沈熙春

（南京市秦淮區(qū)教師發(fā)展中心，江蘇 南京 210008）

2016年4月，由筆者執(zhí)教的一節(jié)題為《學(xué)會聆聽》的高中音樂鑒賞課在江蘇省中小學(xué)教研室“教學(xué)新時空·名師課堂”進行現(xiàn)場教學(xué)。課后點評專家這樣表述：在中小學(xué)課堂教學(xué)的音樂實踐活動中，教師的職責(zé)是“喚醒”，本節(jié)課既從操作層面上向我們展示了教學(xué)中“喚醒”的具體方法和手段的運用；也從有效教學(xué)層面上向我們展示了“喚醒”的重要意義，引發(fā)了對常態(tài)課堂教學(xué)中的諸多聯(lián)想和思考。

一、喚醒的意義與思考

《學(xué)會聆聽》是高中音樂鑒賞教學(xué)的起始課。由于高一學(xué)生來自不同學(xué)校，在音樂鑒賞習(xí)慣、音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的結(jié)構(gòu)上都會出現(xiàn)明顯的參差不齊現(xiàn)象，因此，起始課的引導(dǎo)、回顧和梳理就顯得尤為重要，通過靈活多樣的方法與手段的合理運用，讓學(xué)生能快速進入高中音樂鑒賞的學(xué)習(xí)情境；在教學(xué)內(nèi)容的選擇上，結(jié)合音樂的情緒特征和表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生了解并懂得“什么是音樂、音樂的表現(xiàn)特征是什么、音樂要素及其作用”等內(nèi)容。強調(diào)“聼”，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注“我們是通過何種途徑感受到音樂的情緒表現(xiàn)”的，進而回顧、梳理并鞏固“音樂是如何表現(xiàn)表達各種不同情感的”。

目前，大部分學(xué)生對音樂的理解僅僅停留在所謂“好聽”“不好聽”“別人聽我也聽”的層面。依據(jù)《普通高中音樂課程標準》要求，高中的音樂學(xué)習(xí)應(yīng)更強調(diào)發(fā)展學(xué)生對音樂的感知和鑒別能力，關(guān)注學(xué)會聆聽和感受、學(xué)會交流和分享、學(xué)會鑒別和評價。通過充分聆聽、體驗、感悟、創(chuàng)造和表現(xiàn)音樂等方法手段的有效運用，喚醒他們音樂的耳朵，讓他們認識到音樂學(xué)習(xí)是有法可循的，引導(dǎo)他們掌握音樂鑒賞的良好習(xí)慣與策略，為今后學(xué)習(xí)音樂、享受音樂打下基礎(chǔ)。

二、喚醒的方法與策略

本課的教學(xué)過程由：情境導(dǎo)入、聆聽與感悟、預(yù)設(shè)與印證三個主要部分組成，簡單地說即先“學(xué)”后“用”。主要解決以下四個問題：

問題一：音樂是聽覺的藝術(shù)。通過《簧管波爾卡》等三首樂曲片段聆聽感受，得出“聼”的結(jié)果。將學(xué)生聆聽體驗與PPT呈現(xiàn)的一個繁體“聽”字相結(jié)合，分析“聽”字結(jié)構(gòu)得出：用耳朵聽?用心的聽?一心一意地聆聽，這種通過“先聽?后說?再看”的方式對學(xué)生具有說服力，會在學(xué)生的記憶中留下較為深刻的印象，同時由于問題的針對性強，一步一步打開了學(xué)生的思路，解決了“音樂是聽覺的藝術(shù)”這一主要問題，也為導(dǎo)入到本課學(xué)習(xí)的主題起到了激趣、促學(xué)的作用。

問題二：音樂藝術(shù)的非語意性、非具象性的藝術(shù)表現(xiàn)特征。音樂源于生活=聯(lián)覺/通感；又高于生活，非語意非具象。重點在“聼”“復(fù)聼”，通過文學(xué)、繪畫的對比分析，讓學(xué)生關(guān)注音樂的情緒特征?畫面和圖像的聯(lián)想——得出結(jié)論?音樂藝術(shù)的表現(xiàn)特征，了解連覺/通感在理解音樂中的重要作用。

