王 麥

（四川音樂學(xué)院，四川 成都 610021）

論海頓鋼琴奏鳴曲的演奏要點(diǎn)

王 麥

（四川音樂學(xué)院，四川 成都 610021）

鋼琴奏鳴曲是海頓對鋼琴藝術(shù)的做出的巨大貢獻(xiàn)。他以聰慧的情趣和獨(dú)樹一幟的想象力，不斷開拓鋼琴領(lǐng)域更高的境界。本文主要從情感表現(xiàn)、踏板使用、節(jié)奏速度、力度、回音等方面闡述海頓鋼琴奏鳴曲的演奏要點(diǎn)。

海頓鋼琴奏鳴曲；風(fēng)格特征；演奏要點(diǎn)

引言

約瑟夫·海頓是維也納古典樂派的第一位代表人物，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)造精神。海頓的音樂具有幽默明快、清新脫俗的特點(diǎn)。約瑟夫·海頓將奏鳴曲式從鋼琴發(fā)展到弦樂重奏上，具有豐富想象力和創(chuàng)作力，寫下104部交響曲、83首弦樂四重奏、62首鋼琴奏鳴曲，完善了各種樂器的演奏方式，有效地開創(chuàng)音樂思想的新時(shí)期。研究和分析約瑟夫·海頓的音樂作品，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義。

一、海頓鋼琴奏鳴曲的演奏要點(diǎn)

鋼琴作品作為音樂的一個(gè)類型，不同的鋼琴作品都具有不同的演奏風(fēng)格。約瑟夫·海頓作為維也納古典樂派的代表人物，作品帶有顯著的個(gè)人特色[1]。要把握約瑟夫·海頓的音樂作品的特點(diǎn)和演奏海頓的鋼琴奏鳴曲，既要充分認(rèn)識約瑟夫·海頓的生命和其創(chuàng)作的鋼琴作品以及創(chuàng)作緣由，還應(yīng)該充分掌握演奏技術(shù)、訓(xùn)練手段、音樂表現(xiàn)等方面內(nèi)容，從而有效地將鋼琴作品中的思想情感表現(xiàn)出來?？梢?，要準(zhǔn)確地表現(xiàn)出海頓鋼琴奏鳴曲的音樂藝術(shù)風(fēng)格，表演者必須從宏觀把握作品的始末，從微觀上把握作品演奏方式，將頓鋼琴奏鳴曲作品娓娓道出，達(dá)到動(dòng)人至深的效果。在細(xì)致掌握在演奏海頓鋼琴奏鳴曲時(shí)，應(yīng)該掌握以下幾個(gè)要點(diǎn)：

首先，把握海頓音樂作品的情感表現(xiàn)。海頓的音樂作品富有一定的特點(diǎn)，在演奏中帶有強(qiáng)烈的青春氣息、幽默的生動(dòng)感，彈奏出的音色晶瑩剔透，音粒飽滿清晰，節(jié)奏明快活躍，給人一種古典音樂所特有的優(yōu)雅和高貴[2]。在彈奏海頓鋼琴奏鳴曲作品時(shí)候，演奏者必須要注重作品中的跳音、連音、半跳音、經(jīng)過音等觸鍵要求和聲音表現(xiàn)，必須要達(dá)到顆粒清脆落地的效果。在演奏的過程中，手臂應(yīng)該放松，多使用手指、手腕，觸鍵的指尖感覺敏銳，彈奏出的音符光澤有力，富有一定的穿透力，聲音連貫有序。若是演奏歌性音樂時(shí)，應(yīng)該將肩、手、臂都放松，手指觸感敏銳，聲音如流水一般連綿而出。跳音的音群應(yīng)該具有華麗的曲線美，力道集中，演奏快速而輕巧。

