的特效也會(huì)顯得死氣沉沉、沒有生命感。但如今的動(dòng)畫教學(xué)普遍重視的卻是軟件的教學(xué),即使有一些類似動(dòng)畫運(yùn)動(dòng)規(guī)律的課程設(shè)置,也僅僅是闡述一些基本的物體或角色的運(yùn)動(dòng)規(guī)律,而往往忽視了要真正表現(xiàn)的部分,即角色的內(nèi)在。甚至很多學(xué)生認(rèn)為所謂角色動(dòng)畫的練習(xí)就是軟件中的“調(diào)動(dòng)作”,這樣的學(xué)習(xí)方式必然導(dǎo)致做出來的動(dòng)畫角色既不真實(shí)自然,也沒有性格。皮克斯的執(zhí)行總監(jiān)約翰·拉薩特曾經(jīng)這樣說:“任何人都可以用電腦軟件將一個(gè)物體進(jìn)行移動(dòng),但是要賦予物體重量感和夸張幽默等種種性格,這些都是動(dòng)畫師要擔(dān)負(fù)的使命。電腦不能為動(dòng)畫師們創(chuàng)造動(dòng)畫,動(dòng)畫師仍然需要了解角色動(dòng)畫的基本原則以賦予電腦動(dòng)畫角色生命力。無論何種類型的動(dòng)畫,最終的目標(biāo)就是要角色看起來是自己思考后做出的那些動(dòng)作,而這一過程沒有任何軟件程序可以幫助你完成?!雹?/p>
筆者認(rèn)為要真正賦予動(dòng)畫角色生命感,基礎(chǔ)的訓(xùn)練是必不可少的,諸如迪士尼十二條動(dòng)作規(guī)律的掌握以及對(duì)動(dòng)畫中時(shí)間與空間的微妙把握等,這需要花費(fèi)一個(gè)人大量的時(shí)間去學(xué)習(xí),去研究。然后在這些基礎(chǔ)上,再進(jìn)行動(dòng)畫表演方面的訓(xùn)練,讓學(xué)生可以感受并且把握角色的內(nèi)在,最后再通過軟件的學(xué)習(xí)將這些技巧熟練運(yùn)用在動(dòng)畫的創(chuàng)作中。而如今的動(dòng)畫專業(yè)學(xué)生從入學(xué)以來就被各種軟件的學(xué)習(xí)耗費(fèi)了大量的時(shí)間與精力,因此根本就沒有掌握怎樣真正去塑造角色的技巧。筆者認(rèn)為角色表演在如今動(dòng)畫教學(xué)中的重要性并不亞于軟件的學(xué)習(xí),甚至應(yīng)以角色動(dòng)畫的訓(xùn)練為主,軟件為輔。根據(jù)筆者的經(jīng)驗(yàn),如今制作一部動(dòng)畫需要許多軟件的輔助,因此當(dāng)片子完成時(shí)候?qū)W生也會(huì)對(duì)所使用的軟件有基本的掌握。但是一部動(dòng)畫影片若是失去了角色表演,也就失去了靈魂。
中國(guó)的動(dòng)畫市場(chǎng)目前正處在一個(gè)蓬勃發(fā)展的“戰(zhàn)國(guó)時(shí)代”,作為一名在動(dòng)畫教學(xué)領(lǐng)域工作的人員,筆者認(rèn)為若要在同行業(yè)中取得佼佼者的地位,就不得不重視角色表演方面的訓(xùn)練。曾幾何時(shí),中國(guó)的動(dòng)畫角色為我們的童年帶來了許多難忘的回憶:如《哪吒鬧海》中重情重義的哪吒,《天書奇譚》中機(jī)智勇敢的蛋生,《三個(gè)和尚》中的三個(gè)和尚等等——多少年過去了,或許我們已經(jīng)忘記了片中具體的情節(jié),但卻無法忘記這些鮮活的角色。因此,一部動(dòng)畫片中的角色才是整部影片的關(guān)鍵所在,要真正塑造好一個(gè)動(dòng)畫角色,就應(yīng)當(dāng)將角色表演重新進(jìn)行重視。除了一些基本的動(dòng)畫運(yùn)動(dòng)規(guī)律的學(xué)習(xí),筆者認(rèn)為還要對(duì)生活中的真實(shí)角色進(jìn)行細(xì)致入微的觀察。角色表演也不僅僅是簡(jiǎn)單的書本知識(shí)或者單純的模仿,而是一系列的觀察與實(shí)踐的積累。作為一名合格的動(dòng)畫師應(yīng)當(dāng)養(yǎng)成對(duì)日常生活中角色的行為進(jìn)行觀察的習(xí)慣,例如一個(gè)人的走路姿勢(shì),和他遇到某些特殊事件時(shí)的反應(yīng),好的觀察能力才是創(chuàng)造角色的基礎(chǔ)。
經(jīng)過了幾十個(gè)年頭,中國(guó)的動(dòng)畫已經(jīng)從最初的為大多數(shù)人所詬病的時(shí)期進(jìn)入到了現(xiàn)在的快速發(fā)展期,新的動(dòng)畫作品層出不窮,這其中不乏精品。動(dòng)畫這一藝術(shù)形式也越來越多地為各個(gè)年齡層面的人群所喜愛,作為一名動(dòng)畫工作者和教育者,讓更多的人感受到動(dòng)畫的魅力是我們義不容辭的責(zé)任,而角色的塑造是動(dòng)畫藝術(shù)中的精華部分,在這一部分的教學(xué)上面多下工夫必然是我們的工作的重中之重。相信不久的將來,中國(guó)動(dòng)畫可以重拾當(dāng)年的輝煌,中國(guó)的動(dòng)畫角色也可以重新變得豐滿起來。■
注釋:
①哈羅德·威特克.動(dòng)畫的時(shí)間掌握[M].北京:中國(guó)電影出版社,2012.7:3.
[1]弗蘭克.托馬斯.生命的幻象[M].北京:中國(guó)青年出版社,2011.4.
[2]哈羅德·威特克.動(dòng)畫的時(shí)間掌握[M].北京:中國(guó)電影出版社,2012.7
[3]薛燕平.“工匠精神”輕視不得[DB/OL]. [2014-10-17].中國(guó)作家網(wǎng),http://www.chinawriter.com.cn/wxpl/2014/2014-10-17/221603.html.
The Importance of Character Performance in Current Animation Education
WANG Wei
(College of Art & Designing,Nanjing University of Finance & Economics,Nanjing 210046,China)
The drawback of current animation education is that people (include teachers and students) pay more attention to the software study than the animation itself. But animation is not equal to software studying. This paper analyses the reason why this situation happens and the importance of character animation in current animation education.
character performance; animation education; sense of life
檢 索 :www.artdesign.org.cn
J218.7
A
1008-2832(2017)11-0147-03
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