秦 偉 （韶關(guān)學(xué)院音樂學(xué)院 512005）

“技”與“藝”在聲樂教學(xué)與演唱中的辯證關(guān)系

秦 偉 （韶關(guān)學(xué)院音樂學(xué)院 512005）

聲樂演唱中的“技”是指科學(xué)發(fā)聲的技能，而聲樂的“藝”，即聲樂演唱中的表演、表現(xiàn)以及對作品的認(rèn)識與了解，也就是作品的二度創(chuàng)作?！凹肌笔恰八嚒钡幕A(chǔ)，同時也是表現(xiàn)工具。所以在聲樂演唱中，不僅僅需要技術(shù)，更需要對聲樂的全面認(rèn)識，通過藝術(shù)實踐，有意識地培養(yǎng)正確的審美能力以及聲樂藝術(shù)的綜合素質(zhì)，歌唱道路才會走得更遠(yuǎn)。

聲樂演唱；藝術(shù)；技巧

聲樂的學(xué)習(xí)過程就像是用一磚一瓦建造房子的過程一樣，需要循序漸、進(jìn)穩(wěn)打穩(wěn)扎的去完成。從美學(xué)的角度來說，聲樂藝術(shù)可以理解為是一種孕育于和諧的藝術(shù)。結(jié)合本人的演出和教學(xué)實踐經(jīng)驗，認(rèn)為有必要從“技”與“藝”的角度重新認(rèn)識聲樂演唱。而如今的聲樂教學(xué)中，聲樂教師對學(xué)生聲樂的技術(shù)訓(xùn)練花上很多精力和時間，如此的訓(xùn)練只會把學(xué)生訓(xùn)練成一臺發(fā)聲機(jī)器，演唱時面目呆滯，所演唱的作品無法打動人心，這種教技術(shù)的方法并不能幫助學(xué)生獲得自然、優(yōu)美的聲音。就現(xiàn)在的學(xué)習(xí)狀態(tài)來看，學(xué)生需要在聲樂演唱中平衡好“技”與“藝”的關(guān)系，從而使學(xué)生在以后的聲樂演唱道路中對作品的處理更為到位。

一、歌唱的定義

從古到今，人類都會用歌唱來進(jìn)行情感的交流，用歌聲來抒發(fā)感情，這是一種自然而又普遍的藝術(shù)形式；它是人們最直接、親切、準(zhǔn)確地表達(dá)的情感的方式，更容易讓普通老百姓聽得懂，引起心靈的共鳴；歌唱是聽覺藝術(shù)，它的藝術(shù)感染力最終要靠演唱來體現(xiàn)，歌唱者把音符和文字符號變成聲音的過程，是一個藝術(shù)再創(chuàng)造的過程，也就是我們常說的“二度創(chuàng)作”。

生活中的歌唱大都圍繞著自我需求的滿足而產(chǎn)生，是情之所使、興之所至。它沒有負(fù)擔(dān)，沒有框框，任由發(fā)揮，自然放達(dá)。在普通群眾生活形態(tài)的歌唱中，不乏能人高手，有的歌唱可以達(dá)到極為動聽，感人，甚至沁人肺腑的藝術(shù)境地。但是不管怎么樣，就基本性質(zhì)而言，它終究是一種無拘無束的自在活動。然而，作為社會分工下的專業(yè)的歌唱，情況就迥然不同，它必須遵循一定的規(guī)范，掌握相應(yīng)的方法，技能，并把自己的歌唱活動納入為欣賞者提供服務(wù)并獲得他們積極評價的軌道上來。這樣的歌唱，它已經(jīng)不是自由活動，而變成了自為的社會活動。所以，它必須是規(guī)范嚴(yán)格，還必須有專門的演唱方法及系統(tǒng)的練習(xí)活動。因此，歌唱的技術(shù)和歌唱的情感表達(dá)(也就是技和藝的把握)就是我們聲樂教學(xué)和演唱中必須掌握好的兩個重點。

