羅淇勻

（四川師范大學(xué)，四川 成都 610101）

鋼琴教學(xué)中琴與禪的結(jié)合

羅淇勻

（四川師范大學(xué)，四川 成都 610101）

現(xiàn)階段，學(xué)習(xí)鋼琴的人越來越多，但是學(xué)習(xí)質(zhì)量大有不同，本文通過從“禪”受到的一點啟發(fā)，從學(xué)生的演奏技巧，聽覺的訓(xùn)練，作品內(nèi)涵這幾個方面，提出了老師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生在練琴中耳聰目明，手動腦想，才能融入音樂之中，演奏出有生命的音樂，進而達到教學(xué)目的的想法。

鋼琴；技巧；聽覺

一說到“禪”就會聯(lián)想到佛教，“禪”代表的是心源，“禪”可以讓人明心見性。“琴禪”一詞中的“琴”本是指古琴，這一詞意為古琴與禪的結(jié)合，二者這都是為了修身養(yǎng)性，在古代很多的出家人士和文人幾乎都彈古琴，因為琴可以幫助人們表達自己內(nèi)心的情感。在趙曉生的《鋼琴演奏之道》中也提到了“琴禪”，而這里的“琴”是指鋼琴，同樣演奏鋼琴時我們不僅要有技巧的支撐，還要理解作品，用心體會，感受音樂本質(zhì)。

現(xiàn)在，隨著社會的發(fā)展進步，越來越多的人選擇學(xué)習(xí)鋼琴，師資水平、來源也各不相同，但是隨之而來的問題也很多，出于各種原因，有的老師在教授鋼琴的過程中只是為了讓學(xué)生應(yīng)對考級，很多的學(xué)生都只是為了彈一首曲子而彈曲子，只是為了把曲子演奏出來，而忽視了演奏本身應(yīng)具備的技巧和音樂本身。任何事物都有客觀規(guī)律，學(xué)琴也是一樣，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，人們生活水平的提高，許多家長將鋼琴作為培養(yǎng)孩子的首選，考級也就成了衡量孩子能力的標準，但是，很多家長都操之過急，為了考級而考級，導(dǎo)致欲速則不達，學(xué)生的手指獨立性差，彈奏不均勻，所演奏的曲目沒有音樂層次等，這就是違反了學(xué)琴的客觀規(guī)律。這就需要有正確的引導(dǎo)，要教授學(xué)生正確的演奏方法、技巧、樂理等，循序漸進，強調(diào)質(zhì)量。

除此之外，在教學(xué)中還要注意培養(yǎng)學(xué)生的聽覺，對于習(xí)琴者而言，懂得聽音樂是十分重要的，趙曉生說過一切富有生命的音樂都只能從心靈深處自然發(fā)出。但很多專業(yè)的人在聽音樂時忽略了音樂本身，聽的是“調(diào)式”、“模進”等，鋼琴演奏確實是一種技術(shù)性的表演活動，但是我們很多人在實際訓(xùn)練和演奏中，都將技術(shù)層面的重要性看的尤其重，而忽略了音樂審美的角度，習(xí)琴所學(xué)習(xí)的技巧就是為了表達出美妙的音樂，技巧本身就是為音樂服務(wù)的。對于教學(xué)而言，這就需要老師在平常的教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生會聽的能力。