內(nèi)容上以民族管弦樂《老鼠娶親》的音樂片段為載體，通過運用有效的材料，引導(dǎo)學(xué)生在有限的時間內(nèi)解決問題；方法上通過引導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生在充分聆聽音樂感受中，展開聯(lián)想與想象，獲得直接的體驗。同時鼓勵學(xué)生表達自己對音樂個性化的感受和見解，不用所謂的“標準答案”去束縛他們。通過運用文學(xué)、美術(shù)的對比，讓學(xué)生在多感官、多渠道分析的基礎(chǔ)上，就音樂藝術(shù)的非語義性、非具象性特征進行理性的思考和歸納。之后，恰到好處地引出 “聯(lián)覺”這樣一種心理學(xué)概念，讓學(xué)生得出 “聯(lián)覺”是人類共有的基本感覺反應(yīng)。也就成為作曲家表現(xiàn)音樂與聽眾理解音樂的橋梁！

問題三：音樂要素及其藝術(shù)表現(xiàn)作用。美國音樂教育家雷默先生說：“音樂教育最重要的作用就是幫助學(xué)生逐步增加對音樂要素的敏感……它們是教師在這一行的家底，成了所有層次和所有活動中教學(xué)的基本教材。”這段話明確指出：無論是什么樣的教學(xué)內(nèi)容，什么層次的教學(xué)活動，都應(yīng)該從感受、體驗、理解音樂要素的藝術(shù)表現(xiàn)力入手。

首先，充分利用學(xué)生資源，在學(xué)生原有認知的基礎(chǔ)上與他們交流有關(guān)文學(xué)、美術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)特點，進而共同回顧梳理音樂要素的相關(guān)內(nèi)容，實現(xiàn)了文學(xué)?美術(shù)?音樂的自然遷移過程。之后，充分運用對比的方法，讓學(xué)生學(xué)會在“聆聽”中體驗音樂，在“對比”中評價音樂，初步掌握鑒賞音樂的技能與方法，逐步實現(xiàn)由“欣賞”向“鑒賞”過渡。

問題四：預(yù)設(shè)與印證 ?“與大師同行”。重點在引導(dǎo)學(xué)生利用音樂要素的表現(xiàn)特征，對柴可夫斯基《1812序曲》“戰(zhàn)斗主題男生、樂觀主題女生”兩個音樂片段“進行預(yù)設(shè)”，并在“聼/視聽”的過程中得以印證?！镀胀ǜ咧幸魳氛n程標準》指出：“音樂課的教學(xué)過程就是音樂的藝術(shù)實踐過程。因此，在所有音樂教學(xué)活動中，都應(yīng)重視藝術(shù)實踐，將其作為學(xué)生獲得音樂審美體驗和學(xué)習(xí)音樂知識與技能的基本途徑”。把課堂還給學(xué)生，給學(xué)生足夠的時間和空間讓他們親身經(jīng)歷、感悟、操作，鼓勵學(xué)生直接運用音樂要素去感受音樂創(chuàng)作的過程，讓學(xué)生在親身經(jīng)歷、具體操作的實踐過程中加深對音樂表現(xiàn)的理解和感悟。

課堂教學(xué)中的“喚醒”，需要教師自身的不斷積累，這種積累源于教師本人對課堂教學(xué)中“喚醒”意義的真實領(lǐng)悟，這種積累包含了本專業(yè)及跨學(xué)科的綜合知識和能力的積淀；更需要教師善于思考、勇于實踐、不斷反思和完善，這樣才能派生出更多“喚醒”的方法與手段，從而有效提升中小學(xué)音樂課堂的教育教學(xué)質(zhì)量。

[1]貝內(nèi)特·雷默．音樂教育的哲學(xué)[M]．北京:人民音樂出版社,2003．

[2]《普通高中音樂課程標準》(實驗版)．