二、“技”與“藝”的關(guān)系

1.“技”的前提性

聲樂作為以人聲為樂器的一門樂器，它本身的特點就決定了“技”的基礎(chǔ)。 “技”在我們呱呱落地的時候就與生俱來的，這是純天然的“技”，而聲樂藝術(shù)就是依賴著這個生理條件而發(fā)展的。而聲樂演唱中的“藝”是建立在“技”的基礎(chǔ)上，“技”就像是一個舞臺，給“藝”在上面進(jìn)行展示的，如果沒有了這個舞臺，“藝”就沒有了展示的地方。因此，如今的聲樂藝術(shù)首先強(qiáng)調(diào)技術(shù)的重要性，在聲樂界的教學(xué)中似乎已經(jīng)都達(dá)成共識了。

而聲樂技能的訓(xùn)練，必須要符合人類發(fā)聲的規(guī)律，不違背人的生理現(xiàn)象，從而進(jìn)行正確的科學(xué)的發(fā)聲練習(xí)。學(xué)生掌握了科學(xué)的發(fā)聲方法，就能用所掌握的技巧去表達(dá)歌曲內(nèi)容需要的聲音，這種有技巧的聲音是聲樂演唱中的一個基礎(chǔ)，但是這個基礎(chǔ)一定要穩(wěn)固扎實才能向更高的水平發(fā)展。所有沒有豐富的聲音技巧作為保證，即使歌曲再美、感情再豐富都是達(dá)不到聲樂藝術(shù)的目的。因此，教師在聲樂教學(xué)上對學(xué)生進(jìn)行系統(tǒng)科學(xué)的聲音訓(xùn)練是必須的。因為，聲音是用來傳達(dá)情意的，沒有聲哪來的情？在有聲音的保證下，有情的聲音才能更美。

2.“技”與“藝”結(jié)合

但是，聲音的技巧性不是聲樂演唱中的全部，聲樂技巧的訓(xùn)練很重要，但聲樂演唱的要求不是單純用來展示技巧的，而是為了表達(dá)聲樂作品的情感內(nèi)容的。是為了給聽眾一個聽覺上的享受的。

聲樂的藝術(shù)就是聲樂表現(xiàn)與表演。音色、語言、與伴奏的配合、神態(tài)表情、身體的動作和內(nèi)心情感的表達(dá)，都是聲樂藝術(shù)的所需。前面提到的技巧表現(xiàn)力，就是服務(wù)于藝術(shù)的。我們在聲樂學(xué)習(xí)上，聲樂表演是歌曲作品的二度創(chuàng)作，一度創(chuàng)作是詞曲作者，而一度創(chuàng)作的情感內(nèi)容都只是寫在紙上的，它是凝固的，所以就需要演唱者的二度創(chuàng)作來表達(dá)一度創(chuàng)作所沒辦法走出來的情感內(nèi)容了?？墒?，問題來了，歌曲的作者并沒有在樂譜上標(biāo)記說明自己的內(nèi)心情感，所以這些埋藏在樂譜上的內(nèi)容是要歌唱者去發(fā)掘、創(chuàng)造以及完善的。通過演唱者的藝術(shù)加工，有聲有形的藝術(shù)表演，才能使歌曲賦予生命力，引起聽眾們的共鳴。

而這里所提到的二度創(chuàng)作，不單單是技巧高低的問題，還有演唱者本身的藝術(shù)修養(yǎng)、文化修養(yǎng)的問題。技巧的東西其實每個人都能夠?qū)W會，只要多花功夫多花點時間，就能學(xué)會了，藝術(shù)家哪個不是技藝超群的，一般人的技巧只要有條件也能像藝術(shù)家一樣的高超技巧，而我們?nèi)钡木褪撬麄兩砩系摹八嚒保麄兩砩系摹八嚒鄙l(fā)出來的是一種獨特的味道、一種氣質(zhì)、一種表現(xiàn)風(fēng)格。就這樣，人與人的差別就顯示出來了。