在習(xí)琴過程中，作為老師要幫助學(xué)生學(xué)會聽音色，聽旋律，聽節(jié)奏，只有會聽會看會彈，才能真正掌握正確的技巧，老師在面對初學(xué)者時就應(yīng)該重視這個訓(xùn)練。現(xiàn)今的鋼琴教學(xué)中，《湯普森》是教師采用最為普遍的入門教材，這本書中的曲目也充滿了音樂的趣味性，上面不僅有循序漸進的技巧練習(xí)，每首曲目上基本都配有趣味性的插圖，這時候就需要老師不僅僅是講授技巧，還應(yīng)該配合插圖，可以采用講故事的方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，開拓兒童的音樂天性，比如，在彈奏的過程中注意力度強弱的變化，就可以和書中巨人的腳步聲結(jié)合起來等等?；蛘呃蠋熓痉堆葑嗲浚寣W(xué)生邊聽邊想象作品所表現(xiàn)的畫面，培養(yǎng)學(xué)生的想象力，老師加以引導(dǎo)，并逐步使學(xué)生能通過技術(shù)（如觸鍵方式的不同等）的提升等將自己所想象的意象表現(xiàn)出來。所以在學(xué)生養(yǎng)成了聽音樂，欣賞音樂的習(xí)慣的同時，老師要注意提升學(xué)生的鋼琴技巧，而不是只注重把音彈出來，比如不同的觸鍵代表不同的音色，當(dāng)需要演奏柔和的片段時，需要用指腹觸鍵，需要演奏具有顆粒性感覺的片段需要指尖觸鍵等等，而觸鍵的深淺，擊鍵的快慢，樂句的氣息，手腕的運用，手臂的運用，手指的揮動等等都是影響演奏的重要因素，因此，在平時老師就要引導(dǎo)學(xué)生將聽與奏結(jié)合起來。

隨著學(xué)習(xí)的升入，難度的增加，需要老師引導(dǎo)學(xué)生了解作者的背景，作品的創(chuàng)作背景等，從而真正理解作品的內(nèi)涵。比如拉赫瑪尼洛夫的《#c小調(diào)鋼琴前奏曲》，在他的學(xué)生時代，莫斯科克里姆林宮里傳出的深沉、渾厚、莊嚴的鐘聲給他留下了深刻的印象，這也是他創(chuàng)作《#c小調(diào)鋼琴前奏曲》時的靈感所在，當(dāng)然這并不僅僅是在模仿鐘聲的效果，更是融入了拉赫瑪尼洛夫在十九世紀末對俄國現(xiàn)狀的深切體會。在俄國沙皇的統(tǒng)治下這個社會就跟莫斯科冬天的天空似的，讓人喘不過氣。處處充斥著貧窮、愚昧和落后，人們沒有自由和民主的權(quán)利。與此同時，俄國的舊制度正逐漸走向崩潰，社會到處都隱藏著動蕩和不安，特別是在沙皇亞歷山大三世的黑暗統(tǒng)治下，痛苦、悲傷、憤怒、壓抑的情緒日益增加，人們都用各自的方式去表達著屬于自己的感受。而拉赫瑪尼洛夫這位藝術(shù)家，也運用了自己獨特的方式和藝術(shù)手法，將各種心理狀態(tài)和社會氛圍表現(xiàn)了出來。拉赫瑪尼洛夫在作品中很好地向我們傳達了當(dāng)時的社會現(xiàn)狀，而學(xué)生在演奏時可以加入自己的理解進行處理，但這也必須是在不違背作者創(chuàng)作風(fēng)格和背景的基礎(chǔ)之上進行處理。因此，在演奏一首音樂作品時，既要領(lǐng)會作品背后的創(chuàng)作意圖，也要進一步理解作者所處的時代背景，體會內(nèi)涵，還應(yīng)把握好他的演奏風(fēng)格。通過這些，再加上自己對作品的理解才能真正把握作品，傳達出音樂本身并進行演奏。

在鋼琴教學(xué)中，老師屬于“掌舵”者，不能僅僅是關(guān)注考級比賽的成績，拔苗助長，要注意教學(xué)的質(zhì)量，在強調(diào)鋼琴技術(shù)的同時還要注重學(xué)生聽覺的訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生把握作品的內(nèi)涵，做到耳聰目明，手動腦想，全身動員，這樣才能更好地把握作品，進行二度創(chuàng)作，演奏出由心而發(fā)的音樂。

[1]曹曦.兒童鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀與對策研究[J].藝術(shù)教育,2009(08).

J624.1

A

羅淇勻（1993—），女，四川儀隴，漢族，四川師范大學(xué)音樂學(xué)院鋼琴演奏與表演專業(yè)，2015級藝術(shù)碩士生在讀。