陳超
摘 要:當(dāng)下畫壇隨著各級(jí)美展和各層次畫家的個(gè)展、聯(lián)展的你方唱罷我登場(chǎng),美術(shù)創(chuàng)作可謂是“空前繁榮,名家備出”。當(dāng)我們認(rèn)真品讀這些美展作品和畫冊(cè)后,發(fā)現(xiàn)基本上都是清一色的“高大上”作品,都統(tǒng)一呈現(xiàn)出畫風(fēng)之精細(xì)、尺幅之巨大、視覺(jué)之強(qiáng)效的面目。當(dāng)下畫壇這些“高大上”作品以正式取代了已有千年歷史的中國(guó)繪畫的最高標(biāo)準(zhǔn)“文人畫”的地位,這其中的原因應(yīng)該引起我們的深思和反思。
關(guān)鍵詞:當(dāng)下;文人繪畫;喪失
一、文人畫的歷史發(fā)展和精神內(nèi)涵
“文人畫”(目的是以畫言物、明志、表意)是指繪畫作品中帶有文人情趣、畫外流露著文人思想境界和文化素養(yǎng)的繪畫。這也是“文人畫”區(qū)別于民間畫工(目的是養(yǎng)家糊口)和宮廷畫家(目的是服務(wù)政治)的重要標(biāo)志和關(guān)鍵。
從繪畫史看,“文人畫”萌發(fā)于魏晉南北朝。繪畫批評(píng)家姚最在《續(xù)畫品錄》中就有“不學(xué)為人,自?shī)识选钡乃枷胝撜{(diào),使得歷代文人將其尊為繪畫的宗旨。宗炳在《畫山水序》中也提出了以山水明志“澄懷觀道,臥以游之”的表述,這都充分體現(xiàn)了文人從事繪畫創(chuàng)作的目的是出于一種“自?shī)省毙膽B(tài)。到了唐代詩(shī)歌盛行,大詩(shī)人王維以詩(shī)入畫,將繪畫和文學(xué)緊密結(jié)合,點(diǎn)出了“文人畫”中的“文”和“畫”兩個(gè)重要的關(guān)鍵要素,文即文學(xué),畫即繪畫,因此一種“詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)”的“文人畫”格局開(kāi)始形成,后世也因此奉王維為“文人畫”的鼻祖。宋代中國(guó)畫注重“法度”,是十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?,在技法層面和人才層面都達(dá)到了極高的高度,正如藝術(shù)發(fā)生學(xué)的理論中的“模仿說(shuō)”一樣,宋人對(duì)自然事物的描繪高度寫實(shí),可以說(shuō)是一種絕對(duì)性的模仿。但物極必反,高度寫實(shí)的繪畫時(shí)間久了就會(huì)出現(xiàn)問(wèn)題,一方面是技法層面的難以突破;另一方面繪畫到底是重“技”還是重“藝”的思考也隨之而來(lái)。因此宋人在從理論和實(shí)踐上另辟蹊徑,首次提出了文人畫的理論。蘇軾是第一個(gè)比較全面的闡明了文人畫理論,對(duì)于文人畫體系形成起到了決定性的作用。首先,他提出了“士人畫”這一概念,“觀士人畫,如閱天下馬,取其意氣所到。乃若畫工,往往只取鞭策皮毛槽櫪芻秣,無(wú)一點(diǎn)后發(fā),看數(shù)尺許便倦。漢杰真士人畫也?!保ā稏|坡題跋·跋宋漢杰畫》),其次,他抬高了畫家王維的歷史地位,表現(xiàn)出將文人畫家與職業(yè)畫家(畫工)分開(kāi)來(lái)的愿望:“吳生雖絕妙,猶以畫工論。摩詰得之于象外,有如仙鬲謝龍樊?!保P翔八觀·王維吳道子畫);再次,他倡導(dǎo)詩(shī)情畫意的文人畫風(fēng)格,反對(duì)完全追求形似的畫工風(fēng)格,“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫。觀摩詰之畫,畫中有詩(shī)”。