其次，注重踏板的使用問題。海頓鋼琴奏鳴曲是以古鋼琴作為依托而形成的音樂形式，這種古鋼琴是沒有踏板的，所以彈奏出的作品都有一定的古典特色。若是使用現(xiàn)代化的踏板進(jìn)行演奏，不一定能夠達(dá)到相應(yīng)的效果[3]。為了充分表達(dá)這種音樂風(fēng)格的作品，演奏者應(yīng)該充分研究和分析踏板的使用情況，保證踏板的使用能夠充分表現(xiàn)出海頓鋼琴奏鳴曲的音質(zhì)和音效。在鋼琴作品演奏的過程中，現(xiàn)代鋼琴的右踏板主要是在演奏的過程中，給予作品更多的共鳴和音色，使鋼琴作品的彈奏效果更佳明顯。在海頓鋼琴奏鳴曲中，右踏板也有著這種效果，可以在更長音符中、歌唱性音符中避免聲音發(fā)干。但是，在演奏海頓的鋼琴作品的時(shí)候，應(yīng)該避免句法和奏法之間的混淆，保證織體清晰，伴奏線條清楚。若是在彈奏的過程中，旋律中常出現(xiàn)對和弦進(jìn)行分解的情況時(shí)，就不應(yīng)該過多的使用踏板，避免踏板影響整個(gè)演奏作品的質(zhì)量。例如在快板樂章《小調(diào)奏鳴曲》中，演奏快速音群時(shí)一般是不用踏板的，若是要使用踏板一般采取短促的碰撞方式進(jìn)行，通過輕踏的方式，保證演奏作品的聲音清脆可見。運(yùn)用現(xiàn)代的鋼琴彈奏海頓鋼琴奏鳴曲作品時(shí)，演奏者一般都是采用最常見的節(jié)奏踏板和半踏板的方式進(jìn)行，這種方式要根據(jù)實(shí)際音響情況加以調(diào)整，從而有效地表現(xiàn)出海頓鋼琴奏鳴曲作品的風(fēng)格。

再次，注重海頓鋼琴奏鳴曲演奏的節(jié)奏感。海頓鋼琴奏鳴曲作為一種古典音樂形式，其旋律歌唱性往往不受趨勢和節(jié)奏的局限，表達(dá)方式往往比較自然，與民歌具有相似的性質(zhì)，不會(huì)受某個(gè)體裁、旋律而束縛，富有一定的抒情，很容易讓人動(dòng)容。同時(shí)在演奏海頓鋼琴奏鳴曲作品的時(shí)候，還應(yīng)該注重彈奏的力度，主要是集中在p-f之間，最大的音量與“mf”相當(dāng)，最小的音量與“ppp”相對。另外，在彈奏海頓鋼琴奏鳴曲的時(shí)候，彈奏的裝飾音和跳音也顯得至關(guān)重要。海頓鋼琴奏鳴曲繼承了巴洛克時(shí)期的風(fēng)格，主要是回音、顫音、倚音等幾種，表現(xiàn)方式是通過指尖滾落的方式帶出，一般不需要手臂上的力度。倚音具有留音的效果，回音主要從牌子上開始，顫音可以形成“波音”或“回音”，這些裝飾音在均勻節(jié)奏中有著重要的作用和效果。

最后，在演奏海頓鋼琴奏鳴曲作品的時(shí)候，應(yīng)該注重演奏的輕重緩急。雖然在海頓鋼琴奏鳴曲作品中，海頓并沒有標(biāo)記相應(yīng)節(jié)拍和速度，但是從其作品的表現(xiàn)方式來看，作品的表現(xiàn)速度一般是一拍四音，在120-126之間，若是柔板就應(yīng)該在48-50之間。

三、結(jié)語

海頓鋼琴奏鳴曲作為鋼琴作品中的重要組成部分，是海頓以聰慧的想象力為后世提供了最好的鋼琴音樂作品，為后世之人提供了豐富的精神財(cái)富。其在音樂上的成就，讓人望而興嘆，和聲的完美設(shè)計(jì)，剔除了原有的古板和僵硬；鋼琴節(jié)奏的特殊性，豐富了鋼琴演奏的內(nèi)容和情感。研究和分析海頓鋼琴奏鳴曲，有助于汲取精華，提升鋼琴演奏技能。

[1]梁文光．海頓鋼琴奏鳴曲作品特征與演奏要點(diǎn)[J]．肇慶學(xué)院學(xué)報(bào),2007(04)：91-93．

[2]嚴(yán)琦．海頓早期鋼琴奏鳴曲的風(fēng)格特征及演奏分析[D]．西安：西安音樂學(xué)院,2011．

[3]王娟．演奏海頓鋼琴奏鳴曲應(yīng)注意的幾個(gè)問題[J]．音樂天地,2006(06)：25-26．

[4]朱雅芬．海頓的鋼琴奏鳴曲[J] ．鋼琴藝術(shù),2002(02)：26-29．

[5]保羅·亨利·郎,顧連理．酉方義明中的音樂[M]．貴陽：貴州人民出版社,2001：375．

[6]杰拉爾德·亞伯拉罕,顧森．簡明牛津音樂史[M]．上海：音樂出版社,1999：565．

J652

A

王麥，四川音樂學(xué)院鋼琴系。