就聲樂演唱中的“技”與“藝”而言，“技”是基礎(chǔ)，而“藝”則是建立“技”之上的，即使一個擁有挺好條件的嗓音，但是他不遵循藝術(shù)的規(guī)則去訓(xùn)練、不掌握正確的呼吸方法、不科學(xué)練聲，那么他只會浪費(fèi)與生俱來的好條件。一個對藝術(shù)有追求的人，首先就要掌握好發(fā)聲技巧，然后再致力于藝術(shù)表現(xiàn)。無論是老師還是學(xué)生，在教初學(xué)者或?qū)W唱初期的學(xué)生不要以為剛開始學(xué)先學(xué)習(xí)如何發(fā)出聲音什么的，練聲看似簡單，但也不能忽視藝術(shù)表達(dá)，一條簡單的練聲曲也是能表達(dá)情感的，人的聲音是能夠打動人心的。

我們更多的要注意到聲樂演唱的情感表達(dá)被技術(shù)性所覆蓋。如何才能在歌唱中把技術(shù)與藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合在一起，這是一個很重要的問題，這也是歌唱家的標(biāo)志性特點。全國各種大小型聲樂比賽中，從不缺乏好聲音，聲音誰都有，但是，要找到一個能讓人記憶猶新的歌手是一個很難的事。這要求演唱者是具有一定的聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、以及情感表達(dá)。然而，很多的演唱者在比賽的過程中都過分地強(qiáng)調(diào)技巧而缺少藝的表達(dá)。他們覺得能演唱大的作品、高音上很高的人就是厲害的，以這些為標(biāo)準(zhǔn)的在老師、學(xué)生和聽眾中都是普遍存在的。他們忽略了對作品的理解，沒有投入到歌詞的意境，盲目地在演唱技巧，沒有感情的演唱只不過是一種純技術(shù)發(fā)揮，聽著就像練聲曲，只是比練聲曲多了歌詞罷了，再高超的技術(shù)，沒有了藝的裝飾，始終是一杯沒有味道的白開水。純技術(shù)的演唱只能給人聽覺上的沖擊，并不能沖擊人們的內(nèi)心深處，給不了人意猶未盡的感覺。所以這要求我們不僅要重視聲樂專業(yè)課，音樂理論課也是不可忽視的，通過音樂理論課來培養(yǎng)學(xué)生的音樂文化素質(zhì)，在有一定的理論基礎(chǔ)了，才能將歌曲的內(nèi)容、情感做深入的分析、挖掘。綜合素質(zhì)提高了，有了自己獨特的個性和氣質(zhì)，就不會有千人一面的演唱模式。

三、如何統(tǒng)一“技”與“藝”在聲樂教學(xué)上的目標(biāo)

聲樂教學(xué)目標(biāo)：通過學(xué)習(xí)本課程，使學(xué)生掌握聲樂的理論知識與技巧，樹立一個正確的歌唱狀態(tài)，能夠自覺自主地運(yùn)用科學(xué)的演唱方法演唱，達(dá)到聲音的統(tǒng)一、流暢，咬字吐字清晰，并能很好地把握不同風(fēng)格類型的歌曲，完整演唱，表達(dá)情感，達(dá)到一個很好的歌唱水平。個人認(rèn)為，聲樂教學(xué)就是老師利用科學(xué)的方法，采取靈活的手段，系統(tǒng)地教導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)自住調(diào)節(jié)發(fā)聲器官，引導(dǎo)學(xué)生有意識地學(xué)習(xí)，逐步形成演唱能力。

但是，根據(jù)現(xiàn)在學(xué)校的學(xué)習(xí)情況來看，很多人都認(rèn)為把技術(shù)練上去了就能唱好歌，高音能上很高，低音能下去。我們除了上網(wǎng)看別人的演唱視頻外，現(xiàn)實生活中也是有很多看音樂會的機(jī)會的，看音樂會的時候，會聽到別人說：“這個人好厲害，聲音通透有感染力?！薄八母咭艉闷??！薄奥曇艉脭D，不好聽，可是她的表演很不錯?！钡鹊鹊脑u價。這些觀點，我們不難看出，有很多的人對聲樂的理解都是片面的，他們過于追求“技”而忽略了“藝”的重要性， 一個一味唱技術(shù)的人，目光是短淺的，他并不是在追求聲樂藝術(shù)，聲樂藝術(shù)不僅僅是只有技巧的，還包含著藝術(shù)。

