任志遠
鄭州輕工業(yè)學院易斯頓美術學院,河南 鄭州 451450
環(huán)境設計教學中空間模型的意境表達
任志遠
鄭州輕工業(yè)學院易斯頓美術學院,河南 鄭州 451450
本文以環(huán)境設計專業(yè)為例,通過對兩個專業(yè)課程的教學實踐,嘗試了使用綜合材料的空間模型表達空間意境,對環(huán)境設計專業(yè)的模型制作領域進行形式拓展,使其在教學的實踐環(huán)節(jié)更好地激發(fā)學生思維,并不斷發(fā)掘實體模型與裝置形式語言的傳達和思辨。
環(huán)境設計;空間意境;模型
《園林綠化》課程在環(huán)境設計專業(yè)中屬于景觀類基礎課,主要課程目的為認識園林植物,了解植物特性,掌握景觀設計中的植物配置方法。而植物學是一個龐大的知識體系,而且植物分布也有著較強的地域性差異,因此認識植物的部分更多依靠外出考察與案例分析。而如何在有限的課程周期內(nèi)培養(yǎng)學生認植物的習慣,除了傳授調(diào)研植物的方法外,更重要的是激發(fā)學生對植物研究的興趣。
筆者所在教研室的《園林綠化》課程備課小組于2015年開始,在完成基本教學任務的基礎下,將課程作業(yè)結合了綜合材料的手工工藝,進行了一系列的課程實踐。首先是在大腦中強化植物的認知形象,在課堂上攝入植物特性的延展印象與話題烙印。在課堂練習中,結合環(huán)境設計的空間觀念進行意境聯(lián)想,并進行裝置手法的手工表現(xiàn)。采用“植物辨識表現(xiàn)+植物配置+元素聯(lián)想”的組合,對環(huán)境設計專業(yè)的模型制作領域進行形式拓展,使其在教學的實踐環(huán)節(jié)更好地激發(fā)學生思維,并不斷發(fā)掘實體模型與裝置形式語言的傳達和思辨。
其核心觀念是實物模型與手工表現(xiàn)在環(huán)境設計教學中作為設計思維的輔助,搭建意識與觀念通往真實環(huán)境的橋梁。一方面強化藝術聯(lián)想的能力,一方面在有限的、微觀的環(huán)境下進行裝置手法表達。從意識到物質(zhì),從想象到真實,其實這正是所有設計的本質(zhì)所在。
第一階段是文學意境的空間聯(lián)想,在“作業(yè)II:聯(lián)想與制作”中體現(xiàn)。
從唐代詩人杜牧的詩作《山行》中提取“寒山”、“石徑”、“白云”、“人家”、“楓林”、“霜葉”和“二月花”等意象展開聯(lián)想與創(chuàng)作,通過對詩句的創(chuàng)作背景和詩人的研究學習,代入式的想象詩句所描繪的場景與畫面,用立體手法表現(xiàn),突出綠色植物元素。作品定位于創(chuàng)意手工作品,尺寸不限,要求方便搬運、展示和保存。
詩詞的賞析本身就伴隨著詩句中的意境在大腦中的映像,這些意象片段來自于作者通過對現(xiàn)實世界觀察下的藝術加工,這個過程呈現(xiàn)出一種意象折射的效果,藝術作品正是由客觀世界的素材傳遞到人的大腦,再經(jīng)過若干大腦的對話與投影,在人主觀意識的操縱下完成的藝術創(chuàng)作。而當代設計創(chuàng)意的高級階段也達到了如同詩歌、繪畫、音樂一樣的腦力創(chuàng)作,因此我們截取一個經(jīng)典作品的片段,讓學生用靈活的手法在一個空間中去再現(xiàn)。同一個意象會在不同學生的加工下呈現(xiàn)各種效果,這正體現(xiàn)了一個現(xiàn)象:對象在人類大腦中的投影或許相同,但不同人卻對同一個形象或概念有著截然不同的認知,由此演繹了一種富有趣味的哲學觀點。
在作業(yè)成果中,有同學用枯樹皮和舊運動鞋結合,撒上細卵石和草粉,來表現(xiàn)詩句中的“石徑”,意境蒼茫,引人遐想;有同學用翻開的藝術理論書籍,一個玻璃瓶罐傾倒入一堆沙土,再放置幾朵紅花在書上,提取了“二月花”的意象,使用了定個畫面的藝術手法,選取的材料和組合關系也令人尋味。
