陳秋子

（武漢音樂學(xué)院，湖北 武漢 430000）

從《禪院鐘聲》中看廣東粵樂箏曲的演奏特點

陳秋子

（武漢音樂學(xué)院，湖北 武漢 430000）

文章通過對粵樂箏曲《禪院鐘聲》的分析，闡明了它的用調(diào)特點、演奏技法及音樂表現(xiàn)特點，從中探討箏曲《禪院鐘聲》音樂中的廣東粵樂的意韻。讓習(xí)箏者能夠全面地了解廣東粵樂箏派的用調(diào)及來源，從而更準(zhǔn)確地理解和掌握其獨特而豐富的韻味與內(nèi)涵，并為演奏好它們提供一些有參考價值的經(jīng)驗與觀點。

廣東音樂；粵樂箏曲；禪院鐘聲

我國箏藝術(shù)，自秦漢起在祖國各地流傳已有兩千多年的歷史。“茫茫九派流中國”，無論是西北地區(qū)的陜、甘，中原的晉、魯、豫；還是江南的江浙水鄉(xiāng)，南國的閩粵，都有這一器樂表演形式及精美藝術(shù)的久遠(yuǎn)流傳。上世紀(jì)80 年代，陳安華教授從更寬廣的文化領(lǐng)域?qū)⑷Я髋筛爬閹X南箏派?；洏饭~是嶺南箏派的一支重要流派。

廣東音樂又稱粵樂，是以廣東民間曲調(diào)和部分粵劇音樂、牌子曲為基礎(chǔ)，發(fā)展和完善起來的，具有濃郁嶺南地方特色的民間音樂。形成一個流派首先是要有區(qū)域性的。音樂在一定的地理范圍內(nèi)， 受到語言、生活習(xí)慣、風(fēng)俗人情等因素的影響， 經(jīng)過長期的沿襲和積聚逐漸形成有獨特風(fēng)格的派系。一般來說， 流派的形成必具備四個條件：（1）大量的民間樂曲；（2）鮮明的地方特色；（3）廣泛的群眾基礎(chǔ)；（4）突出的代表人物?；洏饭~在嶺南箏派中未顯得突出， 甚至在“茫茫九派”中也尚未占一席之地， 這是因為粵樂箏未形成眾所認(rèn)同的流派。

《禪院鐘聲》由粵樂音樂家崔蔚林創(chuàng)作于抗日戰(zhàn)爭時期的四十年代，一些處于淪陷區(qū)的城鎮(zhèn)居民深受紛亂社會環(huán)境的壓抑和外強統(tǒng)治的桎梏，寄望能置身于像“禪院”那樣一個寧靜的環(huán)境之中。作者以“禪院”為題，含蓄地反映了市民追求真理、和平安定的心聲。樂曲采用“乙凡”調(diào)式，該調(diào)式的特點是大量運用4、7兩音，曲調(diào)低沉抑郁，情感哀怨而帶悲憤。此曲如同描寫人的一生，如述說凄涼的生涯。樂曲創(chuàng)作之時中國處在日本帝國主義鐵蹄之下，國破家亡，作者精神極度壓抑，憤懣滿懷，借此曲以抒發(fā)情懷。正所謂“國家不幸詩家幸”。這時期，都市中各階層人民都處在高壓政治的統(tǒng)治下，都懷有同感。因此，這首曲成為市民的共鳴之音，一經(jīng)問世便很快流行起來，在抗戰(zhàn)勝利后曾流行一時，常被填詞歌唱，慢慢地變成了粵曲中常用的曲牌。后由多個古箏家改編成古箏曲，流傳至今，成為了廣東粵樂箏派的代表曲目之一。

《禪院鐘聲》定調(diào)為C調(diào)，樂曲結(jié)構(gòu)可分為兩部分，第一部分是很深沉的慢板，旋律哀怨、遲疑而又帶有期望之情；左手的揉、吟、滑、按含蓄而委婉。樂曲雖然借用了“禪院”之名，意為求和平和寧靜，但實際卻讓人有觸動心底的感傷。第二部分是由反復(fù)三次的1/4拍子的由慢漸快的段落組成，音樂宛然從慢的節(jié)奏中漸漸活躍起來，含蓄地表達(dá)了人們展望未來和對光明的期盼。