元代屬于異族政權(quán),統(tǒng)治者的精力多放在政治、軍事的壟斷和統(tǒng)治上,文化領(lǐng)域反倒較為自由,同時(shí)由于元代的施行人種等級(jí)制度,將把全國(guó)人分為四等:一等蒙古人,二等色目人,三等漢人,四等南人(元朝征服的原南宋境內(nèi)各族),使得大量的漢族文人遠(yuǎn)離了在政治、法律和經(jīng)濟(jì)上的地位取得,于是有了更多的時(shí)間寄寓于詩(shī)詞書畫;同時(shí)在元代隨著造紙工藝的進(jìn)一步成熟,畫家們多用宣紙作畫,而宣紙的滲化特性,使得畫面出現(xiàn)更多的濃淡干濕變化,進(jìn)而能表現(xiàn)畫家的心境體悟,使得繪畫更能傳情達(dá)意。明清的“文人畫”追尋古意,尚意趣、精筆墨、繼承“士氣”的繪畫傳統(tǒng),表現(xiàn)自己的品格情懷。出現(xiàn)了以“吳門派”為代表的明代文人畫和以“四王吳惲”“四僧”“揚(yáng)州八怪”為代表的清代文人畫。
“文人畫”可以說(shuō)是一群有著繪畫技藝和文學(xué)修素養(yǎng)的人通過(guò)繪畫來(lái)傳情達(dá)意表現(xiàn)心境的繪畫。近代陳衡恪則認(rèn)為:“文人畫有四個(gè)要素:人品、學(xué)問(wèn)、才情和思想,具此四者,乃能完善?!标惡忏〗忉屛娜水嫊r(shí)講道“不在畫里考究藝術(shù)上功夫,必須在畫外看出許多文人之感想?!贝酥^文人畫或謂以文人作畫,知畫之為物。是性靈者也,思想者也,活動(dòng)者也,非器械者也,非單純者也,說(shuō)明了文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性。在傳統(tǒng)繪畫里它特有的“雅”與工匠畫和院體畫有所區(qū)別,獨(dú)樹(shù)一幟。
二、當(dāng)下傳統(tǒng)文化的遠(yuǎn)離和消失導(dǎo)致了
“文人畫”的微弱
中國(guó)古代的傳統(tǒng)文化教育,如儒家倡導(dǎo)的“六藝”或是“琴棋書畫”都是文人必備的功課,經(jīng)年累月的學(xué)習(xí),代代相傳的學(xué)習(xí),如同家常便飯。而在所謂的新教育的西式教育的沖擊下,中國(guó)傳統(tǒng)文化教育正逐漸遠(yuǎn)離和消失,原本是十分熟悉的、司空見(jiàn)慣的傳統(tǒng)文化,反倒變得高深莫測(cè)起來(lái),如中國(guó)書法藝術(shù),他和中國(guó)畫是屬于一種唇齒相依的關(guān)系。開(kāi)元代文人畫風(fēng)氣的領(lǐng)袖趙孟頫在其作品《枯木竹石圖》題道:“石如飛白木如籀,寫竹還應(yīng)八分通,若還有人能會(huì)此,須知書畫本來(lái)同?!本吞岢隽恕皶嫛边@一“文人畫”的重要標(biāo)示性特點(diǎn);同樣在歷史上對(duì)書畫界影響較大的現(xiàn)代大畫家黃賓虹也曾說(shuō):“書畫同源,貴在筆法,士夫隸體,有殊庸工(《古畫微》)。”中國(guó)古代人人都使用毛筆作為書寫工具,文人更是基本上都寫得一手好字,而在近代,隨著書寫工具的改變,特別是電腦時(shí)代的到來(lái),不要講寫出一手漂亮的毛筆字了,有很多人常常是提筆忘字,近年來(lái)中央電視臺(tái)舉辦的“漢字書寫大賽”節(jié)目,我想也正是基于目前國(guó)人對(duì)傳統(tǒng)文化的陌生,想通過(guò)節(jié)目來(lái)喚起國(guó)人對(duì)傳統(tǒng)文化的重視,因此可以想象一位對(duì)書法寞生和不精通的畫家,他怎么會(huì)對(duì)“文人畫”有所感悟和建樹(shù)呢?
