秦秀秀

（曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院，山東 日照 276800）

一、《花泣》的來源以及創(chuàng)作背景

黛玉葬花出自《紅樓夢》，可謂是經(jīng)典片段。林黛玉因為對落花的憐惜、愛惜，為落花立花冢，通過對自身的愛情和命運(yùn)的感慨，寫下一曲千古絕唱《葬花吟》?！恩煊裨峄ā肥菑牟苎┣鄣摹对峄ㄒ鳌犯木庍^來的，“黛玉葬花”是文學(xué)作品《紅樓夢》中的經(jīng)典作品之一。林黛玉最憐惜、愛護(hù)花，覺得花落以后埋在土里是最干凈的，也是落花的最好歸宿，可見，她是以花代己，葬花也是另一種對自己的愛情與現(xiàn)實(shí)的無奈，對現(xiàn)實(shí)無力的掙扎。

張維良先生創(chuàng)作的竹笛作品《花泣》采用“黛玉葬花”與蘇州評彈“麗調(diào)”為基礎(chǔ)素材。作品的淺層寓意是吟花，深層含義是人物的寫照，暗示黛玉命運(yùn)的多舛。為其悲痛。演奏上以散板、運(yùn)腔與緊打慢唱的技法相融合，刻畫了黛玉“花落人去”的心境，為音樂渲染了悲涼氣氛，增添了作品的表現(xiàn)力和感染力。

二、作者簡介

張維良教授，現(xiàn)任中國音樂學(xué)院器樂系主任，與此同時還擔(dān)任華夏室內(nèi)樂團(tuán)團(tuán)長，中國音協(xié)民族管樂研究會副會長等多項職務(wù)。

從小喜歡音樂的他夢想成為一名音樂家，雖然生活條件艱苦，但是他卻樂在其中。8歲那年的一天，父親帶他走進(jìn)一間器樂百貨店，一支普普通通又仿佛有魔力的竹笛吸引了他，從此帶著它開始了神奇迷人的音樂旅程。1977年考入中央音樂學(xué)院，他先后跟隨趙松庭、馮子存、劉管樂等老師學(xué)習(xí)竹笛。他是現(xiàn)代竹笛獨(dú)奏作品創(chuàng)作的杰出代表，也是我國著名的國樂演奏家、音樂教育家，從他幼年踏入音樂之路，抱著對竹笛藝術(shù)的熱忱，不斷地追索、奮斗，在他的不斷努力下，終于在民樂領(lǐng)域取得了卓越的成績、傲人的成績。與此同時還是“新民樂”的發(fā)起者之一，不僅將西方元素注入到民樂創(chuàng)作演奏中，此外將現(xiàn)代作曲技法運(yùn)用到笛簫獨(dú)奏曲、協(xié)奏曲的創(chuàng)作中，也是當(dāng)今中國笛壇中少有的集演奏、創(chuàng)作、教學(xué)于一體的音樂家，在竹笛作品的創(chuàng)作和傳播方面有著較強(qiáng)的影響力！

三、《花泣》的創(chuàng)作特征

作品由慢板、引子、尾聲和快板四個部分組成，其中引子既是作品的核心部分，又是作品中的靈魂所在，演奏者在吹奏時要?dú)庀⒎€(wěn)緩，感情自然流露。

（一）演奏形式上竹笛與鋼琴的配合

《花泣》是一首注重旋律線條的竹笛作品，竹笛部分的旋律傷感低徊，婉轉(zhuǎn)動聽，有著強(qiáng)烈的南方旋律色彩，相互呼應(yīng)、互相襯托的形式主要體現(xiàn)在鋼琴伴奏部分。

呼應(yīng)形式在《花泣》的慢板旋律部分中有著強(qiáng)烈的對比。在蘇州彈評的作品中，大多是琵琶與人聲的呼應(yīng)，張維良先生巧妙的將竹笛和鋼琴交融在一起。竹笛模仿人聲，鋼琴伴奏模仿琵琶的音調(diào)。節(jié)奏方面，利用時間差的關(guān)系，將三種類型的節(jié)奏型進(jìn)行巧妙的融合，此為典型的對比式復(fù)調(diào)織體，使悲寂之情涌上心頭。

在快板部分鋼琴伴奏模仿戲曲作品中“緊打慢唱”的方式，這是讓西洋器樂“中國化”的一種方法。在快板中，竹笛是以長音的形式為主，而鋼琴是以八分音符平均分的縱向和弦音為主；鋼琴部分的短暫音、跳躍音和竹笛平穩(wěn)持久的長音形成鮮明的反差，使音樂的縱向發(fā)展具有強(qiáng)烈的動力感、分層感，從而渲染了心情愉悅的氛圍。

（二）曲式分析

張維良先生創(chuàng)作的笛子作品，大多采用“形散神不散”的創(chuàng)作方法，穿插“洋為中用”的思路創(chuàng)作的，作品結(jié)構(gòu)不再局限于ABA式三段體結(jié)構(gòu)，《花泣》就是其中典型的例子。

《花泣》這部作品分為引子和再現(xiàn)兩個部分，第一部分采用慢速演奏，A-#F小三度音程為第二部分變奏的主要素材。

第二部分部雖然是變奏體，然而與第一部分的主要材料有著較多的相似之處。詳細(xì)對比后不難發(fā)現(xiàn)，在旋律方面，第二部分開端處的三度音程素材即為第一部分的延伸。在節(jié)奏方面，第二部分開端處的節(jié)奏型恰巧是由第一部分中節(jié)奏增加發(fā)展而來的，并在后面重復(fù)，獲得更加深入的發(fā)展。隨著古箏間奏由慢漸快的推進(jìn)，竹笛的音樂情緒漸漸走向高潮，繼而推動作品情緒不斷的發(fā)展，最終將樂曲發(fā)展到最高潮，同時也是全曲的最高音，隨后音樂戛然而止，宛若琵琶女的“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，給聽者留下了無限暢想的空間，在靜默處安靜思考，在寂靜處，讓狂跳的心在百轉(zhuǎn)千回后得到一個暫時的休息與沉思。在尾聲部分重復(fù)出現(xiàn)第一部分開始時的旋律，竹笛低徊的旋律配合鋼琴跳躍的伴奏，就像花朵隨著風(fēng)一片一片掉落，生動的表達(dá)了花落人逝的悲涼心情。

《花泣》旋律風(fēng)格上具有濃厚的民族民間色調(diào)，結(jié)構(gòu)上體現(xiàn)了西方音樂的二部式構(gòu)成方法，它內(nèi)部多采用重要的音樂素材加以變化、發(fā)展，是張維良先生在研究中西方音樂互相融合、互相發(fā)展中新竹笛曲目的成功典例，感染力很強(qiáng)，具有很高的藝術(shù)價值。

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