唐昊亮 王婕斯

（重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院，重慶 401520 ； 寧夏大學(xué)音樂學(xué)院，寧夏 銀川 750021）

中美高等院校鋼琴教學(xué)模式比較研究
——兼論文化視域下的當(dāng)代教育價(jià)值觀

唐昊亮 王婕斯

（重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院，重慶 401520 ； 寧夏大學(xué)音樂學(xué)院，寧夏 銀川 750021）

近年來，國內(nèi)高等院校鋼琴專業(yè)同美國音樂學(xué)院之間的往來愈加密切。在此過程中，我輩清醒地意識到，同鋼琴藝術(shù)綜合實(shí)力首屈一指的美國相比，我國在專業(yè)鋼琴教學(xué)領(lǐng)域，尤其是高等院校鋼琴教學(xué)的諸多方面還存在不小的差距。本文將從課程設(shè)置、考核方法、教學(xué)形式以及文化價(jià)值取向等多角度出發(fā)，層層遞進(jìn)，深入剖析中美高等院校鋼琴教學(xué)模式上的差異，以期從美國音樂學(xué)院先進(jìn)的教學(xué)理念及方法中獲得啟示，進(jìn)一步指導(dǎo)并應(yīng)用于今后的教學(xué)實(shí)踐活動。

鋼琴教學(xué)模式；中國高等院校；美國音樂學(xué)院

鋼琴作為“舶來品”傳入我國，已逾百年，時間雖不算長，卻收獲頗豐。年輕一代的鋼琴家，如朗朗、李云迪、陳薩、王羽佳等人蜚聲世界，取得了令人矚目的國際聲譽(yù)。受此帶動，“學(xué)琴熱”席卷神州大地，我國的專業(yè)鋼琴教育也開展得如火如荼。但在已取得的斐然成績面前，我們還必須正視問題——相較于歐美國家，我國在專業(yè)鋼琴教學(xué)領(lǐng)域，尤其是高等院校鋼琴教學(xué)的諸多方面還存在不小的差距。

近年來，隨著中美兩國在文化教育方面的合作愈加緊密，以“鋼琴教學(xué)”為主題的學(xué)術(shù)交流也趨于常態(tài)，于此過程中，我輩清醒地意識到，同鋼琴藝術(shù)綜合實(shí)力首屈一指的美國相比，我們在鋼琴教育教學(xué)上面的差距之根源，實(shí)則來自于中美兩國教學(xué)理念上原始出發(fā)點(diǎn)的不同——即與中美兩國的文化傳統(tǒng)及教育價(jià)值觀密切相關(guān)。基于此，本文將從課程設(shè)置、考核方法、教學(xué)形式以及文化價(jià)值取向等多角度出發(fā)，層層遞進(jìn)，深入剖析中美高等院校鋼琴教學(xué)模式上的差異，以期從美國音樂學(xué)院先進(jìn)的教學(xué)理念及方法中獲得啟示，進(jìn)一步指導(dǎo)并應(yīng)用于今后的教學(xué)實(shí)踐活動。

一、課程設(shè)置——“鋼琴課”VS“演奏課”

我國高等院校的鋼琴專業(yè)一般為四年的本科制，開設(shè)的課程包括鋼琴主科課、音樂業(yè)務(wù)類課程和一系列國家高等教育大綱所涵蓋的文化必修課。以寧夏師范學(xué)院音樂系為例，其鋼琴專業(yè)學(xué)生除了英語、政治等文化必修課以及樂理、視唱練耳、音樂史等專業(yè)大課外，每周一次的鋼琴主課采取一對一的授課形式，時長為一個半小時。

而在美國，課程的設(shè)置則豐富得多。以全美排名前十的羅切斯特大學(xué)伊斯曼音樂學(xué)院為例，該校的鋼琴專業(yè)課的課程設(shè)置分為兩種——“個別課”（individual）和“演奏課”（performance），每周各有一次。教師在“個別課”上著力解決的，并非學(xué)生在演奏時所遇到的技能技巧問題——在他們看來，所有問題的定向都是有關(guān)于“音樂表現(xiàn)”（expression）的，而所謂“演奏技術(shù)”，只是為作品的“音樂性”提供周全服務(wù)。為帶給學(xué)生直接且立體的音樂經(jīng)驗(yàn)，伊斯曼音樂學(xué)院的鋼琴教師會為其量身定制學(xué)習(xí)計(jì)劃，涉獵大量不同時代、不同類型的音樂作品。而每次的演奏課，更像是一個小型的室內(nèi)音樂會，不僅學(xué)生彈奏的作品風(fēng)格迥異，表現(xiàn)形式也趨于豐富多元——雙鋼琴以及鋼琴重奏作品（鋼琴作為主奏或伴奏樂器）所占比例甚至逾三成，為培養(yǎng)學(xué)生的音樂感悟力、與人協(xié)作配合的情緒調(diào)節(jié)、演奏曲庫的積累提供了實(shí)踐的平臺與機(jī)會。