又如傳統(tǒng)的詩(shī)詞文化教育,在當(dāng)下的教育中基本也是捉襟見(jiàn)肘,少得可憐,這種情況嚴(yán)重影響了“文人畫”的發(fā)展和認(rèn)知。王維作為“文人畫”鼻祖,早在唐代就進(jìn)行了詩(shī)意化的繪畫創(chuàng)作。到了宋代,蘇軾則明確提出了“詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)”的“文人畫”創(chuàng)作要求,宋代還建立皇家畫院,名曰翰林圖畫院,設(shè)有待詔、祗侯、藝學(xué)、學(xué)生等職稱。畫院集天下名手?jǐn)?shù)百人,并且開(kāi)科舉,就是用古詩(shī)句作考題,招考畫家,這是我國(guó)畫史中重要的一頁(yè)。因此各個(gè)朝代但凡有名的畫家多是具有深厚詩(shī)詞修養(yǎng)的文人,就是近現(xiàn)代的畫家如齊白石年輕時(shí)就隨湘潭名士陳少蕃學(xué)詩(shī),后來(lái)又得到經(jīng)學(xué)詩(shī)詞大家王湘綺、樊山的指教。他在談到自己的藝術(shù)成就時(shí),說(shuō)過(guò)一句令人驚訝和引起爭(zhēng)論的話:“我的詩(shī)第一,印第二,字第三,畫第四?!绷硪晃粐?guó)畫大師潘天壽先生也深有體會(huì)地說(shuō):“我以為一張畫,有時(shí)湊上一句或一首好詩(shī),也像山水得風(fēng)而鳴,得雨而潤(rùn),能作詩(shī)的畫家,他可以集中精力作畫,把畫所不能及到的,用詩(shī)去補(bǔ)救。不會(huì)作詩(shī)的畫家,知道自己無(wú)法補(bǔ)畫不足,拼命在畫上雕琢,反使畫不自然。這是不會(huì)作詩(shī)的畫家吃虧的地方?!笨梢?jiàn)詩(shī)詞文化修養(yǎng)在繪畫中的重要地位和作用,可以說(shuō),是否會(huì)詩(shī)詞是評(píng)判一個(gè)畫家或是一幅作品是不是“文人畫家”和是不是“文人畫”的關(guān)鍵性指標(biāo)??煞从^當(dāng)下,又有幾個(gè)畫家能吟詩(shī)作對(duì)的?可想而知,一個(gè)書法不佳、詩(shī)詞不通的人,他的畫能稱得上是“文人畫”嗎?但當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)就是如此,正因?yàn)榇蠹叶紱](méi)有學(xué)過(guò)或者說(shuō)都沒(méi)有學(xué)通,畫畫的人不會(huì),觀畫的人不懂。中國(guó)古代的傳統(tǒng)文化在新文化運(yùn)動(dòng)時(shí)被推翻了一批,在文革浪潮中被打碎了一批,在開(kāi)放后被西方代替了一批,越來(lái)越多的傳統(tǒng)文化從我們中國(guó)人的生活中變到了教科書中,國(guó)家都不得不推出非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的牌子來(lái)保護(hù)。在大的時(shí)代面前,許多傳統(tǒng)文化不為人知,這種情況也導(dǎo)致了和傳統(tǒng)文化息息相關(guān)的中國(guó)“文人畫”面臨發(fā)展傳承的困境。
三、當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的追求和目的
與“文人畫”精神不符
“……是歷屆參與范圍和人員最廣、入選作品最多的一次?!边@段話來(lái)源于第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展的一則官方新聞,而所謂的第十二屆全國(guó)美術(shù)作品展正是我們美術(shù)界最為重要的,層次和規(guī)格都是最高的展覽,即“全國(guó)美展”?!叭珖?guó)美展”由國(guó)家文化部、中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)美協(xié)聯(lián)合主辦,每五年舉辦一屆,號(hào)稱是“中國(guó)美術(shù)的奧運(yùn)會(huì)”。