樂曲的一開始力度較弱，用中低音區(qū)開始旋律，充分地表達(dá)了凝重的情緒，仿佛在平靜地述說著人們的心聲， 猶如各種復(fù)雜的情感涌上了心頭，從而引出思緒萬端的旋律。音樂中帶有許多顫音，左手在琴碼左側(cè)弦上作出快速地揉顫，使音色柔潤、優(yōu)美，更加飽滿。音樂在短短的兩行中就有許多的力度上的變化，由漸弱的的力度開口， 娓娓道來， 在演奏前應(yīng)左手充分做好準(zhǔn)備， 配合好氣息， 盡情傾訴情感。隨著音樂的進(jìn)行，可以感受出旋律中蘊含的濃郁的地方韻味，演奏時左手的不同上下滑音要有細(xì)致的處理， 使情感的表達(dá)更加細(xì)膩，廣東音樂風(fēng)格的音調(diào)韻味更加突出。旋律上方的“※”是指在這個符號范圍內(nèi)的音，全部在近琴碼弦段上演奏，聲音比較厚實而飽滿。

譜子第13小節(jié)開始出現(xiàn)旋律的第一個小高潮，表達(dá)出種種復(fù)雜情緒涌上心頭的感慨。這段旋律第一次出現(xiàn)“※”，此符號是指在這個符號范圍內(nèi)的音，全部在近岳山弦段上演奏，聲音比較明亮。從第16小節(jié)開始激動的情緒漸漸平復(fù)下來， 音樂語氣婉轉(zhuǎn)低回、深沉內(nèi)在。第二行樂句是情緒的再次遞進(jìn)， 由感動上升至飽含深情，情緒有著明顯的起伏。第25小節(jié)進(jìn)入樂曲的第二個高潮，此時音樂情緒激昂，似乎在向人們宣泄著對社會環(huán)境的不滿與憤恨。 樂曲的第二部分是由反復(fù)三次的1/4拍子的由慢漸快的段落組成，音樂宛然從慢的節(jié)奏中漸漸活躍起來，含蓄地表現(xiàn)了人們展望未來和對光明的期盼。在每遍的反復(fù)當(dāng)中，音樂可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)刈兓?、加花，使整個旋律更加豐富。在第一遍反復(fù)中，可以將所有的四分音符改彈成二八旋律，在第二遍反復(fù)中可變換音區(qū)，從原來的中音區(qū)換成高音區(qū)，使音樂情緒更上一層。在整個第二部分中，速度與力度也有相當(dāng)大的變化，反復(fù)一遍速度可以加快一倍，使得旋律線條抑揚頓挫， 有著內(nèi)在的動力感，使這段快速流動的旋律自然、順暢、一氣呵成的表現(xiàn)出來。樂曲的結(jié)束句， 演奏時內(nèi)心要有著寬廣、激動并帶有哀傷的情感色彩， 在ff力度中漸慢的樂句中堅定、激昂、的音響效果中結(jié)束，尾音是個低音區(qū)的5，力度是p，帶著淡淡的哀傷結(jié)束了樂曲，似一聲嘆息。

《禪院鐘聲》在調(diào)式運用和演奏手法上都有著濃郁的地方特色，是粵樂箏曲中難得的佳作。通過對這首樂曲的各方面探析，從而了解了粵樂箏曲的演奏特點，4、7兩音在廣東音樂的演奏里， 其音高是7稍低，4稍高 ， 別具特色。若以這兩音為主構(gòu)成的旋律或樂曲， 加以特殊地演奏處理， 則更是構(gòu)成廣東音樂的另一風(fēng)格。《禪院鐘聲》大量使用4、7兩音， 感情凄涼悲切， 哀怨纏綿。此曲如同描寫人的一生，如述說凄涼的生涯。

樂曲充分地展現(xiàn)了廣東音樂的特色，粵樂箏曲藝術(shù)源于廣東音樂，它集廣東音樂的精髓于一身，從作品的音樂中能夠感悟出廣東粵樂箏曲的意韻，不僅是一首經(jīng)典之作，更有著特殊的欣賞和演奏價值。

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陳秋子，女，武漢音樂學(xué)院在讀研究生，研究方向：音樂舞蹈與教學(xué)古箏演奏。