第二階段是旋律意境的空間聯(lián)想,其聯(lián)想素材為一首流行歌曲。
在2016年,作業(yè)II為根據(jù)高曉松創(chuàng)作的歌曲《立秋》展開意境聯(lián)想,從歌詞中提取“流過的光”、“一扇窗”、“模樣”、“流浪”、“童話”、“夢想”和“船槳”等意象展開聯(lián)想與創(chuàng)作,體會歌曲的旋律,結合歌詞描繪的意境,突出綠色植物元素。作品定位于創(chuàng)意手工作品、尺寸不限,要求方便搬運,使用可回收、環(huán)保的低成本材料。
歌詞與詩句本質(zhì)上都是文學作品,而歌曲的演繹是伴隨著旋律與表演的。首先這種作業(yè)形式帶給學生一種新鮮感,雖然是選取一個概念進行創(chuàng)作,而這個概念必須是從這個語言環(huán)境中提取的,這樣就形成了意境聯(lián)想。而環(huán)境設計的最基本的思維方式之一就是在環(huán)境的觀念中組織系統(tǒng),設計每一個單元個體。
有同學以“一扇窗”為概念,用寫實的手法在一個懸掛在墻上的矩形板材上進行植物美化,并用了幾何手法在細節(jié)上做點綴,營造出極富生活化的場景,而窗洞則是一個符號化的空白畫面,沒有任何修飾,引發(fā)對校園生活和往事的回憶與遐想;有同學以浪漫主義的手法表現(xiàn)“童話”的主題,在木樁的堆積下營造出一片起伏的地形,上面鋪著散落的樹葉和石粒,空間中有小動物和熟睡的嬰兒,在霓虹燈的裝點下,呈現(xiàn)了夢境般的畫面。
在2017年的《建筑模型》課程中,備課組又進行了以古典山水畫為題材的嘗試,每個小組選擇一幅民國以前的名家山水畫,根據(jù)畫作的情節(jié)與構圖,聯(lián)想畫面中的空間形態(tài),進行模型制作,材料、手法不限。
中國古典繪畫最大的特征之一是散點透視的表現(xiàn)方式,因此在山水畫中呈現(xiàn)了大場景的軸測圖視角。構圖必須與畫面立意相結合,也就是要與畫面的內(nèi)容相協(xié)調(diào)。好的構圖是在萬象紛紜、變化萬千的復雜事物中找到頭緒、理出脈絡、分清主次,從而使畫面主題鮮明、內(nèi)容突出,有節(jié)奏感和韻律感。同時我們作為環(huán)境設計專業(yè)的教學,通過對古典山水畫的分析,也能推演出在當時山地建筑與環(huán)境的關系,研究村落與寺廟的群落布局,以及山林中廟堂、民居、橋梁的建筑風格與結構體系。
在作業(yè)成果中,以五代宋初畫家李成的作品《晴巒蕭寺圖》為例,有一組同學首先對畫中的空間進行電腦上的模擬再現(xiàn),將山林、道路、河湖的比例與建筑匹配,然后根據(jù)畫面的筆法和墨色確定山體的形態(tài)肌理。采用瓦楞紙、松木條、樺木棒、椴木板和密度板,保證用材色調(diào)的全局統(tǒng)一,用松木條模擬山體形態(tài),呈現(xiàn)了幾何構成的造型語言。建筑與環(huán)境的色調(diào)高度融合,最后成功地將山水畫意注入到一個模型空間中。
在《園林綠化》與《建筑模型》兩個課程的實驗中,按照這種從觀察到再現(xiàn),將不同的藝術類型進行空間模型的意境表達,以環(huán)境設計專業(yè)特有的觀察方式與思維方式去剖析對象。這種教學手法旨在對學生觀察方式的改造,以環(huán)境的系統(tǒng)觀念認識實物,結合自然、社會、空間的內(nèi)在秩序去塑造學生對環(huán)境設計這門學科的認知,以達到在設計實踐中與社會發(fā)展與觀念更新的適應。
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1006-0049-(2017)17-0289-01