二、考核方法——“百分制”VS“等級制”

正是由于中美兩國高等院校在鋼琴專業(yè)主課的授課方式、課時安排及目標(biāo)設(shè)置上的不同，造成了在考核與評分制度上的大相徑庭。在國內(nèi)，普遍一學(xué)期設(shè)兩次專業(yè)考試，期中考試一般為技術(shù)考核，抽查學(xué)生的12組大小調(diào)音階和琶音，期末考試則要求演奏兩到三首作品，專業(yè)考試打分普遍采用百分制，成績單上顯示考試分?jǐn)?shù)。繁重的考試任務(wù)，迫使學(xué)生不得不把自己關(guān)在琴房里，哪怕是主觀想去涉獵更為廣闊的音樂領(lǐng)域，客觀上也根本無暇顧及。長期的“行知失調(diào)”使得學(xué)生倍感壓力。

而在美國，各大音樂學(xué)院通常一個學(xué)年才有一次專業(yè)考試，并且很多學(xué)校專業(yè)考試不打分，只有通過與不通過兩種成績。在每學(xué)期的成績單上記錄的專業(yè)成績則是專業(yè)老師根據(jù)學(xué)生一個學(xué)期的上課情況打出的等級分（rate），更重視學(xué)生一個學(xué)期的學(xué)習(xí)進(jìn)展，而非以單次表演來定成敗。完全不同的考核制度體現(xiàn)了兩種差異甚大的人文傳統(tǒng)和教學(xué)理念。作為一個典型的移民國家，美國的文化構(gòu)成是復(fù)雜且多元的，同時在歷史的進(jìn)程中，他們對于文化的理解以及對于其差異性的包容和接納程度是寬泛的。就鋼琴演奏這種本就“溢于言表”的音樂藝術(shù)門類而言，各類合理且獨(dú)特的詮釋都是有價(jià)值的——全憑分?jǐn)?shù)對其進(jìn)行量化則是對音樂表現(xiàn)之多維特性的簡單評判，而“等級制”的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)（體系）看重的更多是態(tài)度（attitude）和潛力（potential），而非即時能力（ability）。

三、教學(xué)形式——“灌輸型”VS“啟發(fā)型”

考核方法上的差異不僅間接地反映出中美兩國高等學(xué)府在對待鋼琴（藝術(shù)）上的不同文化價(jià)值觀，也直接地影響到了教師的教學(xué)形式（策略）。在國內(nèi)，為了確保學(xué)生能在短時間內(nèi)將考試曲目磨合到一個較為成熟的水準(zhǔn)，以便于在考試中取得令人艷羨的分?jǐn)?shù)，許多老師沒有留出足夠的時間讓學(xué)生獨(dú)立思考音樂以及表現(xiàn)技法上的問題，往往采用“填鴨”式的教學(xué)法，將自己對樂曲所謂的“正確”理解及演奏方法事必親躬地傳達(dá)給學(xué)生——這種以抹殺學(xué)生主觀能動性為代價(jià)的被動“接受式”教學(xué)法既費(fèi)時費(fèi)力（許多學(xué)生與老師覺得1.5小時的專業(yè)課時并不夠用），又無助于學(xué)生構(gòu)建屬于自我的認(rèn)知體系，也就更談不上知識的內(nèi)化與遷移能力的培養(yǎng)了。

美國的教育教學(xué)宗旨，首先是要將學(xué)生培養(yǎng)成一個具有獨(dú)立人格的個體，在此基礎(chǔ)上注重其創(chuàng)造能力的培育和發(fā)展——在挖掘?qū)W生潛能的同時，非常看重其思維和判斷獨(dú)立性。在具體的鋼琴教學(xué)過程中，美國教授一般采用能夠充分調(diào)動起學(xué)生主觀能動性的“接受式”教學(xué)和鼓勵學(xué)生開拓發(fā)散性思維的“發(fā)現(xiàn)式”教學(xué)——對作品的理解與詮釋絕非只有一種可能或遵循一個統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，而是包括萬千可能性的知識結(jié)構(gòu)（認(rèn)知圖式）——這是對教育之“可塑性”深刻而全面的踐行。