從這則新聞的表述中就可以看出在當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的主旋律是個(gè)“最”字,要的是“最多”“最大”“最廣”。而“文人畫”做為一種文人墨戲,其主要作用是抒情達(dá)意、表達(dá)情感的,而且“文人畫”只在哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)上有所作用,基本談不上有什么社會(huì)公共性功能,“文人畫”是作者通過(guò)用筆的快慢徐急,用墨的濃淡干濕,讓觀者與作者產(chǎn)生共鳴,更多地是自我遣興功能,因此“文人畫”的這種特別內(nèi)涵與當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的宗旨追求“三最”是相背的、是不符的。當(dāng)下的美術(shù)創(chuàng)作往往大而空洞,不是重復(fù)堆砌構(gòu)造,就是施展奇淫技巧精工描摹,有的更是用照片為本創(chuàng)作,作品展現(xiàn)的是尺寸大而氣勢(shì)弱,內(nèi)容大而內(nèi)涵少,數(shù)量大而精品少?!拔娜水嫛笔怯懈卸l(fā),而當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作更多地是奔獎(jiǎng)而去,即“天下熙熙,皆為利來(lái);天下攘攘,皆為利往”,各級(jí)畫家和美術(shù)院校師生大都是想通過(guò)“美展”功成名就,以此來(lái)確立自己的藝術(shù)地位,有的人更是想通過(guò)“美展”來(lái)提高自己作品的價(jià)格,而美術(shù)組織也以是否能夠入選參加“美展”,能夠入選參加幾次“美展”,都獲得過(guò)什么獎(jiǎng)來(lái)確定畫家是否有資格加入哪一種級(jí)別的美協(xié)組織成為會(huì)員。因此,一到了美展征稿期間,各種類的“高研班”“國(guó)展沖刺班”就層出不窮、紛至沓來(lái),我們不禁要問(wèn),進(jìn)了“美展”就代表了掌握中國(guó)畫的真諦了?參加一兩個(gè)月“高研班”和“國(guó)展沖刺班”就能說(shuō)學(xué)到了真本事?
我們看古代許多優(yōu)秀的作品很多是小品畫,他們的尺寸都在盈尺間,但氣局大,內(nèi)涵大,可謂是小中見(jiàn)大,作品所承現(xiàn)的筆墨技巧、精神內(nèi)涵都十分精深,欣賞這些作品讓如品一杯香茶回味無(wú)窮;而現(xiàn)在美展的大作品則讓人過(guò)目就忘,大同小異,講求的是針對(duì)評(píng)委們的一次性視覺(jué)沖擊,一但沖擊成功就功成名就了,那怎么沖擊呢?首選用“大”啊,一米不行,來(lái)兩米的,兩米不行整三米的,大能吸引眼球和目光啊,大也能表示作者花了力氣了,真是可悲啊,畫畫要用花力氣來(lái)衡量,要通過(guò)比大小來(lái)評(píng)判。但這正是當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的宗旨追求,是進(jìn)國(guó)展進(jìn)美協(xié)的硬性指標(biāo),因此那種表意抒情的“小不點(diǎn)”文人畫是沒(méi)有什么人畫的,也沒(méi)有什么人來(lái)研究的。
四、總結(jié)
文人畫的發(fā)展傳承已走過(guò)千年歷程,經(jīng)歷了多次重大變革和沖擊,特別在近現(xiàn)代受西方美學(xué)思想和技法的影響,在五四時(shí)期又是被當(dāng)成糟粕和革命的對(duì)象。不管如何,傳統(tǒng)的文人畫因其深厚的文化內(nèi)涵和強(qiáng)大的文化基因依舊植根于中華民族的土壤中。在當(dāng)下,作為一個(gè)有良知的、頭腦清醒的中國(guó)畫家應(yīng)該研究傳統(tǒng)、努力傳承;從國(guó)家角度來(lái)說(shuō)更要大力宏揚(yáng)傳統(tǒng)文化,做好保護(hù)和研究,讓“文人畫”這朵民族繪畫藝術(shù)之花永遠(yuǎn)盛開(kāi)。
作者單位:
福建閩江學(xué)院