楊曉琴

（黔南民族師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，貴州 黔南 558000）

芻議高校鋼琴教學(xué)多元化訓(xùn)練

楊曉琴

（黔南民族師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，貴州 黔南 558000）

在高校教學(xué)改革持續(xù)推進(jìn)的背景下，對于音樂人才能力的要求越來越高，所以對于鋼琴教學(xué)的改革十分必要。在高校鋼琴教學(xué)改革的過程中，需要建立富有特點、全新的、完善的教學(xué)模式，通過培養(yǎng)優(yōu)秀的高素質(zhì)音樂人才，為我國的音樂事業(yè)發(fā)展提供中堅質(zhì)量和力量保證。在完善當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)模式的過程中，教師需要全面考慮到當(dāng)前的時代特點以及鋼琴藝術(shù)的特征，有機的融合兩者，進(jìn)而創(chuàng)造出多元化的鋼琴教學(xué)方式，獲得良好的教學(xué)成果

高校；鋼琴；多元化訓(xùn)練

前言

在新課程改革的過程中，教學(xué)多元化是當(dāng)前的教學(xué)重點內(nèi)容，在實際的教學(xué)中，教師需要重視學(xué)生的相互配合能力、資深音樂素養(yǎng)、基本功訓(xùn)練以及創(chuàng)新思維等。筆者根據(jù)積累的教學(xué)經(jīng)驗對當(dāng)前的鋼琴教學(xué)進(jìn)行了思考，并且融入了自己的想法，目的是加強師生之間的交流、促使學(xué)生樹立完善的文化理念，激發(fā)學(xué)生的思維方式以及自主能力，讓他們更好地詮釋鋼琴音樂作品。

一、對學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)能力的培訓(xùn)

所謂對于樂譜的認(rèn)知，指的是鋼琴譜上所表現(xiàn)的音樂元素，比如表情符號、節(jié)奏和音的認(rèn)知、速度和觸鍵力度等相關(guān)音樂符號的認(rèn)知等等。這些都是表現(xiàn)一首鋼琴曲子的重要前提和基礎(chǔ)，也是學(xué)生們必須掌握的能力。

（一）對于手指的訓(xùn)練

手指練習(xí)是鋼琴學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，開始的時候主要是五指的練習(xí)，七和弦、三和弦、雙音、琶音以及大小調(diào)音階的練習(xí)，追求的是每一根手指都能夠進(jìn)行靈活的彈奏。同時，還包括雙手協(xié)調(diào)能力練習(xí)、跳音練習(xí)、顫音練習(xí)以及裝飾音練習(xí)。

在掌握了基本訓(xùn)練的方法之后，還需要進(jìn)行指法的練習(xí)。這方面的練習(xí)內(nèi)容比較復(fù)雜，學(xué)生需要首先了解樂譜的幾個基本元素，而后根據(jù)自己對于樂譜的理解以及自身的積累的彈奏經(jīng)驗來選擇合適的指法。這一階段的教學(xué)內(nèi)容和之前所要求的一指不可以接觸黑鍵的要求不相同，而且學(xué)生需要正確地判斷樂譜上沒有標(biāo)記的指法。在這一階段，可以采用《莫扎特鋼琴奏鳴曲》《貝多芬鋼琴奏鳴曲》《平均律鋼琴曲》《李斯特練習(xí)曲》《肖邦練習(xí)曲》等等。

（三）對于力度的練習(xí)

學(xué)生還需掌握力度練習(xí)的方法。對于一個鋼琴演奏者來說，需要具備一定的手指力量，并且可以演奏強度較大的作品，需要具備一定的耐力。教師需要根據(jù)學(xué)生的能力選擇適合他們的曲子進(jìn)行練習(xí)。一些教師為了讓學(xué)生掌握一首超出學(xué)生能力范圍的曲子，會使用強化訓(xùn)練的方式，想要在較短的時間里完成學(xué)習(xí)，這種方式并不可取。學(xué)生的手指力度訓(xùn)練需要長期的進(jìn)行，才能獲得一定的成果。

二、應(yīng)用多元化的教學(xué)手段

（一）使用多媒體進(jìn)行鋼琴教學(xué)

如今，科技和網(wǎng)絡(luò)都有了較大的發(fā)展和進(jìn)步，并且豐富了我們的生活，也為鋼琴教學(xué)提供了許多途徑，教師可以充分的應(yīng)用多媒體的資源，讓學(xué)生通過多媒體學(xué)習(xí)實現(xiàn)多元化學(xué)習(xí)的目的。比如在集體課中，教師可以使用配置了電鋼琴的多媒體教室，教師所在的總控制臺和學(xué)生的電鋼琴相互連接，并且和學(xué)生進(jìn)行對話交流，每個學(xué)生在演奏的過程中佩戴耳麥，相互之間并不干擾。