所以在聲樂教學(xué)的過程中要理解好“技”與“藝”的關(guān)系，而且這個關(guān)系在現(xiàn)在的聲樂教學(xué)中應(yīng)該得到重視，學(xué)生有了一個對聲樂學(xué)習(xí)的全面理解，這樣能有效地保證學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的過程少走些彎路，這對實現(xiàn)聲樂教學(xué)目標(biāo)有著理想鵝效果，同時學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)上能夠健康地發(fā)展。

以“聲”表“情”，寓“情”于“聲”

聲樂藝術(shù)實際上就是“聲”與“情”協(xié)調(diào)的表現(xiàn)。聲樂教學(xué)的目的是使學(xué)生有一個“聲”與“情”的一個自然的狀態(tài)，就是一開聲既有“聲”又有“情”的狀態(tài)，這需要教師在“聲”與“情”的方面對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。

無“情”的歌唱者，即使聲音通透、音準(zhǔn)節(jié)奏語言等沒有問題，他的演唱都是蒼白的，沒有感染力，炫耀聲音不是歌唱藝術(shù)，只能是沒有靈魂的歌唱。有的聲音條件很好，技巧上也很熟練，可是唱起歌來就是打動不了我；很會表達(dá)情感，身體的動作、手上的動作都表演得很到位，但是唱出來的聲音很擠，看著享受聽著難受。所以談?wù)摰降资恰凹肌敝匾€是“藝”重要這個問題的時候，我們卻不能機(jī)械化地把它們劃分來說，沒有什么先來后到的，我覺得“技”與“藝”是相輔相成，而我們應(yīng)該自始至終都應(yīng)該知道以“聲”表“情”，寓“情”于“聲”，“聲”即“技”,“情”即“藝”。

中國音樂學(xué)院的教師兼青年歌唱家吳碧霞，她清澈、純凈、甜美的極佳音色和高超的演唱技巧，她的演唱給人留下最為深刻的印象是她豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，并在中外聲樂作品演唱中做到游刃有余，被譽(yù)為“中西合璧的夜鶯”。她的演唱體現(xiàn)了技術(shù)的高超和深厚的音樂素養(yǎng)。所以掌握全面科學(xué)的歌唱技術(shù)，才能跟完美地表達(dá)作品的思想情感。在中外聲樂作品中，發(fā)聲技巧、聲音技巧、共鳴腔體等都是通過情感表現(xiàn)出來的，這些技巧正確的掌握，情感表達(dá)才能有效地得到保證。

四、結(jié)語

聲樂演唱中只有掌握了科學(xué)的發(fā)聲方法，就能用所掌握的技巧去表達(dá)歌曲內(nèi)容需要的聲音，所有的藝術(shù)想象和藝術(shù)情感都是建立在擁有一定技巧的聲音上的，這種有技巧的聲音是聲樂演唱中的一個基礎(chǔ)，這個基礎(chǔ)一定要穩(wěn)固扎實才能向更高的水平發(fā)展。如果沒有豐富的聲音技巧作為保證，從而在聲樂演唱中就不能準(zhǔn)確自如完美地運(yùn)用歌聲表達(dá)聲樂的作品。

[1]韓勛國.歌唱教程[J].武漢：武漢大學(xué)出版社，2006.9.

[2]劉朗.聲樂教育叢書[J].北京：北京師范大學(xué)出版社，1995.3.

[3]韓璐.唱歌的技巧[J].北京：軍事科學(xué)出版社，1996.1.

秦偉（1974.11- ），男，土家族，重慶石柱，本科，副教授，研究方向：聲樂演唱與表演。