以筆者在美國南加州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院旁聽的一節(jié)鋼琴表演本科一年級的主科課為例（曲目為拉威爾《水之嬉戲》），主講教師沒有如國內(nèi)教學(xué)慣例一般，直接從作品入手，而是高屋建瓴地分析法國“印象派”音樂產(chǎn)生的必然性以及所依賴的社會—?dú)v史背景和其所受人文思潮的影響，而后再啟發(fā)學(xué)生從“印象派”最為本質(zhì)的音樂特性（音色）為切入點(diǎn)，以多媒體教學(xué)手段（影音資料應(yīng)用）為先導(dǎo)，讓學(xué)生能夠憑借理性的歷史分析和直覺的音樂體驗(yàn)對該作品有一個具象且多維的認(rèn)識?？傮w而言，美國音樂學(xué)院的教學(xué)方法旨在培養(yǎng)人格健全，熱愛音樂，具有獨(dú)立思考和創(chuàng)造能力的個體。

四、教育價(jià)值觀——“墨守成規(guī)”VS“與時俱進(jìn)”

國內(nèi)高等鋼琴專業(yè)教育的理念與形式，實(shí)為我國基礎(chǔ)教育范式之縮影。例如在考核大綱中，我們非常強(qiáng)調(diào)練習(xí)曲之功用，所占比重較大，而近現(xiàn)代作品則相對較少選用，這一方面反映出中國鋼琴教育對基本彈奏技術(shù)的重視——體現(xiàn)了嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的治學(xué)態(tài)度，卻也暴露出我們的教學(xué)內(nèi)容過于保守，對于新事物、新觀念的接納程度有限等諸多深層次問題。另外，我們的考試安排和評分方式仍沿用應(yīng)試教育的那一套老八股路數(shù)，顯得過于死板，標(biāo)準(zhǔn)單一化，沒有遵循音樂—藝術(shù)學(xué)科的獨(dú)特屬性作出相應(yīng)的調(diào)整，也造成了學(xué)生因?yàn)樾枰獞?yīng)付大量且重復(fù)的考試而無暇顧及全面綜合的藝術(shù)—人文素養(yǎng)提升的客觀現(xiàn)實(shí)。

反觀美國的高等鋼琴教育體系，推崇的是個性化發(fā)展、獨(dú)立思考解決問題以及對知識的高階遷移能力，其對于新鮮事物包容與推崇的態(tài)度為學(xué)生提供了更為廣闊的提升空間。相對寬松自由的考試與評分模式，再加上豐富的選修課程設(shè)置，旨在全面提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和綜合能力——培養(yǎng)出來的學(xué)生通常能夠?qū)⒔滩闹械囊魳肥分R內(nèi)化于自身的整體圖式（并對其有著鮮活、直接的認(rèn)識），對知識具有結(jié)構(gòu)化的理解與掌握，更容易發(fā)生遷移并應(yīng)用于演奏實(shí)踐。學(xué)校對于音樂個性化的詮釋予以時間和空間上的保護(hù)與保障。學(xué)生發(fā)散性、創(chuàng)造性的音樂思維也在各個類型的表演形式（獨(dú)奏、重奏、伴奏）中得到了發(fā)展和表現(xiàn)的平臺。

四、結(jié)語

有賴于強(qiáng)大的社會科學(xué)基礎(chǔ)，美國高等院校鋼琴教學(xué)最顯著的特征，就是堅(jiān)持人本主義及建構(gòu)主義的教育學(xué)（心理學(xué)）發(fā)展傾向，讓鋼琴藝術(shù)真正成為生活的有機(jī)整合，培養(yǎng)出具有社會價(jià)值的音樂表演人才——這的確值得我們在日常教學(xué)實(shí)踐過程中深化認(rèn)識、加強(qiáng)學(xué)習(xí)、合理借鑒。教育模式和理念的轉(zhuǎn)變絕非一朝一夕，但我們能在課程設(shè)置、考核方法、教學(xué)形式以及教育價(jià)值觀傾向上多與國際接軌，尊重學(xué)生的個性，發(fā)展良好、科學(xué)、平等的師生關(guān)系，由“教學(xué)”升級為“導(dǎo)學(xué)”，從根本上提升學(xué)生創(chuàng)造能力，培養(yǎng)并保持其內(nèi)在的學(xué)習(xí)動機(jī)——由“被動接受”轉(zhuǎn)化為“自主發(fā)現(xiàn)”，從而更好地學(xué)習(xí)，更好地生活。

[1]湯蓓華.中美鋼琴教育之比較[ J].音樂藝術(shù),2011(04)．

J624

A

2016年度寧夏哲學(xué)社會科學(xué)（教育學(xué)）規(guī)劃項(xiàng)目（項(xiàng)目編號：16NXJC03）。

唐昊亮，碩士，重慶師范大學(xué)涉外商貿(mào)學(xué)院講師，主要研究方向：鋼琴教育與音樂表演心理學(xué)；王婕斯，寧夏大學(xué)音樂學(xué)院鋼琴系主任，副教授，研究方向?yàn)椋轰撉俦硌菖c音樂理論研究。