（二）采用集體課的教學(xué)模式

在以往的課堂教學(xué)中，教師采用的基本都是一對一的小課模式，這是為了更好地開展基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)，通過這種方式，教師可以因材施教，并且及時為學(xué)生解決具體的問題。但是這種教學(xué)方式模式比較單一，教師可以合理地采用集體課的教學(xué)方式，讓學(xué)生之間可以相互觀摩并且相互學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們發(fā)揮自身主觀能動性。

第一，教師需要保證集體課學(xué)生的水平相近，而且對于節(jié)奏和內(nèi)容有一定的把握。第二，教師在小型集體課教學(xué)中，可以應(yīng)用輪奏、齊奏、聯(lián)奏、獨奏的方式進(jìn)行訓(xùn)練。通過齊奏，可以讓學(xué)生發(fā)展團(tuán)隊合作的能力。在輪奏的過程中，教師可以把一個曲子分成幾個小部分，讓學(xué)生進(jìn)行練習(xí)，一方面保證曲子的完整性，另一方面訓(xùn)練學(xué)生的反應(yīng)能力以及協(xié)作能力，同時培養(yǎng)學(xué)生的記譜能力和注意力。通過多種彈奏方式的訓(xùn)練，學(xué)生之間可以探討共同的演奏問題和改進(jìn)思路。在較為輕松的課堂氛圍中，學(xué)生可以和教師及時溝通，并且和同學(xué)相互交流。這種教學(xué)方式下，鍛煉了學(xué)生的心理素質(zhì)，并且讓學(xué)生充分了解到同學(xué)的發(fā)展程度和彈奏水平，達(dá)到了雙向教育的目的。

博士論文摘要，尤其是撰寫語言不是中文的博士論文摘要，對于編目人員了解論文主要內(nèi)容，判斷分類，正確標(biāo)引論文有著重要意義。然而很多非中文撰寫博士論文并無中文摘要，或者中文摘要簡略不能概括論文內(nèi)容。這進(jìn)一步加大了編目人員對留學(xué)生論文數(shù)據(jù)加工的困難。

（三）采用奧爾夫教學(xué)法

奧爾夫教學(xué)指的是一種新穎的教學(xué)方式，一般來說應(yīng)用在高師和中小學(xué)教育的音樂課程中，但是高校的鋼琴課程也可以采用這種方式。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)的是開放性思維，可以同時應(yīng)用在鋼琴集體課和學(xué)生的自主練習(xí)中。學(xué)生在進(jìn)行自主練習(xí)之前，需要具備一定的主動性以及自覺性，了解相應(yīng)的學(xué)習(xí)方法，并且遵循奧爾夫的思維進(jìn)行練習(xí)。奧爾夫教學(xué)法能夠有效地培養(yǎng)學(xué)生的協(xié)調(diào)能力并且激發(fā)他們的想象能力。學(xué)生對于自己比較感興趣的旋律，通過天馬行空的想象進(jìn)行加工和裝飾。學(xué)生在即興演奏中進(jìn)行探索，并且逐漸掌握音和音之間的關(guān)系，同時了解節(jié)奏和音之間的關(guān)系。在鋼琴演奏中，包括雙鋼琴、四手聯(lián)彈、協(xié)奏和獨奏等方式，除了獨奏之外，都會涉及到相互配合的問題，這就是奧爾夫教學(xué)法的優(yōu)勢所在。

（四）組織學(xué)生參加鋼琴比賽

學(xué)生除了在課堂中進(jìn)行練習(xí)，還可以到舞臺上去比賽和表演。每個學(xué)期，教師可以組織學(xué)生進(jìn)行觀摩演出，組織學(xué)生參加各種鋼琴比賽，并且為他們提供比賽信息，學(xué)生在比賽和演出過程中能夠積累豐富的實戰(zhàn)經(jīng)驗并且了解社會上的信息，讓學(xué)生在實戰(zhàn)中持續(xù)地總結(jié)自己并且開拓自己的眼界，不斷的提升自身的文化修養(yǎng)[1]。

三、指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行多元化的自學(xué)

在多元化的教學(xué)模式下，教師需要改變以往的傳統(tǒng)教學(xué)方式，在實際教學(xué)中讓學(xué)生擺脫對于教師的依賴，并且發(fā)揮其主動思考能力以及創(chuàng)造能力、自主思考能力。在多元框架下，充分地激發(fā)學(xué)生的想象力，教師需要扮演引導(dǎo)者的角色，讓學(xué)生持續(xù)地提升音樂水平和修養(yǎng)[2]。

（一）指導(dǎo)學(xué)生拓展理論

在培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力的過程中，需要從鋼琴理論的拓展入手，比如對于作曲、復(fù)調(diào)、和聲、曲式分析以及基礎(chǔ)樂理的掌握。在學(xué)習(xí)一個鋼琴作品的過程中，不僅需要掌握相關(guān)的基本功，還需要從整體上把握譜面的曲式，比如和弦功能、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性等[3]。

同時，教師需要指導(dǎo)學(xué)生搜集音響、閱讀文獻(xiàn)，讓學(xué)生從不同的角度去了解一個鋼琴曲，不僅從譜面上把握一個作品，還需要從音響和文獻(xiàn)等方面入手去了解在音樂背后的故事，比如作曲家的創(chuàng)作心境、性格以及生平等等，而且需要熟記關(guān)于人物傳記、鋼琴發(fā)展史以及音樂史方面的資料，了解鋼琴藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。除此之外，還需要對比分析同一個曲子的不同版本，了解各個版本之間的音響特色，并且從不同演奏者和作曲家的角度去了解他們處理作品的方式。進(jìn)而產(chǎn)生對于鋼琴曲的思考，同時在這個過程中發(fā)展學(xué)生搜集資料的能力[4]。

（二）指導(dǎo)學(xué)生歸類作品

教師需要指導(dǎo)學(xué)生了解對于不同時期和不同類型作品的分類，讓學(xué)生具備分析鋼琴作品的能力，通過這方面的訓(xùn)練，提升學(xué)生的自學(xué)能力，主要有以下幾種方法。第一種，漸進(jìn)式練習(xí)，比如樂曲、奏鳴曲、復(fù)調(diào)、練習(xí)曲、琶音和音階練習(xí)，從這些項目著手進(jìn)行聯(lián)系，并且逐漸地提升訓(xùn)練的難度和強度。因為高校學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)之間所接受的音樂教育方法、水平以及內(nèi)容各不相同，所以學(xué)生的先天條件以及音樂素養(yǎng)也不相同，他們在進(jìn)入專業(yè)的音樂院校之前，已經(jīng)比較熟悉自己所彈的樂譜內(nèi)容了，并不具備獨立分析和培養(yǎng)音樂感覺的水平，所以教師需要在開學(xué)的第一節(jié)課進(jìn)行樂感教學(xué)。教師需要觀察學(xué)生在鋼琴彈奏中的狀態(tài)，并且講解對于樂譜的處理，拓展學(xué)生的想象空間，并且引導(dǎo)他們進(jìn)行正確的樂曲演奏，比如深刻領(lǐng)悟作品內(nèi)容、感悟節(jié)奏并且理解曲調(diào)[5]。

第二種，教師以時間為主要線索，講解不同時期，不同作曲家的作品，比如在巴洛克時期，主要采用復(fù)調(diào)音樂架構(gòu)；在古典主義時期，作品都比較理性；浪漫主義的作品都比較強調(diào)個人感情，作品中充滿著個人的情緒；印象主義的作品追求的是豐富的聽覺感受；而到了現(xiàn)代，作曲家的作品追求的是豐富的曲式，以及悅耳的聽覺效果等等。

四、結(jié)論

當(dāng)前，多元化的理念在鋼琴教育中得到了良好的應(yīng)用，教學(xué)形式和思路都變得多元化了。鋼琴屬于專業(yè)音樂院校的重要基礎(chǔ)課程，需要與時俱進(jìn)并且結(jié)合當(dāng)下實際，逐漸形成具有較強針對性的教學(xué)內(nèi)容和計劃。進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生在演奏和學(xué)習(xí)中的多元化思維，逐漸地拓展他們的視野和思路，讓學(xué)生及時發(fā)現(xiàn)自己的問題，并且采取針對性的解決方法。在當(dāng)前的鋼琴教學(xué)中，教師需要關(guān)注對于學(xué)生綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力以及創(chuàng)新思維，促進(jìn)我國專業(yè)音樂院校的發(fā)展。

[1]徐海媛.跳躍的黑白鍵——淺析兒童鋼琴教學(xué)[J].藝術(shù)科技,2016(09):65-66.

[2]劉源茜.高師鋼琴教育創(chuàng)新的研究與探討[J].戲劇之家,2016(21):45-46.

[3]楊磊.從奧地利育英式鋼琴教育看中國鋼琴素質(zhì)教育[J].黃河之聲,2016(13):18-19.

[4]李春曉.新時期背景下我國高等鋼琴教育理念與教學(xué)方式的革新[J].黃河之聲,2016(13):35-36.

[5]趙靜.德國鋼琴教育對我國鋼琴教育的啟示[J].湖北函授大學(xué)學(xué)報,2016(19):17-18.

楊曉琴（1977—），女，四川合川人，副教授，大學(xué)本科，研究方向：音樂學(xué)。